Начитались Диккенса | Наташа Агапова

У МАММ свежий логотип, обновлённая терраса и буквально последние дни работает отличная экспозиция, посвящённая искусству будущего. Мне понравилась зона, в которой собраны работы, не понятные человеку, но считываемые искусственным интеллектом. Я вижу набор чёрно-белых QR-кодов, а для компьютера там рассказана целая история. Я смотрю на абстракцию, а для тепловизора её элементы складываются в изображение. Ну и обидно, конечно, не пройти капчу, когда ты вроде научился отмечать на картинках мотоциклы, но эта капча наоборот — «от людей» — и ты даже не понимаешь что от тебя требуется. 📍 Москва МАММ II международная биеннале «Искусство будущего» до 9 сентября

Как сделать гостей ресторана счастливее? Предложить им в качестве комплимента арбуз на завтрак ❤️ А ещё дать полистать в ожидании заказа альбомы по искусству, выращивать во дворе фотогеничные помидоры и перцы, а летом по вечерам показывать кино с плёнки (это кстати было моё первое посещение Рихтера, и с тех пор стараюсь бывать там каждый свой приезд в Москву). 📍 Москва Рихтер Пятницкая ул., 42

Вчера открылась главная ярмарка современного искусства России. 📍 Москва Тимирязев Центр ярмарка cosmoscow 4–6 сентября

Сентябрь — традиционно удивительно насыщенный месяц. Календарь забит под завязку индивидуальными лекциями, и я снова и снова отменяю свои выходные (трюки выполняются профессионалами, не пытайтесь повторить). Но по многочисленным просьбам смогла добавить ещё одну общую лекцию по «Одиссее» — приходите, если хотите глубже разобраться в поэме Гомера и фильме Нолана, знать как связаны Диоскуры у Манежа с началом Троянской войны и почему почти три тысячи лет эпос о возвращении домой вдохновляет художников. 20 сентября (вс), 12:00 «Одиссея» БИЛЕТЫ ЗДЕСЬ

Шикарная выставка Шинкарёва была летом в Нижнем Новгороде, но я не успела вам о ней рассказать. В комментариях выкладываю фотографии нижегородской экспозиции. А теперь вот отголосок в Петербурге — совсем другие картины, но та же лёгкая рука одного из «Митьков». 📍 Санкт-Петербург Павильон на Новой Голландии выставка «Один танцует» до 4 октября

В сентябре помимо поездки в Москву на главную ярмарку современного искусства cosmoscow я повторю для всех желающих свою лекцию об Иване Шишкине. Также мы с вами продолжим погружаться в «Одиссею» и наконец откроем для себя Исаака Левитана — кто захочет просто в формате лекции, а кто готов взять кисть в руки — в формате мастер-классов с созданием собственных пейзажей. Идеальный план для начала осени ) 4 сентября (пт), 12:00 Лекция о cosmoscow—2026 ЛЕКЦИЯ В МОСКВЕ 5-6 сентября (сб-вс) Арт-тур в Москву СВОБОДНЫХ МЕСТ НЕТ 12 сентября (сб), 12:00 «Иван Шишкин» БИЛЕТЫ 12, 19 сентября (сб), 15:00 мастер-класс «Глазами Левитана» БИЛЕТЫ 19 сентября (сб), 12:00 «Исаак Левитан» БИЛЕТЫ 26 сентября (сб), 12:00 «Одиссея» БИЛЕТЫ 27 сентября (вс), 12:00 «Исаак Левитан» БИЛЕТЫ Все петербургские лекции пройдут в ресторане Memo на Малой Морской, 23. Рисовать будем в мастерской на Уральской, 1к2. Будьте осторожны. Покупка билетов возможна только на моём сайте nachitalis.ru или по ссылкам, которые я высылаю вам лично или выкладываю в этом телеграм-канале.

Этот спектакль я ждала! Удивительная история о том, как в блокаду Ленинграда в Театральном музее — после смерти всех сотрудников и дирекции — осталась только уборщица. Федосья Барулина посвятила музею больше 30 лет своей жизни и сохраняла его наследие в годы войны. При этом до позавчерашней премьеры о ней не было упоминаний, а в экспозиции даже не было её ведра или тряпки ) ▫️ Санкт-Петербург Театр в Театральном музее спектакль «Наследили здесь!»

Неожиданно Эрик Булатов на выставке в Театральном музее:

Русский зритель нуждается в искусстве, в том, которое именно ему жить поможет. Просто ему как-то прожить надо эту жизнь, которую прожить очень трудно.

