Школа Фотополигон

Еженедельник #12. Тема — «Обаяние нерезкого». Ссылка на подробное видео с инструкциями: youtube.com/watch?v=Sey2qrJPCcM Регулярно по пятницам мы публикуем видео с объявлением новой темы «Еженедельника». Обычно «по мотивам» заданий наших учебных курсов, только упрощенных. Сегодня тема снова касается курса, который мы скоро запустим — блиц-курса для тех, кто ещё не до конца разобрался с базовыми настройками камеры. Почему? Потому что она требует нарушить одно из расхожих правил - что хороший кадр непременно резкий. Оказывается, и «шевелёнка» в уверенных руках может превратиться в рисунок углем, или тушь на мокрой бумаге или в карандашный набросок, акварель. От кадра может повеять на зрителя мистикой, параллельной реальностью, ностальгией по пленочной эпохе, да мало ли чем ещё... В посте примеры работ прославленных мастеров: Сары Мун, Майкла Акермана, Лилиан Басман, Алексея Титаренко, Владимира Мишукова и др. Условие Еженедельника: нерезкость достигается за счет длинной выдержки (примерно от 1/2 до 1/15 сек или длинней). Для этого нужно влезть в базовые настройки 😉 Стереотип диктует: хороший кадр должен быть резким, а если это не удалось, то работа в корзину. Повторим: правила в фотографии — для того, чтобы с ними осознанно играть, а не следовать слепо. Как всегда, в течение 72 часов после публикации каждый из вас может прислать ОДИН КАДР в коммент к этому посту. А я, Артем Чернов, обязуюсь оставить короткую рецензию на каждый присланный кадр -— текстом или голосом. Всё это абсолютно бесплатно для участников. Самые интересные на мой личный взгляд 10 фотографий отдельно разберем в специальном видео и опубликуем отдельным постом, при вашем желании — со ссылками на ваши соцсети. Следующая тема — «Обаяние шевелёнки». Дедлайн — 20.00 мск в понедельник, 20 мая. Спасибо за интерес и удачи на съемках! 👉 Если вам интересен формат — поделитесь с коллегами этими постом. Ваш Чернов. 🙌 UPD Лучше подписывать работы в комментах. Если хотите ссылку на ваш ресурс итоговой сборке — тоже указывайте сразу.

Из домашнего задания уважаемого Sergey Samorodov, курс «Человек в кадре», идущий прямо сейчас. Там есть задание «Ощущение движения в кадре за счет смазки». Мне кажется, тут все зачетно, но заодно выполнено и задание «Игры форм» из большого курса «Основ композиции» — когда создается иллюзия, что взаимодействуют объекты на разных планах. Тут парень бьёт в грушу, а смутно кажется, что — в голову товарища на заднем плане. И это обогащает сюжет, а не портит, на мой взгляд. Точно схвачен момент: сила, скорость, настроение, воздух — всё чувствуется. Зачёт, что скажешь ) Курс тем временем продолжается.

Новый reels сделали для нашего youtube-канала, в экспериментальном порядке. Постараемся и дальше вести рубрику #история_одного_кадра. Короткий метраж дисциплинирует, но много остается "за кадром." Тут, например, не вошло, что человек, которого на Ямайке чтут как Джа Растафари: - встречался с Гумилевым и получил от него в подарок ящик вермута, - дружил с Хрущевым, но осудил вторжение СССР в Чехословакию - встречался с Вавиловым, погибшим в сталинской тюрьме, а сам погиб от рук людей Менгисту Мариама, которого в Африке звали black Stalin - полвека возглавлял страну, Абиссинию, ставшую Эфиопией, которая была первой в истории Второй мировой, полностью освобожденной от фашистов (итальянцев) ещё в 1940-м - считается на Ямайке живым и поныне. Я не знал всего этого, а раскопал, наткнувшись на смешное фото во втором томе иллюстрированной истории Второй мировой лондонского издания 1946-го, которую купил недавно на мальтийской барахолке. А вы знали что-то из этого прежде? А. Чернов.

