Театральные классы ГБОУ Школа №2054
Open in Telegram
Театральный профиль в школе №2054 (бывшей 232) по адресу ул. Трубная, 36, существует 52 года. Профиль был создан в 1972 г. по инициативе ректора Высшего театрального училища им. Щепкина В.И. Коршунова.
Show more317
Subscribers
No data24 hours
No data7 days
+430 days
Posts Archive
+5
#НАШИ_ПОКАЗЫ
17 декабря сдал финальные экзамены по профильным предметам театральный 10д класс🎭
Состоялись экзамены по сценической речи и актерскому мастерству. Поздравляем наших учеников с успешным окончанием полугодия и желаем в новом году не останавливаться на достигнутом! 🎭
Фото от @vkomochkina
Repost from Школа 2054
+9
🎭Театральный профиль
❄️Декабрь — самый волнительный месяц для учеников театрального профиля. Это время отчетных показов по профильным дисциплинам.
🔼Ученики 8-11-х классов показывают, чему научились за первое полугодие.
📸На фото представлены показы по сценическому движению и танцу учеников 11«Д» и 11«Е» классов.
#ДОНМ #ШколыКолледжиМосквы #школа2054
#НАШИ_ПОКАЗЫ
Профильный 11е класс слово показ по сценическому движению 🎭
Repost from Театр СТИ
Любимая рубрика «Женовач. Цитата»🍏🖋
«Взаимоотношения “учитель-ученик” очень сложные, противоречивые. Они строятся на восхищении друг другом и на отдалении друг от друга. Если не отдаляться, ученик может потеряться… Я горжусь своими ребятами. Они не ученики – они воспитанники. Научить этой профессии нельзя. Можно обучиться под присмотром тех педагогов, которым ребята доверяют. Я горжусь, когда они делают то, что я не умею. Эффект педагога – чтобы ученик сделал лучше. В этом, поверьте, нет никакого кокетства. И Петру Наумовичу Фоменко хотелось, чтобы ученики делали лучше него. Он остается в наших сердцах великим мастером: противоречивым, интересным, непредсказуемым, удивительным. Сейчас столько книжек о нем выходит, и все время он ускользает от нас»
#сти #студиятеатральногоискусства #нам20лет
+7
#НАШИ_ПОКАЗЫ
Сценическое внимание – важнейший фактор театрального искусства, это первое, основное, самое главное условие правильного сценического самочувствия, самый важный элемент творческого состояния актёра.
Чувство ансамбля - автономная профессиональная компетенция актера, которая заключается в его способности в предлагаемом сценическом пространстве и времени выдерживать последовательность собственных действий, удерживать баланс, подчинять свои действия общему замыслу, создавать композицию действия, синхронизировать свои действия с действиями партнеров, интегрировать усилия партнеров и свои собственные, создавая атмосферу, управлять ею и направлять ее.
Прошли показы предпрофильного театрального 9т класса по актерскому мастерству, сценической речи, сценическому движению и танцу. Поздравляем наших учеников и желаем ребятам не останавливаться на достигнутом!🎭
Repost from бигЕшки👨👩👧👦🫶🏼
⏺С Днём Матери!!!⏺
цените своих мам и чаще говорите им об этом 💞
➖ваш 11Е
#ЦИТАТА_НЕДЕЛИ
Всегда кажется, что нас любят за то, что мы так хороши. А не догадываемся, что любят нас оттого, что хороши те, кто нас любит.Л.Н. Толстой
Repost from N/a
+2
На протяжении 11 класса наша классная руководительница угощала меня шоколадками (первые две фотографии- это лишь малая часть, которую я нашла), сегодняшний день не стал исключением 😋
Сегодня мы с Даней ходили в школу к любимым учителям!) Познакомились с новым 10Е😇
Ребята, спасибо за теплый прием и душевную беседу! У вас все получится! Не стесняйтесь и не бойтесь пробовать что-то новое, как говорит наш мастер В.С.Сулимов: «От неудачи к неудаче с оптимизмом!».
+6
Музыкальные наблюдения — это упражнение, которое выполняют в театральных вузах. Его суть заключается в наблюдении за артистом и воссоздании его психофизических качеств. В этом упражнении также развиваются навыки импровизационного самочувствия, уменьшаются телесные зажимы и развивается чувство композиции.
Профильный 11е класс готовится к показу музыкальных наблюдений 🎭
+5
Этюды "Наблюдение за животными" - это начало работы актёра с ассоциативными образами представителей животного мира, одна из ступеней, ведущей к актерскому перевоплощению. Также этюды - это один из главных способов разбудить фантазию, наблюдательность, раскрепостить тело, развить импровизацию. Задача в этом упражнении заключается в перевоплащении в живое существо.
Профильный 10е класс ведёт работу над этюдами "Наблюдение за животными". Показ состоится в декабре🎭
#НАШИ_ПОБЕДЫ
У нас замечательная новость!
Спектакль педагога нашего профиля Павла Олеговича Князькова стал лауреатом Московского областного театрального фестиваля "Долгопрудненская осень". Спектакль "Айболит" стал победителем в номинациях "Новация" и "Лучший спектакль для детской аудитории".
