Парин_Опера

Сегодня мы снова слушаем фрагменты из оперы Клаудио Монтеверди «Орфей» (1607). На сей раз они звучат в исполнении ансамбля Les Arts Florissants под управлением Уильяма Кристи. Это запись спектакля в Театро Реал в Мадриде в мае 2008 года. Солисты Дитрих Хеншель, Соня Прина, Сириль Овити, Луиджи Де Донато. Снова убеждаемся в том, как Уильям Кристи во всём остается театральным человеком: волшебные звуки музыки насыщены действенной энергией.

Сегодня я рассказываю о книгах, прочитанных в последнее время. Первая — Мартин Кушей. Оглянусь — там белизна. Перевод Аи Макаровой. Издательство «Аграф». Вторая — Лайонел Триллинг. Искренность и подлинность. Перевод под научной редакцией Артёма Смирнова. Издательство Института Гайдара. Третья — Флориан Иллиес. Любовь в эпоху ненависти. Хроника одного чувства. Перевод Виталия Серова. Ад Маргинем Пресс. Четвертая — Флориан Иллиес. Когда заходит солнце. Семейство Томаса Манна в Санари. Блестящий перевод Михаила Рудницкого. Ад Маргинем Пресс. Пятая — Марина Рахманова. Юрий Буцко. Свидетельства жизни. Издательство Композитор. К ней добавка: фрагмент из повести Александра Чаянова «Венедиктов» (20-е годы ХХ века). В качестве музыкального сопровождения звучит вокальный цикл Гектора Берлиоза "Летние ночи" в исполнении Режин Креспен и Джона Вустмана.

Сегодня мы слушаем фрагменты из оперы Вольфганга Амадея Моцарта «Луций Сулла», которую он написал в 15 лет. Мы сравниваем три записи — под управлением Сильвена Камбрелена в брюссельском театре «Ла Моннэ» (1985), с великим дирижером Николаусом Арнонкуром и его ансамблем Concentus musicus (1989) и под началом французской дирижерки Лоранс Экильбе с ее оркестром Insula Orchestra (2022). Главные роли поют Энн Марри, Чечилия Бартоли и Франко Фаджоли (Цецилий), Лелла Куберли, Эдита Груберова и Ольга Пудова (Юния) и Энтони Рольф-Джонсон, Петер Шрайер и Алессандро Либераторе (Луций Сулла). Что прозвучит? Увертюра, по одной арии от каждого персонажа, терцет главных героев в минуту конфликта — и прославляющий хор римлян, радующихся тому, что тиран отказался от власти и пришел мир. Вот бы нам порадоваться!

Сегодня мы слушаем оперные записи Елены Образцовой. Это мой подарок жене Ирине ко дню рождения. Мы счастливы, потому что не только много раз слушали и восторгались великой певицей, но и дружили с ней, беседовали и сидели за праздничным столом. Сначала две арии из XVIII века — Бах и Гендель, потом русская классика — Иоанна, Марфа и Любаша. Вся третья картина оперы Верди «Трубадур», дирижер Герберт фон Караян (1977). Арии, спетые на знаменитом концерте в Токио в мае 1980 года: Далила, Сантуцца, Тоска и снова Марфа — гадание. Слушаем снова и снова — и понимаем, что Образцовой нет равных.

Сегодня моя передача — второй подарок ко дню рождения Татьяне Шишкиной, меломану и меценату. Меня связывает с ней давняя дружба. Она больше всего любит искусство пианистов — и я вспоминаю тех, кто на меня произвел самое большое впечатление. Во второй передаче прозвучит музыка по большей части из XIХ и ХХ века — Вебера, Шопена и Стравинского. Не забыт и конец XVIII столетия — Четвертая соната Людвига ван Бетховена, и XХI век — серенады Валентина Сильвестрова. Нам сыграют Самуил Фейнберг и Григорий Гинзбург, Шура Черкасский и Артуро Бенедетти Микеланджели, Маурицио Поллини и Святослав Рихтер, Элисо Вирсаладзе и Алексей Любимов, Юрий Полубелов и Ольга Пащенко.

