Мемуары с бенуара

Бизнес города и арт: вы заметили, что рестораторы жосско поддерживают искусство? Когда встал вопрос, где можно собраться с художницами и создать зин, чтоб было красиво, уютно, сразу в голове не ядро, не галерея, не парк, а сфера изысканной кулинарии. На мой зов сразу же, добро, классно и бодро откликнулась кофейня molokoffe. Ребята уже проводили у себя выставку и промо для Пушки, и вот теперь принял коллажный клуб. Меня поражает этот феномен Красноярска, когда бары, кофейни и рестораны идут на встречу к художникам и помогают им реализоваться, засветиться, выставиться или как в моем случае — просто потворить под латте. Если вы горячи на идеи — пробуйте заходить через гастродвери. Кажется, они всегда открыты для творческих коллаб. 🅰 ах да, что здесь просходит: художницы создали книгу про мои 35. С дэрэ меня, получается:3

«Ревизор» под бит: как МХАТ им. Горького устроил жанровую вакханалию Спойлер: в Москве на это не попасть, а мы — попали 〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️ Фестиваль «Язык мира» открылся спектаклем, на который в столице очередь растянулась на полгода. И немудрено: это бодрый, яркий перформанс с мощным визуальным рядом, который моментально разлетается на сторис. Комикс, рэп и немного Хичкока 〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️ Сценическое пространство — это оживший чёрно-белый комикс, где анимация работает через мэппинг. Её так много и она настолько детализирована, что порой ловишь себя на мысли: «Это точно театр, а не дорогой артхаусный мультфильм?» Художник создал мир, который одновременно пугает и завораживает — причём в совершенно разных ракурсах и измерениях. Балалайка + бит 〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️ Здесь не просто рэп, а гремучая смесь хип-хопа, саундтреков к хоррорам и внезапно — русских балалаечных мотивов. Звучит крайне органично, без ладони у лица. Актёры существуют на сцене как персонажи-функции, временами превращаясь в чтецов речитатива. При этом текст не опошлен: реплики Хлестакова и Городничего звучат почти дословно по Гоголю — просто теперь они рифмуются с битом. Мрак Дракулы или Diablo 〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️ Зрителя погружают в самую что ни на есть готическую тьму. Мне показалось, я даже увидела геймплей Diablo — настолько всё стильно и по-молодёжному. И этот мрак, город без единого луча надежды, удивительно идёт гоголевской истории.

Вот это я называю «сайт-специфик» Кто-то посадил духов леса из произведения Миядзаки «Принцесса Мононоке» на Восточных Столбах. Малыши Кодамы — это духи деревьев и защитники леса в японской мифологии, которые также олицетворяют само дерево и порождают горное эхо. Идеальны для этого места.

Ага! Попались! Как это ТЮЗ и без пафоса? Не бывать такому🤪 Теперь у театра появился собственный бренд одежды, который шьют прямо здесь, в стенах ТЮЗа, местные дизайнеры, вдохновляясь спектаклями. Идея родилась после прошлогоднего показа мод, а теперь доросла до полноценного шоурума рядом с главной сценой. Вход в театр теперь напоминает ситуацию в эропорту: справа — букхолл, слева — бутик «ТЮЗ+ Act», а зритель как через прекрасный дьюти фри идет к своему месту в зале. Вещи — лимитированные, выпускаются буквально по несколько экземпляров. Сейчас в коллекции — отсылки к постановкам про Аладдина и Жанну Д’Арк (эх, увидеть бы этот спектакль еще разок). А следующий релиз обещает быть еще интереснее — космическая тема. К ней театр подходит основательно: команда постановщиков уже отправилась в Железногорск изучать наследие Решетнёва и общаться с его современниками. Параллельно дизайнеры готовят капсулу, которая будет созвучна будущей премьере. Получается цельная история: спектакль и одежда к нему — как две части одного высказывания. Идея создать свой бутик авторской одежды — смелый и впечатляющий шаг. Надеюсь когда-нибудь позволить себе эту восточную кепку🤪

