Комиксы и разговоры

А ещё у меня сегодня день рождения, где студенты задарили меня подарками, гостинцами, цветами и даже нарисовали, так что теперь я сижу дома в растерянности и думаю, какая всё это невероятная привилегия. Спасибо что читаете, это вечный стимул не бросать всё на свете.

The Guardian выбрал комиксы года и это максимальное упражнение в смирении: из списка я читал только один комикс (и ещё другие работы трех авторов), но всё это значит лишь одно: ждите больше #прочитано, когда всё это (ну, что можно найти) будет, собственно, прочитано. Потому что моя главная профессиональная фобия это закостенеть и воспроизводить уже знакомые примеры и истории — ровно так мир и уезжает дальше пока ты сидишь на старом багаже. В то же время предлагаю не делать далеко идущих выводов на основании авторского списка, а просто использовать его как ещё одну точку входа в современный комикс. Полный список с моими комментариями на основе аннотаций и того что успел пролистать: «Do Admit!» Мими Понд про своё увлечение британскими аристократками, сестрами Митфорд. Они — одни из самых удивительных персонажей XX века и потому это моё ближайшее чтение. «Photographic Memory» Билла Гриффита про деда — одного из родоначальников американской фотографии и «покорение» Дикого запада. «The Compleat Angler» Гарета Брукса линогравюрная комиксизация фундаментального трактата XVII о рыбной ловле «Искусный рыболов» британца Исаака Уолтона. Не знаю может ли что-то звучать интереснее, и, да, я дед. «Spent» Алисон Бехдел  — после историй родителей и своего увлечения спортом Бехдел написала автофикшн о стареющей и коммерчески успешной активистке, по отзывам невероятно смешной. «The Once and Future Riot» Джо Сакко — документальная история межконфессиональных столкновений и погромов в индийском штате Уттар-Прадеш в 2013. Сакко не унимается и это прекрасно. «Ginseng Roots» Крейга Томпсона — многослойная история объединяющая детство, историю США, здоровый образ жизни и многое другое вокруг плантаций женьшеня. В США этот комикс выходил отдельными журналами в 2020-м и потому единственное что я успел прочесть. «Precious Rubbish» Кайлы И — автобиографическая история об абьюзе, зависимостях и прочей жести, оформленная как псевдо-детский журнал с настольными играми, бумажными куклами и рекламными полосами (Криса Уэр наше всё). «Cannon» Ли Лай — черно-белый графический роман о сложностях дружбы на фоне ресторана и увлечения хоррорами. Мне на первый взгляд напомнило моего нового любимца Оливье Шраувена. «Dry Cleaned» Йориса Мертенса — бельгийский нуар о водителе средних лет и его молодом помощнике-недотыкомке, которые вдруг находят сумку с деньгами. Дело происходит в 1970-х и выглядит невероятно красиво. «Tongues» Андерса Нильсена — авангдарно-футуристический пересказ мифа о Прометее на фоне войны за нефть в неназванной восточной стране отдаленно похожей на Ирак будущего в атмосфере Mad Max. Мне снесло крышу пока я листал. «Big Pool» Криса Харнана — яркая и ни на что не похожая абстрактная история о начале и конце мира (наверное). Посмотрите превью на TCJ и поймете почему мне так сложно это описать. «The Witch’s Egg» Дони Тодд — полноформатный дебют инди-надежды о ведьме которая влюбилась в ангела. Для контекста, Тодд называет среди источников вдохновения Хансельманна, Шагала, «За изгородью», Генри Дарджера и фольклориста Афанасьева. А я ещё вспомнил дорогую NorthxCarolina. «Milk White Steed» Майкла Ди Кеннеди отправляет десять выходцев с островов Карибского моря в рабочие регионы Англии и превращает их опыт в графический магический реализм с рисунком, вдохновленным ксилографией. «The Weight» Мелиссы Мендес — 600-страничная сага о трех поколениях семья в сельской части штата Нью-Йорк, травме, тяжелой работе, доброте и снова травме. Очень люблю жанр большой семейной драмы. «Raised By Ghosts» Брианы Лоевинсон — квази-автобиографическая история о взрослении в 90-х с непростыми родителями. Очень красиво выглядит сочетание регулярного четырехкадрового комикса и дневниковых записей на рваной бумаге. «Misery of Love» Ивана Альгабе — немыслимо красивое и в то же время мрачное акварельное наблюдение о расе и семье в современной Франции. По настроению, говорят, похоже на «Здесь», но разве что по настроению, визуально не похоже ни на что.

