ПОЛЕ ДЕВЕЛОПМЕНТ

Если бы нас пригласили в жюри премии за лучший дизайн стульев, наш личный список номинантов выглядел бы так: 1. Трубчатый стул, TIM TEVEN STUDIO, 2023 2. Алюминиевый стул «Drone», Jakub Kubica, 2022 3. Стул «Rick», Joris Poggioli, 2020 4. Стул «Comparing Conditions», студия MBADV, 2021 5. Кресло «Dolmena», Polli Products, 2019 6. Стул «Curial», Rick Owens, 2006 7. Стул «Ki», UNIKA møblar, 2023 8. Стул «Shiny Chair», SUPAFORM, 2020 Кстати! Будем рады, если в комментариях поделитесь своим любимым стулом. Очень уж мы к ним неравнодушны 🐾 09.04.2024

Хотим сделать такой дизайн остановки общественного транспорта рядом с ПАРКОВЫМИ КВАРТАЛАМИ. Как вам?

Тот случай когда большая поверхность печати в тему и наличие salty эффекта только красит проект

Печатаем пакеты высокой печатью для Парковых Кварталов — архитектурного проекта из Липецка. У ребят есть свой архитектурно-чувственный канал @dvizhimye_chuvstvami 👀

Компенсируем прохладную погоду за окном насыщенными рабочими буднями 🌱

Зарисовка: Маша, Света, спящий Боня и активное обсуждение концепции нашей будущей школы 🐕

«Гимны Московии», 2017 Режиссер: Дмитрий Венков Сегодня предлагаем совершить экскурсию по планете Московия – вымышленному двойнику Москвы, где, на самом деле, все точно так же, как в столице, только в перевернутом виде. 14-минутное гипнотическое видео проводит нас по трем архитектурным стилям Москвы: сталинский ампир, советский модернизм и современная архитектура. И все это под не менее гипнотическую музыку, представляющую собой электронные вариации на тему советского гимна, преобразованные под каждый из трех архитектурных стилей, вплывающих в кадр. Смотреть Завораживающе притягательно, рекомендуем 🖤 02.04.2024

Настроение на эти выходные: устроить вечеринку с блестками, а после весь день побатониться 🥐

Окна в третьем зале закрыты работой Ольги Божко «Стены на окна», в которой прослеживается ее любовь к совмещению вязания, уличного искусства и цифровых образов. По центру второго и третьего залов разместились детские люльки (работы Ирины Кориной), а над ними – кружащие в бесконечном потоке мобили, собранные из оставленных художнице ее знакомыми предметов. Такие бессмысленные, но дорогие сердцу вещи, с которыми порой так трудно расстаться. Выставка «Притча» тебя окутывает и покоряет. Минуты узнавания, минуты ностальгии, минуты легкой грусти и внезапно возникшей улыбки. Минуты, которые проживаешь, двигаясь по залам этой сюрреалистической «Притчи». 26.03.2024

Второй зал прямо кишит работами. Керамика, новый для художницы Ирины Кориной материал, здесь преобладает. Тут и вазон, и покосившийся забор, и статуэтки, напоминающие те, что стояли раньше в каждом советском серванте. Есть среди них и особо смешные и ироничные работы: «Гибель коренного зуба» и «Ссора печени и сердца» (печень в этой схватке явно побеждает). Справа расположился детский домик из одеял, среди которых каждый может отыскать свое (такие раньше были у каждой мамы и бабушки), словно убежище от внешнего мира, где внутри спрятаны вязаные надписи, а в самом конце, уже на выходе, светильники, как бы зовущие на свет.

Все чудесатее и чудесатее! Все не то, чем кажется Это о выставке «Притча», которая прямо сейчас идет в петербургской галерее MYTH, на которой две московские художницы Ирина Корина и Ольга Божко исследуют сюрреалистическое в своем советском наследии и детских воспоминаниях. Сходили, посмотрели, вдохновились и сделали небольшой обзор, чтобы вдохновить и вас 👀 Здесь и поиски особой красоты в предметах советской эпохи, и заигрывания со смыслами. В первом зале находишь скворечники с нанесенными методом шелкографии фотографиями фасадов домов, а под ними – наивная, но немного угрожающая, выложенная из зерен надпись «цап-царап», зазывающая свисающих сверху голубей. Напротив расположено прикрепленное к стене связанное из кусочков одеяло с прорезями. Отойдешь от него на пару шагов, а из прорезей формируется «пустое место».

