собиратель искусств

Захотелось понедельник с шуточки начать 🤭

Representation of Demons Katsukawa Shunsho (1798)

С самого утра меня все поздравляют, и тому есть несколько поводов. Один из них: я получила грант ГЭС-2, буду работать в мастерских Сводов и в резиденции Гаража 💥 Узнала я об этом три дня назад и до сих пор в обмороке 🥹 не верю, что это случилось! Работать планирую с мая по сентябрь, так что ждите и трепещите Москвичи! 👹

Начнем по порядку 👹 Сегодня в Дарвиновском музее (Москва) открывается выставка с моим участием ✨ Я придумала нового персонажа и тем кто придет сегодня на открытие обещаю рассказать подробнее про моряка Леонида Алексеевича ⚓️ Тем кто придет в другой день, обещать ничего не могу 🥹😅 Стартуем в 17:00, я буду там до 19:30

И еще! до конца февраля успейте посмотреть выставку Грехта Сказка. Сон. в пространстве limonovartfoundation . Куратор Анна Якубова 💖

В субботу ходила на выставку созданную fwbagency в Екатерининском собрании Da Mihi Signum (лат. — подай знак), двух художниц Екатерины Горячевой и Елизаветы Размышляевой Работает последнюю неделю 💥 Фотокарточки с выставки ☝🏽

#сонпроискусство Приснилось, что в дом в Павловском Посаде я пригласила всех своих друзей из мира искусства. Ко мне, даже ХоГуй доехали. Для них мы с мамой специальный домик для чайной церемонии сделали, ожидая, что Егор будет делать для нас матчу. Но приехали и те кого я не приглашала, это Артур Голяков и Наташа Перова, они почему то сразу начали развешивать свои работы и документировать их в разных локациях. Потом все очень быстро разъехались и я думала о том, что я пригласила стольких людей, но с некоторыми даже не успела пообщаться. По ощущениям было так, что я часто инициирую встречу, но потом очень боюсь диалога. Дальше я, Илья и моя школьная подруга прилетели в Японию. Мы пошли искать такси, нашли, заплатили за него, а потом до меня дошло, что я не знаю адреса гостиницы. Я пыталась подключится к свободной сети вай-фай и зайти в инстаграм, но не получалось, постоянно выскакивала японская реклама. Я начала себя винить. Мы пошли обратно в аэропорт, чтобы купить eSIM, но заблудились. А еще я отбилась от ребят и никак не могла понять куда мне идти. Я оказалась на набережной, где стоял небольшой дом в японском традиционном стиле. Я зашла в него и там было очень много людей. Я говорила sumimasen, sumimasen (извините, извините). Но люди улыбались и ничего не отвечали, и тут я увидела Стаса Шурипу. Очень обрадовалась, начала говорить по русски, а он мне в ответ: speak English, please. Я на ломаном английском начала ему объяснять ситуацию, он меня понял и проводил до аэропорта.

Недавно мне прислали странную статью о сновидениях, которая по всей видимости была написана человеком, который никогда не видел сны 👹 и я со многим в этой статье не согласна. Например, автор статьи пишет: В пьесе Шекспира «Сон в летнюю ночь» персонажи превращаются в животных; однако в настоящих снах такое происходит крайне редко. Если одни объекты и превращаются в другие, то в очень схожие: машина в велосипед, городской автобус в школьный, дом в замок, и т. д. Или вот еще: Акцент снов на эмоциональных и социальных аспектах, вероятно, является причиной, по которой сны остаются неизменными на протяжении всей истории человечества и не подверглись влиянию технологий, изменивших нашу жизнь после 1950-х годов. Телевизоры, компьютеры, интернет, смартфоны и соцсети почти никогда не фигурируют в снах. Так же я сегодня ночью: превратилась в смартфон в вязаном шерстяном чехле и повисла на дереве 🤡🤪 А вы в кого или во что превращались во сне?