От всей души поздравляем нашего педагога и желаем ему дальнейших творческих успехов! 🎭
+2
#НАПОЛНЯЯ_СОСУДЫ
Преемственность поколений — это связь между прошлым, настоящим и будущим, когда частичка прошлого сохраняется и переносится в настоящее❤️
Сегодня ученики режиссерской группы из профильного 11д класса посетили дипломный спектакль ВТУ им. М.С.Щепкина, мастерская В.Н.Драгунова — «Любимые» по пьесе А. Володина «С любимыми не расставайтесь».
Ребята пришли на спектакль по приглашению выпускницы нашей школы, студентки ВТУ им. М.С. Щепкина - Светланы Бельницкой.
15 октября исполниллсь 210 лет со дня рождения М.Ю. Лермонтова. 10д театральный класс принял участие в поэтической перемене🎭
Какой театр России является старейшим из ныне действующих?
Рецепты от Олега Павловича Табакова:
Строже к себе, и по делу.
Я никогда не боялся экспериментировать.
Мне всегда интересны чрезвычайные обстоятельства. Суперчрезвычайные.
Никогда не теряю надежду на то, что могу чему-то научиться.
Меня завораживает умение.
Я не утратил способности радоваться.
Мой закон жизни: я играю – значит, я живу.
Успех – вещь необходимая, но недостаточная для доказательства таланта.
Мерило таланта – «атом солнца» и «глубина колодца» живой души плюс долговременная вера в предлагаемые обстоятельства.
Энергоемкость означает способность индивидуума покрывать своей энергией определенное пространство и навязывать свою волю другим людям.
Воля – это едва ли не главный инструмент, при помощи которого актер ведет за собою зрительскую аудиторию.
Артист должен фиксировать как необычное то, что другим могло показаться скучным и тривиальным.
Актер не может болеть – это важнейший признак профессионализма.
Главным в театре является живой актер. Вне живых эмоций нет артиста.
Человеческие чувства – единственное золотое содержание нашего довольно жестокого и эгоцентрического ремесла.
Если есть настоящее чувство, всё остальное перестает быть препятствием.
Великие чувства рождают великие помыслы, а великие помыслы ведут к великим поступкам.
Важно уметь переводить чувства в мысли, а мысли – в слова.
У актера есть верный компас – интуиция.
Обаяние – это неотразимость воздействия.
Кроме таланта, кроме способностей, в судьбе артиста должен присутствовать и некий фарт.
Театр – удивительно жестокое место работы. Это зона повышенного социального риска.
В театре должен быть режим авторитарный. Абсолютизм, но просвещенный.
Демократия и театр – две вещи несовместные.
Возвышайся, возвышая рядом стоя́щего!
Люди «слушаются» меня потому, что моя воля никогда не несет в себе попытки разрушения личности контактирующего со мной.
Я с большим трудом выношу комплименты в свой адрес.
Ответить ударом на удар – всё равно что уподобиться шимпанзе.
Нельзя свинничать, нельзя хамить. А если это случилось, необходимо извиниться.
Врать невыгодно – много запоминать приходится.
Очень важно не попрекать добром, потому что даже самое хорошее портится, когда напоминают: «Тебе вот что, а ты вот как…»
Обидеть – это нечто связанное с потерей человеком достоинства.
Интеллигентный человек делает чуть больше, чем другие, и чуть лучше, чем другие.
Прикиньтесь интеллигентными – вдруг понравится!
Если ты видишь и понимаешь, что надо помогать, – надо помогать, а не ждать, пока тебя попросят.
Нельзя назначить заботливым кого-то, нельзя назначить любящим кого-то. Надо быть человеком, ощущающим эту потребность.
Горе – это состояние души для индивидуального потребления.
Сострадание есть подтверждение, что ты жив и можешь надеяться, что ты еще что-то откроешь в себе и других.
Надо, чтобы ты на самом деле хотел видеть вокруг себя людей не менее одаренных, чем ты; и вот тут спотыкаются многие.
Зависть – это одна из самых страшных болезней человека, потому что она поедает внутренности, принося непредсказуемые потери.
Чему меня научили бабушка и мама – говорить спасибо.
Нравственность – это личная заинтересованность в успехе общего дела.
Когда ты делаешь что-то для себя, ты это делаешь на порядок лучше, на порядок серьезнее и дотошнее.
Либо я делаю дело, либо надо уходить. Зачем же прикидываться?
Человек есть инструмент познания мира.
Надо научиться бережнее тратить время свое.
Смысл жизни в том, чтобы жизнь на тебе не заканчивалась.
Миром управляет вера, твое собственное желание сотворить что-то и не уйти бесследно.
Самое большое, что ты можешь оставить после себя, это ученики.
Влюбленность в педагога и дело есть защитная прививка против пошлости, глупости и дурной заразы в профессии.
Влюбленный человек на многое способен.
Ребята, давайте без демагогии!
Делом надо заниматься, господа!
Дорогие подписчики, какие публикации вы хотите видеть на нашем канале?
