Основы фотографии с Дмитрием Гусевым

Сегодня поговорим о портрете 📸 «Лучший свет для того, чтобы правильно видеть тени предметов, это свет, падающий из обыкновенного окна, в которое не светит солнце». Уильям Хогарт, «Анализ красоты», 1753 г. Портрет, пожалуй, один из самых популярных жанров фотографии. Мы снимаем себя и других постоянно: делаем селфи на телефон, фотографируем друзей, устраиваем профессиональные съёмки. Но просто фотография человека и настоящий портрет, всё-таки, не одно и то же. Хороший портрет способен не только показать внешность, но и передать характер, настроение и состояние человека. Именно поэтому этот жанр практически бесконечен: нет двух одинаковых людей, как нет и двух одинаковых портретов. А из чего складывается хороший портрет? В основе всего три вещи: 📌 правильный ракурс; 📌 грамотно выбранное направление света; 📌 тот самый момент, когда человек перед камерой находится в нужном эмоциональном состоянии. Кажется просто, но именно в этих деталях и начинается работа фотографа. Конечно, нюансов гораздо больше. Свет, композиция, взаимодействие с человеком, настройки камеры, позирование и умение замечать удачный момент. Если хочется не просто делать фотографии, а действительно понимать, как создавать хорошие портреты, приглашаем на курс «Основы фотографии». На курсе Дмитрий Гусев подробно разбирает основы фотографии и делится знаниями, которые помогают осознанно работать с камерой, светом и человеком в кадре. Хотите разобраться в фотографии от А до Я? Переходите по ссылке, пишите куратору и присоединяйтесь к курсу 👇 http://telegram.me/schoolgusev

📸 3 ВЕЩИ, КОТОРЫЕ ДЕЛАЮТ ФОТО «ДОРОГИМ» НА ВИД Новички часто думают: нужна крутая камера, свет и дорогое стекло. Но даже на iPhone можно получить кадр, от которого не оторвать глаз — если знать, что делает фото «дорогим» на вид. Вот три ключа 👇 1. СМЫСЛ В КАДРЕ Пустой взгляд в камеру, без эмоции — и даже идеальный свет не спасёт. Продумай, о чём это фото. Что ты хочешь передать? Настроение? Историю? Пример: Улыбка ребёнка, рука на плече, еле заметный взгляд в сторону — это и есть смысл. Это то, что «цепляет». 2. ТОЧНОСТЬ СВЕТА Дорогое фото — это не обязательно сложный свет. Но он всегда точный. Свет даёт объём, акценты, направляет внимание. Научись его видеть — и даже обычная лампа в комнате заиграет. 3. ДЕТАЛИ Одежда, фон, поза, волосы, макияж, аксессуары… Новички часто упускают это. А именно из мелочей складывается впечатление: «вау, стильно» или «эээ… дешёвенько». 🔥 Хочешь научиться видеть такие вещи с первого взгляда? На курсе “Основы фотографии” учим с нуля — но как для профи. Без воды. Всё по делу, простыми словами и с домашками. Пиши, если хочешь подробности: https://vk.ru/app5898182_-173908992#u=2070881&s=631117&force=1 💬 Как думаешь, какая из трёх вещей чаще всего «проваливается» у новичков?

📸 ПОЧЕМУ ФОТОГРАФИИ ПОЛУЧАЮТСЯ «МЫЛЬНЫМИ»? Вроде бы во время съёмки всё выглядело отлично. А открываешь фотографию поближе и понимаешь: резкости не хватает. Разберём 3 частые причины 👇 1. ФОКУС ОКАЗАЛСЯ НЕ ТАМ Камера может «зацепиться» за фон, одежду или другую деталь вместо лица. На маленьком экране это легко не заметить, но на большом промах сразу становится виден. 2. ДИАФРАГМА ОТКРЫТА СЛИШКОМ СИЛЬНО При значениях f/1.4–f/2.0 глубина резкости очень небольшая. Достаточно слегка сместиться фотографу или модели, и глаза уже не в фокусе, хотя остальные части кадра могут выглядеть резкими. 3. НЕ ХВАТАЕТ СВЕТА Когда света мало, камера начинает компенсировать его настройками. В результате могут появиться шум, потеря деталей и ощущение общей «мыльности». 💡 Что делать? Старайтесь снимать ближе к окну, ищите хорошо освещённое место или используйте дополнительный источник света. И помните: не всегда проблема в камере или объективе. Иногда достаточно немного изменить настройки или условия съёмки, чтобы фотография стала заметно резче 📷

