Аскери Полина Live

В MAYRVEDA проходит серия мероприятий, посвященных искусству. Основатель ASKERI GALLERY Полина Аскери провела для гостей медиспа-отеля экскурсию по обновленной экспозиции выставки. Полина рассказала о работах, представленных в галерее, — об их смыслах, авторах и контексте. Экскурсия получилась очень живой и искренней, настроила на внутренний диалог, познание себя и людей вокруг. Мы очень благодарны Полине за вдохновение и теплую атмосферу. Очень ждем завтрашней лекции о том, как собрать семейную коллекцию 🤍

Друзья, а я напоминаю вам, что совсем скоро у нас в ASKERI CLUB состоится встреча с настоящим космонавтом Константином Борисовым !! У вас есть абсолютно уникальная возможность узнать все про полеты в космос и жизнь в невесомости. Торопитесь, количество билетов ограничено! Ждём вас 15го апреля в 18.30!!!

Московский Витрувий: расшифровка редкой книги В ГМИИ им. А.С. Пушкина завершили пятилетнее исследование редкого издания Витрувия «Десять книг об архитектуре» (Венеция, 1511) с пометками и рисунками на полях. Записи оставил венецианский гуманист Даниэле Барбаро, охватывающий архитектуру, астрономию, музыку и математику. Изучение материалов книги, включая средневековые фрагменты переплёта, позволило восстановить её историю. Результатом стало двухтомное факсимильное издание с комментариями, каталогом рисунков и одноимённый сайт. Экземпляр впервые представлен публике на выставке в музее до конца мая.

Друзья! Спешу сообщить новость! Я стала резидентом Askeri Gallery Для меня это большая честь, ответственность и новый виток в творческой карьере! Тот вклад, что вносит команда Полины Аскери в развитие современного искусства и в целом в развитие креативных индустрий, восхищает!!! Для меня это одна из лучших галерей Москвы! Благодарна Полине за эту возможность, за доверие и веру в меня, как в художника, мастера! Впереди много работы, глаз горит, бегу в мастерскую творить✊

Выставки и ярмарки апреля: 🔹Ярмарка современного искусства «Арт Россия» Гостиный двор; до 5 апреля 🔹Ярмарка современного искусства |catalog| ЖК «Золотой»; 17 апреля - 19 апреля 🔹Выставка «Ларионов / Гончарова. Начало» ГМИИ им. А.С. Пушкина; до 28 июня 🔹 Выставка «Отпечатки / Imprints LIMÉ Gallery; до 31 июля 🔹II Международная биеннале «Искусство будущего» MAMM; до 6 июня 🔹 Выставка «1990-е. Не вскрывать» Галерея Школы дизайна НИУ ВШЭ; с 31 марта 🔹Проект «Выставка кошек» Галерея Set Projects; до 10 мая 🔹 Выставка «Аналогия разделенной линии» Stella Art Foundation; до 28 апреля 🔹 Выставка «Потомки Чингисхана. Русь и мир» Музеи Московского Кремля; до 19 июля 🔹Выставка «Свет идет из-под земли» Галерея БУДУЩЕЕ/FUTURO

Ещё две замечательные галереи, представленные на выставке «Арт Россия» Онлайн-галерея современного и актуального искусства “Art Online 24” основана в 2015 году коллекционером и галеристом Полиной Аскери. На Art Online 24 представлены более 200 авторов из России и стран СНГ. Здесь можно найти работы не только известных современных художников, но и молодых перспективных авторов на любой вкус и ценовую категорию. Художники творческого молодёжного сообщества изобразительного искусства АНО «Таврида.Арт» и молодое крыло Союза художников России представляют визуальное исследование современного культурного и исторического контекста.

Наш стенд на ярмарке современного искусства АРТ РОССИЯ! ❤️ Приходите в Гостиный Двор сегодня и завтра, с 11:00 до 21:00. Приобрести билет на ярмарку можно на официальном сайте. Очень ждём Вас!