Олег Сулович Юнтунен (1948—2005) 

Нашла неопубликованный сон в заметках от 9.04.24 #сонпроискусство Я пришла в галерею AnnaNova. Как только зашла, выяснилось, что я устроилась туда на работу. В руки взяла швабру и начала мыть полы, по ходу дела расспрашивая сестру, в чем заключается суть моей работы и какая у меня должность. Я узнала, что мыть мне нужно будет 5 дней в неделю. Я остановилась и спросила: а когда же мне свои работы делать, проекты? Сестра пожала плечами. Я спросила, а какая у меня будет зарплата? Она ответила, что я согласилась на эту работу за 10 000 рублей. Меня охватил ужас. Я нашла окно и вылезла в него, оставив швабру. И оказалась в лесу, вокруг были сугробы и сосны. Я шла в самую глубь леса, но страшно не было, было предвкушение чего-то прекрасного. Зимний сосновый лес сменился долиной, сугробы сменились зелеными холмами. Я вдохнула свежий воздух и расслабилась. Подумала, что это прекрасно, когда можно не делать того, чего не хочется.

Вечер, 1821 Каспар Давид Фридрих (1774-1840)

В галереи Рабочий Стол, проект Пейзаж на периферии Надежды Ишкиняевой ✨ Так как пейзаж сейчас у меня вызывает особый интерес, я просто обязана была попасть на эту выставку. И хорошо как! Ведь, всё, она закрылась! Но уверена эти прекрасные акварели я еще увижу на других выставках ✨ Отрывок из экспликации: Пленэр - это выход на улицу, выбор своего места в городе, а пейзаж - не только декорация повседневности, но и отражение социальных конструктов через которые мы воспринимаем действительность и конструируем ее. На фоне резко меняющегося контекста практика пленэра - медитативного рисования на улице - выглядит как желание сбежать от реальности, но я, наоборот, вижу в ней пространство, где можно обнаружить невысказанное и неартикулированное. Жест выхода на улицу я рассматриваю как возможность разделить со зрителем прогулку и наблюдение за пейзажем, через который можно зафиксировать окружающую действительность. Надежда Ишкиняева

Так же в субботу была на Пушкинской 10. Там есть два интересных пространства, за которыми стоит следить — Ателье Без Зеркал куратором, которого является Александра Абакшина и галерея Рабочий Стол, которую курирует Анастасия Пацей. В Ателье Без Зеркал показала свой проект Игра в Донце художница Грета Димарис ✨ Вот отрывок из кураторского текста и фото ☝🏽 …так часто слышим "пробить потолок", но "оттолкнуться от дна". А почему никто не пытается проникнуть за донышко, как если бы это была ледяная стена конца света. Грета Димарис находит способ оказаться по ту сторону дна: играя донцами на поверхности скал и зеркал как в пятнашки, перемещая их так и эдак, создавая лабиринты из гладких и колючих пространств. Александра Абакшина

Вдохновленная способом мемориализации, примененным в музее, художница сосредоточила свое внимание на способах производства, сохранения и распространения памяти, возникших в связи с распространением новых технологий и интернета. Обнаружив что в сети не так много материалов про Арби Мамакаева, Павлова задумалась о том, как мог бы выглядеть цифровой след Арби и как выглядит она сама для заинтересованного, но не знакомого с ней и максимально дистанцированного исследователя. Книга Юлии Павловой, страница за страницей показывает, как интерес из эпохи постинернета к традиционным мемориальным практикам и их атрибутам (вещам, документам) с точки зрения наблюдателя, находящегося в гипотетическом будущем, впечатывает память о репрессированном поэте в профайл молодой петербургской художницы, навсегда объединяя их цифровые тени. Александр Дашевский

В пятницу и субботу прошла выставка Цифровые Тени Слов художницы Юли Павловой в пространстве НеНеМу ✨ Эта выставка совместная работа Юли Павловой и куратора Александра Дашевского, она создана в результате участия в фестивале Аланика, который проходил этим летом на территории Северного Кавказа. Юля создала книгу художника на основе своего изучения музея Мамакаева и биографии поэта Арби Мамакаева. Выше, фотографии с выставки ☝🏽 Ниже, отрывок из кураторского текста: