559
Subscribers
+124 hours
+17 days
+130 days
Posts Archive
+1
Пантеон открыт!
PARAZITы
Государственный музей "Царскосельская коллекция" // Куратор Елизавета Иванова
+2
Гоголь всю жизнь стремился к цельности восприятия. У Шагала эта цельность выражается именно в пространстве, где равноправно и свободно умещаются земля и небо, дорога и город, сон и явь, прошлое, настоящее и будущее... Коробочка и крохотная церквушка там, на заднем плане.
Кстати, интересный момент, впрочем не удивительный - только в офортах Шагала (из всех, кто до Шагала иллюстрировал "Мертвые души" Гоголя) видны надписи вывесок губернского города, упомянутые писателем ("Питейный дом", например). Более того, только Шагал надел очки на Плюшкина и только его Манилов руки лодочкой делает, всматриваясь в подъезжающего Чичикова.
▪️Манилов
▪️Чичиков и Манилов
▪️Ноздрев
+3
Ну и скажу несколько слов про сами офорты. Постараюсь быть предельно краткой, потому что все читали Гоголя.
А пространство Шагала - это гоголевская игра. Тот самый вещной мир. От слова "вещь", ибо человек с офортов художника поглощается этим миром и сам напоминает вещь. Идея омертвления живого через его погружение в вещный мир.
Детское простодушие, фольклорный смех, барочная причудливость рисунка - оптика Шагала конгениальна оптике Гоголя. Это не про видимое явление, а про его суть и сущность.
▪️Чичиков собирается.
▪️Мадам Коробочка
▪️Город NN
▪️Спор Плюшкина и Мавры
+5
В том же 1948 году двухтомник, к слову, попадает на Венецианскую биеннале - иллюстрации Шагала получают приз Гран-при.
Ныне полный цикл из 96 офортов есть только в трех музеях России - у Третьяковской галереи, у Эрмитажа (тоже дар самого Шагала от 1981 года), и у Музея Марка Шага в Витебске (дар внучек художника, Беллы и Мерет Мейер, в 1999 году).
▪️Триумф Чичикова
▪️Чичикова везут Обратно в Гостиницу
▪️Кучер Селифан
▪️Чичиков спит в канцелярии.
▪️Чичиков бреется
▪️Сделка (Собакевич продает Чичикову мертвые души)
+2
А потом, в 1939, Амбруаз Воллар трагически погибает в автокатастрофе. Начинается Вторая Мировая война... Только в 1948 году уже другой известный парижский издатель Эжен Терьяд наконец-то представит миру этот двухтомник (он приобрел волларовские комплекты шагаловских иллюстраций после смерти мецената).
Поскольку тираж был небольшой - 368 экземпляров - то предназначался он в основном для музеев, библиотек и коллекционеров. Зато каждый лист был напечатан на бумаге ручной выделки, собственноручно подписан и пронумерован Марком Шагалом, и защищен от подделки водяным знаком "Ames Mortes".
▪️Маляры
▪️Разговор Чичикова с Собакевичем
Чичиков и Собакевич после обеда
▪️Встреча в церкви с дочерью начальника
+2
Он решает выполнять заказ в смешанной технике офорта, т.е в сочетании различных форм гравюры на металле: акватинты, сухой иглы, механических способов обработки доски различными инструментами (все те техники, которыми Шагал овладел в Берлине).
В 1927 году была закончена печать тиража серии офортных иллюстраций (изготовил парижский печатник Луи Фор). 368 экземпляров, которые Воллар отправил на склад. Несколько комплектов, правда, получил сам Шагал и отправил один набор офортов в Мосвку в Третьяковскую галерею (знак любви к Родине и тоска от того, что Воллар не слишком спешил печатать поэму).
▪️Чичиков дает взятку Ивану Антоновичу Кувшинное Рыло
▪️Приезд капитан-исправника
▪️Степан Пробка, плотник
+3
Предложение Воллара было таким - поработать над "Генералом Дуракиным" графини де Сегюр (французская писательница русского происхождения - урожденная Ростопчина).
