How Fashion Works
О моде глазами тренд-аналитика 👀 Мой Inst: instagram.com/rosemarythurman Моя школа: instagram.com/howfashionworks Комьюнити: https://t.me/+2syYGpiWyvY0ZTdi
Show more1 742
Subscribers
-224 hours
+147 days
+4530 days
- Subscribers
- Post coverage
- ER - engagement ratio
Data loading in progress...
Subscriber growth rate
Data loading in progress...
Сегодня в нашей ежемесячной рубрике #hfw_бренды говорим про Эдварда Кратчли. Вы о нем возможно слышали, как о дизайнере, чей показ открывал мужчина в кринолиновом платье под супер хайповый и скандальный трек Lil Nas X — Montero и как о дизайнере, который выводил на подиум полуголых мужчин.
Форсили эту историю в большом количестве и разбирали на мемы, но за всем этим многие не видели главного: Эдвард — действительно талантливый профи, пусть и со своим (многим другим не понятным) экстравагантным стилем.
Я о нем упоминала в своем эфире, посвященном сезону SS’24 в Лондоне, а сегодня хочу рассказать немного подробнее.
Эдвард начал карьеру в 17 лет в качестве стажера у модельера Бетти Джексон, а затем перешел в марку, специализирующуюся на трикотаже Pringle of Scotland. Там он познакомился с Клэр Уэйт Келлер, недавно прекратившей работу в Givenchy, и именно она закрепила его интерес к тканям и их истории. Затем он проработал 10 лет вместе с Кимом Джонсом в Louis Vuitton, и лишь в 2015 открыл собственный бренд. К слову, сам Кратчли всегда говорит о том, что не советует выпускникам университетов сразу открывать свои марки — сначала нужно набраться опыта и лишь потом отправляться в собственный путь.
Несмотря на багаж знаний к моменту открытия своего бренда, Эдварда по-прежнему определяли как начинающего дизайнера — и лишь в 2019 году, когда дизайнер получил сразу две награды на конкурсе Woolmark Prize, мнение о нем изменилось.
Эдвард создает агендерные коллекции и постоянно экспериментирует с тканями и формами — в его одежде можно встретить все от японского шелка до каракуля (к слову, в 2019 году он ездил в Намибию, чтобы просто посмотреть на каракульских овец и подготовить достойную коллекцию, настолько он внимателен к деталям). На фото последняя коллекция, где вся красота в деталях. Ткани из Туркменистана, Египта, Марокко. Переосмысленные силуэты и сочетания времен Генриха VIII и cowboycore.
👍 4❤ 3🆒 2
Photo unavailableShow in Telegram
Я надеюсь вы соскучились по встречам, как и я 💜 Поговорим о работе аналитика, карьерных возможностях и особенностях работы в профессии 5 июня в 18.00 в Инстаграме школы.
❤ 14❤🔥 6🙏 3
Наткнулась на днях на занимательную страницу на сайте Nylon - отдельная рубрика (хотя я бы даже сказала сайт), посвященный K-pop культуре и самым последним новостям "с полей". Так как отрицать международное и локальное влияние Южной Кореи бессмысленно - делюсь на заметку коллеги. У нас уже есть The State of Fashion, а теперь вот и The State of K-pop 😀
The State Of K-Pop
NYLON explores the state of K-pop music, featuring girl group IVE as our April It Girls, a Coachella photo diary from ATEEZ, and more.
❤🔥 5😁 3👍 1❤ 1
В продолжение этой темы, хочу сказать, что сейчас все бренды активно публикуют свою периодическую отчетность. И если у некоторых брендов продажи падают или стагнируют (Burberry, McQueen и др.), у некоторых, зачастую работающих в спокойном ритме и жестко выверенной собственной идее идентичности, — растут.
Chanel с Виржини Виар у руля, делающей периодически спорные вещи, уж точно не трендсеттер, но тем не менее дела у компании стабильно идут в гору. Аналогично дела обстоят у Prada, Bottega Veneta.