Пришла новость об отставке Сергея Кузнецова, главного архитектора Москвы. Я думаю, что можно зафиксировать завершение довольно важного этапа в истории московской архитектурной политики. В известном смысле это действительно конец эпохи, которая на протяжении последних четырнадцати лет так или иначе была связана с его именем. Кузнецов стал главным архитектором города в 2012 году. Сегодня трудно вспомнить атмосферу, в которой он пришёл на этот пост. Архитектурная и градостроительная политика Москвы к тому моменту была крайне конфликтной средой. Наследие последних лет управления городом при Юрии Лужкове сопровождалось постоянными скандалами вокруг бесконечной точечной застройки, разрушения исторической среды и противостояния между девелоперами, архитекторами и обществом. В этой ситуации новая команда городской администрации начала постепенно менять правила игры. Роль главного архитектора стала не только административной, но и публичной. Важным инструментом стали архитектурные конкурсы – открытые и международные, позволившие привлечь к московским проектам большое число архитекторов. Появилась архитектурная премия мэра Москвы, стала формироваться более прозрачная процедура обсуждения проектов. Не менее важным было и изменение институционального языка. Москомархитектура, долгое время воспринимавшаяся как закрытая бюрократическая структура, постепенно стала публичным участником профессионального разговора. Власти начали обсуждать проекты с архитекторами, девелоперами и, по крайней мере в некоторых случаях, с обществом. Выяснилось, что многие градостроительные конфликты можно смягчать, если вести переговоры и искать компромиссы. За эти годы появились и проекты, которые можно рассматривать как знаковые для новой архитектурной политики Москвы. Среди них – Парк Зарядье, ставший одним из самых обсуждаемых международных архитектурных проектов в России; масштабная программа благоустройства центральных улиц и набережных, включая проект Моя улица; а также развитие крупных общественных территорий от ВДНХ до набережных Москвы-реки. Все эти проекты по-разному воспринимаются профессиональным сообществом и горожанами, и далеко не все решения были бесспорными. Однако именно в этот период Москва вновь стала площадкой для архитектурного эксперимента и международного профессионального диалога. В этом смысле роль Сергея Кузнецова была во многом медиаторской. Он стал фигурой, через которую новая градостроительная политика города получала профессиональную легитимацию и публичное объяснение. Сегодня ещё рано подводить окончательные итоги. Но уже очевидно, что за эти годы в Москве сформировалась новая институциональная модель архитектурной политики: более открытая, более публичная и более ориентированная на архитектурный процесс как на часть городской культуры. Архитектурные эпохи заканчиваются не тогда, когда закрываются стройки, а тогда, когда меняются правила разговора о городе. За последние четырнадцать лет Москва привыкла к тому, что архитектура – это публичная тема, предмет обсуждения и иногда даже спора. Если это останется, значит эпоха Сергея Кузнецова действительно что-то изменила. https://t.me/rbc_news/146815

👍Тренды 2026: Кто формирует арт-рынок сегодня Продолжаем нашу серию инсайтов от лидеров креативных индустрий. Сегодня в фокусе – арт-индустрия. Если раньше арт-индустрия воспринималась как история про «прекрасное» в отрыве от экономики, то сейчас она уверенно занимает своё место в креативной экономике: искусство становится поставщиком образов, визуального кода и смыслов для других отраслей. 👍 Мы узнали у экспертов о трендах в России и на мировом рынке: почему клиент устал от шифрования, как культурный код начинает капитализироваться и что будет с теми, кто продолжит работать «по-старому». Какими вы видите тренды в арт-индустрии в 2026 году?

Полина Аскери, галерист, основательница ASKERI GALLERY и онлайн-платформы ArtOnline24: «Как один из ведущих галеристов в России, я прекрасно вижу тектонические сдвиги. С моей точки зрения (управляющего партнера галереи, работающей с blue-chip и mid-career авторами), выделю пять ключевых трендов этого года: бегство от шифрования: спрос на «искусство без инструкции», азиатская экспансия как новая норма, техно-реализм вместо NFT-эйфории, «тихий люкс» в живописи и уход от политизированного искусства, прямые продажи без ярмарок – стратегия выживания, возвращение «малых форм» и графики, эстетика «новой искренности» как антикризисная стратегия, «женское лицо» рынка и инвестиции в биографии».

