Катя Маллиндер. О хореографии и не только...

🔴 прямой эфир "РАЗБОР АЛГОРИТМОВ И ТЕНДЕНЦИЙ. КАК?" ⏰Четверг · 10:30 МСК Современный танец меняется не через отдельные эффектные приёмы. Он меняется через сдвиги в самой логике организации тела, пространства, времени и зрительского внимания. Именно эти структурные изменения я предлагаю разобрать на прямом эфире 20 августа 10:30 МСК 👉На эфире мы изучим рабочий алгоритм, которым я пользуюсь: 1. Как читать любое произведение через пять ключевых слоёв; 2. Какие вопросы позволяют отделить случайный жест от формирующейся тенденции; 3. Как фиксировать наблюдения так, чтобы они становились инструментом, а не просто впечатлением. Это не обзор "что сейчас модно" (хотя и не исключено 😉). Это метод, который позволяет видеть глубже поверхности и раньше большинства! Если вы работаете с танцем, движением режиссурой и пространством и хотите точнее понимать, куда движется современный танец прямо сейчас — присоединяйтесь❤️ Четверг 20 июня· 10:30 МСК ✅Ссылка появится в день эфира!

Russian space Odyssey🧑‍🚀  Работая с одной темой, не всегда нужно её развивать только изнутри, очень часто приходится прибегать внешнему раскрытию. Что это значит❓ Например, развивая тему русского космизма, не всегда нужно сильно копать в сам русский космизм, а использовать отсылки к другим областям, произведениям и в целом другим вселенным. Поэтому я также работаю с Диком, Лю Цынем, Кларком и даже Уиндемом, хотя хотя! тема исключительно русская с отсылками к учениям Федорова, Вернадского и др. В чистую транслировать их сложно и даже скучно, а вот если их "подсветить" через зарубежную фантастику, они сразу становятся осмысленнее...💭 💡 собрала для вас несколько лайфхаков, которые помогут формировать тенденции и расширять концепции 👇 1. Если вы работаете с русской темой/фольклором/стилизацией, попробуйте раскрывать её через другие народы 2. Если вы работаете только с современным танцем, попробуйте его раскрывать через классику/стрит и тд 3. Если вы работаете с сюжетными постановками, ищите прототипы образов в абстрактных произведениях 4. Если вы работаете с эпохой Ренессанса, пробуйте раскрыть её через Модернизм 🍿Ну а я напоминаю, что для супер продвинутых и особенно тех, кому всегда мало просто танцевать 👉 25 и 26 августа пройдёт онлайн лаборатория "Хореография через оптику КИНО". Запись: https://russiachoreographyschool.ru/labfilm

Как анализировать современные танцевальные тенденции? Часть 2 Обязательно смотрите, с чем связаны тенденции: 💭политический и социальный фон 💭развитие технологий и медиа 💭усталость от определённого телесного языка (например, от чрезмерной акробатики или чистого концептуализма или gaga...?) 💭влияние смежных искусств:  совр. арт, кино, архитектуры, моды и т.д 6.Фиксируйте для себя Ведите короткую рабочую тетрадь или заметки после каждого важного просмотра⤵️ ✅Название работы + хореограф и компания ✅3–5 ключевых наблюдений по пунктам ✅Что из этого можно взять в свою практику (не скопировать, а переработать) ✅Что сознательно отвергаете и почему 💬Короткий алгоритм на практике (сохраняйте и не теряйте) 1. Посмотрели работу 2. Разобрали по пяти пунктам (тело / пространство / время / зритель / эстетика). 3. Задали пять точных вопросов. 4. Сравнили с 2–3 другими свежими работами. 5. Сформулировали: "Сейчас усиливается интерес к… потому что…" Именно через такие алгоритмы и последовательность формируется понимание тенденций, особенно это важно в современном танце🔥 Коллеги, делаем эфир по разбору алгоритмов и тенденциям? 🙋

Как анализировать современные танцевальные тенденции?  🔥Рабочий инструмент для хореографа и режиссёра Наша цель — научиться видеть не отдельные эффектные приёмы, а структурные сдвиги в том, как сегодня организуется тело, пространство, время и внимание зрителя. 1. Смотрите не на «что танцуют», а на «как устроено»👇 Разбирайте любую работу по пяти слоям. Именно повторяющийся способ организации этих слоёв и формирует тенденцию. ⤵️Тело  Какой тип физики доминирует: взрывная, текучая, фрагментированная, минималистичная, экстремальная, уязвимая? ⤵️Пространство  Как тело взаимодействует с архитектурой, светом, объектами, пустотой, границами сцены? ⤵️Время Какой принцип: длинные планы, рваный монтаж, цикличность, остановка, ускорение? ⤵️Отношение к зрителю Фронтальность, погружение, игнорирование, провокация, соучастие? ⤵️Эстетика  Чистая , грязная, технологичная, архаичная, глянцевая, сырая, холодная, телесная? 2. Задавайте точные вопросы После просмотра (фестиваль, спектакль, видео) ответьте себе: 💭Что здесь главное:  тело, образ, концепт или атмосфера? 💭Откуда берётся напряжение? (конфликт тела и пространства, повтор, тишина, перегрузка) 💭Что здесь нового по сравнению с тем, что я видел 3–5 лет назад? 💭Что здесь уже стало общим местом (что объединяет)? 💭Какую задачу это решает для зрителя и для культуры прямо сейчас? 3.Ищите повторы между разными работами Один яркий спектакль это не тенденция. А вот 3-4 похожих подхода у разных хореографов в разных странах уже сигнал🆘!!! Примеры сигналов последних лет: 🆘возврат к ритуальности и коллективному телу 🆘работа с «неидеальным» и уязвимым телом 🆘сильная архитектурность и геометричность 🆘растворение танца в перформансе и инсталляции 🆘влияние цифровых медиа и клипового мышления 🆘интерес к длительности и замедлению 4. Отделяйте популизм от глубокого сдвига ➡️Популизм (то, что модно) Конкретный приём, который быстро надоедает: определённый тип рук, конкретный звук, выверенный или наоборот небрежный партер, один и тот же жест и тд. ➡️Тенденция Изменение фокуса: как мы начинаем думать о теле, времени, присутствии, авторстве. Новый способ видеть, а не новый жест. Всегда спрашивайте себя: это новый жест или новый способ видеть?👀 5. Привязывайте к контексту Тенденции редко рождаются из воздуха...💭 а как же они рождаются и есть ли алгоритм анализа 🤔 - продолжим завтра🔥

