Ноктюрн в чёрном и золотом

Большая дружба Шаляпина и Горького началась в 1900 году, когда оба пытались устроиться на работу в хор Серебрякова в Казани, популярный и престижный в то время. Юного Шаляпина тогда забраковали, за отсутствием певческого таланта, а вот громогласного Горького, с удовольствием приняли. Фраза «неизвестно ещё, кто из нас лучше поёт» позже стала одной из любимых шуток Горького!

Наконец-то познакомилась с москвичкой 1920-1930-х годов на выставке в Музее Москвы. Выставка-путешествие охватывает двадцать лет метаморфоз образа женщин Москвы в искусстве. Основная экспозиция выстроена как городское пространство с ключевыми улицами, на которых бурлила жизнь, а камерные ответвления представляют комнаты художниц с личными историями, любимыми вещами и прекрасными работами. Прогуливаться здесь можно долго и с удовольствием, не спеша нанизывать бусы из историй горожанок, ещё лучше представляя, кем были эти невероятные женщины, работницы, нэпманши, актрисы, парашютистки, художницы, писательницы. Выставка будет работать до 25 августа.

Своего первого Гогена, картину «Жена короля», Сергей Щукин демонстрировал с особой гордостью, смеясь и заикаясь: «Вот су… су… сумасшедший писал, и су… су… сумасшедший купил». При этом «Жена короля» считается одной из лучших работ, написанных художником на Таити. Критики сочли картину настоящим вызовом европейским традициям, увидели в ней отсылку к «Олимпии» Мане, «Венере Урбинской» Тициана, «Спящей Венере» Джорджоне и решили, что художник просто насмехается, изображая знакомый сюжет в такой примитивной манере. На самом деле на полотне, полном символизма, сама первозданная жизнь, ветхозаветная сцена: прекрасная таитянка в образе Евы, лежащая на изумрудной траве, естественная в своей наготе, древо познания, обвитое змеёй за спиной, соединение мужского и женского в образе двух голубей и чёрный пёс, как символ одиночества самого художника. Когда в апреле 1896 года картина была закончена, Гоген написал своему другу Даниэлю Монфрейду: «Только что закончил картину <…>, которую считаю гораздо удачнее всего предыдущего: обнаженная царица лежит на зеленом ковре, служанка срывает плоды, два старика подле большого дерева рассуждают о древе познания. <…> Мне кажется, что по цвету я еще никогда не создавал ни одной вещи с такой сильной торжественной звучностью. Деревья в цвету, собака сторожит, справа два голубя воркуют. Но какой смысл посылать это полотно, когда есть уже столько других, которые не продаются и вызывают вой. Это вызовет ещё больший вой». 4 года картина находилась у Монфрейда, а в 1903 ему удалось продать её за 1100 франков, обрадованный успешной продажей, он отправил Гогену письмо, которое вскоре вернулось не распечатанным с пометкой «скончался». В 1906 году на Осеннем салоне Щукин увидел картину и только спустя 2 года договорился о её покупке за 30 000 франков. Так «Жена короля» попала в Москву, а после неё ещё 15 лучших картин Гогена из таитянского цикла. 

Книга, которая взяла меня в плен на несколько дней. Да, эмоционально тяжёлая, но оторваться невозможно с самых первых страниц. Документальный роман, в котором достоверно описаны события в Берлине 30-х годов через призму жителей города, дипломатов, журналистов, врачей, банкиров, представителей элиты нацистской Германии. В основу легли исторические документы, письма, дневники, мемуары участников событий, они соотнесены между собой для воссоздания деталей и построения хронологии повествования. И город выступает отдельным молчаливым героем романа, Берлин описан так живо и подробно, что при чтении невольно переносишься и как будто видишь события своими глазами. Если захотите пощекотать себе нервы, этот политический триллер отлично справится с задачей.

Просто от одной мысли о том, что впереди ещё два месяца лета (какими бы они ни были в плане погоды), на душе становится так тепло и радостно. И это чувство, кажется, родом из школьных времён, когда не нужно учить уроки, и вообще обязанностей крайне мало, а можно и нужно гулять, набираться сил и праздновать лето на полную катушку. И вроде столько лет уже нет никаких каникул, а есть только короткие отпуска, но вот это ощущение радостного, лёгкого, прекрасного лета из детства живёт со мной. А отдельное удовольствие находить разные оттенки похожего настроения на самых летних картинах. Вот вам несколько для вдохновения на предстоящую неделю. Женщина с зонтиком, Клод Моне, 1895 Мальвы, Лора Найт, 1914 Выходные в Ментоне, Чарльз Кондер, 1888 В Севастополе, Александр Дейнека, 1956

Когда Хаим Сутин увидел в Лувре «Тушу быка» Рембрандта, он буквально заболел мясной лихорадкой. Тема мяса в живописи захватила его на долгие месяцы, а поскольку писал он только с натуры, в его мастерской стоял нестерпимый запах. Мясо разлагалось, а художник сбрызгивал его кровью, чтобы дольше сохранить цвет. Шагал, живший этажом ниже, мучился бессонницей и заметил, как с потолка его спальни капает кровь. Уверенный в том, что друга убивают, он поспешил на помощь и обнаружил в луже крови Сутина, самозабвенно пишущего очередную тушу. Всего было написано шесть бычьих туш. 11 мая 2015 года одна из них была продана за $28,165 млн. на торгах Christie’s.

