Фортепиано с Евгением Пронем

«Распирало любопытство» Недавно я предложил участникам клуба сыграть что-нибудь с закрытыми глазами. Можно гамму, упражнение или хорошо знакомый фрагмент. Хотелось проверить, насколько уверенно руки находят клавиши без помощи зрения. На следующее утро Михаил написал: «Вчера поздно вечером сел за инструмент — распирало любопытство: как это, играть вслепую?» Для эксперимента он выбрал вальс Таривердиева. Первую ноту находил всегда. Потом получалось сыграть три, четыре, иногда пять нот — и одна из рук нажимала не туда. Михаил останавливался, находил нужную клавишу и продолжал. Ещё несколько звуков — и новая остановка. «И так до бесконечности», — написал он) Но именно это упражнение и должно показать. Пока мы смотрим на клавиатуру, глаза постоянно направляют руки. Стоит их закрыть - сразу становится понятно, где пальцы уже чувствуют расстояние между клавишами, а где пока находят нужное место только взглядом. Особенно хорошо это заметно на скачках, при смене позиции и переходе в другую октаву. Попробуйте на двух-трёх знакомых тактах. Сначала сыграйте их как обычно. Затем поставьте руки на начальные ноты, закройте глаза и медленно повторите. Если ошиблись, откройте глаза и найдите место, где рука потерялась. Несколько раз спокойно сыграйте этот переход, почувствуйте расстояние между клавишами - и снова попробуйте с закрытыми глазами. Целую пьесу так играть не нужно. Одного фрагмента достаточно, чтобы узнать о своих руках много интересного. А в клубе упражнение быстро подхватили. Кто-то проверял гаммы, кто-то аккорды и скачки. Одна участница написала, что с первого раза не получилось вообще, а примерно с четвёртого пальцы начали находить нужные клавиши. Потом все вспомнили старое видео Ольги. Когда-то она выполняла похожее задание и играла «Feelings» с шалью на глазах. Ольгу попросили найти запись. Она нашла и призналась: «Играла, а шаль сползала вниз. Так и не доиграла до конца». Вот за что я люблю наш клуб. Одному такое упражнение легко сохранить со словами «попробую как-нибудь». А здесь кто-то уже попробовал, рассказал о своих ошибках - и любопытство приводит к инструменту остальных. Так и работает Piano Party: я даю небольшое задание, участники пробуют, делятся ощущениями и помогают друг другу не откладывать музыку на потом. Иногда даже поздно вечером) На видео - Ольга Пономарёва играет «Feelings» с закрытыми глазами. Та самая шаль тоже в кадре)

«Слухач из меня плохой получается» Так написала одна участница после задания в клубе. Я дал послушать четыре исполнения одного и того же этюда Скрябина. Пианисты разные, а ноты одни и те же. Нужно было рассказать, чем отличаются исполнения и какие чувства вызывает каждое. И вот участница пишет: «Пока послушала один раз и услышала только небольшую разницу в темпе и громкости. Слухач из меня плохой получается. Пока слушаю следующего исполнителя, забываю предыдущего». Очень строго она себя оценила) Потому что услышать разницу в темпе и громкости - это уже услышать разницу. Музыкальный слух ведь не начинается с того, что вы узнаёте Рихтера по первым двум нотам и сразу объясняете особенности его трактовки. Сначала всё гораздо проще. Один пианист играет медленнее. Другой быстрее. У одного музыка звучит строго. У другого тепло. Третий будто торопится куда-то, а четвёртый останавливается и даёт вам расслышать каждую фразу. Вы можете не знать, как это правильно называется. Но разницу уже чувствуете. Я ответил участнице: не думайте пока об исполнителях. Послушайте каждого отдельно и сразу запишите несколько слов - что услышали, какое возникло настроение, какие появились ассоциации. Имена можно узнать потом. Через несколько дней другая участница написала: «У меня сначала ничего не получалось, но, послушав несколько раз, начала потихоньку различать. Несколько дней слушала, сравнивала и в итоге всё определила правильно». Вот так слух и развивается. Не от команды «слушайте внимательнее». А от конкретного вопроса к музыке. Этот пианист играет спокойнее или напряжённее? Где мелодия звучит мягче? Кто заставил вас замереть, а кто прошёл мимо? Попробуйте такой опыт дома. Возьмите произведение, которое хорошо знаете, и найдите два исполнения. Послушайте только первую минуту каждого. После первого запишите три слова. После второго - ещё три. Профессиональные термины не нужны. «Первый сердится, второй грустит» вполне подойдёт) Потом включите оба исполнения ещё раз. Скорее всего, вы услышите уже больше. Потому что теперь знаете, за чем следить. А когда сядете играть эту пьесу сами, появится ещё один вопрос: как хочу сыграть её я? Вот ради этого мы и сравниваем пианистов в клубе. Не для того, чтобы угадать правильную фамилию. Чтобы однажды среди разных исполнений услышать и своё.

