Музей МХАТ

Он был любимцем Станиславского, входил в "шестерку" молодых, управляющих МХАТом, и в своем творчестве соединял вахтанговскую театральную условность и психологизм мхатовской школы. О замечательном актере и режиссере Юрии Александровиче Завадском, 130 лет со дня рождения которого отмечается сегодня, читайте в новой статье на Дзен 📌 #МХТ Камергерский, 3

Минкультуры России передало в библиотеку Тавриды свыше 800 книг об искусстве и истории музеев Книжные издания передали около 70 федеральных музеев — от крупнейших институций, среди которых музей-заповедник «Петергоф», музей-заповедник «Херсонес Таврический», Русский музей, Бахрушинский театральный музей, Третьяковская галерея, Исторический музей, Музеи Московского Кремля, Музей Победы, до небольших мемориальных.

«Теперь тысячи молодых людей, ежегодно участвующие в этом грандиозном проекте, смогут познакомиться с историей наших музеев, узнать больше о русском искусстве, о вкладе России в мировую культуру и в очередной раз убедиться, что они живут в самой великой стране и у них есть так много поводов ей гордиться», — отметил заместитель директора Департамента музеев и внешних связей Минкультуры России Дмитрий Трубинов.

Новое книжное собрание будет полезным и для научного изучения, ведь теперь здесь собраны материалы практически из всех сфер деятельности — от народных промыслов до космоса. Вскоре собрание библиотеки также пополнится изданиями о театральной истории и народном творчестве, переданными федеральными театрами, концертными учреждениями и творческими коллективами.

Коллеги, добрый день! Сделайте репост, пожалуйста https://t.me/mincultrussia/9513

Министерство Культуры РФ предложило музеям объединиться и передать книги в дар библиотеке Тавриды. Музей МХАТ с радостью откликнулся на это предложение и передал в дар 11 книг, рассказывающие об истории Московского Художественного театра, а также про жизнь и творчество людей Художественного театра разных дет. Надеемся, что молодые читатели Тавриды откроют для себя все сокровища театрального мира, и ждём их в Музее МХАТ!

Сегодня в музее-заповеднике «Ростовский кремль» состоялось открытие выставки «У истоков Художественного театра: “Царь Федор Иоаннович”». Отцы-основатели Московского художественного театра К.С. Станиславский и Вл. И. Немирович-Данченко стремились построить новый театр во всех отношениях, стараясь достигнуть максимального правдоподобия на сцене. Первым опытом такого масштабного подхода к сценическому действию стала постановка «Царя Федора Иоанновича», которой и открылся МХАТ в 1898 году. Режиссеры принялись изучать визуальные источники, связанные с эпохой царя Федора: издания, гравюры, музейные предметы и тд. А затем К.С. Станиславский вместе с несколькими артистами отправились в экспедицию по старинным русским городам. В том числе и в Ростов Великий за старинными нарядами и предметами быта для будущего спектакля, «для ознакомления с находящимися там Белой палатой, старинными церквами и музеем…». Станиславскому стали дороги впечатления от Ростова, с его величественностью, своеобразным уютом и тонкой заботой о красоте, все это вдохновило его на работу. В Ростове К.С. Станиславский познакомился с И.А. Шляковым, который занимался восстановлением и реставрацией Ростовского кремля, а также кропотливо собирал предметы русской старины. Он же создал и «Музей церковных древностей» в 1883 году, который стал основой современного музея-заповедника «Ростовский кремль». Этнографическая экспедиция Московского Художественного театра оказалась очень успешной. И на выставке можно будет узнать не только о маршруте, но и подробнее изучить вещи, которые труппа привезла в Москву. Выставка будет открыта для посетителей музея-заповедника «Ростовский кремль» с 11 июля по 30 сентября 2024 года.

#театр_в_терминах Неподвижный театр Термин, принадлежащий М. Метерлинку и используемый теоретиками театра как исходная формула сценического символизма. В широком смысле — театр, лишенный внешней событийности. Разработан в трактате Метерлинка «Сокровище смиренных» (1896). Неподвижный театр — проявление «высшей психологии» на сцене. Истоки неподвижного театра он видел в античности: «Большая часть трагедий Эсхила — трагедии неподвижные». Метерлинк отрицал театр «новой эры» (после античности), т. к. в нем объектом стали людские страсти, а «природа несчастия» не может быть главным предметом театра; истинный смысл жизни — явлений и предметов — раскрывается помимо внешнего действия. Конкретными театральными приемами неподвижного театра драматург называл молчание, диалог второго порядка. Актер неподвижного театра играет на неглубокой полоске сцены, на фоне декоративного панно, и стремится переживать сценическую форму, а не эмоции персонажа. Неподвижный театр — это театр синтезов, где персонажи воспринимаются комплексно, в едином синтетическом образе. Плоскостное построение сценической картины подчинено ритмическому движению линий и музыкальному созвучию колоритных пятен.