Из всех сапогов трубят, что люкс в провальной ситуации и пост-пандемийный бум сменился несростыми временами и ни у кого ничего не получается, но верно выбранный путь помогает расти брендам, вне зависимости от их ценового сегмента, в то время как их конкуренты стагнируют или, чего хуже, катятся с горки вниз. И важно понимать, что рост этот иногда не стремительный, зато стабильный.
#hfw_аналитика
❤ 12👍 8💯 4
Сегодня хочу поделиться с вами материалом, посвященным так называемым «эрам» в творчестве поп-звезд. Если вы никогда об этом не задумывались, то вам точно будет интересно понять, как работает эта поп-машина.
Пересказывать его бессмысленно, поэтому советую прочитать самостоятельно (переводить текст можно прямо в браузере, если английский пока не позволяет читать в оригинале). Здесь же поделюсь своим комментарием.
Для изучения смены можных эпох, я люблю приводить в качестве примера Мадонну — там было все от доминатрикса до Марии-Антуанетты. Менялась музыка, менялся стиль, менялась сама Мадж.
В статье же особый акцент делается на современных артистках: Дуа Липе и Тейлор Свифт, у которой сейчас вышел новый клип, который по идее должен был быть как принято в индустрии чем-то новым, но так и остался в предыдущей «эре» звезды.
И вот тут и возникает главный вопрос — а нормально ли требовать от поп-звезд постоянной музыкальной и визуальной сменяемости? Может вот тут и пора вспомнить фразу «Позвольте себе быть собой, а другим — быть другими» и дать возможность каждой знаменитости (да и любому человеку в принципе) проживать свою собственную эру столько, что потребуется? Но, business is business конечно
🦋 Буду рада, если вы поделитесь своим мнением на этот счет в комментариях 🦋
Конечно, с точки зрения трендов, эта история неизбежна — возможно немного удлинится цикл самой «эры» (что в целом уже странно, поскольку мир сгущается и интенсивность в нем только увеличивается), но сможем ли мы позволить звездам существовать всю жизнь в рамках одного амплуа? Точно нет.
Это очень важный феномен, потому что благодаря таким изменениям поп-культуры мы можем фиксировать рост новых трендов, а вот аудитории и фанатом это дант живой интерес и подпитку — например, как было с альбомом Тейлор Свифт «Folklore» и одновременным ростом популярности cottagecore, о чем я говорила в своем недавнем выступлении.
*
И напоследок, в статье мне очень понравилась фраза Адель — она рассказала о том, как рождение сына в 2012 году заставило ее отказаться от идеи, что «чтобы добиться успеха, нужно постоянно быть актуальным» и выбрала для себя другую стратегию — пребывать в своей собственной «эре» и пути. Кстати, это не меняет ей уже 30+ вечеров подряд на выходных собирать залы в Лас-Вегасе.
#hfw_аналитика #hfw_trends
How Fashion Works
Не уходя далеко от события спешу поделиться ссылкой на свой доклад в рамках прошедшей международной онлайн-конференции «Культурные контексты моды». Enjoy! Ну а с меня дополнительная публикация по теме — принято 💜
👍 8❤ 4❤🔥 3🔥 1
WGSN опубликовал новый отчет, посвященный аудиториям 2026 года.
В этом посте делилась предыдущим отчетом. Настоятельно рекомендую проверить себя — прочитать сначала его, затем сегодняшний пост, самостоятельно провести параллель с предыдущими аудиториями (The New Nihilists, The Reductionists, The Time Keepers, The Pioneers), поскольку все они в чем-то идентичны новым и трансформировались в них. И только потом нажать на скрытый текст, чтобы узнать правильные ответы.
The Reductionists ——> The Gleamers
Выгорание заставило эту аудиторию стремиться к более простой жизни. Именно они работают в сельских местностях и по-новому раскрывают для себя значение слов сообщество, забота и удовлетворение. Часто это «переселенцы» из больших городов, авторыкрутейших локальных проектов или филантропы, развивающие небольшие проекты. Отсюда вытекает и их манера потребления.
