Люся Дербенко

Такие 3D разрезы мы делаем в Procreate на курсе «Интерьер на iPad». В одном из уроков мы учимся основам ручного построения, которые легко выполнить на планшете, не имея специализированных программ для дизайнеров и архитекторов. Прорабатываем техники построения перспективы, используем простые методы для создания глубины и объема, стилизуем свои работы для создания привлекательных визуализаций. Используя только планшет, студенты могут: • Быстро визуализировать идеи без доступа к ноутбуку или компьютеру • Создавать эффектные презентации проектов • Развивать пространственное мышление • Эффективно работать над планировками и объемами Курс "Интерьер на iPad" идеально подходит для: • Дизайнеров интерьера, желающих расширить свой инструментарий • Архитекторов, ищущих способы быстрого эскизирования • Студентов профильных специальностей • Всех, кто хочет научиться создавать эскизы и оформлять дизайн-проекты без сложного ПО Присоединяйтесь к нашему следующему потоку, который стартует 1 октября 2024, и откройте для себя мир цифрового скетчинга интерьеров! #ИнтерьерНаIPad #3DРазрезы #DigitalSketching #ProcreateДляДизайнеров #ОбучениеДизайну

Сегодня расскажу вам о Лине Готме: архитектор будущего с уважением к прошлому. Лина Готме, родившаяся 2 июля 1980 года в Ливане, стала одним из самых интересных голосов современной архитектуры. Основательница парижской компании Lina Ghotmeh - Architecture, она создает проекты, которые гармонично сочетают инновации и традиции. Выросшая в Бейруте, Лина разработала уникальный архитектурный подход, основанный на идеях возрождения и обновления. Она мастерски использует натуральные материалы и традиционные строительные технологии, создавая здания, которые словно соединяют прошлое и настоящее. Работы Готме отличаются устойчивостью и глубоким пониманием контекста. Она не просто строит здания - она создает диалог между архитектурой, историей и окружающей средой. Ее "гуманистический" подход прославляет ценность ручного труда в архитектурном процессе. Среди знаковых проектов Лины: - Завод Hermès в Нормандии - Башня Каменного сада в Бейруте - Будущий Музей современного искусства Алула в Саудовской Аравии - Эстонский национальный музей (2016), отмеченный многочисленными наградами Особого внимания заслуживают эскизы и стиль подачи проектов Лины Готме. Ее рисунки отличаются выразительностью и глубиной, часто выполненные от руки с использованием смешанных техник. Готме мастерски сочетает акварель, карандаш и цифровые инструменты, создавая эскизы, которые не просто иллюстрируют проект, но и передают его атмосферу и философию. В ее презентациях часто можно увидеть концептуальные скетчи, детальные разрезы и планы, а также атмосферные визуализации, которые помогают заказчикам и зрителям погрузиться в суть проекта. Уникальный стиль подачи Лины Готме отражает ее целостный подход к архитектуре, где каждый элемент, от первого наброска до финальной визуализации, является частью единого творческого процесса. Лина Готме показывает, как архитектура может быть одновременно инновационной и уважительной к традициям, создавая пространства, которые служат людям и планете.

Друзья, хочу напомнить вам о моем магазине кистей  для Procreate https://arch-graficus.ru/brushes. Эти кисти специально разработаны для архитекторов, дизайнеров интерьера и ландшафта. Они предназначены для использования в Procreate - приложении, доступном только на iPad. Мои кисти - это мощный инструмент для создания уникальных эскизов, планировок, генпланов и других проектов. Они помогут вам работать быстро и эффективно. Каждый набор кистей разработан с учетом конкретных задач и потребностей профессионалов в области архитектуры и дизайна. Это делает их использование максимально удобным и продуктивным. Посетите мой магазин и оцените, как мои кисти могут улучшить ваш рабочий процесс и вдохновить на новые творческие идеи. #КистиДляProcreate #brushprocreate

Друзья, рада сообщить о старте регистрации на новый поток курса по архитектурной графике и проектированию в Procreate - "ИНТЕРЬЕР НА IPAD  3.0"! Ключевые моменты: • Старт курса: 1 октября 2024 г. • Действует цена раннего бронирования • Доступна беспроцентная рассрочка • Бронь места: всего 5000 рублей (остаток до конца октября) Что нового: • Актуальные темы для ваших практических задач • Комплексный подход: ландшафт, дизайн, архитектура, графика • Развитие креативного мышления для создания уникальных проектов Дополнительные преимущества: • Отчетная работа с личной проверкой • Сертификат государственного образца (для России) • Блок по работе с заказчиками • Новый тариф с индивидуальным сопровождением Курс идеально подходит для тех, кто стремится идти в ногу со временем и создавать неординарные пространственные решения. Если у вас есть вопросы- обратитесь в техподдержку школы по адресу [email protected] или через бота школы- вам оперативно ответят и помогут попасть на обучение в ближайшем потоке. Вся информация также есть по ссылке https://arch-graficus.ru/Interior_ipad

В своей рубрике #вдохновение конечно же я не могу не вспомнить о талантливом Уильяме Моррис. Уильям Моррис, ключевая фигура Движения искусств и ремесел, оставил неизгладимый след в мире дизайна. Его философия, сформулированная в лекции 1874 года, опиралась на два столпа: "усердное изучение природы" и "изучение творчества эпохи Искусства". Моррис видел в природе божественный замысел и источник духовного обновления в эпоху промышленной революции. Он призывал художников черпать вдохновение в прошлом, особенно в готическом искусстве средневековья, где ремесленники и художники работали сообща во славу Бога. Идеалом для Морриса были средневековые ремесленные гильдии — модель "социалистического братства", где каждый мог реализовать свой потенциал. Он верил, что такой подход улучшит качество жизни для всех, а искусство станет силой добра в обществе. Моррис был не просто теоретиком, но и практиком. Он освоил множество техник: от создания узоров для тканей и обоев до книгопечатания. Основанная им Kelmscott Press произвела революцию в издательском деле, возродив традиции ручного переплета. Эскизы Уильяма Морриса отражают его глубокое понимание природы и мастерство в передаче сложных узоров. Моррис создавал подробные рисунки растений, цветов и листьев, которые затем трансформировал в свои знаменитые повторяющиеся узоры. Его эскизы отличаются точностью деталей и в то же время художественной интерпретацией природных форм. Часто он использовал акварель для придания глубины и живости своим рисункам. Эти предварительные наброски были не просто техническими чертежами, а произведениями искусства сами по себе, демонстрирующими виртуозное владение линией и цветом. Видение Морриса о союзе искусства и промышленности стало ключевым этапом в эволюции современного дизайна. Он показал, как красота может быть частью повседневной жизни, а не только привилегией избранных. Изучение эскизов Морриса позволяет проследить весь творческий процесс: от первоначальной идеи до сложного, гармоничного дизайна, воплощенного в его тканях и обоях.

С огромной радостью делюсь с вами выпускной работой моей талантливой студентки! Нет ничего более вдохновляющего, чем наблюдать за вашим прогрессом и получать такие теплые отзывы. Каждая работа - это отражение вашего творческого роста, упорства и страсти к дизайну. Видеть, как вы воплощаете полученные знания в жизнь, создавая уникальные проекты, - истинное удовольствие для преподавателя. Ваши успехи - лучшая награда и стимул двигаться вперед, совершенствуя наш курс. Спасибо за ваше доверие, энтузиазм и стремление к совершенству! Старт нового потока «Архподход 2.0»: 1 октября 2024 г. - Действует цена раннего бронирования - Доступна беспроцентная рассрочка - Бронь места: всего 5000 рублей (остаток до конца октября)