Валерия Брусникина Вице-президент Ассоциации IPChain, сооснователь платформы ХУДОЖНИКИ.рф:

«Сегодня в России развиваются те креативные сферы, которые умеют одновременно и работать со смыслами и стимулировать экономический рост. Сейчас уникальный период – наш культурный код начинает капитализироваться, а искусство становится B2B-языком для других индустрий. Фокус сегодня смещается от парадигмы «событие ради события»: регионы уже не просто проводят фестивали и арт-мероприятия – они конкурируют плотностью культурного производства. Нужен устойчивый цикл: производство – показ – продажа. Государство уже формирует этот спрос через оформление общественных пространств, создание культурных кластеров, городские и социальные проекты: школы, детские сады, больницы, поликлиники, вузы – вот точки роста для отрасли».

Пьер-Кристиан Броше, Куратор направления «Современное искусство» в Школе дизайна НИУ ВШЭ, коллекционер и организатор выставок современного искусства, телеведущий на канале «Россия-К»:

«Мы наблюдаем устойчивый рост и усложнение инфраструктуры совриска – не только за счёт институций, но и благодаря частным инициативам. Всё более заметную роль начинают играть ярмарки современного искусства, такие как catalog и Cosmoscow, которые формируют альтернативные точки входа на рынок и расширяют аудиторию современного искусства. Важным трендом становится переосмысление роли коллекционера: сегодня это уже не только про инвестиции, но и про участие в культурном процессе. В этом контексте особенно значимы проекты, связанные с поддержкой новых коллекционеров – такие как Фонд «Новые коллекционеры» и Биеннале частных коллекций. 2026 год можно охарактеризовать как период, в котором современное искусство всё активнее выходит за пределы институциональных рамок и развивается за счёт горизонтальных связей – между художниками, кураторами, коллекционерами и образовательными инициативами».

Миша Most, российский художник, граффитист:

«Мне кажется, дальше будет происходить ещё большее смешение медиа. Разные материалы, разные медиа, подходы и способы решения задач – всё это будет объединяться для создания произведений. Например, я сам на своём опыте вижу, как стираются границы: работаю с цифрой, с робототехникой, живописью, сейчас например делаю проекты с мозаикой. Есть понятие описывающее такой феномен – междисциплинарность. Когда то, искусство было привязано к конкретному материалу: холст, масло и т.д. Сегодня границы нет – произведение может быть создано буквально из чего угодно. Не то чтобы искусством может стать всё что угодно, но произведение может быть сделано из чего угодно. Мне кажется, это важная тенденция».

👍 Читайте полные ответы экспертов по ссылке! 🥰@creativecontext

15 апреля в ASKERI CLUB состоится по-настоящему уникальное событие – единственная встреча с космонавтом-испытателем Константином Борисовым, Героем Российской Федерации и участником космических экспедиций! 🪐 Гостей ждёт живая беседа о космосе, будущем и неожиданном, но важном пересечении роли современного искусства в космическом масштабе. Это редкая возможность услышать личный опыт человека, который наблюдал Землю с орбиты и по-новому осмысляет значение творчества за пределами нашей планеты. ASKERI CLUB приглашает всех ценителей искусства, науки и вдохновения стать частью этого вечера. ⏳15 апреля, 18:30 📍 ASKERI CLUB, Спиридоновка 27/24 Билеты можно приобрести по ссылке. Ждём Вас!