И афиша к «Ярославне» 1975 года, подозрительно похожая на обложку пластинки The Doors. ▫️ Санкт-Петербург Театральный музей выставка «Балет. Земные боги» до 15 октября

В моём книжном клубе читаем сейчас воспоминания Коровина. И там такое о Врубеле:

Однажды весной Михаил Александрович, сидя со мной в ресторане на Петровских линиях, сказал: «Ох, если бы у меня было пятьсот рублей, я всё бы работал — как интересно!»

Как я его понимаю ) уже много лет у меня такая работа, которую я бы делала, даже если бы больше никогда в жизни не нуждалась в деньгах.

Теория теорией, но кто-то из вас точно готов практиковаться, я уверена ) Буду очень рада не просто осенью прочитать свою новую лекцию об Исааке Левитане, но и в сотрудничестве с выпускницей Академии художеств Олей Гужбиной помочь каждому участнику мастер-классов создать собственный пейзаж маслом на холсте. Мы встретимся на два трёхчасовых мастер-класса в студии на Уральской, 1к2, в субботы 12 и 19 сентября. Начало в 15:00. Никакой специальной подготовки не нужно. Только ваша готовность взять кисть в руки. Билеты уже в продаже, их пока совсем не много. В следующих постах я расскажу что когда-то сама рисовала на Уральской, как важно мне было стать рецензентом шикарной дипломной работы Оли и почему всем очень-очень важно сейчас изучать искусство. Ну и тогда свободных мест точно не останется )

Обычно я рекомендую сначала послушать мою лекцию, а потом идти на выставку, чтобы обратить на что-то особенное внимание, не пропустить важное. Но с «Одиссеей» Кристофера Нолана пожалуй не так. Стоит сначала посмотреть фильм, чтобы на лекции уже утолить своё желание его с кем-то обсудить. А оно скорее всего возникнет даже при всех очевидных странностях этой ленты. На встречах, посвящённых «Одиссее», я расскажу о том, как сюжеты и персонажи поэмы раскрывались в произведениях художников ранее — от античной керамики вплоть до современного искусства. Вместе мы поймём от каких деталей зависит образ героя и как он может меняться в зависимости от контекста (личного или эпохи). Поговорим о вечном, короче. Все ближайшие мои открытые лекции — традиционно на сайте nachitalis.ru.

Медиаскульптура от Центра искусства и науки ИТМО демонстрирует оптику растения. Камера снимает вас и представляет так, как это «видит» традесканция клетками своего эпидермиса. Учёные, оказывается, ещё двадцать лет назад поняли, что деревья, кусты и прочие цветы не просто светочувствительны — они могут формировать изображение внешних предметов. На выставке есть ещё объект, посвящённый лидару, но с ним мне и так всё понятно. Да и робот-пылесос не жалуется, а вот у домашнего фикуса что-то листья мелковаты. Может с ним рядом какую-то картину из домашней коллекции повесить? 📍 Санкт-Петербург Музей Яндекса выставка «Пределы видимого» до 31 октября

Между земным и небесным выбираю оба )

Борисов-Мусатов увлекался фотографией и в качестве основы для некоторых своих работ использовал собственноручно сделанные снимки. Жалко у него ещё кинокамеры не было. Кажется он бы снял «Меланхолию» задолго до Ларса фон Триера. 📍 Москва Третьяковская галерея выставка «Виктор Борисов-Мусатов. Гармония образа» до 8 ноября

Готовлю лекцию по «Одиссее», читаю свежий перевод и со своим абсолютным слухом смотрю новый фильм. А там… Кристофер Нолан украл саундтрек у Пола Маккартни! ) Единственные четыре ноты из фильма, которые запоминаются, — это первые четыре ноты из “And I Love Her” The Beatles. Как раз на днях себе пластинку купила — это один из любимых моих альбомов. Лекции уже в августе, и я не рекомендую их пропускать ) вместе со мной вы разберётесь в том, как художники за последние почти три тысячи лет изображали персонажей и эпизоды поэмы Гомера (от античной керамики до современного искусства). Думаю так смотреть фильм, о котором сейчас говорит весь мир, будет гораздо интереснее )