12 июля в Доме-музее К.С. состоится лекция «Чета Булгаковых». Лекция посвящена биографии и взаимоотношениям творческой семейной четы Булгаковых – Михаилу Афанасьевичу и Елене Сергеевне. В 1925 году М.А. Булгаков впервые переступил порог Московского Художественного театра и принял от театра заказ на написание пьесы. Так родилась пьеса «Дни Турбиных». В этот же период состоялось знакомство писателя с Еленой Сергеевной Нюренберг, сестрой секретаря Владимира Немировича-Данченко – Ольгой Сергеевной Бокшанской. Лектор подробно остановится на истории любви двух людей, неразрывно связанных с Московским Художественным театром. Билеты по ссылке

Музей МХАТ на VK Fest В одном шатре семейство Московского Художественного театра Музей МХАТ, МХТ имени А. П. Чехова и Школа-студия МХАТ проведут интерактивы для детей и взрослых, где каждый сможет представить себя участником театрального процесса. Софья Грачева, директор Музея МХАТ: «Для нас VK Fest – это выход на новую целевую аудиторию, потому что посетители фестиваля отличаются от посетителей музеев в привычном понимании. Это молодая, активная, вовлеченная аудитория, интересующаяся разными жанрами музыки, видеоиграми, спортом и другими активностями – в том числе, и искусством. Нам точно есть, что рассказать друг другу, осталось только познакомиться. Мы хотим показать, что музей – это не страшно, не пыльно, а очень даже симпатично и любопытно.» Посетителей фестиваля ждут мастер-классы по маскам Комедии Дель Арте, творческие встречи с артистами МХТ имени А.П. Чехова, возможность создать свой спектакль и оставить автограф на большом пресс-волле, который останется в архивах Музея МХАТ. А вместе с детьми сотрудники музея разыграют легендарный спектакль «Синяя птица» с помощью трафаретных фигур и настоящего макета сцены. В течение всего дня будут доступны виртуальные интерактивы и фотозоны для самых оригинальных кадров. О других интерактивах в зоне «Творчество» читайте здесь

#письмо_недели ВЛ. И. НЕМИРОВИЧ-ДАНЧЕНКО — А. П. ЧЕХОВУ 6 июля 1898 г. Ялта Милый Антон Павлович! План мой круто повернулся. Я — в Ялте и в Москву приеду только к 25 июля. Чтобы освободиться для театра совсем, я должен окончить роман «Пекло», который уже печатается в «Одесских новостях». Вот я и приехал сюда кончать, заехав еще раз на завод для освежения наблюдений. «Пекло» — роман из заводской жизни. Надумал я его года четыре назад и с тех пор каждое лето ездил «собирать материал». Думал печатать его в «Русской мысли», но Гольцев и Лавров сказали, что половину его вырежут, тогда — благо подвернулся случай — я решил печатать его где-нибудь тихонько по фельетонам, чтобы потом выпустить отдельной книгой. Пока цензура довольно милостива. Вычеркивает только ругательные и неприличные слова. К сожалению, я сам так увлекся театром, что не могу отдаться роману как следует и местами «мажу». Итак, извести в Москву твои маршруты — к 25 июля. До тех пор я безвыездно здесь (гостиница «Россия»). Твой Вл. Немирович-Данченко Привет всем твоим. Напиши подробнее, как твое здоровье.

Лето – лучшее время для того, чтобы совершить путешествия в музеи-усадьбы: погулять там на природе, полюбоваться видами, пройтись по прохладным комнатам старинных домов, узнать, как протекала жизнь их владельцев. Одно из самых пленительных мест такого рода – музей-заповедник «Поленово» в Тульской области. 5 июля в нем открылась выставка «В.Д. Поленов и А.Я. Головин: театр как способ зрения», подготовленная совместно музеем-заповедником «Поленово» и Музеем МХАТ. Продлится она до конца сентября. На нашем Дзен читаем статью о том, как связаны Поленов и Головин, а также рассматриваем великолепные эскизы и фотографии к спектаклям «Безумный день, или Женитьба Фигаро» и «Отелло».