«Звучит как угроза» В клубе зашёл разговор о том, как долго участники собираются здесь заниматься. Одна участница написала: «Просьба — не бросайте нас, несмышлёнышей!» Я ответил: «Да куда я вас брошу))» Она тут же предупредила: «Мы вас найдём!» А через несколько сообщений добавила: «Я с Вами пожизненно! Звучит как угроза». Я прочитал и подумал: взрослые ученики - удивительные люди. Одна участница приходит в клуб «всего на месяц». Потом договаривается с собой остаться на год. Проходит год, а она пишет: «До сих пор я здесь. Нивы непаханые. Что ж, пойдём дальше». Другая собиралась задержаться на пару месяцев, а теперь сравнивает клуб с детективным романом: «Не могу оторваться. Что на следующей странице?» В детстве обычно считают, сколько осталось до окончания музыкальной школы. А во взрослой музыкальной школе ученики, похоже, вообще не собираются выпускаться. К посту прикрепляю Наталью с дочерью, они играют Брамса в четыре руки. Раз уж Наталья с нами пожизненно - покажу, как проходит время)

«Сначала я пришла сюда на месяц» Так написала одна из участниц Piano Party в день своего клубного юбилея: «Сначала я пришла сюда на месяц, потом договорилась с собой остаться на один год. И вот до сих пор я здесь. Мне по-прежнему интересно, есть над чем работать, просто нивы непаханые! Что ж, пойдём дальше». Очень понимаю этот договор с собой. Месяц - это не навсегда. Можно посмотреть уроки, попробовать заниматься, познакомиться с клубом. И уже потом решить, хочется ли продолжать. Она решила остаться на год. Причём к своему юбилею не написала, что теперь всё умеет и играет без единой ошибки. Наоборот: «Сейчас небольшой творческий кризис: всё не нравится, как играю, как слышу. Сен-Санс меня здорово затормозил. Но я упираюсь». То есть год в клубе, Сен-Санс, творческий кризис и «нивы непаханые». Звучит не очень празднично) Но я прочитал и порадовался. В начале обучения человек старается найти правильные ноты, выдержать ритм и соединить руки. Если пьеса прозвучала от начала до конца - уже счастье. Потом слух становится требовательнее. Начинаешь замечать, где звук получается жёстким, где фраза не складывается, где сыграно правильно, но всё равно не так, как хочется. Раньше человек этого просто не слышал. Теперь слышит. Не самый приятный этап. Зато очень важный. Я ответил участнице, что это переходный момент. Хочется играть качественнее, а получается пока не всё. Ну и Сен-Санс действительно сложный, здесь спорить бессмысленно) А потом предложил ей готовить сольный концерт. Репертуар постепенно набирается, будем доводить программу до ума. Год назад она осторожно пришла на месяц. Теперь мы обсуждаем сольный концерт. Мне кажется, это многое говорит о клубе. В Piano Party не нужно при вступлении обещать, что теперь вы будете заниматься годами и никогда не пропустите урок. Подписка помесячная. Можно начать и посмотреть, как вам мои уроки, музыка, темп и сам клуб. Заранее узнать, что произойдёт через год, всё равно невозможно. Возможно, через месяц вы просто решите продолжить. А ещё через несколько месяцев обнаружите, что выбираете следующую пьесу, слышите в своей игре то, чего раньше не замечали, и строите музыкальные планы. Иногда даже концертные) —-— Через три недели участники предварительного списка получат программу и условия нового набора в Piano Party. Если хотите получить это письмо, запишитесь в предварительный список: 👉 https://s.salebot.pro/r/presale_1 Это бесплатно и ни к чему вас не обязывает. Когда откроется набор, вы всё спокойно посмотрите и примете решение.