ИНСТРУКЦИЯ НА СЛУЧАЙ, ЕСЛИ РУКИ ОПУСКАЮТСЯ Хотя я снимаю больше 18 лет и обучил тысячи людей, бывают моменты, когда смотришь на кадр и думаешь: «А зачем всё это? Что дальше?» 📷 И я вспоминаю: Фотография — это не про вдохновение. Это про умение видеть. Про честность. Про внимание. Не всегда всё будет получаться. И это нормально. 🧠 Сильнее всего растёшь не на вдохновении, а в сомнении. Когда всё равно берёшь камеру. Смотришь. И снимаешь. Фотография — не про талант. Это навык, который развивается. Шаг за шагом. Я знаю это точно. Потому и создал курс — чтобы быть рядом в такие моменты. 📩 Если отозвалось — сохрани. Когда-то пригодится.

🚀 СТАРТ! СТАРТ! СТАРТ! Уже сегодня стартует новая группа онлайн-курса «Основы фотографии»❗️ 👨‍💻 Преподаватель: Дмитрий Гусев 💥 За 9 недель вы пройдете 9 видеоуроков, освоите режим M, узнаете множество полезных приемов и лайфхаков, которые помогут вывести ваши фотографии на новый уровень. После каждого урока вас ждет практическое домашнее задание, чтобы сразу закрепить полученные знания. 📸 Мы научим вас не просто фотографировать, а создавать красивые и качественные снимки, даже если у вас самый обычный фотоаппарат. 📣 Осталось всего 2 места! Познакомиться с программой курса можно у куратора по ссылке 👈 🎁 И приятный бонус: при покупке курса мастер-класс «Love Story» в подарок! 😎

5 способов сделать снимок интереснее 1. Отражение Поднеси камеру к отражающей поверхности - стеклу, зеркалу или воде. В результате получится интересная симметричная композиция. К слову, экран телефона или планшета также можно использовать для этого. 2. В динамике Добавь движение в кадр. Попроси модель попрыгать, побегать, потанцевать или просто подурачиться. 3. Силуэты Найди яркий источник света и размести модель перед ним. Настрой камеру так, чтобы модель оказалась тёмной. 4. Игра с тенью Поставь предмет перед источником света и размести модель так, чтобы его тень падала на модель. Результат точно удивит! 5. Половина лица Размести модель так, чтобы источник света освещал только половину лица. Хочешь ещё больше идей? Приходи на обучение: telegram.me/schoolgusev

Боюсь, что не хватит времени...😔 Времени хватит всем❗️ И вот почему: 🌿 Новый урок выходит раз в неделю, то есть на выполнение ДЗ есть целых 7 дней. 🌿 Уроки на обучающей платформе доступны всегда, нет привязки ко времени. 🌿 Вы можете создавать свои снимки хоть каждый день по 20-30 минут, к примеру по пути на работу, либо уже после нее) А еще можно устроить прогулку с друзьями в субботу и плотненько их пофотографировать с перерывами на пикничок💫 Что получите в итоге после прохождения курса "ОСНОВЫ ФОТОГРАФИИ"? 🗣 Научитесь делать действительно хорошие фотографии для себя, своей семьи, друзей. 🗣 Узнаете как работать с фотоаппаратом не только в режиме AUTO. 🗣 Поймёте, что учиться может быть легко, весело и без заумных фраз. 🗣 К концу курса сформируете своё личное портфолио. 🗣 Сможете при любых обстоятельствах сделать красивые фотографии. 🗣 Пообщаетесь с такими же увлеченными фотографией людьми. 🗣 Проведете весело время и зарядитесь положительными эмоциями. 🔥 Интересно узнать подробнее о курсе? Тогда добро пожаловать👇 telegram.me/schoolgusev

