Archi.ru

👂👂 Завтра, 2 сентября, в лектории Государственного института искусствознания в рамках проекта ГИИ «Время. Искусство. Знания» пройдет лекция Олега Дедкова «Дом Правды. На первой полосе архитектуры». С 2024 года команда проекта «Дом Правды» под руководством Олега Дедкова ведет реставрацию и приспособление под современное использование редакционно-издательского корпуса комбината «Правды» (ул. Правды, д. 24), параллельно проводя подробную научно-исследовательскую работу. Лекция подготовлена на материалах изданной в прошлом году одноименной книги, соавтором которой выступает Олег Дедков. Лекция включает три тематических блока: 🔹Архитектура Комбината «Правды». Феномен позднего конструктивизма. 🔹Интерьеры Правды. Советское ар-деко. 🔹Люди Правды. История «жизни» редакционного корпуса главной газеты СССР ⏰Начало лекции в 19.00. 👉Подробности тут. #лекция #архитектура #реставрация #Москва #ДомПравды

Klanghaus, то есть «Дом звука», расположен в швейцарском кантоне Санкт-Галлен, в регионе Тоггенбург, на берегу озера Швендизее. Родился проект в результате конкурса с экспериментальным заданием и представляет собой не просто концертный зал, а музыкальный инструмент, в который можно войти и в буквальном смысле почувствовать акустику. Это часть альпийского «звукового курорта», где есть и тематическая туристическая тропа с произведениям саунд-арта, и резонирующий купол Петера Рота (учитель местной начальной школы и инициатор всего проекта), и мастерская, где можно увидеть, как изготовляют традиционные колокольчики для коров. В основе Klanghaus Toggenburg лежат идеи цюрихского архитектора Марселя Майли, выигравшего конкурс еще в 2010 году. А после его смерти реализовать концепцию помогло местное бюро Staufer & Hasler (интересно, что сначала проект предложили Петеру Цумтору, но сотрудничество не сложилось). Объем, не имеющий ни одной ровной или двух параллельных поверхностей, сам становится источником звука, как, например, резонансная дека скрипки. Здесь занимаются музыкальными экспериментами и музицируют – в том числе, конечно, дают концерты. Снаружи прихотливая форма с двумя открытыми сценами ловит и усиливает звуки окружающей природы, делая их частью произведения, как часто случается в фольклорной музыке и во время йодлинга. Она покрыта дранкой, тоже уложенной волнами: плотнику на пенсии Рюди Фечу пришлось вручную наколоть и высушить более 75 тысяч тонких прямоугольников из древесины ели, чтобы обшить ими «Клангхаус». Внутри пространство разделено на четыре настраиваемые звуковые камеры нерегулярной формы. За счет изгибов, а также особого крепления стен и перекрытий, звук в них распределяется плавно, а стены «дышат», усиливая обертоны. Для отделки интерьера выбрали панели из бука. Сделанные в них прорезные узоры, напоминающие традиционную вышивку и резьбу, тоже важны для акустического качества помещений. Фотографии © Roland Bernath #Швейцария #эксперимент #звук #дерево #музыка #акустика #концертныйзал

В проекте МОП для жилого комплекса «Зилант Премьер» в Казани студия BLOK продолжила игру с образами региональной мифологии, отраженными в архитектурной концепции. Темный и напряженный Зилант против светлого и благородного Барса: два мифа, два характера пространства сливаются в один общий язык. 🌿 👁👁 Смотрим, как архитекторы перевели легенды об основании Казани в язык фактур, света и контрастов: https://archi.ru/russia/102644/arkhetip-vmesto-dekora #BLOK

🏭 Подход «Студии 44» к редевелопменту территории винного завода «Ливиз» кажется важным для Петербурга прецедентом: архитекторы приспосабливают не только объекты культурного наследия, но и другие дореволюционные здания, раскрывая их характерные черты и снабжая новой функцией – общественной или жилой. Новая архитектура сплетается со старой, формируя набор ясных или намеренно усложненных городских пространств. Кварталы разных типологий дополняет пешеходный променад, который делает среду проницаемой и оживленной. И все это – под знаменем романтики и ностальгии по историческому городу. 🧱 Разбираемся во всех подробностях здесь. #Петербург #Студия44 #редевелопмент #наследие #приспособление #романтика

5 сентября 2026 в честь дня города откроется часть Рублево-Архангельской линии московского метрополитена из трех станций: «Звенигородская», «Народное Ополчение» и «Бульвар Генерала Карбышева». Это событие дало нам основание присмотреться повнимательнее к дизайну открывающихся и строящихся новых станций. После архитектурно-дизайнерского триумфа 2015-2020-х, года в московском метро открылось несколько станций, построенных по проектам-победителям открытых конкурсов, новая эра развития метрополитена пошла своим особым путем: количество строящихся линий и станций не уменьшается, конкурсы почти не проводятся, имена авторов проектов чаще всего не известны и сами проекты публикуются в максимально компактном формате с минимумом информации о дизайне. Но нам архитектура и дизайн станций метро кажутся крайне важными вопросами, поэтому мы решили воспользоваться открытием трех станций и собрать подборку уже опубликованных проектов и проанализировать их, чтобы выявить тенденции и попытаться разгадать причины информационной политики Правительства Москвы в отношении столичного метрополитена. Начинаем мы с обзора проектов станций Рублево-Архангельской линии, включая не только три открывающиеся станции, но и еще 5 строящихся станций: «Серебряный Бор», «Строгино», «Липовая Роща», «СберСити» и «Новорижская», которые будут закончены в 2027 году. Ждем ваших комментариев о том, как вам нравится дизайн станций метро и видите ли вы приметы его эволюционного развития. А мы продолжим начатую серию новыми обзорами и публикациями о московском метро #интерьер #метро #метрополите