Летний фест Piano Party «Музыка под открытым небом» — голосование открыто! Друзья, всё лето в нашем клубе проходил фестиваль «Музыка под открытым небом». Участники играли везде, где только можно: на море, в саду, в парке, на даче, на городских улицах, в общественных местах. Это было невероятно красиво! Мы собрали почти 40 видео и участников со всей страны — от Камчатки до Турции. И теперь я приглашаю вас посмотреть все эти ролики и проголосовать за то исполнение, которое вам больше всего откликнулось. Это поможет выбрать победителя в номинации «Приз зрительских симпатий». Голосовать могут все — участники и зрители. Поддержите любимых участников, вдохновитесь, насладитесь музыкой на свежем воздухе. Итоги подведём 10 сентября на церемонии награждения в Клубе Piano Party! Так как все видео не входят в один пост, то все участники разделены на 4 поста. Часть 1: https://vk.ru/wall-190490901_72087 Часть 2: https://vk.ru/wall-190490901_72090 Часть 3: https://vk.ru/wall-190490901_72091 Часть 4: https://vk.ru/wall-190490901_72098 Смотрите и голосуйте!

Ну какое 3-е сентября без песни Шуфутинского?) Всех нас с этим днем! Красивая вещь!

На видео Изабелла играет Джо Дассена в Комсомольском парке Волгограда. Смотришь - лето, музыка, красивое выступление. А незадолго до этого Изабелла написала в клубе: «Хочу поделиться с вами радостью — я сыграла двумя руками! Не идеально, конечно. Больше месяца я соединяла левую и правую руку. И вот результат». Больше месяца — только на соединение рук. В комментариях ей ответили: «Сложный он, этот Джо» Теперь, когда знаешь эту историю, видео смотрится совсем иначе. За несколькими минутами музыки в городском парке - недели повторений, две руки, которые никак не хотели играть вместе, и долгожданное: «Получилось». Сложный он, этот Джо. Но Изабелла всё-таки с ним договорилась 😄 Изабелла, браво!

Дочка идет в первый класс! Уже такая взрослая, хотя недавно кажется только родилась. Конечно, я радуюсь и всегда буду рядом.

Сегодня был в издательстве ЭКСМО! Книга уже практически готова (карманный самоучитель с основами), в середине сентября окончательно все сдаем, согласовываем и она уходит в печать. В в середине октября книга выходит во всех книжных магазинах и на маркетплейсах. Волнуюсь и жду этого момента

Синтезатор стоит в углу уже несколько лет. Иногда подходишь, берёшь пару нот - и отходишь. Потому что непонятно, с чего начать. Потому что кажется, что без музыкальной школы в детстве уже ничего не выйдет. Но вот что я знаю точно за годы преподавания: музыкальная школа в детстве - это не билет. Люди, которые никогда не прикасались к клавишам, через месяц занятий играют Грига и Синатру. И плачут от того, что наконец получилось. Одна из учениц написала мне недавно: «Я думала, это не про меня. Но я сыграла "Утро" двумя руками - и не верила своим ушам». Через пару дней открывается набор в клуб Piano Party. Это онлайн-обучение игре на фортепиано - с нуля, без сложной теории и зубрёжки. Только живая практика: пошаговые уроки, знакомые мелодии и моя личная обратная связь на каждое домашнее задание. Вот что будет ждать вас внутри: 1 модуль. Ваши первые шаги в музыке. 17 уроков Вы научитесь играть на фортепиано - с нуля. К концу модуля вы сядете за инструмент и сыграете настоящую музыку - ту, которую узнают и которую приятно слушать. – Пьеса Грига «Утро» - та самая, которую все знают – Strangers in the Night, музыка из «Иронии судьбы» и из рекламы Рафаэлло – Ноты, басовый ключ, аккорды, ритм - всё станет понятным, а не пугающим – Научитесь читать буквенные обозначения аккордов, чтобы играть любимые песни 2 модуль. Ещё больше красоты и свободы. 17 уроков Во втором модуле вы не просто играете новые композиции - вы начнёте чувствовать музыку, научитесь импровизировать и играть выразительно. – Музыка Гайдна, Моцарта, Джо Дассена, Альбинони, Баха - всё адаптировано для вас – Педаль - та самая магия, которая превращает сухие ноты в красивую музыку – Импровизация: сможете играть не только по нотам, но и от себя – Буги-вуги и Прелюдия Баха Вы не просто пройдёте уроки - вы научитесь слышать и чувствовать музыку. Как проходит обучение: – Уроки выходят раз в неделю - можно смотреть с телефона или компьютера, в любое удобное время – Дополнительные материалы: упражнения, разборы, мастер-классы – Я лично разбираю вашу игру и при необходимости записываю видео с объяснением – Закрытый чат в ВК - живое сообщество людей, которые идут тем же путём Мест немного - я проверяю домашние задания каждого лично, поэтому большой поток не потяну. Послезавтра открываю набор на обучение. Это происходит не часто. И совсем скоро у вас будет возможность занять место. Но есть важный момент: доступ к набору будет открыт только для участников предварительного списка. Если ещё не записались - самое время. Просто переходите по ссылке и оставляйте заявку: https://s.salebot.pro/r/presale_1

