1 301
Subscribers
No data24 hours
-17 days
+230 days
Posts Archive
1 302
Сегодня мы слушаем песни Генри Пёрселла в исполнении французского контратенора Поля-Антуана Бено-Джиана.
Это совсем новый диск Sing the Song 2025!
Играет ансамбль Le Consort с участием великолепного скрипача Теотима Ланглуа де Сварта.
Этот певец уже появлялся в Москве — пел Полинессо в «Ариоданте» Генделя на сцене Большого театра под руководством несравненного Джанлуки Капуано, когда там еще славно играли Генделя.
Мы будем сравнивать 33-летнего Бено-Джиана с другими вчерашними и сегодняшними исполнителями Пёрселла— Евгением Аргышевым и Майклом Чансом, Андреасом Шоллем и Анной Софи фон Оттер, Кристиной Шефер и Георгом Ниглем, Александром Чансом и Эндрю Лесли-Купером.
И Бено-Джиан покажет себя с наилучшей стороны!
1 302
Сегодня мы продолжаем слушать Мессу си-минор Иоганна Себастьяна Баха в исполнении ансамбля ПИГМАЛИОН под управлением Рафаэля Пишона.
Мы играем сегодня оставшиеся части.
Месса си-минор — мое самое любимое музыкальное сочинение.
Я, конечно, не один так думаю.
А вот что думает Рафаэль Пишон (вторая часть его высказывания в буклете):
«В процессе этого «вселенского объятия» – для всех без исключения – нас настигает с громадной силой эффект неожиданности. Бах начинает свое Верую оглушительным, недвусмысленным исповеданием веры, но, кажется, при этом, как ни в одном другом месте своего творчества, раскрывает тайны своей души. Посреди этого собрания человеческих сомнений, в момент перехода от Confiteor к Et expecto, неожиданно всплывают призраки человеческой хрупкости. Вера начинает шататься и колеблет твердыню, которая состоит из тональности, контрапункта и гармонии. Ледяной момент ужаса, может быть, самый личный, человеческий момент вообще в жизни кантора. Он переживает эту неуверенность вместе с нами и одновременно являет нам то, как можно такое пережить, сочиняя необычайное второе Et expecto, которое равняется победному взлету в небеса. Знак, который делает его ближе к нам и дает нам возможность в любое время входить в его дом. В 1707 или 1708 году Бах в 22 года написал одну из своих первых кантат Actus tragicus BWV 106, шедевр, располагающийся между старым миром его учителей и эпохой наступающего Просвещения. В конце второй части кантаты смерть души представлена захватывающим органным пунктом над пустым тактом, и она находит затем свое выражение в простой паузе. Устрашающее ничто, бездна под нашими ногами, существенный элемент несказанной тайны смерти. Почти через сорок лет хор Et incarnatus – он, возможно, является последним сочиненным номером для Си-минорной мессы – являет в своем завершении другую магнетическую паузу, последнюю тайну музыки Баха. Это пауза воплощения.»
1 302
Сегодня мы слушаем Мессу си-минор Иоганна Себастьяна Баха в исполнении ансамбля ПИГМАЛИОН под управлением Рафаэля Пишона.
Запись новая — 2025 года!
Мы слушаем сегодня две первых части — Kyrie и Gloria.
Месса си-минор — мое самое любимое музыкальное сочинение. Я, конечно, не один так думаю.
А вот что думает Рафаэль Пишон:
«Весь мир в одном произведении Нота ре. Чрезвычайно высокая, неумолимая терция в тональности си-минор, выходящая за пределы скрипичного ключа. Вопиющая нота, кричащая, пронзительная, недопустимая и запретная в качестве начальной для любого произведения. Какой интерпретатор не будет поражен этой начальной нотой для первых скрипок у Баха, если ему попадет в руки партитура Си-минорной мессы? Kyrie! Kyrie! Kyrie eleison! Таким криком, который позволяет перейти в самое высокое звучание, криком всего человечества, который есть знак подчеркнуто трагического бедственного положения, начинается этот opus summum, который стал благодаря своим масштабам беспримерным в нашей истории. Визионерская концентрация искусства того человека, который этой мессой дает миру, в котором он живет, отчетливый смысл и являет всё, что находится по ту сторону этого мира. Процесс рождения мессы в течение тридцати лет, тяжелая тридцатилетняя работа человека, который теперь, в вечерние годы своей жизни, объединяет многообразие своих творений в совершенном порядке. Мозаичная работа, с эклектическими корнями, обретшая теперь вдруг новорожденное, сияющее единство. После обогащенной тысячей языков жизни она стала произведением, которое можно соединить с праздником Троицы, потому что этот праздник получает свою глубину из многообразия этих языков. Это истинное экуменическое завещание, которое ищет синтез миров через терпимость, ассимиляцию и интеграцию всех и вся. Тридцать лет исполнения долга, принуждений и служения, от которых Бах здесь, кажется, освобождается, чтобы найти место для объятий универсального».Рафаэль Пишон, кажется, выходит за рамки строгого-престрогого, сдержанного Баха; он добавляет такие внутренние краски, которые делают Мессу гораздо более страстной, чем обычно.
