Artefact. Гид по музеям России

«Сергей Сергеич! А я и не знал, — ты оказывается, посуда!» (Сергей Эйзенштейн).

В XIX веке было модно создавать смешные фарфоровые статуэтки известных персон. Один из таких шедевров — скульптурный дружеский шарж на композитора Сергея Прокофьева. Интересна история его создания. Сначала был создан рисунок творческого коллектива Кукрыниксы, затем по нему изготовили гипсовую скульптуру, а с нее — фарфоровые отливки. Готовую статуэтку покрыли глазурью и расписали. В серию шаржей вошли также портреты режиссеров Константина Станиславского и Всеволода Мейерхольда, актеров Василия Качалова и Ивана Москвина. #Шарж # Прокофьев #Кукрыниксы

День отца — это прекрасный повод вспомнить, как тема отцовства раскрывалась в русском искусстве. В собрании Таганрогского художественного музея есть работа, которая никого не оставляет равнодушным, — «Отец» Константина Савицкого.  Полумрак храма, мерцание свечей. Мужчина в простой одежде, скорее всего, крестьянин или мастеровой, бережно прижимает к груди спящего ребенка, закутанного в пестрое лоскутное одеяло. Его взгляд прикован к одной точке — туда, где едва различим отблеск иконы. В этом взгляде — неопределенность, искренняя мольба, надежда, огромная усталость и любовь. Та самая отцовская, без лишних слов, просто опора рядом.  Пишите в комментариях, какие картины с изображением отца нравятся вам? #ДеньОтца

Что вспоминается сразу при упоминании имени Айвазовского? Конечно, морские пейзажи. В новой подборке на сайте Artefact собраны произведения Ивана Константиновича из российских музеев: ранние ученические этюды, самые известные работы, а также поздние полотна, написанные в Крыму.  Переходите по ссылке и наслаждайтесь творчеством мастера. #Подборка #Айвазовский

На картине «Последний луч» Николай Пимоненко изобразил простой сельский мотив с очень красивой игрой света. Обычная деревенская сцена: мальчик и девочка гонят гусей по улице. Но яркое оранжево-малиновое солнце за темными деревьями меняет всё.   Его свет отражается в ручье, оставляет блики на белых стенах крестьянского дома и золотит головы детей. Художник в полной мере демонстрирует здесь свое мастерство владения световыми эффектами. А тема единства природы и человека доведена почти до символизма: дети, гуси, дом и закат подчинены единой гармонии.   #Пимоненко #живопись #закат

21 октября в 14:00 по Москве состоится вебинар для сотрудников учреждений культуры «Мультиязычный контент на платформе «Артефакт»: знакомство с новым функционалом». На вебинаре подробно обсудим, как добавлять и редактировать языковые версии контента, поделимся рекомендациями по подготовке материалов и ответим на вопросы. Спикер — Гудомаров Денис Борисович. 🔗Присоединиться можно по ссылке.

Знаете ли вы, как выглядят музеи? Попробуйте угадать их по фотографиям и коротким фактам из их истории в викторине на сайте Artefact. #Викторина

Николай Рерих верил, что истоки мировых культур и духовных традиций сокрыты в Гималаях. В его картине «Кришна», на фоне розово-фиолетовых снежных вершин, среди зелени весеннего луга, восседает Кришна. Воплощение Вишну и любимый герой индийской мифологии, он играет на бамбуковой флейте. Светлые хрустальные звуки его песни призывают все живое к радости. Живопись Рериха вторит этой музыке: краски легки, переливчаты и насыщены. Композиция лаконична, но в ней видна тончайшая градация оттенков. Четкость контуров и прозрачность палитры создают ощущение, что мы видим далеко за горизонт. Больше картин мастера — на сайте Artefact. #Рерих #Artefact

Он писал иконостасы, проектировал часовни и церкви, а после революции — Мавзолей В.И. Ленина и здание НКВД. Сам император сделал его академиком и наградил несколькими орденами, а советское правительство отметило четырьмя Сталинскими премиями.  В день рождения Алексея Щусева вспомним основные этапы его биографии вместе с сайтом Artefact. #Щусев #Artefact

О чем говорит скульптура? Бронзовая скульптура Эрнста Неизвестного была создана в первой половине 1970-х. Рука, маска, распятие — символы, важные для творчества мастера. Пластические решения выражают скованность и напряжение. Сам мастер называл это предчувствием эмиграции 1976 года. Но есть и второй слой — мифологический. Неизвестного увлекала борьба гигантов с олимпийскими богами. В этой скульптуре — сплав личного и древнего. #Неизвестный

На картине «Вид Пьяцетты в Венеции» Франческо Гварди изображена Пьяцетта ди Сан Марко: слева — Палаццо Дукале, справа — колокольня с Лоджеттой Якопо Сансовино и Библиотека Сан Марко.   Недавно завершилась реставрация картины. Под слоем потемневшего лака обнаружились великолепные облака, а красочный слой архитектуры не сильно пострадал. 🔗В день рождения мастера предлагаем ознакомиться с его работами по ссылке. #Гварди #Искусство

Новая подборка экспонатов на сайте Artefact! Внутри — средневековое оружие разных видов и эпох. Переходите по ссылке, чтобы рассмотреть каждый образец. #Подборка #Экспонаты

1 октября — Международный день пожилых людей. Праздник, который напоминает: за плечами старшего поколения — целая жизнь, полная труда и мудрости. Художники умели видеть силу в самых обычных людях. Предлагаем рассмотреть подборку портретов стариков известных мастеров. #МеждународныйДеньПожилыхЛюдей

«Картина, — утверждал Пьер Боннар, — это чередование пятен, которые соединяются друг с другом и в конечном счете создают объект так, чтобы глаз прогуливался, не встречая препятствий».

