Кинозапой

Пространство заполняется тобой - Визуальные чтения Кинозапоя. ТАЙНА И ЖЕЛАНИЕ "Любовное настроение" 2000 Вонга Кар - Вая Я люблю переосмыслять и детализировать увиденное в кино. В этот раз — композиция масс 🌚: как в кадре распределяются размер, «тяжесть» и доминанты объектов. Операторы называют это негативным пространством — тем самым воздухом вокруг фигуры. При всей моей насмотренности и практике фотографа я уверена: в хорошо построенной визуальной истории пустота работает не меньше самой фигуры. Я сделала два примера из «Любовного настроения», чтобы посмотреть, как негативное пространство и композиционные массы работают у Вонга Кар-Вая и его оператора Кристофера Дойла, которого мы очень любим. Между пятном, звуком и текстом существует ещё один язык — визуальный. Он способен говорить гораздо поэтичнее и иносказательнее слов. Ловите взгляды! @kinozapoi #визуальныечтение #любовноенастроение

А НА ЧТО СМОТРЕТЬ-ТО? - стоит слушать - слушать своё сердце - «Танцующая в темноте» Ларса фон Триера Ощущение мира через тело, вибрации и ритмы МУЗЫКА ИЗ ШУМА* - ШУМ ИЗ МУЗЫКИ *Бьорк написала оригинальную музыку к фильму, смешав классические аранжировки со звуками заводских машин, поездов, бытовых механизмов. Индустриальный шум превращается в музыку, реальность — в мюзикл. Для главной героини Сельмы - музыка становится способом побега от действительности. Китчевая и в то же время невероятная структура «Танцующей в темноте» поражает меня не только как зрителя — в самое сердце, — но и как исследователя духовной природы человека. ЗОЛОТОЕ СЕРДЦЕ Сельма — выживающая женщина-эмигрантка в Америке. Она теряет зрение, работает в две смены, чтобы спасти сына от собственной участи — слепоты. Копит деньги на его операцию. С точки зрения возвышенного у Сельмы есть сверхзадача, к которой она идёт возможными путями - вылечить своего сына. С позиции режиссера - Ларса — возможно, Сельма - это «Золотое сердце»: наивность, чистота, жертва. Суперсила человечества. Золотые весы Ларса фон Триера

« — Будьте готовы принять и добро, и зло»

обращается Ларс в конце каждой серии "Королевства" к зрителям. Железная логика чёрно-белого мира: если где-то существует хороший человек, на него найдётся плохой. ТЕЛО ВМЕСТО ЗРЕНИЯ Вы наверняка помните: у Ларса всё познаётся через телесное положение. Лежать, любить, страдать — всё проходит через тело. Но что, если тело утрачивает себя? Зрение покидает Сельму. И тогда телесность ей возвращают звуковые волны, индустриальные вибрации, ритмы заводских станков. МЮЗИКЛ КАК ПРОДОЛЖЕНИЕ Мюзикл становится активным проживанием эмоции через тело. Чем страшнее реальность, тем сильнее и ритмичнее расцветает внутренний мир Сельмы. Ларс словно говорит: дух человека заключён в тело, и с этим телом может произойти невероятное — от трансцендентного слияния со светом планеты в «Меланхолии» 18+ до расширения от тела к дому в «Доме, который построил Джек» 18+. МУЗЫКА - МОЁ УБЕЖИЩЕ В светлом и чувственном периоде творчества Ларса, человеку дарован мюзикл. Форма выражения - Форма надежды. «В мюзикле всё всегда заканчивается хорошо». И даже если этот мюзикл существует только внутри тебя... А НА ЧТО СМОТРЕТЬ-ТО? В себя, дорогой зритель. В себя. Внешнее зрение терять не так страшно, как внутреннее. #кинозапой #ларсфонтриер #танцующаявтемноте