The New Nihilists ——> The Autonomists
Этих потребителей всецело определяет название. Они движутся в собственном темпе, следуя своим правилам и ценностям. Не боятся пойти против социальных норм и сформировать свое комьюнити. Креативны и по-своему революционеры)
The Time Keepers ——> The Impartialists
В условиях кризиса и дезинформации, эта аудитория критически относится к новостям, тщательно анализирует информацию и доверяет только реальным фактам. Честность и простота — главные критерии, которыми можно завоевать их внимание.
The Pioneers ——> The Synergists
Самая любопытная аудитория. Именно синергисты стараются сделать мир лучше как в офлайн, так и в онлайн, балансируя на стыке этих двух «реальностей», на стыке человеческого и технологичного. Инноваторы с самым передовым взглядом на вещи.
#hfw_аналитика
How Fashion Works
💋 The New Nihilists — «новые нигилисты». Эта аудитория так устала от мировых потрясений и переживаний, что выбирает абстрагироваться от большей части информации. Это не делает их не сопереживающими, просто они сознают бессмысленность волнений и находят свое счастье за пределами общепринятых норм. Основные качества аудитории: Наблюдательные, нон-конформисты, постоянно ищут новые альтернативные смыслы и решения. — Часть (57,3%) из них беспокоят проблемы инфляции, демократии (55%) и эко-проблемы (тревога на фоне невозможности повлиять на эко-повестку за год возросла у молодых людей на 50%). — Сабреддиты (разделы форума Reddit, в которых сидят люди по интересам), где они общаются: r/nihilism, r/misanthropy, r/nihilistmemes, r/positivenihilism 💋 The Reductionists — стремятся к восстановлению жизни в офлайн, потому что за время пандемии слишком привыкли к тому, что практически все можно делать удаленно. Основные качества аудитории: Занятые, ориентированы на «простые человеческие» ценности и комьюнити, активно…
❤ 17❤🔥 6🔥 6👍 1
Ну что же, не уходя далеко от события спешу поделиться ссылкой на свой доклад в рамках прошедшей международной онлайн-конференции «культурные контексты моды». Enjoy! Ну а с меня дополнительная публикация по теме - принято 💜
https://youtu.be/BMwhRYXiqAA?si=TTJ8cdjjhbU2ocGp
2024 05 15 Культурные контексты моды = Р Л Турман
❤🔥 27❤ 8👍 5🔥 5
Воскресный пост благодарностей 💗
Друзья, спасибо всем, кто присоденился к конференции в среду.
Во-первых, это безумно приятно лично для меня.
Во-вторых, я видела, что некоторые из вас прослушали всю конференцию и разных спикеров. Вы большие молодцы, потому что понимаете, что мода — это гораздо глубже, чем визуальные коды и условные бизнес-составляющие.
В-третьих, я в очередной раз обрадовалась тому, что создала наш чат-комьюнити и несколько дней подряд в компании единомышленников мы могли обсуждать темы конференции и делиться мыслями.
Для тех, у кого присоединиться не получилось — скоро поделюсь записью.
Core Aesthetics — тема моего выступления. Это категорически новый вид темпоральности и сверхбыстрых трендов, которые существуют крайне недавно. Они, как феномен, абсолютно не отрефлексированы, не описаны теоретически. Правда, честно говоря, даже тренд-агентства и аналитики еще не до конца понимают, как зарождаются и работают «все эти» коры и эстетики.
Поэтому невероятно важно было начать данное исследование. Совершенно точно, что это еще не конец — в рамках конференции мы обсудили и примерно поняли, что такое core-эстетики, чем они отличаются от стилей и субкультур, где и как примерно они рождаются и почему некоторые из них становятся физически важными и переходят в реальный мир, а некоторые оказываются в режиме невидимости для всех, кроме их участников.