Друзья, я приглашаю вас на свой сольный концерт в Петербурге! В этот вечер прозвучат сочинения Скарлатти, Шуберта, Брамса и Листа — музыка, полная разных чувств, настроений и эмоций. Кстати, на момент публикации поста половина мест в зале занято. Поэтому если вы планируете быть, лучше не откладывать с билетами. Места, как всегда в таких случаях, разбирают быстро. Билеты: https://spb.qtickets.events/252760-kontsert-fortepiannoy-muzyki-igraet-evgeniy-pron Буду очень рад видеть каждого из вас. Петербург, 27 ноября, 19.00.

Можно ли научиться играть онлайн? С видеоуроками есть одна неприятность. Пока смотришь - всё понятно. Преподаватель показывает медленно, пальцы у него попадают куда нужно, правая рука с левой встречаются вовремя. Потом садишься сам. Правая играет. Левая тоже. Но вместе почему-то отказываются знакомиться Пересматриваешь урок. Вроде делаешь то же самое. А звучит иначе. И кто теперь скажет, что именно пошло не так, если преподавателя рядом нет? Посмотреть урок мало. Кто-то должен услышать, что получилось у вас. Поэтому в Piano Party после урока работа не заканчивается. Вы смотрите разбор, садитесь за инструмент и пробуете. А если что-то не выходит или хочется проверить себя - можно записать небольшой фрагмент и загрузить его в дневник. Не обязательно ждать, пока будет готова вся пьеса. Иногда вопрос прячется в двух тактах. По средам и субботам я смотрю эти записи. На видео слышно, где сбился ритм, где левая рука заглушила мелодию, где появилась остановка. Видно, какими пальцами вы играете и как движется кисть. Тогда я сажусь за инструмент и записываю ответ. Показываю то же место в нотах и на клавиатуре: что поправить и как это поучить. А участник возвращается к инструменту и пробует ещё раз. На очном уроке бывает немного обманчивое ощущение. Пока преподаватель сидит рядом, он вовремя напомнит ноту, посчитает вслух, подскажет палец. Кажется, что всё уже понятно. А на следующий день вы садитесь дома - и не можете вспомнить, что именно он показывал. Ведь преподаватель всё равно не идёт домой вместе с вами. Большая часть обучения происходит без него: когда вы разбираете ноты, соединяете руки и по десять раз возвращаетесь к одному месту. И вот здесь у записанного формата есть большое преимущество. Урок никуда не исчезает. Можно остановить его на нужном такте, вернуть назад и ещё раз посмотреть на руки. Он не устанет в шестой раз показывать одно и то же место) Мой видеоразбор тоже остаётся у участника. Не нужно вспоминать по дороге домой, что говорил преподаватель. Можно поставить телефон рядом с нотами и сразу попробовать так, как я показал. И мы разбираем именно те два такта, на которых вы остановились дома. А ещё участники клуба говорят, что иногда замечают ошибку раньше меня. Записывают себя, переслушивают - и вдруг слышат остановку, неровный ритм или слишком громкую левую руку. За инструментом всё внимание уходило на ноты и пальцы. На записи уже можно просто слушать. Так постепенно человек учится слышать себя сам. Для меня это один из главных результатов занятий. Поэтому в некоторых вещах такой формат оказывается даже эффективнее очного. У вас остаётся и сам урок, и мой личный разбор. К ним можно вернуться именно тогда, когда вы занимаетесь. И да, не нужно ехать через весь город с нотами. Урок можно открыть в удобное время. Домашние задания остаются добровольными. Я объясняю, зачем нужно упражнение и что оно даст в пьесе. Так что научиться играть онлайн можно. Потому что я не только показываю, как играть. Я потом вижу и слышу, как получилось у вас. —-— В конце месяца мы откроем новый набор в клуб Piano Party. Сейчас идёт запись в предварительный список. Когда набор откроется, я пришлю программу и условия. Вы сможете спокойно всё посмотреть и решить, подходит ли вам такой формат. Записаться: 👉 https://s.salebot.pro/r/presale_1