«Дрейфуя в нарисованном море» наверное, самый пронзительный комикс, что я читал в последнее время. На обложке значится «Тим Бёрд, с картинами Сью Бёрд». Они — мать и сын, они оба рисует. Сью — классические пейзажи и натюрморты маслом, Тим — современные лаконичные комиксы в цифре. На их пересечении получается невероятно нежная и деликатная история об отношениях с матерью, которая начинается с почти детективного расследования истории одной из работ Сью (с документами факсами и путеводителями), а потом станет трогательным документом памяти о человеке, скончавшемся от рака во время ковида. Бёрду удается довольно сложная задача: не просто примирить в одном произведении два фундаментально разных подхода к рисованию (что уже подвиг), но ещё и использовали сильные стороны обоих медиумов. Простой и доступный и доступный визуальный язык Тима становится классным способом рассказать миру о работах матери, при этом уважительно вписав их в повествование. Потому что при жизни, несмотря на все усилия Тима, Сью отказывалась продавать работы, но радовалась когда их видели друзья и близкие. Благодаря комиксу их теперь увидит гораздо больше людей. #прочитано и как обычно будет в первом комментарии.

Первый в истории канала пост-знакомство по случаю конца осени и микро-вирального оффтопа. Всем привет, меня зовут Вася Кистяковский, я рулю магистратурой «Иллюстрация и комикс» в Школе Дизайна ВШЭ, где курирую кучу людей талантливей меня, а также преподаю историю комикса и, с недавних пор, диверсифицировался в курс про американское аутсайдерское искусство. А когда-то я был историком-американистом, делал «Чук и Гик» и переводил кучу всего от «Мауса» до «Понимания комикса». Ещё готовлю как в последний раз, но это к счастью стало моей профессией, и теперь у меня есть просто хобби, ура. Здесь я в основном пишу о комиксах которые меня зацепили (тег #прочитано), лениво реагирую на околокомиксные новости, тихо веду свой нейролуддитский крестовый поход против ИИ-«искусства», а также пишу обо всем что занимает мой аутистско-сдвгшный мозг и выкладываю своих кошек (редко). Мои любимые записи за осень: 1. «Я переродился торговым автоматом и теперь скитаюсь по лабиринту» и другие нелепые названия прямиком из манхвы и ранобе. 2. «Битва экстрасенсов» как русский рестлинг. 3. Откуда взялся «парламент сов» и другие обозначения групп животных и птиц. 4. Подборки любимых выпусков pants и «Кальвина и Гоббса». 5. Офигенные зины перваков-магистров по итогам первого модуля. Будем знакомы, спасибо. На иллюстрации работа фрагмент нашей консультации с прекрасной выпускницей Дашей.