Но, если ты Шагал, то можешь диктовать свои условия. Художник делает встречное предложение - работа над "Мертвыми душами" Гоголя.
Воллар был парнем понимающим, идущим навстречу художникам. Так, в следующие два года Марк Захарович будет страстно работать над этой поэмой.
Итак, прошу минуточку вашего внимания. Марк Захарович Шагал создал 96 гравюр с изображением гоголевских персонажей.
▪️Булочник под фонарем
▪️Петрушка с панталонами Чичикова и Селифан
▪️Петрушка снимает с Чичикова сапоги
▪️Супруга Собакевича
+2
В 1923 году Амбруаз Воллар делает Марку Шагалу предложение, от которого невозможно отказаться.
Дело в том, что Воллар (тот самый, кого Пикассо разложил на грани кубистические) был не только меценатом, но и книгоиздательством занимался. Причем и здесь он видел наперед - привлекал для иллюстрации произведений заметных художников своего времени.
На сей раз взор его упал на Марка Захаровича. Но тут такое дело, Шагал тогда был в Берлине (в 1922 году он окончательно покинул Россию), поэтому связался с художником Воллар через французского поэта Блэза Сандрара, друга Шагала, с которым они сблизились еще в 1910-х годах. В письме к Марку Захаровичу говорилось о том, что меценат предлагает художнику русскую литературу иллюстрировать.
Конечно "Да", подумал Шагал и в 1923 году прибыл в Париж.
▪️Гоголь и Шагал
▪️Чичиков прибывает в город NN.
▪️Жена губернатора ругает свою дочь
Монтаж Port Art Fair
День второй
Фиджитал-галерея современного искусства Охра и на что глаз упал, пока бегала туда / сюда
Монтаж Port Art Fair
День второй
Фиджитал-галерея современного искусства Охра и на что глаз упал, пока бегала туда/сюда
+5
Монтаж
Ярмарка Port Art Fair
Севкабель Порт
Фиджитал-галерея современного искусства Охра
+4
"Правая сторона", 2025.
Акварельная бумага А3, рентген рёбер правой стороны 2012 года, монотипия (акрил) рёбер правой стороны 2025 года.
Рентген моих рёбер.
Монотипия моих рёбер.
+9
Один только Ирвин - генномодифицированный мозг в аквариуме чего стоит! (своеобычный наследник HAL 9000, *из цикла "Космическая одиссея" Артура Кларка).
Или клонированный Доминик Пиньон. И великолепный Дэниел Эмильфорк - злобное существо по имени Кранк, преждевременно стареющее и не способное видеть сны... но обладающее своеобычной машиной для извлечения снов. Снов, конечно, детских.
Это если не упоминать дрессированных блох, работающих в полном согласии с шарманкой. Или сиамских близнецов с погонялом "Осьминог" - заведующих детским домом, то есть бандой сирот. Или киборгов-циклопов, с механическими глазами и ушами. Или замечательной карлиттой - Мирей Моссе...
Никакого сюра. Только барочный карнавал, освобождающий от условностей взрослого мира. И ничего лишнего.
+2
"Город потерянных детей" (1995) - еще одно изысканное блюдо для любителей абсурда.
Сырости, тумана, скрипа несмазанных механизмов, всех оттенков ржавчины, нефти, буровых установок, стимпанка, чаплинской печали, Гюго, Жюль Верна, Тода Браунинга, Терри Гиллиама и Жана Поля Готье.
Мой личный рекомендасьен.
Режиссеры: Жан-Пьер Жене и Марк Каро (снявшие безумные "Деликатесы").
Но, если "Деликатесы" - это про гастрономически утонченную Францию, то "Город потерянных детей" - это средневековый цирк. Цирк в его самом мощном и лучшем воплощении - старомодный парад уродцев.