Сегодня моя передача — подарок ко дню рождения Татьяне Шишкиной, меломану и меценату. Меня связывает с ней давняя дружба. Она больше всего любит искусство пианистов — и я вспоминаю тех, кто на меня произвел самое большое впечатление. В первой передаче сегодня прозвучит музыка из XVIII века — Франсуа Куперена, Иоганна Себастьяна Баха и Вольфганга Амадея Моцарта. Мы услышим игру на клавесине Уильяма Кристи, Густава Леонхардта и Андрея Волконского. На фортепиано нам сыграют Гленн Гульд, Марта Аргерих, Самуил Фейнберг и Даниэль Баренбойм. Во второй передаче через неделю будет звучать музыка XIX и XX столетий.

Сегодня мы слушаем фрагменты из оперы («сказании на музыку») «Орфей» Клаудио Монтеверди. Интерпретаторы — дирижеры Николаус Арнонкур и Джон Элиот Гардинер, Ринальдо Алессандрини и Стефан Фюже, певцы Натали Дессэ и Иэн Бостридж, Элис Кут и Фурио Дзанази. Перспектива от 1969 до 2023 — 54 года! Это мой подарок моему коллеге Константину Никишину, у которого сегодня день рождения. Его первая театроведческая статья была посвящена трилогии Монтеверди в постановке Арнонкура и Поннеля в Цюрихе (70-е годы ХХ века), он готовит сборник либретто опер Монтеверди на русском языке.

Сегодня моя передача — беседа с певицей Юлией Вакула. Она студентка Академии имени Антона Рубинштейна при оркестре и хоре musicAeterna. Мы беседуем о трудностях освоения разных партий, опыте работы в Италии на фестивале и поисках своего творческого я. В начале передачи звучит ария Танкреда из одноименной оперы Джоаккино Россини, в конце — куплеты и частушки Варвары из оперы Родиона Щедрина «Не только любовь».

Выпуск КАП-телеграм S05E34 - интервью с Николаем Шугаевым - с исправленным браком

Сегодня мы слушаем мою беседу с Гаяне Никогосян, хозяйкой и директором концертного зала Галерея Нико (Niko Artgallery). Этот зал стал одним из самых любимых мест московских слушателей, которые ценят не только высокое качество самой музыки и ее исполнения, но и особую атмосферу, в которой совершается обряд музицирования. В Галерее Нико последний сезон стал особенно успешным, нарядным и блестящим. Что ни вечер, то новое открытие — как будто именно здесь мерцают искры высокого искусства. Мы беседуем с Гаяне Никогосян о том, как создался этот частный концертный зал, каковы принципы создания репертуара, какой музыке отдаются предпочтения (если они отдаются). В начале вы услышите Моцарта в исполнении великого Алексея Любимова, в конце — Баха в исполнении великолепного Ильи Папояна.

Сегодня моя передача — беседа с Надеждой Павловой. Это певица, которая может сегодня петь Царицу Ночи и Олимпию из «Сказок Гофмана» — а параллельно Татьяну Ларину и Эльзу из «Лоэнгрина», а еще вдобавок для собственного удовольствия «отрывать» в большом концерте финальную сцену из «Саломеи» Рихарда Штрауса. И всегда ее пение вызывает приступ восторга! Мы беседуем о первом взлете — Виолетте в спектакле Теодора Курентзиса и Роберта Уилсона, о Донне Анне в зальцбургском спектакле Ромео Кастеллуччи, о ролях в постановках Дмитрия Чернякова. Часть этого интервью опубликована в июньском номере журнала «Музыкальная жизнь», здесь вы услышите его полную версию. Вы услышите также куплеты Олимпии из «Сказок Гофмана» и сцену письма Татьяны.