Картина «Сена у Вернонне», написанная около 1911 года, примыкает к группе пейзажей с видами Сены возле местечка Вернонне. Автор изображает воду реки в нежно-голубых тонах, а берега — в красновато-землистых красках. Такая цветовая гамма напоминает о пейзажах импрессионистов. Но картина исполнена в декоративной манере. Композиция строится по вертикали, в результате чего утрачивается реальное ощущение верха и низа. Цвета у Боннара обогащают друг друга. Предлагаем вспомнить работы мастера вместе с платформой Artefact. #Боннар #Artefact

Это гренадерская шапка нижних чинов Павловского гренадерского полка из коллекции музея-панорамы «Бородинская битва». Читайте карточки и узнавайте новые факты об экспонате. Ведь если знать контекст, можно взглянуть на известные экспонаты по-новому. #БородинскаяБитва #Контекст #ГренадерскаяШапка

Вера — одна из трех важнейших христианских добродетелей. В соответствии с иконографической традицией, ее изображали в облике женщины с традиционными атрибутами. В правой руке она держит предмет, скрытый за черным квадратом, — символ святого причастия, а левую прижимает к груди. Взгляд ее выражает глубокую внутреннюю сосредоточенность. С помощью цвета Гверчино создает на картине эмоциональную атмосферу. Догадались, что скрывается за черным квадратом? Пишите ваши варианты в комментариях, а правильный ответ узнавайте на сайте Artefact. #ЧтоСкрытоЗаЧернымКвадратом #Artefact

◾️Прозвище художника, означающее «маленький красильщик», было дано ему в связи с родом занятий его отца — красильщика тканей. ◾️Творчество этого живописца стоит на грани двух эпох — Возрождения и Нового времени. ◾️Художник пишет преимущественно представителей венецианской знати. Одна из его работ — «Портрет венецианского вельможи». ◾️Большинство произведений автора сосредоточено в Венеции, его родном городе. Полотна и фрески украшают городские музеи, базилики и палаццо и практически никогда не покидают собраний, для которых когда-то были написаны.  Угадали, о каком художнике идет речь? Пишите свои варианты в комментариях #ОКакомХудожникеИдетРечь

Лазарь Маркович Лисицкий, более известный как Эль Лисицкий, — советский авангардист, архитектор, художник, конструктор, первый российский графический дизайнер, мастер фотомонтажа и инженер. Он активно внедрял супрематизм в архитектуру. 🔗 Читайте о жизни и творчестве мастера в новой биографии на сайте Artefact. #Лисицкий #Биография #Artefact

Иван Айвазовский был человеком моря — не только в искусстве, но и в жизни. В 1844 году в Бискайском заливе корабль, на котором плыл художник, попал в шторм, но уцелел. В парижских газетах даже появилось сообщение о гибели молодого живописца.

Сам он вспоминал: «Страх не подавил во мне способности воспринять и сохранить в памяти впечатления, произведенного на меня бурею, как дивною живою картиной».

В «Девятом вале» художник передает неумолимую мощь стихии и одновременно свет надежды. Грядет самая грозная волна, но тьма ночи уже прорезана лучами восходящего солнца. Обломок мачты среди бушующего океана становится для уцелевших более надежным пристанищем, чем во мраке ночи. Отчаянная воля к спасению побеждает разбушевавшуюся стихию. 16 октября в корпусе Бенуа откроется масштабная юбилейная выставка Ивана Айвазовского, которая станет титульной для Русского музея в 2026 году. Прямо сейчас завершается масштабная реставрация знаменитого полотна. #Айвазовский #РусскийМузей

О чем говорит скульптура? Бронзовая скульптура «Раненый солдат» была создана Эрнстом Неизвестным в 1962 году. Автор изобразил мужчину, который пытается приподняться, опираясь на локти. Каждая вена, вздувшаяся под кожей, каждое напряжение мышц передают тяжесть этого движения. Для скульптора это не абстрактная тема. Он — фронтовик, получивший тяжелое ранение в конце войны. Три года автор провел на костылях с перебитым позвоночником, страдая от мучительных болей. Ему пророчили пожизненную инвалидность, но он нашел спасение в творчестве. Своими работами мастер показывал, что человеческое тело — универсальный язык. С его помощью можно выразить всё: красоту и уродство, жизнь и смерть, счастье и мучительную боль.  #ЭрнстНеизвестный #Скульптура #Искусство #ОЧемГоворитЭтаСкульптура

◾️Он родился в селе Палех Тверской губернии в семье потомственных иконописцев.  ◾️Закончил портретный класс Московского училища живописи, ваяния и зодчества. ◾️Был творческим наставником Николая Васильевича Мещерина. ◾️Мастер был представителем Московской школы живописцев.  ◾️Он был разноплановым художником: писал жанровые картины, делая к ним множество карандашных зарисовок, сюжеты брал из повседневной жизни русской деревни. Угадали, о ком речь? Пишите ваши предложения в комментариях, а правильный ответ узнавайте на сайте Artefact. #ОКакомХудожникеИдетРечь #Artefact