1 302
Алексей Парин и Константин Никишин обсуждают события октября и ноября 2025 г.
https://youtu.be/TVRI9PRu3nw
Драма
Натан Мудрый (реж. П.Шерешевский - Театр Шалом)
Опера
Гендель. Агриппина (дир. Ф.Чижевский - КЗЧ)
Прокофьев. Маддалена (реж. И.Ильин, дир. В.Кирьянов - Геликон-опера)
Россини. Путешествие в Реймс (реж. Д.Микьелетто, дир. А.Верещагин - Большой театр)
Вебер. Вольный стрелок (реж. А.Фёдоров, дир. П.Белякин - Пермский театр оперы и балета)
Баир Дондоков. Эреэхэн (реж. О.Юмов, дир. В.Богданов - Бурятский театр оперы и балета)
Чайковский. Евгений Онегин (реж. Ю.Александров, дир. А.Дадашев - Театр оперы и балета Республики Коми)
Римский-Корсаков. Сказка о царе Салтане (реж. А.Петров, дир. П.Бубельников - Театр „Зазеркалье“, Санкт-Петербург)
Чайковский. Орлеанская дева (реж. Г.Исаакян, дир. А.Макаров - Большой театр Беларуси)
Симфоническая музыка
Дженкинс. Реквием (дир. В.Спиваков - КЗЧ)
Голованов, Данилин, Рахманинов (дир. Е. Антоненко - Зарядье)
Шуман. Рай и пери (дир. Д.Уолкер - КЗЧ)
Диляра Идрисова и барочная музыка (дир. А.Абашев - Соборная палата)
Монтеверди, Кариссими, Гендель, Вивальди, Рамо (дир. К.Щеников-Архаров - Петрозаводский театр оперы и балета)
Боккерини, Вивальди, Локателли (дир. Ф.Безносиков - КЗЧ)
Десятников. Утраченные иллюзии (дир. Ф.Леднёв - Новая Опера
Весь Стравинский. Аполлон Мусагет / Поцелуй феи (дир. Ф.Безносиков - КЗЧ)
Орф. Carmina Burana (дир. Ф.Чижевский - КЗЧ)
Булез. (дир. Ф.Леднёв - ГЭС-2)
Сысоев. Броненосец Потемкин (Im Spiegel - ГЭС-2)
Другое пространство: Каспаров, Куртаг, Хиндемит, Светличный (дир. Ф.Леднёв - КЗЧ)
Камерная музыка
Фестиваль „Наука и музыка“ (ВДНХ)
„Прелюдии к Тристану“ - Лист, Хенце, Веберн, Франк (Im Spiegel - КЗФ)
Телеман, Пёрселл, Вивальди. (Ф.Нодель, Les Moscovites - РЗК)
Губайдулина (КЗФ)
Каретников и Шёнберг, Берг, Веберн (Студия Новой музыки, дир. И.Дронов - РЗК)
1 302
Сегодня я беседую с Альбиной Латиповой, чудесной певицей Большого театра.
Мы говорим с ней о том, как она стала певицей, как чувствует свой голос, как готовит роли, какие партии ей больше всего нравятся.
В начале передачи вы услышите арию Джульетты из оперы Беллини «Капулетти и Монтекки», а в конце «Пастуха на скале» Шуберта в исполнении Альбины Латиповой, Юрия Мартынова и Игоря Федорова.
1 302
Сегодня мы слушаем запись оперы Анри Демаре и Андре Кампра «Ифигения в Тавриде».
Это опера, написанная «в четыре руки».
Сначала Демаре написал оперу на либретто Жозефа-Франсуа Дюше де Венси (1695), но потом композитора выслали из Франции за женитьбу на девушке, не получившей разрешения отца.
Спустя какое-то время партитуру решил «досочинить» Андре Кампра с помощью своего либреттиста Антуана Данше.
Опера увидела свет рампы в 1704 году. Сначала она не пользовалась успехом, но потом, с новыми исполнителями, стала популярной и продержалась на сценах Франции, Германии и Бельгии до 1762 года.
Мы слушаем единственную запись этой оперы (2024) по партитуре, исторически выверенной силами Центра барочной музыки Версаля.
В роли Ифигении — звезда Вероник Жанс, неоднократно исполнявшая Ифигению в опере Глюка.
Ансамбль Le Concert Spirituel, дирижер Эрве Нике.
1 302
Сегодня мы слушаем мою беседу с Ярославом Тимофеевым.