Алексей Парин и Константин Никишин обсуждают события мая и июня 2026 г. https://youtu.be/UVOXtRgNy94 Драматический театр Счастье (реж. А.Могучий - БДТ) Опера нищего (реж. П.Шерешевский) Концерты Стравинский. Персефона, Симфония псалмов (дир. Ф.Леднёв - КЗЧ) Испанская музыка (ДК Рассвет) Театр графа Шереметьева (дир. М.Максимчук) Камерата Комитас (Зарядье) Тищенко (дир. Ф.Леднёв - КЗЧ) Фортепьянный концерт „Призраки Австро-Венгрии“ (Я.Кацнельсон) Бах (И.Папоян - Нико) Шопен (И.Папоян - МЗК) Концерт Кристины Мхитарян (КЗЧ) Вустин, Караманов, Губайдулина (дир. Ф.Безносиков - КЗЧ) Бетховен (О.Давнис, дир. Ф.Чижевский - КЗЧ) Малер. Песнь о земле (дир. Ф.Чижевский - КЗЧ) Концерт ГАКОР (концертмейстер И.Мовчан - Галерея Нико) Дягилевский фестиваль 2026 г. Введение Посвящение Ивану Голлю (реж. Е.Мороз) Бетховен, Моцарт (дир. Т.Курентзис) Концерт французской мелоди (реж. Е.Мороз) Мастер-класс и беседа с певицами Академии имени А.Рубинштейна (ведущий А.Немзер) Пастернак. Раскованный голос (реж. А.Мещеряков) Хоровой концерт „Душа грустит о небесах“ (дир. В.Сафонова) Хореографический концерт „Дягилев. Короткие формы“ Хоровой концерт „Еже от века таинство (ансамбль „Узорика“) Танцевальный спектакль „Землетрясение“ (хор. Ю Стрёмгрен) Перформанс „Сумерки“ (П.Айду) Дэвид Лэнг. Писания (Intrada, дир. Г.Кардасевич) Пуленк. Человеческий голос (реж. и хор. А.Кайдановский, дир. В.Ткаченко) Куртаг, Пярт (дир. Т.Курентзис) Спектакль „Чаща“ (реж. А.Адасинский, Н.Васильев)

Это воспоминание вдруг опять стало реальностью! Концерт Елены Образцовой и Важи Чачавы, в котором они в октябре 1987 года исполняли романсы Даргомыжского, стал диском — благодаря усилиям Фонда Елены Образцовой. Трудно поверить, что вся атмосфера, весь шарм, все лирические посылы концерта снова вместе с нами. Я не ждал, что когда-нибудь снова переживу те чудесные мгновения. Мы слушаем с вами примерно половину исполненного в тот вечер — и прежде всего романсы на стихи Пушкина.

Сегодня мы слушаем мою беседу с виолончелистом и дирижером Николаем Шугаевым. Он учился в Московской консерватории у Натальи Шаховской. Много лет жил и работал за границей, играл солистом и в ансамблях, дирижировал ансамблями и оркестрами. Два сезона быль главным дирижером симфонического оркестра в Кисловодске. Теперь руководит в Москве ансамблем Pelle d’Oca, что означает по-итальянски «мороз по коже» или «мурашки от радости». И надо сказать, этот ансамбль производит именно такое впечатление! Два раза я их слышал, и два раза они меня потрясали. Играли очень сложную и глубокую музыку — и играли ее изнутри, с тончайшим пониманием ее внутреннего смысла. И с пылким вдохновением! Мы говорим с Николаем обо всём на свете: о его становлении как артиста, о том, что такое дирижерская профессия, о встречах с великими музыкантами.

Сегодня мы слушаем фрагменты из оперы Вагнера «Тристан и Изольда». Почему? Потому что к ним «приложен» мой перевод либретто. Я его написал, когда помогал Дмитрию Чернякову ставить эту оперу в Мариинском театре в начале XXI века. Это перевод, с одной стороны, почти дословный, почти подстрочник, но, с другой стороны, встроенный в систему фонетической эстетизации. Мы слушаем те фрагменты, которые касаются только главных героев — Тристана и Изольды. В первом акте — как они сначала «выясняют отношения», а потом пьют любовный напиток. Во втором действии — как они истово поют свой любовный дуэт. В третьем акте — слушаем их короткую встречу перед смертью Тристана и финал — смерть Изольды. Запись, которая будет звучать, многими считается лучшей записью этой оперы: дирижер Карлос Кляйбер, 1982 год. В главных ролях Маргарет Прайс и Рене Колло. Очень надеюсь, что даже тем, кто знает эту музыку наизусть, мой перевод в чём-то поможет.