📷 Как выбрать фон ещё до того, как достать камеру? Сначала стоит оценить не модель и не позу, а пространство вокруг. Обратите внимание: 🔹 нет ли в кадре лишних людей и предметов 🔹 не «растут» ли из головы столбы, ветки или вывески 🔹 отделяется ли человек от фона 🔹 не перетягивают ли внимание яркие детали 🔹 как на выбранном месте падает свет Хороший фон не должен спорить с главным героем кадра. Его задача заключается в том, чтобы подчеркнуть человека, добавить глубину и сохранить внимание на нужной точке. Попробуйте на следующей съёмке сначала найти удачный фон, а уже потом поставить человека в кадр. Результат будет заметен сразу 📸

📸 ЧЁРНО-БЕЛАЯ ФОТОГРАФИЯ: МУЖСКОЙ ПОРТРЕТ. Как снимать? 🔹Для мужского портрета прекрасно подходит жёсткий свет, создающий высокий контраст. 🔹Отразите блики в глазах. Блики заставляют смотреть зрителя в глаза модели. Их можно создать с помощью любого источника света или отражателя. Перед спуском затвора попросите модель немного подвигать головой, внимательно всматривайтесь в глаза и ловите нужный момент. 🔹Избегайте банальных портретов «на паспорт». Используйте движения рук, головы, эмоции, добавляйте атрибутику в кадр. Покажите характер человека по ту сторону снимка. 🔹Не забывайте про композиционные приёмы. Избегайте ошибок, используйте диагонали, ритм, золотое сечение. 🔹Используйте референсы (примеры). Нет ничего постыдного в том, чтобы взять интересную фотографию другого автора и попытаться её повторить, добавив что-то своё. По чужим снимкам можно составить целый урок в своей голове: какой свет использовался, где располагались его источники, как создавали блики в глазах и так далее. 🔹Общайтесь как друзья, а не как фотограф и модель. Скажите, что первые снимки — тестовые, это заранее снимет напряжение между вами и позволит модели вести себя более естественно. 🔹Меняйте угол съёмки. Иначе можно потратить много времени на однотипные кадры и пропустить интересные ракурсы. 🔹А так же, следите за выражением лица. Даже фото без атрибутики, особого положения головы, тела и рук можно сделать интересным за счёт мимики. Интересно познать мужской портрет в полном его объеме? Записывайтесь на полный курс "Основы фотографии"👇👇👇 t.me/schoolgusev

📸 6 КОМПОЗИЦИОННЫХ ПРИЁМОВ, КОТОРЫЕ СДЕЛАЮТ ВАШИ ФОТО ИНТЕРЕСНЕЕ Почему одни фотографии хочется рассматривать снова и снова, а другие быстро пролистываются? Чаще всего дело в композиции. Именно она помогает сделать кадр гармоничным и притягивающим внимание. Сохраняйте несколько простых приёмов, которые помогут улучшить ваши снимки 👇 ✨ Простота. Старайтесь выделять главный объект в кадре и убирать всё, что отвлекает внимание зрителя. ✨ Правило третей. Мысленно разделите кадр на 9 частей и располагайте важные объекты вдоль линий или в точках их пересечения. Такой кадр обычно выглядит более гармонично. ✨ Симметрия. Иногда объект лучше смотрится не сбоку, а прямо по центру. Особенно эффектно это работает в архитектурной съёмке. ✨ Глубина резкости. Размытый фон помогает выделить главный объект и сделать фотографию более объёмной и выразительной. ✨ Заполнение кадра. Не бойтесь подходить ближе. Иногда объект, занимающий почти весь кадр, выглядит гораздо интереснее. ✨ Меняйте ракурс. Попробуйте снять сверху, снизу или с необычной точки. Даже знакомый сюжет может заиграть совершенно по-новому. Это лишь небольшая часть композиционных приёмов, но уже их достаточно, чтобы заметно улучшить свои фотографии. 📷 А какие из этих приёмов вы используете чаще всего? Делитесь в комментариях 👇 Записаться в ближайшую группу курса можно по ссылке: t.me/schoolgusev

📸 МАГИЯ ЧЁРНО-БЕЛОЙ ФОТОГРАФИИ Черно-белые снимки - это не просто отсутствие цвета, это целый мир оттенков и контрастов. Вот несколько советов, как полюбить ЧБ фотографию: • Ищите контрасты. Черно-белая фотография играет на контрастах света и тени, что делает изображения более драматичными и выразительными. • Обращайте внимание на текстуры. Без цвета внимание переключается на текстуру объектов, что придает снимкам глубину и тактильность. • Фокусируйтесь на композиции. ЧБ фото заставляет фотографа тщательнее подходить к композиции кадра, выделяя формы и линии. • Экспериментируйте с освещением. Игра света становится ключевым элементом, и даже простое освещение может превратить обыденное в исключительное. • Используйте ЧБ для рассказа историй. Черно-белые снимки часто более эмоциональны и помогают передать глубину сюжета или персонажа. Черно-белая фотография - это искусство видеть и показывать мир по-новому. Она учит нас ценить нюансы и находить красоту в самых простых вещах. Попробуйте, и вы увидите, как ЧБ снимки оживут перед вашими глазами!

