Возмутительное искусство

«Новая Москва» | Юрий Пименов (1937) «Фронтовая дорога» | Юрий Пименов (1944) «Новая Москва» - главная работа художника соцреализма Юрия Пименова - была написана в 1937 году. Девушка в воздушном летнем платье за рулем машины едет по праздничной Москве с новыми постройками в стиле сталинского ампира. Спустя семь лет Юрий Пименов пишет ещё одну картину с похожим сюжетом, но другим настроением.

«Новая Москва» | Юрий Пименов (1937) «Фронтовая дорога» | Юрий Пименов (1944) «Новая Москва» - главная работа художника соцреализма Юрия Пименова - была написана в 1937 году. Девушка в воздушном летнем платье за рулем машины едет по праздничной Москве с новыми постройками в стиле сталинского ампира. Спустя семь лет Юрий Пименов пишет ещё одну картину с похожим сюжетом, но другим настроением.

С Пасхой, друзья! ✨ «Украшение пасхального стола» | Агнесса Линдеман (1905 год) 📌 дореволюционная открытка

«Капсулы времени» | Энди Уорхол (1974-1987) С 1974 года Энди Уорхол создал более 600 «капсул времени». Художник просто складывал самые разные предметы в картонные коробки, запечатывал их и ставил дату. Что попадало в коробку? Всё, что угодно. От повседневных мелочей до ценных произведений искусства. Газетные вырезки, счета, открытки, пластинки, фотографии, книги, собственные произведения, работы его друзей - например, Баския и Харинга. А ещё нижнее белье с автографом художника - вот то, что могло оказаться в коробках. Уорхол планировал продавать «капсулы» как произведение искусства. Но только так, чтобы покупатель не знал в момент покупки, что находится внутри. Однако коробки не были проданы. Уже после смерти художника «капсулы времени» были открыты, а предметы каталогизировали и выставили в музее Энди Уорхола в Питтсбурге. «На каждый месяц запаситесь картонной коробкой, сваливайте туда всё подряд и в конце месяца заклейте коробку и напишите дату». © совет Энди Уорхола по созданию «капсулы времени»

Маха обнаженная | ок. 1797 - 1800 Маха одетая | ок. 1800 - 1805 Франсиско Гойя Махами в Испании называли девушек из простого народа, которые олицетворяли собой идеал женской красоты в испанском понимании. Такая квинтэссенция испанки - чувственная, яркая, эмоциональная, всем своим видом и гардеробом подчеркивавшаяся национальную идентичность. Образ махи был притягателен для высшего общества. Часто махи становились любовницами благородных сеньоров. До сих пор не известно, кто именно заказал портрет Франсиско Гойе. Есть версия, что это личный заказ Мануэля Годоя - влиятельного первого министра Испании. Стоит отметить, что это тайная картина, которую нельзя было показывать. Испания долгое время была консервативной страной, в которой активно действовала испанская инквизиция, запрещающая изображение обнаженного тела. Поэтому у «Махи обнаженной» появился второй портрет - «Маха одетая». С помощью специального механизма верхнее полотно отодвигалось, открывая глазам невероятную для того времени сцену, предназначенную исключительно для личного смотрения. Сейчас обе работы находятся в Мадриде в музее Прадо.

erid: LjN8KPBMY Как построить арт-бренд мирового уровня? Об этом в режиме реального времени рассказывает Илья Слуцкин- коллекционер, владелец галерей Stargift и инвестор международного арт-проекта Yoomoota художника и дизайнера Тараса Желтышева .  Попадение в крупнейшие мировые СМИ, топовые выставки и аукционы, международные галереи - это обычный день из жизни Yoomoota.  Если вы устали от теоретиков и вам интересны инсайды из мира коллекционирования, искусства и дизайна из первых рук - этот канал для вас. А еще Илья часто путешествует в необычные места и делится свои опытом. Подписывайтесь, чтобы не пропустить все самое интересное!

Обнаженная | Помпео Борра «Магический реализм» Помпео Борра из коллекции Эрмитажа. Вопрос - какого года работа?

Кандинский влюбился в свою жену по телефону… История любви Василия Кандинского и Нины Андриевской. …под впечатлением от голоса будущей возлюбленной, Кандинский сразу же принялся рисовать. Так родилась картина «Незнакомому голосу». Василий Кандинский обладал синестезией - способностью «видеть» звуки, облекать их в формы и цвета. Они прожили вместе 28 лет. Когда они встретились, художнику было почти 50, а Нине 17…18 или даже 19. Из интересного: подвенечное платье Нины сшили по эскизу Кандинского. Медовый месяц пара провели в Финляндии. Нина писала: «Мы были как на необитаемом острове, не читали газет и ничего не знали, что происходит в России». Вернувшись, они узнали о революции. В конце 1921 семья Кандинских, захватив несколько работ, переезжают в Берлин. Кандинский работает в Баухаузе. Они много гуляют и ходят в кино. Через 5 лет к власти приходит Гитлер. Работы Кандинского признаны «дегенеративным искусством». Нацисты закрывают Баухаус. В августе Париж был освобожден. 13 декабря 1944 художник уходит из жизни. Нина Николаевна напишет: «Когда Кандинский умер, я подумала: «Это конец всему»…Ни один мужчина не мог в моих глазах выдержать сравнение с Кандинским. Поэтому я сконцентрировала всю свою энергию на работе на пользу его наследия, и это дало мне новые силы, а моей жизни - новый чудесный смысл».

Сходить в музей или к психотерапевту? Автор блога Искусство познавать себя Наталья Сергеева утверждает, что выбирать не нужно. Можно совместить! Иногда достаточно провести день в художественно галерее, внимательно вглядываясь в картины и задавая себе важные вопросы — равно сеансу у терапевта. Наталья — психоаналитик с корпоративным прошлым, увлеченная искусством. Наталья живет в Лондоне, ведет практику в личном кабинете и онлайн. А еще проводит арт-практикумы, на которых вы можете виртуально посетить галерею и рассмотреть картины художников, пытаясь понять переживания автора, что поможет глубже заглянуть в себя. Ближайший практикум будет посвящен Жоану Миро. Регистрируйтесь по ссылке https://t.me/art_of_self_knowledge_bot