Чуть-чуть о роли личности в языке. Вы наверняка натыкались на странные названия групп птиц типа «парламента сов». Или статьи в духе «а вы знаете, как на самом деле называется стая ворон? Заговор!». Мой любимый факт: все это «правильно» судя по всему появилось ровно из-за одного человека, Джулианны Бернерс, написавшей «Книгу Сент-Олбанс», труда по геральдике и охоте конца XV века. К сожалению, как и про большинство средневековых авторов, особенно женщин, мы толком ничего не знаем про Бернерс, даже так ли точно её звали. Может, она была Барнс или Бернс. И скорее всего была приорессой монастыре в Восточной Англии. Или нет, мы не знаем. Но мы знаем, что в середине Книги Сент-Олбанс есть добовльно борхесовский список «The companys of beestys and fowlys» где в первый раз в истории фиксирутся все эти парламенты сов, заговоры ворон, дозоры соловьев и прочие. Фиксировала ли Бернерс действующую языковую практику? Придумала ли целиком сама? Перемешала реальность и вымысел? Некоторые её названия такие звучные (gaggle of geese!), что прямо представляешь лукаво улыбающуюся монахиню, которая ехидно соображает самые абсурдные комбинации. I want to believe. Тут можно почитать всю книгу Бернерс, а «The companys of beestys and fowlys» на страницах 83-85. Современные иллюстрации Брайана Уайлдсмита.

Несколько недель бьюсь над текстом про Тессу Халлс и её «Feeding Ghosts» — это слишком многослойный и многосоставный комикс, чтобы уместить в короткий емкий текст, а длинные простыни у меня по статистике не очень читают. Так что пойдем по самому простом и очевидному пути: сравнить с первым графическим обладателем Пулитцера, «Маусом» Арта Шпигельмана. Не в бессмысленном смысле «лучше-хуже», а скорее потому что «Призраки» построены по похожей схеме, но спустя почти полвека развития графических нарративов. «Маус» часто называют комиксом о Холокосте, хотя едва ли не в большей степени это комикс об отношениях с отцом. «Призраки» усложняют схему, здесь Тесса исследует сразу три поколения своей семьи: бабушку, маму и себя саму. И за каждой своя трагедия. Бабушка пережила Китайско-японскую войну а затем спаслась с дочкой из послереволюционного Китая, но постепенно начала сходить с ума. Мама выросла в гонконгском пансионе для детей от смешаных браков, а затем взвалила на себя содержание бабушки, которую перевезла в США. И сама Тесса, которая буквально вырвалась из удушающей маминой «опеки» и годами путешествовала, чтобы после смерти бабушки попробовать разобраться в семейной истории через графические нарративы. В «Призраках» этот фокус на личных отношениях заметнее «Мауса», где многие фокусируются только на рассказе Владека. Здесь рассказчицей почти всегда выступает сама Тесса: она отправляется в Китай по местам бабушки, она вспоминает как на нее удушающе действовала мамина гиперопека и как её гиперкомпенсировала разными странствиями по свету. И благодаря роли авторки «Призраки» не распадаются на три большие части, а собираются в сложное, но гармоничное произведение на стыке биографии, исторического комикса и графического автофикшна. Невероятный результат для любого автора, а «Призраки» между прочим первый опубликованный комикс Халлс. Продолжение следует, но в любом случае #прочитано и будет в первом комменте.

Нигде не могу найти новый комикс любимой Бьянки Баньярелли Dog Days так что просто посмотрите какая она разнообразно классная: и с масштабом, и с фреймами, и вообще.

wow

Умер Эрик Булатов. Эту новость я застала во время лаборатории самиздата в Зотове, вместе с остальными участниками. Во время обсуждения работ Булатова. И в паузе вопроса залу о комиксах. Немного сюрреалистичный опыт

Хотел написать, что первый курс успешно пережил первый — и сразу открытый — просмотр, но «пережил» неподходящее слово. Дружочки сотворили столько красоты, что хочется немедленно показать всё, но сдержусь и ограничусь краткой выжимкой. Но вы не стесняйтесь, побродите по их портфолио и пабликам, стоит того. Задание было «зин на личную тему», а дальше у всех была полная свобода в выборе темы и техники, и вот как её развернули в этом модуле: «Моя бабушка рисует время» Лили Лебедь, нежная красота про стигматизацию и страх БАР. «Ленин под кроватью» Насти Малафеевой как мисхерд создает у ребенка фобию Владимира Ильича. «Дуат» Игоря Платонова про потусторонние впечатления от московского метро. «Искра» Ярославы Мурашко про то что поиски себя это зачастую поиски других. «Бремя легких дел» Маши Петровой, трапециевидный (что? да!) зин про силу планирования в holst. Все названия и имена кликабельны, все молодцы, получился отвал башки.