Женщинам в искусстве в XIX веке было непросто. Нужно было как-то устроиться учиться, побороть общественный скептицизм по поводу выбранной профессии, жертвовать семьёй, и на этот счёт тоже встречаться с критикой. Представьте: Елизавета Званцева прошла через всё это, но — неожиданный поворот — в неё влюбился её учитель, Илья Репин! Чувство не нашло в Званцевой отклика, и на этом она решила покинуть Академию художеств… чтобы спустя некоторое время открыть собственное учебное заведение. Посмотрела как всё устроено в Париже и создала свободную современную школу. В петербургской школе Званцевой преподавали Петров-Водкин, Бакст и Добужинский, а работы студентов отличались насыщенным колоритом и графичностью: «званцевцев» начали узнавать, пока революция не внесла свои коррективы в культуру и образование. Мои лекции, посвящённые этой уникальной школе, — уже в августе. 📍 Москва Музей русского импрессионизма выставка «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма» до 4 октября

Коллекция банкира, промышленника и мецената Александра Людвиговича Штиглица помогла огромному количеству студентов стать художниками. Именно его рельефы, шпалеры, статуэтки и гравюры они рисовали, и именно их рассматривали, развивая вкус и понимание истории искусства. Так училище Штиглица и музей при нём стали ещё одним художественным центром Петербурга. После революции коллекция была передана в Эрмитаж, и сейчас очень маленькая её часть демонстрируется на выставке. 📍 Санкт-Петербург Эрмитаж выставка «Барон Штиглиц. Подвиг просвещённой благотворительности» до 4 октября

Рада анонсировать свои открытые лекции до конца лета. Мы будем учиться отличать друг от друга братьев Маковских и развивать визуальный интеллект, откроем для себя феномен школы Званцевой и подготовимся к просмотру новой «Одиссеи»: 25 июля (сб), 12:00 «Маковские» БИЛЕТЫ 2 августа (вс), 12:00 «Визуальный интеллект» БИЛЕТЫ 8 августа (сб), 12:00 «Школа Званцевой» БИЛЕТЫ 15 августа (сб), 12:00 «Одиссея» БИЛЕТЫ 16 августа (вс), 12:00 «Школа Званцевой» БИЛЕТЫ 23 августа (вс), 12:00 «Одиссея» БИЛЕТЫ 29 августа (сб), 12:00 «Одиссея» БИЛЕТЫ Все лекции пройдут в ресторане Memo на Малой Морской, 23. Будьте осторожны. Покупка билетов возможна только на моём сайте nachitalis.ru или по ссылкам, которые я высылаю вам лично или выкладываю в этом телеграм-канале.

В апреле в Переделкино мне стало стыдно за то, что я не читала «Доктора Живаго». Это конечно один из очень немногих моих пробелов в большой русской литературе, но и не последний. И вот наконец книга дождалась двух двадцатичасовых переездов на поезде с Волгой за окном и кофе в стакане с подстаканником. Сейчас дочитываю.

Если бы кому-нибудь задали задачу создать новый мир, начать новое летоисчисление, он бы обязательно нуждался в том, чтобы ему сперва очистили соответствующее место. Он бы ждал, чтобы сначала кончились старые века, прежде чем он приступит к постройке новых, ему нужно было бы круглое число, красная строка, неисписанная страница. А тут, нате пожалуйста. Это небывалое, это чудо истории, это откровение ахнуло в самую гущу продолжающейся обыденщины, без внимания к её ходу. Оно начато не с начала, а с середины, без наперёд подобранных сроков, в первые подвернувшиеся будни, в самый разгар курсирующих по городу трамваев. Это всего гениальнее. Так неуместно и несвоевременно только самое великое.

Это моя восемнадцатая книга за год, а любимый ритм в чтении — книга в неделю. Значит я отстаю примерно на одиннадцать ) и буду очень благодарна за рекомендации чего-нибудь такого, что вы недавно прочитали на одном дыхании.

На новой выставке в галерее Anna Nova мы будем говорить о пластичности как способе существования во время неопределённости. Сложно придумать сейчас более актуальную тему, а с опорой на современную французскую философию это особенно интересно обсуждать. Основой для разговора станут работы Марьи Дмитриевой и Елены Немковой, сложившиеся в общую экспозицию. Первая медиация — уже в это воскресенье. Билеты можно приобрести на сайте галереи. В этот раз не все медиации веду я, некоторые — моя команда. Этим я очень горжусь и ещё отдельно напишу подробнее. 📍 Санкт-Петербург галерея Anna Nova выставка «Пик Неопределённости» до 9 августа