ТЮЗ может быть и таким: с пластикой дэнсхолла, музыкантом из Нигерии и совсем-совсем легким и понятным для всех. Признаюсь, я скептически отношусь к попыткам театра переквалифицироваться в вокальные шоу или ток-форматы. Но в случае с «Двориком» мы имеем дело не с кризисом жанра и не с желанием «щупать» чуждые формы. Здесь друзья собирают друзей, а те, в свою очередь, приводят своих — из разных районов, из разных художественных вселенных. Пока «взрослые» на каникулах, стены ТЮЗа не пустуют, а наполняются новой энергией и пестрой аудиторией. Сама возможность заявить о себе на этой сцене в межсезонье — это прекрасный жест поддержки для красноярских творцов, полных амбиций. В этом сезоне проект наглядно продемонстрировал свою доступность — площадка распахнула двери для всех: от сильно известных «Твое далеко» до группы «Оджо» с их афробитом. К слову, сегодняшнее выступление было бесплатным (и таким ТЮЗ тоже может быть). Сегодня не было пафоса и привкуса элитарности в воздухе, я увидела в колодце «Дворика» отличный трамплин для проектов, жаждущих обрести нового зрителя. Сезон дворика подходит к концу. Но обещает вернуться с еще большим масштабом в следующем году. Надеюсь, он не растеряет эту легкость и доступность. А я ну очень уже жду трушный театр с четвертой стеной и вот этим вот всем в партере💓

«Дальше лес молчал», но глаголил призрак ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ «Седьмой километр» запустил первый аудиоспектакль на Столбах — прогулку по следам Елены Крутовской, зоолога, которая приручила рысь и подарила Красноярску любовь к живой природе. Это чуткий, почти интимный маршрут с призраком удивительной женщины, чьё сердце билось в унисон с лесом. Тропа За 35 минут спектакль проведёт вас от Центральных Столбов до Нарыма. Этот путь когда-то был ежедневной прогулкой Елены Крутовской, и именно она голосом в наушниках расскажет о своей дороге. Драматург Любовь Винк превращает реальную тропу в метафору жизненного маршрута — от тотального одиночества до развилок, каждая из которых ведёт в царство Абормотов (именно через А). Здесь нет спешки, только шаг, лес и голос. Шёпот лёгкого сердца В основе спектакля — биография Крутовской, но не википедийная, без дат и привычных вех, которые всегда утяжеляют повествование. Драматург выбирает женскую историю, по-настоящему успешную, но избегает коуч-наставлений. Хотя, казалось бы, Елена Крутовская — та, кто приручила рысь, создала Живой уголок, с которого начался парк флоры и фауны «Роев ручей» — могла бы стать героиней мотивационного романа. Но нет. Это трепетная, честная, застенчивая исповедь, где нет выводов, нет чёткого начала и конца. Всё держится на удивительности этой истории, на чуде и чудачестве, на хрупком счастье, которое случилось вопреки. Драматург намеренно возвышает это счастье над временем, придавая героине форму призрака — светлого и чуть застенчивого. Ветер перемен Спектакль выстроен монотонно и неспешно — скорее напоминает филигранно озвученный рассказ в формате аудиокниги. Но погружение всё равно тотальное. Темп и размеренность задают камертон сердец зрителя и лёгкого сердца главной героини. Ничего лишнего — только постоянное движение мысли о том, чего больше нет, и опасения, чего может не стать, если бережное отношение к заповеднику не станет правилом жизни, а останется лишь социальным плакатом «Береги лес».

Кукольные «Призраки оперы»: идеальный вечер бумера Начинаем выходить из спячки, театралы. Сегодня слушала пранк-оперу от Красноярского театра кукол на манер капустника. Спектакль высмеивает томную оперу и наглядно показывает, почему скуфы не хотят на нее ходить: скучно, голосисто, хуже футбола. Куклы в спектакле, кстати, на стороне этого утверждения. Спектакль наполнен бытовыми шутками на манер газетных анекдотов, собирает все стереотипы о долгой жизни в браке и в целом станет неплохой разрядкой для зрителя 50+ Ждём полноценное начало сезона от театра и его «Сказания Енисея».