Обращали ли вы когда-нибудь внимание на канализационные люки? Точнее так: встречали ли вы когда-нибудь люки, на которые вам хотелось смотреть? На самом деле сегодня люки стали практически объектом современного искусства, города и даже районы имеют свой отличительный дизайн крышек, разработанный совместно с художниками. К примеру, в Японии популярность таких люков стала настолько огромной, что в продаже появились коллекционные карточки и почтовые открытки с ними. Изначально узор наносился на люки исключительно с целью предупредить скольжение, но постепенно он начал совершенствоваться и на крышках стали появляться разнообразные сюжеты. В результате люки стали выступать одним из символов городской культуры в Японии, привлекающий внимание не только местных жителей, но и туристов. Насмотревшись и вдохновившись люками по всему миру, мы решили, что нам стоит привнести идею с нанесением рисунка на люки в наш проект, потому что это отлично позволило бы поддержать концепцию всего проекта в целом. Окей, но зачем нам люки с рисунком? Про что это? Про простоту навигации: каждый квартал будет узнаваемым не только благодаря используемым оттенкам в озеленении, а также разнообразию фасадов домов, но и при помощи даже таких, на первый взгляд, незначительных деталей, как люки. Про придание кварталам уникального лица. В каждом нашем квартале мы используем люки со своим собственным дизайном, разработанный совместно с брендинговым агентством Супрематика. Таким образом мы продолжаем транслировать сквозной для всего нашего проекта тезиса: здесь каждый квартал уникален, как отпечаток пальца. Про узнаваемый визуальный стиль проекта: рисунок, нанесенный на люк, – одно из одиннадцати чувств, являющихся неотъемлемой частью проекта и людей создающих его. Мы – Движимые чувствами. И наконец: про внимание к деталям, красной нитью проходящее через всю нашу деятельность. 19.03.2024

Если лицо мужчины слева на секунду показалось вам подозрительно знакомым, а в голову закралась мысль, что, возможно, перед вами кто-то из актерского состава МХАТа, не меньше, в этот момент где-то улыбается наш ведущий юрисконсульт Андрей. Просто на фотосессии команды (которую недавно вам тут показывали) активно поработали над тем, чтобы теперь фотографии у всех были не меньше уровня светской хроники. Но хватит слов, передаем микрофон Андрею, потому что сегодня настал его звездный час отвечать на вопрос: Что для вас значит дом? Выход Андрея 🖤 #команда_о_доме 16.03.2024

О зданиях, которые вдохновляют Инженерный корпус Московского метрополитена, 1978-1982 Архитекторы: А. Таранов, В. Овчинников, В. Гинзбург Мечта о собственном офисном здании, зародившаяся у руководства Московского метрополитена еще с 1930-х годов, начала воплощаться в реальность лишь в конце 80-х. Одним из архитекторов, работавших над проектом, был Андрей Таранов, сын известного архитектора Ивана Таранова, для которого основной сферой деятельности являлось проектирование станций метрополитена. К слову, именно Иваном Тарановым была разработана всем известная сегодня красная буква М – логотип Московского метро. Как раз Ивану Таранову первоначально и была поручена задача реализовать офисное здание для управления метрополитена. Правда, находиться оно должно было совсем в другом месте – на площади Белорусского вокзала. Но в итоге осуществить задуманный проект ему так и не удалось. Зато удалось его сыну. Но на этом семейные пересечения не заканчиваются. Чтобы осуществить строительство в том месте, где сейчас расположено здание Инженерного корпуса, необходимо было демонтировать наземный вестибюль станции Проспект Мира, проектировал который… (вы уже наверняка догадались?). Да, никто иной, как Иван Таранов. На месте старого вестибюля выросло новое здание, сохранившее в первом этаже вход в метро. Ярким акцентом здания служат белые бетонные «наличники» – кассеты, задающие ритм всему фасаду. Производя в тот период эффект ноу-хау, история выбора именно такого способа облицовки довольно прозаична. Заказчик просто не мог позволить себе облицовку фасада натуральным камнем. Однако поддержать статус хозяина «самого красивого метро в мире» и произвести впечатление все же было необходимо. В результате, заметно выделяясь на фоне окружающей застройки благодаря своей пластичной перетекающей форме, ритмичным белым наличникам, обрамляющим окна, и технологичному облику, здание управления Московского метрополитена удивляет и точно не оставляет равнодушным. Фото: Алексей Гинзбург #архитектура 12.03.2024

Всем женщинам Парковых посвящается Сильным и независимым, мягким и трогательным, смешным и наивным, серъезным и вдумчивым, мечтательным и рассудительным. Ценим, любим, дорожим 🤍 08.03.2024