Ярослав один из самых знаменитых людей в музыкальной Москве.
Он - музыковед, читает большие лекции перед концертами.
Он добился того, что на длинные лекции о сложной современной музыке, об авангардных композиторах съезжается «вся Москва».
Его лекции захватывают значимостью, точностью и красотой мыслей, изяществом изложения.
Мы беседуем с Ярославом о его творческом методе, музыкальных интересах, жизненных принципах.
Вы услышите также фрагменты произведений Игоря Стравинского: первую часть кантаты «Свадебка» в исполнении ансамбля musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса и финал оперы «Царь Эдип» в записи 1992 года под управлением Эса-Пекки Салонена.
1 302
В этот раз мы занимаемся чем-то необычным!
Разве можно в упор сравнивать двух певцов?
Тем более тех, чьи поклонницы враждовали?
Я имею в виду Ивана Семёновича Козловского и Сергея Яковлевича Лемешева.
Я по возрасту не имел возможности слушать их обоих в годы расцвета. Но несколько раз слышал, как они уже в свои преклонные годы пели — красиво и значительно.
Мы слушаем, как они поют каватину Князя из «Русалки» Даргомыжского, песню Индейского гостя из «Садко» Римского-Корсакова, песню Баяна из «Руслана и Людмилы» Глинки, арию царя Берендея из «Снегурочки» Римского-Корсакова, арию Ленского из «Евгения Онегина» Чайковского.
Но, кроме того, с восторгом внимаем, как Козловский поет свои абсолютные шедевры: Орфея из оперы Глюка, Лоэнгрина из оперы Вагнера и Юродивого из «Бориса Годунова» Мусоргского.
А Лемешев даст нам насладиться своим пением в ариозо Ленского, романсе Надира из «Искателей жемчуга» и арии Неморино из «Любовного напитка» Доницетти.
А потом мы поговорим, чем они отличаются и почему мы любим их обоих.
1 302
Сегодня мы слушаем мою беседу с Бехзодом Давроновым, rising star.
У Давронова красивый, летящий тенор, ему доставляет удовольствие входить в роль всем существом.
Незабываем его Анатоль Курагин в «Войне и мире» Чернякова и Юровского.
Недавно он блеснул как Водемон в «Иоланте» в Большом театре.
А на Зальцбургском фестивале в опере Доницетти «Мария Стюарт» предстал интригующим и любвеобильным Лестером.
Мы беседуем о том, как складывался творческий рост певца, какие партии он уже спел и что ему предстоит в следующих сезонах.
Вы также услышите арию Водемона и арию Каварадосси из «Тоски» Пуччини в исполнении Бехзода Давронова.
1 302
Алексей Парин и Константин Никишин обсуждают события сентября 2025 г.
https://youtu.be/hYEWh6FEcEM
Новые книги
„Оперные дирижёры“ (том 2) и „Но, видит Бог, есть музыка над нами“ Алексея Парина.
Опера
Дюсапен. Passion (реж. А.Гусева, дир. Т.Курентзис - Новая опера)
Моцарт. Волшебная флейта (реж. И.Ильин, дир. В.Кирьянов - Геликон-опера)
Пуччини. Турандот (реж. Д.Бертман, дир. Ф.Селиванов - Геликон-опера)
Р.Штраус. Дафна (дир. А.Рудин - КЗЧ)
Массне. Манон (дир. Ф.Безносиков - КЗЧ)
Премьеры
Верди. Набукко (реж. , дир. А.Самоилэ - Новая Опера)
Чайковский. Иоланта (реж. Э.Азизов, дир. А.Гришанин - Большой театр)
Танец и драма
Голиаф (реж. Саша Золотовицкий - театр Шалом)
До поезда осталось (реж. И.Михеева, хор. О.Лабовкина - Электротеатр Станиславский)
Концерты
Бах (Ю. Фаворин - КЗЧ)
Шостакович (дир. Ф.Леднёв - КЗЧ)
Вивальди (дир. А. Рудин - Зарядье)
Мосолов (Студия Новой Музыки - РЗК)
Борис Чайковский (дир. И.Никифорчин - КЗЧ)
Малер. Симфония №8 (дир. В.Гергиев - Большой театр)
Малер. Симфония №2 (дир. Ф.Чижевский - КЗЧ)
Брамс, Шабрие, Шёнберг, Шостакович (С.Каспров, Е.Державина, Е.Антоненко и Intrada - ГЭС-2)
Брукнер / Филановский. Сифмония №9 (дир. Ф.Леднёв - ГЭС-2)
1 302
Сегодня мы слушаем мою беседу с художественным руководителем и главным дирижером московского Ренессансного оркестра Владимиром Парунцевым.
Как создавался оркестр?
Как музыканты учились играть на старинных инструментах?
Как свести вместе оркестрантов и создать единое настроение?