И да, мои любимейшие Мастера, всё. Кто-то должен, пока ребята не вернутся в эфир, поддержать сибирское искусство. Беру на себя театр и арт 🤝

«Рутина»: спасибо, что можно не блистать Мы привыкли, что жизнь — это пунктир из ярких вспышек: путешествия, достижения, новый сезон сериала. А промежутки между ними — просто шум, досадная загрузка. Выставка Александры Грозаугрозы предлагает взглянуть на этот «шум» иначе. Её тема — рутина, и она знает о ней, кажется, даже больше нашего. Пока мы гонимся за быстрым дофамином, художница спокойно прислушивается к тому, о чём мы стараемся не думать: к телесной усталости, к мутным, неудобным состояниям. К тому фону, на котором обычно всё и происходит. Её интересует не событие, а та часть жизни, что длится между. Выставка мягко заставляет замедлиться. Она проводит зрителя через весь день художницы — от утренних кружек в раковине до момента, когда проваливаешься в сон, словно в реку забвения. Чтобы наутро начать всё заново. И главное здесь — не бояться, что завтрашний день, скорее всего, может и не быть другим. Что ты снова пойдёшь за тем же молоком в тот же магазин. Куратор Полина Суздалева попыталась добавить в эту серую повседневность позитивных коннотаций. Но, кажется, к принятию серости как базового фона жизни и к тому, чтобы не надо пытаться немедленно её раскрасить, нужно приходить постепенно. Но сама мысль выглядит ментально плодотворной. Действительно, зачем всё время скакать от триумфа к триумфу? Выставка работает до 6 августа в «Индустрии». Хороший повод зайти и честно выдохнуть.

Театральный июль — месяц премьер, гастролей и экспериментов в обзоре главной по театрам. Сохраняйте даты: 🟣3 июля — Мировая премьера оперы «Тэа» — короткой, трогательной, сильной. История о девушке и стихии. 🟣5 июля — Гастроли Белгородского театра имени с «Абсолютно счастливыми людьми». Три истории о русской душе по рассказам Шукшина. 🟣7 июля — Читка пьесы Полины Кабалиной «ЧОК-ЧОК ПЯТАЧОК» — про буллинг во дворике ТЮЗа. 🟣16 июля и каждый четверг — «Игры правого берега» — добрый спектакль в наушниках по окрестностям ТЮЗа. 🟣17 июля — «Ёжик.Туман.Медвежонок» — обнимающий читктакль в пространстве «Давайте перейдём». 🟣21 июля и до конца месяца — «Три сестры» — мюзикл в наушниках, три маршрута, три истории. 🟣30 июля — «Трое против здравого смысла» — абсурд и смех на театральной крыше. 🟣Всё лето — «Променад по домам» — и вот-вот новый маршрут! ⭐ Ваш, Главный по афише. Telegram | Max ⭐

Седьмой километр снова приоткрыл форточку в мифы Столбов! Любовь Винк — гений аудиоперформансов и променадов по тропам заповедника вместе с художницей Алиной Долбилиной создали классную сказку-игру и по совместительству постоянную экспозицию. И это маст си. Люба уже год (!) живет и работает в заповеднике, напитывая знания и опыт столбистов, ученых и философов. Как она решила поделиться своим опытом с нами? Очаровательной беседой, где вы детки, а хитрый взрослый рассказывает небылицы про домик на скалах, 0.75 росомаху и каменных великанов. Что из этого правда, а что вымысел — зрителю предлагают всмотреться в серию работ и довериться своей интуиции. Мои щечки разрывались в улыбке:3 Бонус-трек — пространство запускает аудио спектакль по Столбам! Это не учебная тревога, девчонки выиграли грант, технику закупили и совсем скоро мы с вами пройдем маршрутами Елены Крутовской и, возможно, узнаем, как приручить рысь.