ASKERI GALLERY на международной ярмарке современного искусства АРТ РОССИЯ! 🩵 На стенде ASKERI GALLERY в этом году: Дарья Котлярова, Павел Полянский, Алексей Головин, Павел Баган и Владимир Иванов. На стенде Вы сможете задать все интересующие Вас вопросы об искусстве наших художников и приобрести понравившуюся работу. 🔖 2 — 5 апреля 📍Гостиный Двор, Ул. Ильинка 4 Приобрести билет на ярмарку можно на официальном сайте. Ждём Вас!

#ArtOfTheDay С 1 апреля! 💛 Павел Полянский 41 х 41 см

Schiaparelli: мода как искусство в V&A В Музее Виктории и Альберта открывается выставка Schiaparelli: Fashion Becomes Art, посвящённая творчеству Эльзы Скиапарелли. Экспозиция показывает её сюрреалистические и авангардные образы, включая необычные пуговицы и архивные материалы бренда. Представлены культовые платья, созданные совместно со Сальвадором Дали, работы Мана Рэя, Пикассо и Жана Кокто. Залы выстроены как прогулка по Парижу 1930-х годов, подчёркивая связь моды с искусством. Секции демонстрируют эволюцию бренда: от ранних трикотажных моделей до современных нарядов, включая золотой «анатомический» образ Беллы Хадид. Выставка показывает художественный подход Скиапарелли и её влияние на современную моду.

В субботу приняла участие в показе BoscoVesna. Клиенты и друзья бренда показали гостям весенне-летнюю коллекцию: было очень душевно и ярко! Все приглашенные смогли оценить олимпийскую форму нашей спортивной сборной и инсталляции талантливой художницы из Питера Даши Фурсей, которая украсила пространство своими работами, посвященными теме космоса 🚀❤️

Любимый журнал «Москвичка» и шикарная Наталья Давыдова на обложке… 🩵 Кристина Потупчик с Дариной Алексеевой и командой делают нереальный проект- браво! Каждый номер - в самое сердце!! 🩵

4 апреля бренд IZ13 приглашает на мастер-класс «Бизнес-этика, стиль и дресс-код — как пазл успеха» проводит Евгения Никитина, 15+ лет в имидже, преподаватель ВШЭ, Института бизнеса и дизайна, Нетологии, ГикБрейнс. Разберем: – Как бизнес-этика переплетается со стилем, как формируется образ надежного профессионала и в кризис, и в спокойное время. – Как формировать образ так, чтобы вызывать доверие, не вызывать раздражение, учитывать и свой бюджет, и требования дресс-кода. – Что такое коэффициент консервативности и как с его помощью “рассчитать” свой образ так, чтобы быть уместным В интерактивной части: как вписать коллекцию IZ13 под дресс-коды разных отраслей (финансы, IT, креатив), тренды и личный брендинг. Участие бесплатное по регистрации 4 апреля, сбор гостей в 14:30, начало 15:00 МСК 📍Мероприятие состоится в шоуруме ASK FASHION, Спиридоновка, 27/24

Друзья, вот уже несколько лет я сотрудничаю с Фондом «Жизнь как чудо», где мои дорогие Юлиана Винер и Алина Ковалева помогают деткам по всей России. И сейчас, на Чудо-распродаже 19 апреля будет представлено много моих вещей. А так же вы сможете пообщаться со мной лично! ❤️ Приходите на «Чудо-распродажу» от фонда «Жизнь как чудо» в отель The Carlton, Moscow. Вас ждёт настоящий праздник: лучшие российские и мировые бренды со скидками до 90%, ярмарка с книгами, предметами интерьера и аксессуарами. Помимо шопинга, гостей ждут детская и бьюти-зоны и розыгрыш призов. В программе также — интерактивное пространство, рассказывающее о работе фонда, и документальный фильм «Невидимые герои» о врачах-неонатологах. Это отличный повод провести время с семьёй и помочь детям с тяжёлыми заболеваниями печени. Приходите за покупками, которые меняют жизнь к лучшему. Подробности на: sale.kakchudo.ru Дата: 19.04.2026 Время: 11:00 – 19:00 Место: отель The Carlton, Moscow (Тверская, 3) ❤️