Ой, ну не могу, нравится мне искать смысл между категориями) Между ним и ней — камера: мужское и женское в кино Онлайн-лекция для всех городов. Если не попали на лекцию офлайн — встречаемся в зуме🤩 Заметили как кино формирует наши представления об отношениях? Мужчина — сильный и успешный? Женщина — желанная и идеальная? Коварное кино не всегда отражает реальность, а создаёт её... Что происходит между мужчиной и женщиной, когда ещё ничего не названо? Как камера создаёт близость, желание, дистанцию и одиночество? Взгляд, расстояние между телами, молчание, прикосновение, музыка — всё становится языком отношений. Разберём, как кино создаёт образ «него» и «неё»: кто смотрит, кто становится объектом взгляда, кто действует, кто ждёт... От романтической близости до одиночества внутри пары — посмотрим, как герои оказываются между желанием и страхом, свободой и зависимостью, любовью и властью. Поговорим о том, как противоположный пол помогает увидеть себя — или потерять себя. Фильмы -участники: ✨ «Головокружение» — Альфред Хичкок ✨ «Искупление» — Джо Райт 〰️ «Вечное сияние чистого разума» — Мишель Гондри 〰️ «Исчезнувшая» — Дэвид Финчер 💡 «Русалка» — Анна Меликян 💡 «Питер FM» — Оксана Бычкова 〰️ «Мечтатели» — Бернардо Бертолуччи Бонус🤔: «Сумерки» — Кэтрин Хардвик — о любви, зависимости, идеализации, власти и борьбе за себя. ОНЛАЙН · 16 СЕНТЯБРЯ · 20:00 ПО МОСКВЕ / 23:00 ПО ОМСКУ Zoom · 700 ₽ / 800 ₽ в день лекции 18+ Записаться можно у меня @tasiafeel (чек счёт, всё есть) #онлайн #18+ #мужскоеиженское #репрезентацияобразов #эрос

- ПРИХОДИ СО СВОИМ! новый формат встречи в Омске. Что, если фильм на вечер выбирает не организатор, а зрители? Ребята, Омск, берите свои любимые фильмы и приходите в ЗАНОВО Киноавантюра для тех, кто готов к открытиям. Встречаемся 13 сентября, 18:00 Каждый участник приносит свой любимый фильм и заранее сообщает мне название — чтобы я успела подготовиться к разбору. Все фильмы складываем в общую корзину, а уже на встрече случай решает, что будем смотреть. Это может быть культовая классика, неожиданная находка или чей-то самый важный фильм. После просмотра будем обсуждать картину: раскрывать смыслы и детали, разбирать режиссёрские приёмы и выяснять, почему именно этот фильм стал для кого-то любимым. Важно, выбирайте фильм без шокирующего контента🫶🏼 Кино, которое выбирает случай. Из фильмов, которые выбрали вы. Пиши @vikkibrikkis— и ей заранее можно назвать свой фильм. Или напиши мне: @tasiafeel Чем раньше назовёте фильм, тем больше времени у меня будет на его разбор. Возможно, вы давно хотели услышать разбор именно своего любимого кино :) 💙💖 Омск, Заново, Учебная, 194 13 сентября, 18:00

Вы уже смотрите кино в  этой эстетике — даже если не знаете, что это A24. Странные истории. Тревожные герои. Красивейшие кинопланы. Авторское кино, которое внезапно становится массово потребляемым. Сегодня, 4 сентября, в Омске, разбираемся, как A24 изменила представление о современном кино — и почему фильмы студии так точно попадают во вкус зрителя последних лет. ⭐ Бумага · 19:30  · Омск, Маркса, 18/4 записаться у можно у меня @tasiafeel

Вы уже смотрите кино в  этой эстетике — даже если не знаете, что это A24. Странные истории. Тревожные герои. Красивейшие кинопланы. Авторское кино, которое внезапно становится массово потребляемым. Сегодня, 4 сентября, в Омске, разбираемся, как A24 изменила представление о современном кино — и почему фильмы студии так точно попадают во вкус зрителя последних лет. ⭐ Бумага · 19:30  · Омск, Маркса, 18/4 записаться у можно у меня @tasiafeel