«Ёлка у Ивановых»: такое можно показывать только на куклах Снимаю шляпу перед кукольниками из Кемерово за смелость, за материал, за такое обилие костюмов и потрясающую игру. Матчасть 〰️〰️〰️〰️ Прочитать пьесу перед спектаклем стало настоящим испытанием для психики. Там пошлая девочка Соня (32 года) получает топором по шее от няни, собака Вера осуждает жестокость, годовалый пацан сидит на трупе сестры и мечтает о празднике, родители оплакивают смерти детей в животном соитии, жираф философствует о мироздании….ну вы поняли. Найти смысл будет сложно, но он кроется в биографии автора и годе, когда эта пьеса была написана. И даже принимая на веру все отсылки к классикам, понимая идею краха цивилизации, вопрос: «а как это вообще можно поставить на сцене?» остается. Точнее оставался, пока я не увидела гениальный спектакль от ребят из Кемерово. Куклы 〰️〰️〰️〰️ Артисты отдаются полностью: здесь театр предмета, мрачные кукольные дети, маски, ростовые куклы, особенно мне понравилось тело, которое надевает свою кровавую голову и флексит вместе с елкой. Здесь шедевральное буйство красок и столько мелочей: от бдсм масок, уводящих в заложенную автором пьесы пошлость до подбора артистов по возрасту на каждую роль. А куклы…они живые, честно! Меня не покидала мысль, что годовалый младенец своей крохотной пухленькой ручкой управляет артистом, а не на оборот. Музыка 〰️〰️〰️〰️ Чертовски стильный саунд удерживает всю сценографию в рамках ужаса, не давая скатиться в фарс. Музыка отлично подчеркивает серьезность пьесы и градус абсурда, который писался не для смеха и не увеселения. А был ли смысл 〰️〰️〰️〰️〰️〰️ Театр кукол Кузбасса академично показал, что читать абсурд и смотреть абсурд — совершенно разное ощущение. Спектакль не дает уйти в экзистенциальный триллер полностью, он как взрослый, который держит тебя за руку и поддерживает шаг по опасному пути. Ты вроде бы и прикасаешься к исходному тексу, но делаешь это дозированно. Тебе вроде бы не по себе, но ты двигаешься вместе с артистами дальше через визуальные неожиданные решения, которые поражают сильнее, чем текст. Удивительно комфортный опыт получился, хотя казалось бы!

«Игра в Геракла»: файтинг с куклами Театр «Петрушка» из Сургута привез пацанский спектакль с файтингом, мальчишескими играми, боями и мужской раздевалкой. Первые полчаса артисты неистово сражаются, чтобы зритель не пострадал — бои закрываются защитными ширмами. И это не пук-тык, наигранный удар, а действительно разборки уровня богов. Динамично, яростно, шумно. Честно, настроилась, что весь спектакль будет таким, а в конце мы узрим фаталити, но….. Затем пошло что-то не так, и сюжет начал рассыпаться. Начался пир, томные речи, философия на тему человеческой жизни, и показанная изначально весьма шутливая атмосфера античной качалки с мужиками, полотенцами и бесконечным киданием воды как-то быстро потеряла свой шарм. Хотя идея превратить подвиги Геракла в мускульную игру на выживание, на мой взгляд, прекрасна сама по себе🤪

ВЖУХ Древняя магия прямо сейчас пробуждается на фестивале «Сибирь. Терра магика» Кукольники уже в городе! Выбрала два спектакля, вернусь с обзорами.

Даже Обломову снятся Ольги: мы все понимаем, что что-то не так Команда Полины Кардымон обратилась к тексту Гончарова и представила полуторачасовой перформанс, пронизанный духом андроидов Филипа Дика. Получился дивиантный спектакль, наполненный хореографией, медиа-артом, нагнетающим саундом и искусственным интеллектом. Сказать, что красноярский зритель Театра Пушкина оказался к этому явно не готов, — не сказать ничего. Поэтому давайте готовиться и снимать градус неизвестного заранее: премьера вернётся на сцену в сентябре. Какое-то отношение к книге 〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️ Не стоит ждать ни классического текста, ни последовательного сюжета. От прозы Гончарова остался лишь ленивый помещик — не такой, как все, не такой, каким его хотят видеть. Именно его на протяжении всего спектакля будут пытаться разбудить внутренний голос, голый, потерянный, оторванный от происходящего. Программа Штольц и программа Ольга. Как и в исходном произведении, у них ничего не получится. Тотальный расфокус 〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️ Спектакль глубоко работает со зрительским вниманием — точнее, мастерски его рассеивает. Сфокусироваться невозможно ни на сюжете, ни на артистах. Все они существуют в контролируемом рассинхроне. Один зацикливается на кодовых фразах, другая зависает, впитывая заданную программу, третий плавно перемещается на протяжении всего действия, и если хоть на минуту выпустить его из виду, потом будет сложно отыскать исходную точку. Добавьте к этому меняющийся медиа-арт — и восприятие начнёт выдавать ошибку 404. Эфемерность смыслов 〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️ Рождённая на сцене атмосфера растворяет попытки выстроить рациональность: визуальные решения бьют по впечатлению и внутреннему дискомфорту куда сильнее, чем сюжетные ходы. Мозг просто не успевает расслабиться и сложить все пазлы в единую мысль, которую хотел донести автор. Да и хотел ли автор что-либо говорить? Складывается ощущение, что главная цель постановки — утопить зрителя в апатии Обломова, превратить в устрицу и заглушить всякую мотивацию к анализу.