А мы сегодня уральским составом Клуба собирались в Екатеринбурге, играли, общались и просто прекрасно провели время! Все кадры в клипе 👆

Чтобы записать этот вальс, Ольге пришлось сначала договориться с соседями. Она только переехала в новый дом, а вокруг шли ремонты. То здесь дрель, то там. Ольге нужно было записать домашнее задание - вальс Андрея Петрова из фильма «Берегись автомобиля». Она прошла по соседям и попросила тридцать минут тишины. И соседи согласились. Дрели замолчали. Ольга села за инструмент и сыграла. На записи звучит только вальс. Но теперь мы знаем, сколько людей помогали создавать эту тишину Мне кажется, после такого соседи тоже немного участники исполнения. Ольга, браво! И соседям спасибо!

«Вам нужен композитор лучше меня» В 1993 году Стивен Спилберг пригласил Джона Уильямса к себе домой и показал ему ещё незаконченный «Список Шиндлера». Когда фильм закончился, Уильямс не мог говорить. Он вышел на улицу, несколько минут приходил в себя, потом вернулся и сказал: «Стивен, для этого фильма вам нужен композитор лучше меня». Спилберг ответил: «Знаю. Но все они уже умерли». Шутка, конечно, довольно дерзкая. Особенно если учесть, с кем он разговаривал. Джону Уильямсу был шестьдесят один год. За его спиной уже были «Звёздные войны», «Челюсти», «Индиана Джонс», «Инопланетянин». В том же 1993 году он написал музыку к «Парку Юрского периода». Его мелодии знали люди, которые никогда не интересовались ни композиторами, ни симфонической музыкой. Но перед этой картиной он растерялся. Уильямс потом объяснял: ему казалось, что никакая музыка не будет достаточно хороша для такой истории. Всё, что он напишет, окажется меньше того, что происходит на экране. И всё-таки он согласился. Главную тему Уильямс написал для солирующей скрипки с оркестром. Исполнить её пригласил Ицхака Перлмана - одного из лучших скрипачей мира. Получилась та самая мелодия, которую узнаёшь с первых звуков. Через несколько месяцев Джон Уильямс поднялся на сцену за «Оскаром». За музыку к фильму, для которого считал себя недостаточно хорошим композитором. Обычно в этой истории запоминают шутку Спилберга. А я всё думаю о нескольких минутах до неё. Один из самых известных композиторов мира выходит на улицу, потому что не знает, справится ли. Потом возвращается. Садится за работу. И пишет эту тему. Иногда об этом стоит вспомнить, когда открываешь ноты любимой пьесы и первая мысль - куда мне до неё. Чтобы начать разбирать первые четыре такта, не нужно заранее знать, сыграете ли вы всю пьесу. С этим можно разобраться позже. ___ Недавно тема из «Списка Шиндлера» появилась в Банке произведений Piano Party. Это разбор для продолжающих - тех, кто уже прошёл основные модули или пришёл с подготовкой. В конце месяца мы откроем новый набор в клуб. Новички начнут с более простых произведений. Но, может быть, кто-то из них однажды дойдёт и до этой темы. Хотя сегодня ещё думает: куда мне. Предварительный список: https://s.salebot.pro/r/presale_1

