Игорь Каплун.Иконы

Клерикальная картинка.

Всех началом рабнедели. Начал новую икону. Когда пишу Богородицу, мне сразу пластически хочется нарисовать большое пятно одежд Богородицы, которое поглощает сложный силуэт младенца. И потом я стараюсь совсем не трогать это большое красное пятно, чтобы оставалось побольше локального цвета. И хорошо, если этот контраст срабатывает: сложный цвет и интересный обьем младенца и ликов с руками.

Две тарелки. На одной белое как объект сработало, и там где не сработало. Понятно, что белое снегом легче воспринять, чем небом, но тем не менее. Взял из пинтереста

Святые Иоаким и Анна и деисус. В иконе, если не брать Богородичную иконографию, трогательные сюжеты- редкость. Есть такое мнение, что чувственность не должна быть отображена в иконе, поэтому даже доброе выражение лица кем-то считывается, как ересь и мирская пробравшаяся гниль в "горний мир". Ну пускай, кто-то считывает. Я же люблю, когда человеческого много в иконе. Когда мы узнаем себя в изображении. И такой сюжет, например- встреча Иоакима и Анны. Они узнают о том, что у них будет ребенок- будущая дева Мария. Узнают и обнимаются. Эту икону написал очень давно, но переписал в третий раз на днях- полностью верхнюю часть. Теперь так. Можно купить. Для связи @Igkaplun

Меня попросили написать портрет. Ну то, что я могу подурачиться- это ясно. Вот я и подурачился. Есть такой художник Никас Сафронов. Он пишет серьёзных известных людей в костюмах прошлого. В этом есть нота дурновкусия, и я, например, эту ноту решил нивелировать дозой дураковаляния. Ну с худ. точки зрения старался сделать так хорошо, как умею.

Несколько лет назад, я участвовал в небольшой ярмарке , которую организовывало издатель "Никея". Многие, наверняка, знакомы с ним. И вот проходит три года, и мне предлагают книги ради отзыва. Выходит, блогер) Ну а теперь по существу. Первые две книги посвящённые великому посту. Внимательному проживанию этого времени. В целом, мне кажется у нас у православных не принято изучать Священное Писание и как-то искать связи Текста со своей жизнью. Протестантская тема. Но мне кажется, это очень полезный навык делать Евангелие и Библию более живой для себя, размышляя над текстом. Сверстано очень хорошо- приятно держать в руках. Буду внимательнее поститься. И ещё книга "Апельсиновые святые" Саввы Мажуко. Это дневниковые заметки очень близкого мне монаха. Сразу подкупила заметка о Звягинцеве- я честно не люблю этого режиссёра. А ещё заметка о художниках: братьях Лимбургах, отсюда и название книги. Читается легко и в удовольствие. Всем салют🤠

Несколько лет назад, я участвовал в небольшой ярмарке , которую организовывало издатель "Никея". Многие, наверняка, знакомы с ним. И вот проходит три года, и мне предлагают книги ради отзыва. Выходит, блогер) Ну а теперь по существу. Первые две книги посвящённые великому посту. Внимательному проживанию этого времени. В целом, мне кажется у нас у православных не принято изучать Священное Писание и как-то искать связи Текста со своей жизнью. Протестантская тема. Но мне кажется, это очень полезный навык делать Евангелие и Библию более живой для себя, размышляя над текстом. Сверстано очень хорошо- приятно держать в руках. Буду внимательнее поститься. И ещё книга "Апельсиновые святые" Саввы Мажуко.

Рабочее место. Часто я распределяю работу так, чтобы в один день красить, а в другой гладки рисовать. И, как правило, сразу делаю по несколько досок. Вхожу в кураж: кисть побольше, мешать поменьше, пигмент не тереть- накапливать живописного "теста". А на следующий день уже пальчики и глазки отрисовывать. Мой учитель советовал на двенадцати часовом экзамене советовал девушке с плохим зрением одиннадцать часов писать без очков, и только в последний час надеть очки и уточнить рисунок. Вот это примерно золотое сечение в пропорции живопись/детали

Допустим, кошка.