Вот что можно найти у Кинозапоя»🎬 Здесь же не только анонсы (ура!). Я хочу раскрывать кино вместе с вами: почему цепляют одни истории? раздражают другие? почему после финальных титров остаётся больше вопросов, чем ответов? Идея осмыслять сюжеты и стили без обязательного «правильного» мнения🐈‍⬛ Собрала для Вас несколько последних — чтобы было проще понять, о чем вайбуют в нашем сообществе: 🧿 Поиски зла Ларса фон Триера Эстетическое чтение ☀️ Чего не хватает «Бёрдмену» Острый дефицит самости ☀️ О восприятии кино и других мнениях Не всё кино, которое тебе предложили, понравится. 😵Как организовать «Бойцовский клуб» в Чебоксарах? а Вам нравится гламурный Брэд Питт? 🌒 Мотивация жить от «Достучаться до небес» процесс и результат твоей жизни. 🧍 Гуманизм цвета «Асфальта» — о французском артхаусе тепло и любовь к Другому. 🌔 Моя попытка разобраться в предпочтениях Егора Летова о кино у искусства нет категорий. 😵Битва за искренность по Чаку Паланика быть НЕИДЕАЛЬНЫМ - честно. 🌀Между небом и землёй — выбери меня. «Небо над Берлином» Вима Вендерса Не отказывайся от жизни ради вечности Такой вот способ размышлять с кино А если после этих текстов захочется чего-то более глубокого — У кинозапоя есть бусти с видео-лекторием😝 #дайджест Всем хорошего дня! Удачи в розыгрыше💙

Человеческое - что? Не ищите зло снаружи - догадался молодой Триер... Подбираемся к Ларсу фон Триеру ( режиссер выиграл в голосовании и ожидает большого исследования)— сделаем маленькую заметку на полях. Ларс в своей фильмографии будто закольцевал начало и конец. Первый полнометражный фильм режиссёра — «Элемент преступления» (1984) 18+ Антиутопия, неонуар цвета ржавчины. Детектив следует по следам маньяка, пытаясь восстановить детали через гипноз. Герой настолько приближается к объекту своего расследования, что сам становится его частью. С самого начала Ларс исследует природу зла. Я не буду сейчас оформлять подробный разбор — впереди ещё много структурной работы по становлению философии Триера. Но базу я уже нащупала. Знак или самоповтор? Посмотрите на схожесть кадров, разделённых почти двадцатью годами. Кадр из гипнотической сцены «Элемента преступления» с Ким, которая тоже была связана со «злом», и кадр с Грейс из «Догвилля». Здесь формируется тот самый триеровский взгляд сверху — взгляд бога, показывающий уязвимую человеческую фигуру. Статику и хрупкость. Этакая подневольность фатуму. Авторство из слов не выкинешь У автора часто существует собственный словарь выразительных средств. Его можно наблюдать в разных вариациях из фильма в фильм. И мне нравится следить за тем, как один и тот же приём меняет своё значение в зависимости от контекста истории. Так завораживает стиль. А бонусом, кадр— молодой и дерзкий лысый Ларс, который появляется в небольшом камео. Будто заранее предсказал эстетику «Безумного Макса: Дорога ярости». Вау. #ларсфонтриер #лфт #дания

Рассказываю про новое течение в кино: Как студия А24 так легко заставляет нас смотреть на то, от чего обычно хочется отвернуться? «Солнцестояние», «Маяк», «Убийство священного оленя» — на грани попсы и шока. Студия, автор, креативное мышление превратили душевный дискомфорт в эстетику, а странность — в новый язык кино. 4 сентября в 19:30 разберём, как это работает — и почему нас так притягивает то, что должно отталкивать. https://lektoriy-kinozapoy.timepad.ru/dashboard/event/4160327/orders/ 🎬 Лекция о феномене А24, в Бумаге (Омск) До встречи! 18+

🔪📚 КНИГА, ОТ КОТОРОЙ МУРАШКИ. РАЗЫГРЫВАЕМ! Монстры, маньяки, призраки, проклятия и всё то, за что мы любим хороший хоррор. 👻 Дарим «Очень страшное кино: история фильмов ужасов» — большую экскурсию по одному из самых любимых и живучих жанров кинематографа. 🩸 Как менялись наши страхи? Откуда появились культовые монстры? Чем пугали зрителей десятилетия назад и почему некоторые кошмары до сих пор прекрасно работают? В общем, отличное пополнение библиотеки для человека, который при словах «давайте разделимся» уже знает, что ничем хорошим это не закончится. 🎁 Чтобы забрать книгу себе: ✔️ Подписаться на каналы: Кинобунт, Кинозапой, Цитадель Интересов У вас должен быть активный аккаунт (❗️) и наличие почтового адреса на территории РФ. ⏳ Итоги — 3 сентября в 18:00 . Победителя выберем случайным образом. 🍀 Удачи! И помните главное правило хоррора: не спускайтесь в подвал. А за книгой приходите. 🔦👹 Участников: 0 Призовых мест: 1 Дата розыгрыша: 18:00, 03.09.2026 MSK (2 дня)