«У вас получится» - пока чужие слова Я могу сказать это новой ученице сто раз. Она будет кивать. Может быть, даже немного успокоится. Но откуда ей знать, что я прав? Она ещё не выучила ни одной пьесы. Не соединяла две руки. Не разбиралась в басовом ключе и не пыталась понять, почему ноты вдруг расположены совсем не там, где только что были Уверенности пока взяться неоткуда. Одна участница Piano Party очень точно описала, как она появляется. До вступления она думала: «Не смогу. Зачем начинать?» Но детская мечта не отпускала, и внутренний голос всё-таки сказал: «Иди, попробуй, ты же мечтала». Она пришла с полного нуля. Стала учить ноты, простукивать ритм, разбираться с басовым ключом, соединять руки. Следующая её фраза: «Оказалось сложно и даже очень». Тоже правда. А потом она сыграла двумя руками своё первое в жизни произведение - «Утро» Грига. И написала: «Счастье и восторг. Ну вот, думаю, я уже пианистка! Но не тут-то было». Мне очень нравится этот порядок. Сначала - «не смогу». Потом - «сложно и даже очень». Потом - «я уже пианистка». И только после этого: «Сейчас появляется больше смелости и уверенности». До «Утра» я мог только убеждать её, что всё получится. После «Утра» убеждать уже не требовалось. У неё появилось собственное доказательство: она сыграла. Конечно, одна пьеса не решила всех трудностей. Впереди оставались новые ноты, новый ритм и та самая левая рука, у которой часто бывают свои планы. Но теперь у неё был свой опыт: сначала ноты и две руки казались очень сложными, а потом «Утро» Грига прозвучало у неё дома. В том же сообщении она написала: «Жизнь стала намного интересней, более наполненной». Мне кажется, ради этого взрослые и приходят учиться. Чтобы в жизни появилось дело, где сегодня ещё трудно, а через некоторое время вы своими ушами слышите: получилось. —-— В конце месяца мы откроем новый набор в Piano Party. В клуб можно прийти с полного нуля. Мы начинаем с нот и ритма, отдельно разбираем каждую руку, потом соединяем. Уроки выходят раз в неделю, каждый занимается в своём темпе. Домашние задания я проверяю лично. Сейчас идёт запись в предварительный список. Когда набор откроется, я пришлю программу и условия. Вы всё посмотрите и спокойно решите, хотите ли начать. Записаться: 👉 https://s.salebot.pro/r/presale_1 Верить заранее, что всё получится, необязательно. Сначала попробуйте.

Но вчера же получалось... Вот это за инструментом особенно обидно. Вчера вы долго разбирали трудное место. Сначала пальцы путались, потом один раз получилось. Вы повторили ещё раз - получилось. Потом ещё три, чтобы уже наверняка. Закрыли ноты с приятным чувством: всё, выучила. На следующий день садитесь - и снова ошибка на том же месте. Как так? Куда всё делось за ночь? Никуда. Просто вчера вы проверяли это место в очень удобных условиях. Вы только что сыграли нужные ноты. Пальцы помнили движение, глаза помнили строчку, в голове ещё звучало продолжение. Каждый следующий повтор начинался через несколько секунд после предыдущего. Это немного похоже на номер телефона, который вы несколько раз произнесли, пока записывали. Минуту он держится прекрасно. А назавтра попробуйте вспомнить С музыкой происходит похожая вещь. Пока вы повторяете фрагмент подряд, он остаётся совсем рядом в памяти. Поэтому пятый раз часто выходит лучше первого. Но выучен ли он по-настоящему, станет понятно позже - когда придётся достать его заново. Поэтому я бы не гонял удачное место ещё пятнадцать раз. Получилось несколько раз внимательно - оставьте его. Поиграйте что-нибудь другое. Встаньте из-за инструмента. Вернитесь к этому месту вечером или на следующий день. Перед первой попыткой вспомните, с какой ноты и каким пальцем начинаете. И сыграйте фрагмент сразу, без предварительного разгона от начала пьесы. Первый раз после перерыва расскажет о вашей работе больше, чем десятый раз подряд. Если сыграли уверенно - прекрасно, место уже держится. Если снова остановились, тоже полезно. Теперь видно, что именно не запомнилось: нота, ритм, палец или переход. Уточните это, повторите несколько раз и снова оставьте до следующей проверки. Так к одному фрагменту лучше возвращаться несколько раз за два-три дня, чем пытаться выучить его за один вечер. И не расстраивайтесь, если утром пальцы ведут себя так, будто вчерашних занятий не было. Вчерашняя работа никуда не делась. Сегодня вы учитесь вспоминать это место без подсказки предыдущей попытки. Так что фразу «но вчера же получалось» можно закончить иначе: «Значит, сегодня получится быстрее»