Без шуток одна из самых воодушевляющих историй последнего времени. Степан написал комикс, отправил его в европейского издательство и вот выиграл лучший сценарий на фестивале в Лукке. Что-то что-то отмена русской культуры.

I won (Best screenplay [Лучший сценарий]).

.

Какая классная обложка тематического хоррор-сборника Penguin Classics про нежить (2016 г.) А про их отличные обложки классики от мэтров комикса я уже писал когда-то .

Говорят, котики привлекаются внимание лучше всего, потому предлагаю обмен — я вам свежую байку про Кота, а вы впишетесь к нам на открытый просмотр, или репостите его анонс. Договорились? Тогда поехали. Итак, сегодня был просмотр у курсов Маши Скаф и Сони Сапожниковой. Они невероятные кураторки, у них всегда невероятные курсы, ударить в грязь лицом перед всем этим великолепием не хочется, потому я подхожу к просмотрам с трепетом будто смотрят меня. Конечно же именно перед этими просмотрами я заболеваю или происходит еще какая-то фигня. Сегодня например Кот открыл кухонный шкаф и поиграл в муку и крахмал. Судя по его довольной морде и готовности позировать, он победил, а мне теперь надо придумывать туда щеколду. Теперь приходите в пятницу вечером на просмотр и зовите друзей.

Напоминаю, что лучший способ увидеть будущих звезд российского комикса и заодно начать праздновать Хеллоуин — прийти в пятницу на открытый просмотр первого курса наших магистров! Хотя сейчас большая часть находится в стадии панического отрицания, у них уже получились три ведра всякой красоты, от смешного до грустного, от яркого до черно-белого и снова очень яркого. Вот вам всего четыре фрагмента вне контекста — поймёте все на месте уже скоро. 31 октября, пятница, 19.10-22.00 Адрес: Малая Пионерская, 12, Школа Дизайна НИУ ВШЭ. Аудитория 115, мы вас встретим и проводим. Все что от вас требуется — написать до завтрашнего дня в комменты или мне в личку @kistyakovskiy ваше ФИО, чтобы мы вас внесли в списки. Приходите, очень всех жду и буду рад видеть! На превью зины Маши, Иры, Юли и Лили (она же авторка афиши).

Пишу сейчас про главный американский комикс года - Feeding Ghosts Тессы Халлс. Для затравки: разворот про вынужденный эскапизм героини, он же буквально любимая интернетом игра в угадай все отсылки.

Не комментирую обычно анонсы, но тут прямо ох вау: Джейн Шёнбрун будет экранизировать «Чёрную Дыру» Чарльза Бёрнса для Нетфликс. Про адаптацию «Чёрной Дыры» я слышу без преувеличения лет двадцать, но впервые радуюсь и верю: мало кто круче Шёнбрун может передать на экране весь звенящий телесный дискомфорт бёрновского комикса и немыслимо болезненное чувство неприкаянности и отчуждения, которое сочится из страниц. Если сомневаетесь, посмотрите её прошлогодний «I Saw the TV Glow» . Здесь должен быть TW для тревожного и местами неприятного хоррора, но если вам понравилась «Чёрная Дыра», то это фильм прямо для вас.

Мам, давай купим «Персеполис»! Мама: у нас есть «Пересполис» дома. «Персеполис» дома: «Я помню Бейрут» Зейны Абирахед. На самом деле, отличный комикс о взрослении на фоне гражданской войны в Ливане. Той же, про которую «Вальс с Баширом» Ари Фольмана (комиксный «Дневник Анны Франк»). Короткий, яркий несмотря на чб, грустный и, к сожалению, до сих пор актуальный. Будет в комментах, почитайте. #прочитано

Феноменальная хеллоуиновская серия pants продолжается.