ОСТРАЯ НЕХВАТКА КРЫЛЬЕВ У ЧЕЛОВЕКА ЗА СПИНОЙ На «Коте в мешке» уже третий раз выпадает пункт - «Что вы принимали последнее время? Желанное за действительное». 🔮 А что, если действительное никак не становится желаемым? Раз уж у нас выпал «Бёрдмен», хочется посмотреть не только на его сценическую часть и амбиции, но и на внутреннее устройство героев. Если смотреть на фильм через Жака Лакана, почти весь он собирается вокруг одного простого слова — нехватка. Лакан считал, что человеком движет постоянное ощущение: «мне чего-то не хватает, и когда я это получу — я наконец стану достаточно хорош». У каждого героя своя острая нехватка — и именно она определяет его путь. 🪽 Риггану не хватает признания. Он хочет доказать, что он не просто бывший супергерой, а настоящий актёр. Ему нужно, чтобы его увидели. 🌟 Майку не хватает ощущения подлинности. Он стирает границу между собой и ролью, пытаясь доказать, что настоящий именно он. 🪽 Сэм не хватает ощущения собственной ценности. Ей важно понять, существует ли она вообще для других. 🤩 Лесли не хватает любви и подтверждения собственной значимости. Ей хочется быть человеком, которого выбрали. 🖤А Бёрдмен — буквально голос нехватки Риггана. То самое эго, которому всегда мало: ты недостаточно хорош, недостаточно знаменит, недостаточно значим. Режиссер Алехандро Иньярриту отделяет сцену (Место) от всего остального: спектакль остаётся сценой, а мятеж, мытарство, зависть и страх — в закулисье. Все они отчаянно хотят одного — быть увиденными. Лакан бы сказал: эту дыру невозможно окончательно закрыть. Получили любовь — хочется большей любви. Получили успех — хочется признания. Стали знаменитыми — хочется, чтобы признали уже не маску, а тебя. Поэтому Ригган ищет настоящего перерождения. И получает его только через символическое отсечение прошлого себя — через акт самопожертвования. «Бёрдмен» получается далеко не только про театр. Он про нашу сложную дилемму — как воспарить над самим собой, если для ощущения собственной ценности нам всё ещё нужен взгляд другого? 🌒 «Я существую. Я достаточно хорош. Посмотрите на меня» Может быть, самый трудный взгляд — тот, который мы фото victimoftrap 🇯🇵

Интуитивная догадка в Омске. КОТ В МЕШКЕ - эвристическое начало Сегодня, 30 августа в 18:00 встречаемся в Заново Слово эвристика происходит от греческого heuriskein — «нахожу», «открываю». Мы можем не выбирать искусство, а открывать его. Так я поступаю на «Коте в мешке». Так же я работаю и как ритор/рассказчик: одна и та же тема в разных местах всегда приводит к новым открытиям. Эвристический лекторий — формат, построенный на догадках, вопросах и совместном разборе. Здесь нет готовых ответов. Есть наблюдение, поиск и попытка самостоятельно добраться до смысла. Да, такой подход не исключает ошибок. Но именно он развивает творческое мышление и превращает познание в открытие, а не в заучивание чужих выводов. Я не предлагаю готовых решений. Я задаю направление через вопросы, детали и метафоры. А выводы делаете вы сами. Из пассивного потребителя Вы становитесь активным исследователем. Хватит спать на мероприятиях — на них нужно действовать. «Кот в мешке» — это формат, где даже если вы не планировали ничего открывать, всё равно найдете что-то новое. В процессе или в результате. Такой опыт запоминается гораздо сильнее, чем обычный лекторий. А кино здесь — лишь повод.. Учебная, 194 Запись у @vikkibrikkis