With all my love to Philip K. Dick Мечтают ли андроиды об электроовцах? При упоминание этого произведения, в голове моментально звучат Prodigy🎧 Даже думать не буду👇

Каждый новый сезон один и тот же вопрос преследует любого, кто ставит хореографию: а о чём делать номер в этот раз?🧐 И чаще всего идея ищется и находится не там... Музыка — это не идея! Тренд в рилсах — тоже не идея! Это материал, а не мысль☝️ Реальная идея для постановки рождается не из «а давайте попробуем этот трюк», а из ответа на один вопрос: о чём я хочу говорить телом прямо сейчас? Вот несколько возможностей, откуда идея приходит по-настоящему, а не как копия чужого номера: 1️⃣ Личное состояние на момент постановки. Не «вдохновение вообще», а конкретное👀 что вас злит, что не даёт покоя, какой разговор вы не закончили в жизни...💬 Хореография, которая имеет художественную ценность - это почти всегда перенесённый в тело неразрешённый вопрос постановщика. 2️⃣ Другие виды искусства, ❌ не танец! Кино, архитектура, мода, или просто разговор с человеком другой профессии. Они не дают готовых движений, зато дают структуру мышления, которой часто не хватает в танцевальной среде как раз потому, что все смотрят только друг на друга. И мы все отлично знаем чем это всё заканчивается...🫪 3️⃣ Ограничение, а не тотальная свобода. Задайте себе очень чёткие жёсткие границы (например: только пол, без прыжков, три человека), и идея появится из поиска выхода, а не с чистого листа, который пугает больше всего. Помните, что тренды меняются каждый сезон, но способ находить идею, которая по-настоящему ваша — нет❤️ Подробно эту тему Екатерина разбирает в подписке⤵️ для тех, кто хочет копнуть глубже и начать мягко, но целенаправленно готовиться к новому сезону😍

Космос должен быть освоен не ради экспансии, а ради спасения жизни.

Танцуют: Максим Моисеев, Вероника Саламатина 👁️

Так совпало, что о космосе мы снимали во время солнечного затмения. Вы верите в такие совпадения?

Сегодня снова снимали "Что снится младенцам" 💤 или точнее снимала) Открыла в себе удовольствие видео процесса, которого раньше не было. Цель - нащупать тему отчуждённости. Если простыми словами - сделать так, что ощущение пустоты внутри проявится наружу. Здесь у меня есть чёткая отсылка к последним страницам "Мечтают ли андройды об электроовцах", когда главный герой обнаружил живую жабу, но потом узнал, что она электронная... Неизгладимое впечатление оставили описания автора. Я читала и чувствовала пустоту и внутри и снаружи, я закрывала глаза и видела её. Ощущения очень похожи на то, как человек смотрит на дорогу, щурится от солнца и ждёт, что кто-то на этой дороге появится, хотя знает, что никого там ближайшие дни не будет. Я много раз переживала подобные чувства, и я бы хотела снова их пережить, чтобы остаться наедине с космосом.

С благодарностью и большой любовью❤️

В 2018-м году я намеренно поехала в летнюю школу Bathsheva в Израиль. Мой секретный план был раскрыть всё, что можно раскрыть 😁 и взять максимальный инструментарий для работы. Не ❌ танцевать как ребята из Батшевой, а научиться по-новому относится к движению и расширить свой собственный пласт исследовательской работы. Сейчас я смотрю на тех, кто дорвался до gaga и осознали её своим телом и понеслась...😆 Как грустно, что они стараются быть как танцоры Охада, а не стремятся развить своё уникальное Я...(плачу). Смотреть на это скучно. Не интересно - никак! Рассвет гаги прошёл к 2022 году, весь мир переключился на новые инструменты, новые способы взаимодействия. Почему? Потому что мир меняется и очень быстро! Готовлюсь к новому сезону, буду открывать для вас новые имена и новые телесные инструменты❤️

Философия русского космизма заключается в том, что человек должен не просто приспосабливаться к космосу, а активно его преобразовывать и преодолевать смерть...💭

P.s до конца

Полуденные сети by Maya Deren MUST WATCH 👁️

Полуденные сети - женская версия Андалузского пса? или небольшая предыстория "у кого же учился Дэвид Линч..."💭 Майя Дерен никогда не мелькала на моём горизонте, пока я всерьёз не начала работать с оптикой кино в хореографии. И здесь речь даже не про съёмки, а про то, что движение можно рассматривать не как исходный материал, а как следствие среды. Чтобы эта схема работала, важно смириться с тем фактом, что хореография не является целью. Это всего лишь процесс, за которым нужно наблюдать. Когда смотришь работы Дерен, создаётся ощущение, что главная цель ее фильмов — заставить зрителя потерять всякое ощущение пространства и времени и погрузить его в транс. Друзья, добро пожаловать, в авангард 🤗 Неприкрытый, сырой, настоящий! После такого кино Дэвид Линч воспринимается как безумный глэм💋