Обещанного три года ждут. Есть у меня заход в концептуальное искусство. Сделал небольшую серию из картинок. Концептуально их 10.По количеству разрешённых в одном посте телеграма. И теперь я их сделал в открыточном варианте. Можно купить и отправлять друзьям, которые не должны сдаваться. Отправлю в конверте 10 штук по 700 рублей + доставка. Если кому интересно, то напишите @Igkaplun . Остерегайтесь мошенников. Их есть

Христос изгоняет из храма торгующих. Этот сюжет очень редко пишут. И в росписях крайне мало встречается. Традиционно всё сюжеты евангельские довольно статичны, а этот нуждается в какой-то динамике. Я сразу фигуру Христа сделал диагональю, а остальное подрисовал. Ещё я сразу вспомнил этот сюжет кистей Рембрандта. Он тогда был подмастерьем, и это была чуть ли не первая его самостоятельная работа. Точно не помню, но ему было около двадцати. И вот этого двадцатилетнего Рембрандта, я уж не знаю, кто может переплюнуть. Я даже не буду пробовать плевать.

На третьем или четвёртом курсе института я пошёл летом поработать в магазин художественных товаров. Шли туда в основном художники, и во время работы или перекуров иногда получалось пообщаться. Кому-то про живопись было совсем неинтересно говорить, кто-то показывал работы, и становилось понятно, что с ним не о чем разговаривать. Но были и очень интересные ребята. Помню одного таджика, который преподавал. Был он в основном графиком и иногда писал маслом. Говорит:" Летом взялся за масло, и вдруг смотрю : небо..." Это, действительно, очень забавно, как художник начинает смотреть на мир в зависимости от материала. Живописец смотрит большими пятнами и ( мне кажется) шире, чем график. Он как бы пишет воздух и пространство. Так вот художник, когда начинает работать, то сразу становится внимательнее к окружающему- любопытство охотника. Вот у нас сейчас на подоконнике лежит качан капусты. Как красиво, сразу написать хочется. А интересно, куда иконописец смотрит? И как это на работах отражается? По-моему, никак

О запахе. Я очень люблю запах растворителя. Когда я пришёл готовиться к поступлению, то первым делом учитель сказал купить несколько тюбиков масла: земли, охра и белила, а растворитель- пинен. С этого времени, я фанат этого запаха. Даже запах льняного масла мне не так нравится, как пинен. А с того времени, как большинство производителей перешли на растворители без запаха, я всё равно для запаха капаю несколько миллилитров пинена в масленку. Пущай пахнет

Процесс.

Дон Кихот. Бывает так случается, что я работаю маслом. Это то, чему я учился, но так и не научился. Или ему надо учиться всю жизнь, и научиться невозможно? Тем не менее у меня с института осталось это желание подчинить себе масло. Понять, как оно работает, научиться из краски делать цвет. И когда появилась мастерская, я сразу за него взялся. И наконец, сработал момент "рисования для себя". Икона пишется на заказ или продаётся, а с живописью, мне кажется, дело обстоит не так. Она никому не нужна, поскольку в отличие от иконы, у неё нет прикладного назначения. Ну только если дырку в стене прикрыть. И для художника это возможность делать то и так, как хочется. Вот этот портрет я пишу, наверное около полутора лет. Раз в три месяца трогаю кистью, и опять убираю. Потом смотрю и вижу, что всё не так, и переписываю. Вот такой темп рисования.

Мои чудесные уловы продолжаются. Есть вроде сложившаяся иконография, но всё равно интересно каждый раз решить . Возможно, складывается впечатление, что они все одинаковые, но я всегда не знаю, чем начнётся и чем закончится. Можно купить. 15 т Для связи @Igkaplun

Святитель Николай в цветах. Я недавно понял, что главный мой противник в работе- это ожидание. Если я как-то представляю и ожидаю определённого результата, то это меня сковывает и не даёт видеть то, что происходит на доске. А все-таки, рисование- это как фехтование: ты делаешь удар и ждешь ответа от поверхности. Есть звук или нет. А если ждать звук только такой, какой нарисовался в голове, то можно пройти мимо уже очень неплохой мелодии. Икону можно купить. 12 т Для связи @Igkaplun

Всех причастных с началом великого поста! Приятного погружения внутрь своего сердца! Всем, кто на посту физкульт привет

Добрый пастырь. У меня было время, когда я писал святителя Николая или Спиридона на любой свободной доске. Не знаю чио написать: пишу их. Последнее время то же самое с иконографией "добрый пастырь". Икону можно купить. 5 т.

Немного анимации. Бывает письмо выглядит как несколько разных композиций, в которых не остаётся ничего от предыдущего варианта. А бывает попадание сразу и только небольшие уточнения делаются во время работы. Чаще всего с семейными иконами у меня первые пятна остаются до конца