КАК СДЕЛАТЬ НЕПРИВЛЕКАТЕЛЬНОЕ МАССОВЫМ? а ЖУТКОЕ — ЭСТЕТИЧНЫМ? Спросите A24 — и они покажут🐈‍⬛ 🤩мск: Лекция - альманах 4 сентября в Бумаге Сбор гостей в 19:00, начало 19:30 🤩еномен современного киноязыка уже не только в том, чтобы удивить зрителя спецэффектом. Сегодня зритель ищет атмосферу, погружение и что-то действительно новое. 🤩ольшие голливудские студии не всегда могут свернуть с привычных рельсов банальной фантазии. В отличие от маленькой, пластичной киностудии, выросшей из микроофиса и автострады под Италией. 🤩реативность автора — вот что сегодня находит зрителя. И оставляет после себя ту самую невероятную гремучую смесь впечатлений — ведь за впечатлениями мы и ходим в кино. 🤩а примере трёх невероятных картин разберём, как A24 простраивает новую волну в кино: 🤩«Убийство священного оленя» 🤩«Солнцестояние» 🤩«Маяк» Образы впечатлившие зрителя через экран. Напомните фильм от А24 - который вас задел? Билеты: https://lektoriy-kinozapoy.timepad.ru/dashboard/event/4160327/orders/ Промокод на скидку: А24 18+ #Современноекино #лекция

Зачем ты посоветовал мне этот фильм?! О восприятии😝 Мы смотрим одно и то же, но видим разное... Когда я веду лекторий ( а я неизбежно в эпицентре ваших мнений), я учусь слушать иное впечатление. Не конфликтовать с ним, а подружить (или нет) разные взгляды, не заставляя их становиться одинаковыми. Мы не обязаны совпадать и кивать головой. Пока кино создаёт вымышленные миры, мы точнее учимся говорить о реальном — о нашем субъективном реальном. Кому-то «Бугония» совсем не понравилась, а кому-то стала весьма близкой по идее. Это Лантимос. Кто-то в Самаре понял, что такое Дэвид Линч, как он ныряет в океан идей, — и такого зрителя уже не сильно шокирует форма Фрэнка Бута. А кто-то не смог подружиться с «Всё везде и сразу». Что ж, его тоже можно понять: я сама посмотрела этот фильм с третьего захода) Парадокс? Чем больше мы узнаём другого, тем больше узнаём самого себя.

Немного бойцовский лектор + Чебоксары = Бойцовский клуб #какпрошло Наша затея с киноклубом в Чебоксарах увенчалась успехом — ажиотажем, полным залом и очень хорошим обсуждением. Главное — правильно настроиться. Какое великолепное ощущение — увидеть свою презу на огромном экране☀️ Эти эксцентричные образы, которые бушуют в головах юных бунтующих душ. 140 зрителей и разговор о том, что в «Бойцовском клубе» есть не просто насилие, а впечатление о нём. Женский катализатор, сочувствие Чака Паланика к современному образу мужчины или, скорее, к маскулинному образу мужчины? Мы говорили о том, что Паланик пишет о насилии и сжатой агрессии человека вовсе не в шутку — он сам был знаком с опытом насилия. Дэвид Финчер - режиссер, позволяет зрителю заглянуть прямо в голову рассказчика (заглавные титры). Его с самого начала карьеры волнуют патология человека, мания, эмоции, внутренняя структура. Процесс становления или схождения с ума — одна из его постоянных тем. А меня очень волновал сам факт поездки к в Чебоксары. По такому случаю мы даже намонтировали рилсик. Монтаж видео — Владимир Макаров ☀️ #дэвидфинчер #бойцовскийклуб #чебоксары