«Я зарядилась The Entertainer и побежала на работу» 💃 Так Людмила написала в клубе после того, как утром сыграла пьесу Скотта Джоплина. У кого-то для бодрости кофе. У Людмилы — Джоплин 😄 И вот в такие моменты особенно понятно, зачем нужен свой репертуар. Однажды разученная пьеса становится частью обычной жизни. Можно утром сесть за инструмент, сыграть — и отправиться по делам уже в другом настроении. Свой небольшой запас музыки на разные случаи жизни А у вас есть пьеса, которая действует так же?

«И зачем это всё нужно?» Так написала одна участница, вспоминая, что мешало ей прийти в Piano Party: «Сомнение про возраст. И что поздно, и зачем это всё нужно». С «поздно» всё понятно. А вот вопрос «зачем?» бывает даже сильнее. Взрослый человек привык объяснять свои решения. Работа нужна для заработка. Дача - для урожая. Прогулка - для здоровья. Даже отдых иногда приходится оправдывать тем, что после него лучше работаешь) А фортепиано куда записать? Профессиональной пианисткой вы становиться не собираетесь. Экзамен сдавать не нужно. На сцену Большого театра вас никто срочно не вызывает. Получается, серьёзной причины садиться за инструмент нет. Только хочется. И нам почему-то кажется, что этого мало. Самое обидное, что вопрос «зачем?» редко появляется, когда наше время нужно кому-то другому. Помочь детям, посидеть с внуками, закончить работу, съездить на дачу - тут всё понятно. А когда хочется чего-то для себя, мы сразу становимся очень строгими. Не поздно ли? Будет ли толк? Не брошу ли через месяц? Может, лучше заняться чем-нибудь полезным? И фортепиано снова остаётся на потом. Хотя эта мечта появилась далеко не вчера. Кого-то в детстве не приняли в музыкальную школу. У кого-то дома не было инструмента. Кто-то начал учиться, но занятия быстро закончились. Прошло сорок, пятьдесят лет. Желание играть почему-то не прошло. Разве оно ещё должно доказывать свою пользу? В одном из отзывов есть фраза: «Когда я прикасаюсь к инструменту, у меня оживает душа». По-моему, это хороший ответ. Вы садитесь вечером за инструмент. Медленно разбираете несколько тактов. Вчера две руки никак не хотели играть вместе, сегодня вдруг соединились. Знакомая мелодия впервые прозвучала у вас дома - и сыграли её вы сами. В хозяйстве это, конечно, почти бесполезно) Но день после этого становится лучше. Для таких взрослых я и создавал Piano Party. В клуб приходят люди, которым не нужна музыкальная профессия. Они хотят наконец научиться играть - с нуля или после долгого перерыва. Мы начинаем с нот, постепенно соединяем руки, разбираем знакомые произведения. Каждый занимается в своём темпе, а домашние задания я проверяю лично. В конце месяца мы откроем новый набор в клуб. Сейчас можно записаться в предварительный список. Когда набор откроется, я пришлю программу и условия. Вы прочитаете и спокойно решите, подходит ли вам Piano Party. Записаться: 👉 https://s.salebot.pro/r/presale_1 А вопрос «зачем?» можно оставить без сложного ответа. Потому что вы давно этого хотите. Этого достаточно.