Если вам интересно, чтобы я дала краткое резюме всем этим тезисам в формате поста — дайте знать лайками и сердечками, сделаю 💻
Комьюнити HFW
Розмари Турман invites you to join this group on Telegram.
❤ 28🔥 11❤🔥 6🤗 3
Ну что же! Поговорила вчера о теории core aesthetic, сегодня о практике 😂
Тем летом упоминала рост популярности тенниса и его влияния на индустрию (инициатива #3), а сейчас возвращаюсь к этой теме вновь.
В 2021 году по версии WGSN из-за пандемии интерес к теннису вырос на 8% — люди хотели проводить больше времени на открытом воздухе. Но тогда это скорее было незаметно.
Тенденция продолжается и сейчас. Большие модные дома инвестируют в спорт, поддерживая спортсменов, Netflix в конце 2023 года выпустил новый сериал «Брейк-поинт», посвящённый теннису, а недавно вышедший фильм «Претенденты» с Зендеей в главной роли увеличил количество запросов на TagWalk по образам в духе tenniscore на 138%.
Барьерами для входа в теннисное комьюнити исторически были высокие затраты, связанные с оборудованием, арендой корта и уроками. Но в преддверии Открытого чемпионата США в 2021 году Теннисная ассоциация (USTA) запустила кампанию, призванную изменить восприятие тенниса как элитного вида спорта и сделать его более доступным.
На сегодняшний день #Tenniscore собрал 6,5 миллионов просмотров на TikTok по всему миру. Такая эстетика соответствует двум важным фактором — доступная роскошь и активный образ жизни. Неудивительно, что дизайнеры обратили на это внимание и черпают вдохновение для своих коллекций в этом виде спорта. Таким способом они привлекают новую аудиторию. Ну и быстро спохватились «отработать» новую эстетику.
По данным WGSN теннисных луков на подиумах стало на 7% больше в сравнении с прошлым сезоном, а плиссированных юбок (являющихся важным атрибутом формы) — на 2%.
А вы замечали, что тенниса стало значительно больше в сравнении с предыдущими годами? У меня друзья им вот активно и повально занялись))
#hfw_аналитика
How Fashion Works
Всем привет! Я к вам с прекрасной рубрикой #класснаяинициатива ❤ Сегодня не стала объединять новости в одну тематику, а просто делюсь тремя достойными внимания. Инициатива #1 На летней выставке Fancy Food Show был представлен первый в истории павильон продуктов питания из вторичного сырья, подчеркивающий рост и важность устойчивого развития. Такие известные в нише бренды как Matriark Foods, TBJ Gourmet и Still Good Foods, продемонстрировали свои продукты, способствующие устойчивому развитию. Инициатива #2 В последнем фильме Греты Гервиг показан «Дом мечты Барби» — увлекательный игрушечный мир с яркими интерьерами в духе поп-культуры. Компания Airbnb создала в Малибу вдохновленный этим домом, внимание, настоящий дом. Да еще и с развлечениями, которые точно одобрила бы Барби — танцы, катание на роликах, серфинг и отдых возле инфинити-бассейна. Барби-дом как и барбикор в принципе стал культурным феноменом, вдохновляющим дизайнеров одежды и интерьера. Инициатива #3 Благодаря растущей популярности тенниса…
👍 14❤ 8🔥 6
Первая сессия на конференции - исследования исторические. О трендсеттерах разных времен.
Сейчас на старте - главный исследователь в область теории моды и наш важный критик - Ольга Борисовна Вайнштейн. И автор культовой книги "Денди: Мода. Литература. Стиль жизни".
Следом - моя коллега в аспирантуре, практикующий психоаналитик и искусствовед - Ольга Лебедева. Сейчас она пишет книгу о Скиап, так что рассказ будет о музе дизайнера ❤️ В комьюнити как-то коллегам, интересующимся психоанализом и модой рекомендовала читать ее работы.
А как вам следом рассказ о Николае I и "французских львицах"?))
В общем, расписание по ссылке выше, ушла слушать 😊
🔥 13❤ 5😍 2👍 1