Привет, театралы! Извините, случился вынужденный блогерский отпуск, поэтому врываюсь в ленту на…ракете? Это я лежу в Пушка+ перед показом «Обломова» и слушаю голос, который говорит, что я не очень-то и я, что выбора-то у меня особо и нет, и что я тень крысы…. Вот такое погружение было перед показом. Успела прочитать плохие отзывы на спектакль, но вы не спешите с выводами. Да, спектакль, мягко сказать, не простой и требует мыслительных процессов с особой визуальной надстройкой. Скоро вернусь с рецензией и разбором! И вернусь сюда, не в мах, держимся🤪

⚡️ Открыты продажи билетов на спектакли VIII Фестиваля театра юного зрителя «Язык мира»! Событие пройдёт в Красноярске с 4 по 17 сентября 2026 года. В программе фестиваля в том числе: 🔅 «Ревизор» Московского Губернского театра; 🔅 «Белые ночи» Академического драматического театра имени В. Ф. Комиссаржевской; 🔅 «Вафельное сердце» в исполнении Юлии Пересильд и Павла Акимкина (постановка создана в рамках Детского фестиваля современного искусства «Территория»); 🔅 «Людвиг XIV и Тутта Единственная» Тверского театра юного зрителя. Программа, подробная информация о спектаклях и билеты доступны по ссылке. #языкмира #ЗдесьРадыСемьям #КрайВысокойКультуры #яживувправильномместе

🌟Оу маааай, что в майском партере? Рассказывает главная по театрам. Победное 〰️〰️〰️〰️〰️ 🟣«Возвращение» ТЮЗ 9 мая — про влияние, которое оказывает участие в боевых действиях на душевное состояние и взаимоотношения родных и близких друг другу людей. 🟣«Любить на войне» Оперный 9 мая — произведения Чайковского и Астафьева на одной сцене. 🟣«Мой бедный Марат» Пушка+ 9 мая — разговор о поколении молодых людей, переживших Великую Отечественную войну, голод и страдания во имя будущего. 🟣«Завтра была война» ТЮЗ 10 и 17 мая — в центре старшеклассники, мечтающие о будущем, но уже завтра начнётся война, которая навсегда изменит их судьбы. Премьерное 〰️〰️〰️〰️〰️ 🟣«Воробьишко» с 5 мая — пупс-спектакль для 0+ по мотивам одноимённого рассказа Максима Горького. 🟣«Гриша не свидетель» ТЮЗ 26 и 27 мая — рифмованный роман о первой подростковой любви и рождении собственного голоса. 🟣«Пушкин» 22 мая Оперный — история Пушкина-поэта и Пушкина-человека через пластику движения и танца, музыки и света. 🟣«Обломов» с 23 мая Пушка+ — в этом спектакле Обломов не один. Их двое: Обломов, ленивый русский помещик, и Илья — мудрец, исповедующий философию недеяния. 🟣«Трое против здравого смысла» 31 мая Театр на крыше — Трое. Холостяки. Петербург в начале XX века. Подходцев, Громов и Клинков – и этим, в общем, всё сказано. Экспериментальное 〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️ 🟣«Лёгкое дыхание» 4 мая — классика в новом прочтении от актёрско-режиссёрского товарищества «Театр в Пилоте». 🟣«Барышня-крестьянка» 27 мая ТЮЗ — рэп-мюзикл о том, как важно быть собой, несмотря на правила, ожидания и модные образы. 🟣«Лабиринты снов» 21 мая Музыкальный — современная хореография на грани иллюзии и реальности. 🟣«Автор здесь» 22 мая в баре — читка текстов современных драматургов. 🟣«С любовью, Эрнест» весь май — спектакль за барной стойкой под коктейли и секретики Хемингуэя. Бонус 〰️〰️〰️ 🟣Фестиваль «Сибирь. TERRA MAGICA» стартует в конце мая, билеты остались на спектакли «Дон Кихот», «Игра в Геракла» и «Монголия». 🟣По-тихоньку оживают аудиоспектакли с прогулками по городу. Музыкальный уже завёл в афишу тропы трёх сестер. ⭐ Ваш, Главный по афише. Telegram | Max ⭐