О связи композиционного решения с сюжетом и смыслом кадра. На лекциях я регулярно говорю, что решения должны быть адекватны сюжету. Приводил обычно в пример старую съемку кораблекрушения в Испании, где автор вдруг начал "красиво" компоновать полосу прибоя, тела утонувших и вертолет на заднем плане. Или кадр, сделанный кем-то после землетрясения на Гаити, стилизованный под афишу фильма про зомби-апокалипсис. В обоих случаях "хорошенькие" композиционные решения резко диссонировали с сюжетом. Ещё один хороший пример того, как не надо снимать, не скрывая эмоций, приводит уважаемый Сергей Максимишин из съемки недавнего события в Петербурге. Нет, может быть, конечно, это был какой-то осознанный черный юмор редактора и автора, которые решили поиграть в эстетизацию катастрофы? Фига в кармане? Но намного вероятней просто бездумие и формальный подход. "Сделаю-ка я красивенько", - далеко не всегда для фотографа это уместная мысль. Решение диктуется сюжетом, его смыслом. Никак иначе. Нас учили именно так. Помню, во ВГИКе мастера советовали нам, будущим операторам, избегать режиссеров, отвечающих "Ну, старик, просто сними красиво, понимаешь?" на вопрос оператора о том, каково настроение и задачи конкретной сцены, эпизода, кадра. Наоборот, если почитать интервью хоть Тарковского, хоть Хичкока, понимаешь, что ни один кадр их фильмов не был снят "ради красоты". Такая задача не ставилась никогда, заведомо. Каждый кадр их фильмов и каждый винтик в нём работали на создание нужного, адекватного ощущения у зрителя. Именно поэтому оба - в истории кино. Удачи и осмысленности нам на съемках, дорогие коллеги! А. Чернов.

Поделюсь кадром из ДЗ уважаемой Гелены Афанасьевой, заканчивающей наш курс "Основы композиции". Задания "Визуальные связи и рифмы", "Единство колорита". Особенно приятно, что кадр не из архива, свежий. Хабаровск. 10 мая 2024. Прохожая.

По всему миру отсняли воскресный прилет солнечного ветра. Вопрос к вам, коллеги: есть среди нас те, кому повезло видеть и снять северное сияние в этот раз? Поделитесь в комментах? До моей широты, увы, не дотянуло. А жаль. Говорят, три зрелища в мире впечатляют сильней всего - полное солнечное затмение, старт космического корабля и вот такое полыхание во всё небо. Я пока воочию видел только первое из трех. А. Чернов. На фото в посте: 11 мая в Словении, Калифорнии, Британской Колумбии, в Австрии, в Рочестере, в Словакии, в штате Мэн (США), в Ирландии. Сможем продолжить ряд своими кадрами?

«Мальтийский тариф»

 — очная практика уважаемой @Kali_Lena на нашем острове подходит к концу. Её содержание, как вы помните, приехать на неделю и попробовать снять здесь, вместе со мной, учебную фотоисторию. Елена выбрала сразу две темы, основную — об известной спортсменке, живущей и работающей здесь. А в качестве резервной — историю про мою дочь Алиску, русскую школьницу на Мальте. Что правильно, уж мы-то точно никуда не денемся от объектива, если основной герой слетит.🫣 Пока даже я не видел весь рабочий материал, Елена ещё на съемке прямо сейчас. Что получится, судить рано. Но я уже должен сказать огромное спасибо Елене за эту практику! Я сто лет не проводил очных занятий и вообще у меня тут дефицит общения! Это драйв! За неделю я многое понял и теперь гораздо лучше знаю, как эту практику надо структурировать, готовить и как ей рулить. И в следующий раз всё пройдет ещё более круче! На Мальте или в других местах, куда бы нас не занесло дальше — я вооружен новым знанием и навыком по самые уши! Помимо прочего, увидел, насколько нацеленность на тему и необходимость «держать мысль» может быть непривычной для «просто фотографа», вполне умеющего снимать отдельные сюжеты, улицу, людей. Это требует спец. настройки глаза и вопросов к реальности. Спасибо, Елена! Только время покажет, была ли эта практика полезна для тебя так же, как для меня, надеюсь на лучшее! Сама Елена пишет в fb обнадеживающее:

Я приехала на практику после прохождения курса о съемке фото-историй в школе Photopolygon. Работаю параллельно над 2 историями, мне это дается не очень просто — я никогда не снимала в таком темпе. Я устала и хочу на ручки, но ни за что не отказалась бы от этого опыта. У каждого из своих героев я научилась важным вещам, каждая история помогла мне ответить на какие-то внутренние вопросы — ценная личная часть этого процесса.

В этом посте, боже упаси, не истории, даже не их части, а просто немного рабочего материала. «Алиса Чернова» — кадры 1-5. «Анна Басалкина» — кадры 6-10. Всё впереди! А. Чернов.

Что могут сказать о человеке его руки, затылок и спина? В масштабном флешмобе школы «Фотополигон» более 300 независимых фотографов запечатлели, как через телесную «мимику» можно выразить настроение, характер и даже судьбу. Совместно с коллегами публикуем избранные работы визуального исследования о выразительности спины в кадре, в которых мужчины в костюмах смотрят на государев трон в Зимнем дворце, мальчики в Северном Афганистане наблюдают за обучением новобранцев, старушки прогуливаются возле российского ракетного крейсера «Варяг» в Сан-Франциско, парнишка замирает среди просторов Черного моря, а человек в отстегнутых подтяжках обнимает столб в Москве 2000-х. 🔗https://discours.io/expo/image/photography/istorii-rasskazannye-spinoy