Сегодня мы слушаем две арии Амелии из оперы Верди «Бал-маскарад». Нас не интересует впрямую сюжет оперы, мы хотим понять судьбу этой женщины, которая влюбилась в начальника своего мужа. Она осталась одна, хочет нарвать волшебной травы, чтобы унять в себе эту запретную любовь. Но что она чувствует? Почему она твердит: «Если я избуду любовь, что мне останется?» И мы тоже не понимаем, что же останется ей в удел. Мы слушаем разных певиц — всего восемь записей. Здесь и Монтсеррат Кабалье, и Режин Креспен, и Леони Ризанек, и Леонтин Прайс. Они не помогут нам до конца понять, что такое «избыть любовь». Потому что любовь нельзя избыть. Но в самом конце мы услышим что-то жизнеутверждающее — Амелия все-таки встретилась с тем, кого она любит и кто любит ее, с графом Ричардом Варвиком, и они спели роскошный дуэт. Его споют Режин Креспен и Франко Корелли.

Алексей Парин и Константин Никишин обсуждают события апреля 2026 г. https://youtu.be/Bphdu-wCKXM События Бах (Илья Папоян – Галерея Нико) Американская музыка (дир. Н.Шугаев, Ансамбль  Pelle d’Oca    - ВЭБ Центр) Рамо (дир. Т. Курентзис – КЗЧ) Симфонии Бетховена (дир. Д. Синьковский – Зарядье)   Концерты Ольга Гурякова (МАМТ) Екатерина Семенчук (дир. К. Кнапп – КЗЧ) Бетховен (ГАКОР, дир. Ф. Безносиков – КЗЧ) Спектакли Защита Лужина (реж. В.Данай – Малый театр  ) Божественная комедия (реж. Ф.Касторф) Верди. Бал-маскарад (реж. А.Жагарс, дир. М.Татарников – Михайловский театр)

Сегодня мы слушаем вторую часть «Страстей Иисуса — Евангелия по Иуде» Леонардо Гарсия-Аларкона. Повторюсь: мы его знаем как дирижера барочной музыки, который давно принадлежит к числу лидеров в своей области. Это его первое сочинение, только что созданное, его жанр - «канонический лабиринт на музыке в форме оратории». Ораторию исполняют два коллектива, которыми руководит сам композитор: оркестр Capella Mediterranea и Камерный хор Намюра, при участии детского хора Les Pastoureaux. Солисты Андреас Вольф (Иисус), Мариана Флорес (Мария Магдалина), Марк Мильхофер (Иуда), Ана Кинтанс (Дева Мария), Жюли Розе (Ангел) и другие. Композитор использует подлинные старинные инструменты и инструменты остро современные. Музыка изобилует контрастами и слушается с неослабевающим интересом.

Сегодня мы слушаем первую часть «Страстей Иисуса — Евангелия по Иуде» Леонардо Гарсия-Аларкона. Мы его знаем как дирижера барочной музыки, который давно принадлежит к числу лидеров в своей области. Это его первое сочинение, только что созданное, его жанр «канонический лабиринт на музыке в форме оратории». Канон здесь слово не случайное, оратория создана с активным использованием фуги и канона. Автор признается: «как будто у него за спиной стоит Иоганн Себастьян Бах». А слово лабиринт — от Хорхе Луиса Борхеса, потому что первая мысль о создании оратории пришла в голову композитору, когда он готовил доклад об этом писателе. В текст либретто, созданного Марко Саббатини, входит также стихотворение Пьера Паоло Пазолини. « Евангелие от Иуды» хранится в Женеве, в Бодмерианской библиотеке, и в нем проповедуется мысль о том, что сам Иисус уговорил Иуду стать «предателем», чтобы Сын Человеческий смог выполнить свою миссию. Музыка изобилует контрастами и слушается с неослабевающим интересом.