По традиции рассказываю, куда пойдём культурно выгуливаться в июле. Выставки, которые заслуживают внимания: 🔸«В ожидании чуда. Посвящение Марку Шагалу» в Еврейском музее. 🔸«Нити» в фонде Ruarts. Весной было несколько выставок на тему текстиля и, конечно, этот тренд ещё с нами поживет, но кажется, именно эта выставка должна стать той самой вишенкой, без которой картина не будет полной. 🔸В ГосЛитМузее на Зубовском сразу два интересных проекта: «Сергей Параджанов. Вечный полёт»  и «Александр Вертинский. Прообраз музея». 🔸«Неочевидные пересечения» на тему пересечений художественного языка и сюжетов произведений советских неофициальных художников и композиторов в открывшемся недавно Центре современного искусства AZ/ART. Всё лето в пространстве будут проходить концерты-сопоставления, на которых буквально можно будет послушать, как звучат сигнальные системы Злотникова или конкреции Михнова-Войтенко. В продолжение темы музыки снова радует ДК Рассвет со своей летней программой,  а ещё сегодня открылись продажи на летний фестиваль Pianissimo на площадке ГЭС-2.  С удовольствием провести время за городом: ▪️Музыкальный фестиваль «Лето. Музыка. Музей» в Новом Иерусалиме. В этом году он посвящён «Русским сезонам» Сергея Дягилева.  ▪️Парк-усадьба Веретьево. Особенно хочется посмотреть парк, созданный архитектором Александром Бродским (график посещения смотрите заранее на сайте, бывает закрыто для частных мероприятий). ▪️Архстояние в Арт-парке Никола-Ленивец в этом году будет проходить с 26 по 28 июля. ▪️Музейный комплекс «Зоя» в крошечной живописной деревне Петрищево. Список обширный, выбирайте по душе и вдохновляйтесь❤️

Феноменально злые остроты Бунина перечитываю для поднятия настроения. Моя личная терапия и напоминание о том, что даже совершенные на первый взгляд вещи содержат много изъянов, двойственность человеческой натуры - нормальное явление, а относиться к себе слишком серьёзно и, уж тем более, быть излишне категоричным - плохая затея, лучше подходить ко всему с юмором, почти как Бунин. Вот так, например, он глумился над модернистами и декадентами: «Не сочинить ли какую-нибудь чепуху, чтобы ничего понять нельзя было, чтобы начало было в конце, а конец в начале. Знаете, как теперь пишут… Уверяю вас, что большинство критиков пришло бы в полнейший восторг, а в журнальных статьях было бы сочувственно указано, что «Бунин ищет новых путей, уж что-что, а без «новых путей» не обошлось бы»! За «новые пути» я вам ручаюсь». И далее, по списку: Блок – «нестерпимо поэтичный поэт. Дурачит публику галиматьей». Маяковский – «самый низкий, самый циничный и вредный слуга советского людоедства». Брюсов – «морфинист и садистический эротоман». Есенин – «проспись и не дыши на меня своей мессианской самогонкой!». Бальмонт – «буйнейший пьяница, незадолго до смерти впавший в свирепое эротическое помешательство». Андреев – «запойный трагик». Достоевского на дух не переносил, а если с ним не соглашались ужасно сердился и всем видом демонстрировал, что спорить бесполезно, но описательный талант Достоевского особенно во всём, что касается Санкт-Петербурга, признавал. Гоголя считал лубком.  И даже безмерное уважение Бунина к Толстому не останавливало его от высказываний, что конец Анны Карениной написан «скверно». Впрочем, такая категоричность не мешала ему оставаться человеком чести, поддержать молодого Набокова в самом начале его пути, помогать Катаеву, отнести рассказы Куприна в журнал «Мир Божий» и пожертвовать часть нобелевской премии в фонд помощи писателям-эмигрантам. 

Оммаж на голландские натюрморты в исполнении Ирвина Пенна… 💔

Без преувеличения ГЭС-2 сегодня открыли главный проект этого года «Квадрат и пространства. От Малевича до ГЭС-2» и на мой скромный взгляд, сейчас это самая осмысленная и отлично подготовленная выставка в Москве. Продумана до мельчайших деталей. Неожиданные соседства, контрасты, противоречия - всё это складывается в диалог, который действует завораживающе. Уходить отсюда не хочется, а хочется рассматривать, прислушиваться к себе, возвращаться и погружаться ещё глубже. Ещё мне очень понравился альтернативный формат материалов к выставке, где очень ясным языком описана самая суть. Таким простым и понятным даже восьмилетнему ребёнку. В очередной раз убедилась в том, что большая команда ГЭС-2 живёт как единый организм, а мы имеем уникальную возможность видеть результат их слаженной и талантливой работы. Выходные совсем скоро, и это идеальный план для прогулки в окружении искусства, тем более в такое дождливое лето. С 20 июня и до 27 октября.