Владимир Парунцев с увлечением рассказывает обо всех приключениях «ренессансников».
В начале передачи звучит гимн Gaudete Christus est natus из сборника Jestebnice Cantional (Чехия, 1430), после беседы — два бранля Тильмана Сусато из сборника Danserye (Фландрия, Антверпен, 1551).
1 302
Сегодня мы случаем новую запись оперы Клаудио Монтеверди «Орфей» 2024 года.
Исполнители — ансамбль Les Épopées под управлением Стефана Фюже.
В главной роли Юлиан Прегардьен.
Для сравнения слушаем фрагменты из записей разных лет, от 1969 года до наших дней, дирижеры Николаус Арнонкур, Джон Элиот Гардинер, Эмманюэль Аим, Ринальдо Алессандрини и другие.
1 302
Сегодня мы слушаем мое интервью с солисткой Мариинского театра Екатериной Сергеевой.
Она успела удивить Москву — сначала как Юдит в «Замке герцога Синяя Борода», потом как Марина Мнишек в «Борисе Годунове» в Зарядье.
А в Мариинском она запомнилась как Ваня в «Жизни за царя» Глинки. За эту роль в Татарском театре оперы и балета она получила премию «Онегин».
И недавно Екатерина спела Гею в опере Рихарда Штрауса «Дафна» с Российским национальным оркестром.
Мы говорим с Екатериной о ее вхождении в роль, понимании существа партии, о французской и русской музыке.
Перед интервью звучит сцена Вани из «Жизни за царя», после беседы — хабанера Кармен, обе записи со сцены Татарского театра оперы и балета.
1 302
Сегодня мы слушаем стихи Кристины де Пизан, французской поэтессы и писательницы конца XIV — начала XV века.
Я переводил ее стихи для книги «Французская средневековая лирика».
Кристина родилась в Италии, но провела все детство и молодость при дворе короля Карла V, стала одной из самых образованных женщин своего времени.
Во Франции ее считают основательницей феминистского движения (благодаря знаменитому труду «Книга о Граде женском», 1405), ее стихи читала Мерил Стрип, ее творчеством занималась Симона де Бовуар.
Я читаю стихи Кристины в своем переводе, а немецкий ансамбль VocaMe записал в 2015 году песни и баллады на стихи Кристины, сочинив для них музыку в стиле французского XV века, и мы слушаем их чудесные песнопения.
1 302
Сегодня мы будем слушать восемь интерпретаций Арии с колокольчиками из оперы Лео Делиба «Лакме» (1883), записи от 1911 года до 2017, на протяжении более чем ста лет.
Первой идет итальянка Луиза Тетраццини, затем француженка Лили Понс и армянка Гоар Гаспарян — все они типичные «французские колоратурные сопрано» с безупречной, инструментальной вокальной линией и чистотой колоратур.
В 1976 году эту партию и арию записала великая Джоан Сазерленд — дива бельканто с совсем другим отношением к материи голоса и музыкальному содержанию.
Ей на смену приходят три блистательных француженки наших дней — Патрисия Петибон, Натали Дессэ и Сабин Девьель.
А в виде сюрприза, восьмым номером, — как будто что-то вневременное.
Слушайте и судите, кто из них лучше всех понимает, что такое волшебные, магические колокольчики.
1 302
Сегодня мы начинаем новый сезон и слушаем фрагменты нового диска «В садах любви. Барочные арии для двух альтов» («Nei giardini d’amore. Baroque arias for two alti» 2025) нашего любимого Уильяма Кристи и его ансамбля Les Arts Florissants с двумя контратенорами — итальянцем Карло Вистоли и англичанином Хью Каттингом.
Вы услышите дуэты Клаудио Монтеверди, Агостино Стеффани, Георга Фридриха Генделя, Антонио Вивальди и Алессандро Скарлатти.
В соперничество с двумя певцами вступают прежние записи с участием Чечилии Бартоли, Роландо Вильясона, Патрисии Петибон, Филиппа Жарусского и других.
В качестве десерта — сольные арии Кальдары и Вивальди в исполнении Вистоли и Каттинга.
1 302
Сегодня вы будете слушать мое интервью с блистательной Екатериной Семенчук, несравненной певицей Мариинского театра.
Незабываемы ее триумфы в ролях Катерины Измайловой («Леди Макбет Мценского уезда»), леди Макбет Верди и Фрикки Вагнера в Мариинском театре, Амнерис в Зальцбурге и Дидоны в Париже (мой собственный опыт)!
Она поет партии сопрано и меццо-сопрано, потому что обладает удивительным даром — через внутреннее понимание существа роли и музыкальной драматургии умеет менять физические качества своего чудесного голоса!
Мы разговариваем обо всем — о становлении певицы и его трудностях, о том, как формируется роль, и особенно о том, что такое счастье вдохновенного пения.