🎓 Хочешь красиво размыть капли на фото? Просто замедли выдержку — начни с 1/30 или 1/60 секунды. Этого уже хватит, чтобы добавить движению мягкости. 📸 Если такие советы тебе заходят — на курсе разбираем всё это пошагово и без сложностей. Хочешь подробности? Жми👇 t.me/schoolgusev

Иногда для классного кадра нужен не фотошоп, а просто немного фантазии 👀📸 Какая идея понравилась больше всего? 👇

С Днём Великой Победы! 9 мая - народный, священный праздник! Помним каждого, кто отдал жизнь за победу! Благодарны всем героям, которые сражались за нашу Родину! Желаем всем здоровья, благополучия и мирного неба над головой!

4 правила в фотографии, которые стоит иногда ломать Правила помогают, но не должны сковывать. Иногда именно их нарушение делает кадр сильнее и интереснее. Вот несколько примеров: 🧿 Правило третей Обычно главный объект ставят на пересечения линий. Но если в кадре есть симметрия, центр работает лучше. Длинный стол, туннель, эскалатор или пирс в центре создают ощущение глубины и бесконечности. С портретами тоже так. По правилу третей - красиво и спокойно. В центр - уже напряжение и необычность. 🧿 Не делить кадр пополам Чаще советуют смещать горизонт выше или ниже. Это добавляет объём. Но если задача подчеркнуть контраст или сделать кадр графичным, то деление 50 на 50 может выглядеть даже сильнее. 🧿 Не заваливать горизонт Для пейзажа это база. Но лёгкий наклон даёт движение и динамику. Главное делать это осознанно, чтобы это выглядело как приём, а не ошибка. 🧿 Снимать на низком ISO Да, так кадры чище. Но зерно тоже может работать на атмосферу. Особенно в чёрно-белых снимках. Иногда шум делает фото живым, а не портит его. Правила — это не запреты. Это ориентиры. А дальше всё решает задача кадра и ваше ощущение. А если хотите разобраться в этом системно и начать снимать уверенно, 11 мая стартует новый поток курса «Основы фотографии». Можно присоединиться и пройти весь путь с практикой и обратной связью👇 t.me/schoolgusev

📸 5 фраз, которые я больше не говорю на съёмке Некоторые фразы кажутся безобидными. Но они мгновенно зажимают человека в кадре — особенно если он и так неуверен. ⠀ Вот что я больше не говорю на съёмке (и почему): ⠀ 1. «Расслабься» — Прозвучит как приговор. Лучше сказать: «Можешь чуть выдохнуть» или «Представь, что…» ⠀ 2. «Сделай естественное лицо» — Самое неестественное, что можно попросить. Помогают простые действия: «Глянь на свет», «Повернись к звуку», «Поймай взгляд» ⠀ 3. «Нет, не так» — Режет по самоуверенности. Гораздо лучше: «Сейчас покажу вариант» или «Давай попробуем по-другому» ⠀ 4. «Улыбнись» — Искусственно. Слишком в лоб. Лучше вызвать эмоцию: «Представь…» или «А помнишь…» ⠀ 5. «Давай быстрее» — Убивает процесс. Даже если вы торопитесь, модель должна чувствовать, что всё ок. ⠀ 🎯 Съёмка — это не только про фото. Это про состояние. Хочешь живой кадр? Я научу тебя, записывайся: t.me/schoolgusev