(НЕ)много бойцовский лектор + Чебоксары = Бойцовский клуб #какпрошло Наша затея с киноклубом в Чебоксарах увенчалась успехом — ажиотажем, полным залом и очень хорошим обсуждением. Главное — правильно настроиться. Какое великолепное ощущение — увидеть свою презу на огромном экране☀️ Эти эксцентричные образы, которые бушуют в головах юных бунтующих душ. 140 зрителей и разговор о том, что в «Бойцовском клубе» есть не просто насилие, а впечатление о нём. Женский катализатор, сочувствие Чака Паланика к современному образу мужчины или, скорее, к маскулинному образу мужчины? Мы говорили о том, что Паланик пишет о насилии и сжатой агрессии человека вовсе не в шутку — он сам был знаком с опытом насилия. Дэвид Финчер - режиссер, позволяет зрителю заглянуть прямо в голову рассказчика (заглавные титры). Его с самого начала карьеры волнуют патология человека, мания, эмоции, внутренняя структура. Процесс становления или схождения с ума — одна из его постоянных тем. А меня очень волновал сам факт поездки к в Чебоксары. По такому случаю мы даже намонтировали рилсик. Монтаж видео — Владимир Макаров ☀️ #дэвидфинчер #бойцовскийклуб #чебоксары

Он понял — бояться глупо из фильма «Достучаться до небес». «Достучаться до небес» — культовая кинокартина конца 90-х, про двух смертельно-больных парней Мартина и Руди. Фильм сегодня напоминает всё современное постмодернистское кино разом: Гая Ричи, Тарантино, Дэнни Бойла. Но то, что делает её неповторимой, — это идея притчи. Когда я пересматривала этот фильм, я вспомнила строчку у Animal Jazz: «Любим процесс, но помним о результате». Мелодичность фильма нагая, неприкрытая: хит за хитом, событие за событием. В голове всё время живёт ожидание, когда запоёт Selig — Knockin’ on Heaven’s Door. О процессе и результате Мы - зрители, знаем: в конце фильма будут титры и чёрный экран. А чему научены участники собственной жизни? Процесс — чувствовать прямо сейчас. Результат — что-то получить. Попробую проследить этот троп. От тупика — в бесконечность (результат?) Больница — пространство ожидания человека, который остановился и ждёт приговора. Здесь ты уже не можешь разрешить себе жить, потому что результат тебе не подвластен. «Садись и поехали!» (процесс) Машина, с которой носятся герои, становится символом действия. Нечего смотреть. В нашем случае — только двигаться. Преврати свои «хотелки» в моменты (волшебный и страшный процесс) Как давно мы томимся в ожидании собственных действий? Подарить маме Кадиллак. Провести время так, как давно мечтал, и с тем, с кем мечтал, но тушевался. А герои отсчитывают время буквально. Палочки-выручалочки постмодерна: вполне типичные символы превращают всё в гангстерскую притчу. Машина — стремление, подарок и хранитель денег. Текила — ритуал решимости, ритуал жизни перед смертью. Оружие — правило, которое превращается в карикатуру на порядок, которому герои больше не хотят подчиняться. Деньги - не имеют счета, счёт идет на время. А море? То самое море, о котором говорят на небесах Море становится пространством, принимающим в себя всё, уравнивающим мирские турбулентности. Его волны так же сильны, как и наши впечатления. Столкновение с морем — квинтэссенция фильма. «Не жил — значит лох» — фраза, вырванная из перевода, но здесь она как формула. Пока героям говорят врачи и бандиты: «Жди смерти», они превращают ожидание в идею: «Я сам решу, как буду проживать оставшееся время». Не будешь жить — будешь как лох. Мартин уже идёт по границе смерти и жизни, спокойно принимая своё состояние. Руди всё ещё не может обрести спокойствие. «Я понял — бояться глупо». Для одного это трансформация. Для другого — зрителя — посыл. Проявлять себя — не глупо. Это сущностная идея. Почему этот фильм? Увидела анонс показа в Киноклубе Чебоксары🪴. Стало любопытно, жаль, что не смогу посмотреть вместе со всеми. Но попробовала сама. Мне стала видна связь между песней, названием и процессом жизни. «Мама, забери у меня эти погоны — они мне больше не нужны». Море, стихия как и жизнь — вне инстанций, то, что стоит над нашими статусами и головами. Увидеть море — достучаться до небес. Возможно, увидеть себя действующего, настоящего. Достучаться до небес — не стесняться самого себя. Своей стихии. Ты ведь и есть море 💙 @kinozapoi #достучатьсядонебес