📸 7 ОШИБОК, КОТОРЫЕ ДЕЛАЮТ ФОТО «ДЕШЁВЫМИ» (И КАК ИХ ИЗБЕЖАТЬ) Иногда вроде бы всё на месте — хороший свет, техника неплохая… а кадр всё равно выглядит как-то дёшево. Почему так? Потому что есть нюансы, которые зритель считывает на подсознательном уровне. И именно они портят общее впечатление. Вот 7 самых частых ошибок: 1. Слишком много ретуши или фильтров Когда кожа превращается в пластик, кадр теряет естественность. Лучше меньше, но точнее. 2. Беспорядочный фон Пакеты, провода, тапки в углу — всё это зритель замечает раньше, чем лицо в кадре. 3. Слишком резкий свет или тени Особенно от вспышки "в лоб". Лучше мягкий, рассеянный свет — он всегда делает фото дороже. 4. Отсутствие композиции Центр кадра — не всегда лучшее место. Правило третей, баланс, линия взгляда — это важно. 5. Неправильная цветокоррекция Ядовито-зелёные оттенки или слишком тёплые кадры могут убить атмосферу. 6. Съёмка без идеи Просто «нажал и всё» — почти всегда выглядит плоско. Фото должно что-то говорить. 7. Неподходящий ракурс Иногда один шаг в сторону или присесть — и кадр уже в 5 раз лучше. Все эти ошибки легко исправляются — главное, понимать, на что обращать внимание. В моём курсе "Основы фотографии" мы разбираем такие нюансы подробно — с примерами, пояснениями и практикой. 📎 Если интересно — узнай подробности: t.me/schoolgusev (пришли любой смайлик) Уверен, даже беглый взгляд даст вам пару инсайтов.

5 СОВЕТОВ ДЛЯ КРАСИВОГО ЖЕНСКОГО ПОРТРЕТА 📸 🔸 Совет 1. Просто начните снимать Не ждите «идеальную» камеру или объектив. Любой фотоаппарат подойдёт. Даже базовый. Главное не техника, а то, как вы её используете. Практика здесь решает всё 😊 🔹 Совет 2. Выбирайте правильный ракурс Портреты бывают разными: крупный план, по пояс, в полный рост. Если снимаете лицо или по грудь, держите камеру на уровне глаз. Если в полный рост, лучше немного присесть. Так пропорции выглядят гармоничнее 👌🏻 🔸 Совет 3. Всегда следите за глазами Глаза - это центр кадра. Если они резкие, фото уже выглядит лучше. Фокусируйтесь именно на них, особенно если модель стоит вполоборота. И не забывайте про выдержку. Для людей лучше держать примерно 1/200–1/250, чтобы не было смаза 🔥 🔹 Совет 4. Снимайте в RAW Этот формат даёт больше свободы на обработке. Можно вытянуть свет, поправить цвет и спасти кадр, который казался неудачным ✨ 🔸 Совет 5. Общайтесь с моделью Хороший портрет - это не только свет и техника. Это эмоции. Разговаривайте, задавайте вопросы, создавайте настроение. Чем комфортнее человеку, тем живее получится кадр 💫 И главное. Не бойтесь пробовать и снимать много. Именно так приходит результат. Если хотите быстрее разобраться, как снимать красивые портреты и получать результат уже на практике, записывайтесь на курс. Покажу всё по шагам и помогу довести до сильных кадров: t.me/schoolgusev

📸 ПОЧЕМУ У ДРУГИХ ФОТО ВЫГЛЯДЯТ “ДОРОЖЕ”? Смотришь на свои фото — вроде всё нормально. А потом открываешь работы других… и ощущение, что у них картинка «уровнем выше». В чём разница? Вот 3 вещи, которые чаще всего влияют 👇 1. СВЕТ “Дорогие” фото почти всегда про мягкий и направленный свет. А не про жёсткое солнце или случайное освещение. Снимай у окна, в тени или в «золотые часы» — и картинка сразу станет глубже. 2. ФОН Новички часто не замечают, что происходит за моделью: лишние детали, мусор, визуальный шум. Чем чище фон — тем «дороже» выглядит кадр. 3. КОМПОЗИЦИЯ Фото может быть резким и светлым, но всё равно «никаким». Почему? Потому что взгляд ни за что не цепляется. Смести модель, поиграй с линиями, добавь глубину — и кадр оживает. 👉 И самое важное. “Дорогая” фотография — это не про камеру. Это про то, как ты видишь кадр. 💬 У тебя было такое? Смотришь на фото и не понимаешь, почему оно выглядит «простым»? Напиши, с чем чаще сталкиваешься 👇