Комбинированный фасад, где стыкуются стекло, камень и металл — сложный узел, точность исполнения которого напрямую влияет на пластику здания. Главный инженерный вызов — объединить разные по физико-механическим свойствам материалы в единую структуру, обеспечив не только долговечность, но и точную реализацию проектных решений.   Современные модульные системы, как МАНУФОРМ, позволяют этот процесс упростить и в значительной степени автоматизировать. Сборка сложных узлов переносится в заводские условия. Скрытый крепеж, точная геометрия угловых элементов и кастомизация декора при этом помогают сохранить выразительность архитектурной идеи.   Эффективность МАНУФОРМ доказывает ее широкое применение в проектах бизнес-сегмента, где сложная геометрия и высокие требования к качеству фасадов являются приоритетом.   🏛 ЖК FØRST | Бюро WALL «Нордический» облик здания сформирован архитекторами за счет контраста фактур и строгой тектоники. Материалы: Типовые этажи облицованы модульным бетонным клинкером МАНУФОРМ и алюминиевыми панелями. Раскладка: Простенки решены в клинкере, плоскости — в металле. Узлы: Фактурные угловые модули собраны в единую колонну с четырех сторон, а горизонтальная подшивка потолков на балконах выполнена из кирпича. 🏛 Апарт-комплекс N’ICE LOFT | Бюро APEX Проект примечателен детальной проработкой мелкоштучных элементов и нестандартных углов. Приём: Использование перфорированной «бразильской» кладки (клаустры) с разрывами между кирпичами. Решение: Для сохранения плоскости фасада и ускорения монтажа были разработаны индустриальные модули МАНУФОРМ, воспроизводящие этот эффект в заводских условиях. Кастомизация: Смоделировано более 20 типов угловых элементов от 90° до 168°. Шаг между отдельными позициями составляет всего 1 градус. 🌐 Больше примеров и полезной информации в Telegram-канале МАНУФОРМ Реклама ООО «ХПК "БОРИСОВСКИЕ МАНУФАКТУРЫ». ИНН 507203209903. erid: 2VSb5yA8LpA #фасады #НВФ

Всегда любопытно рассматривать объекты, которые архитекторы строят для себя – кажется, именно они говорят об авторском подходе лучше всего. Беседку, дополнившую пруд на загородном участке Сергея Никешкина (бюро "Крупный план"), отличает изящное конструктивное решение, динамичный силуэт и детали, изготовленные архитектором вручную. Кроме того, в объеме постройки спрятано техническое помещение, которое обеспечивает фильтрацию воды. 🪵 Павильон вошел в шорт-лист премии АРХИWOOD 2026. Проголосовать за проект можно по ссылке. Беседку изучаем здесь. #KPLN #Никешкин #беседка #дерево #АрхиВуд

«Гараж» начал формировать архитектурный архив Музей современного искусства «Гараж» начал формирование собственной архитектурной коллекции. Ее ядром станет наследие советского модернизма 1970–1990-х годов — периода, который еще недавно казался слишком близким, чтобы стать предметом музейного собирательства, но сегодня стремительно теряет непосредственных свидетелей. https://archi.ru/russia/102656/garazh-nachal-formirovat-arkhitekturnyi-arkhiv Фото: Юлия Тарабарина #Гараж #архив #история #архитектура #модернизм #Волчок #бионика

Бюро CONTINUUM изучило связь между характером скайлайна и впечатлением, которое город производит на людей. Выяснилось, что линия горизонта участвует в формировании эмоционального образа города, хоть и не объясняет его полностью. А еще это инструмент, с которым можно работать при проектировании. Рассказываем о методологии и других выводах - https://archi.ru/russia/102624/vpechatlyayuschaya-liniya #Continuum #исследование #скайлайн

В рамках летней практики студенты МАРХИ из архитектурной лаборатории Kleinewelt Architekten отправились в Царское Село. Формальный повод – обмеры казарм, построенных в начале ХХ века – дал гораздо больше, чем кроки и чертежи. Стремянки и рулетки стерли дистанцию между будущими архитекторами и материальностью здания, превратив работу в расследование и серию открытий. Почему девиз «Лезьте и трогайте» важен для всех, кто хочет понимать архитектуру, – рассказывают участники практики. https://archi.ru/russia/102653/arkhitektura-na-rasstoyanii-vytyanutoi-ruki #МАРХИ #студенты #практика #обмеры #Kleinewelt #ЦарскоеСело

Бюро А4 выстроило пространство бульваров первой очереди ЖК «Шагал» на ЗИЛе как единый нарратив: от первого шага до площади-водоворота в его кульминации – всё подчинено логике движущейся воды, воплощённой в планировке, озеленении и авторских малых формах. Образный язык – текучий, непрерывный, нелинейный – контрастен по отношению к архитектуре. Маршруты разворачивают перед прохожим сменяющиеся перспективы, зоны перетекают одна в другую без жёстких границ, многоуровневое озеленение создаёт ощущение живого каньона среди плотной застройки. Авторские МАФы – воплощают «водную» метафору в осязаемые объекты. 🌿 👁 Смотрим проект #БюроА4 #ЗИЛ

Церковь Уара Египетского, говорят, была любимой работой самого архитектора Андрея Оболенского. Небольшой храм в Химках, на Машкинском кладбище, выстроен прямо у дороги и вероятно потому окружен металлическим забором и отгорожен от трассы посадками елок. Построен в 2003–2004 годах, быстро, за полтора года. Выбор посвящения связан с тем, что на кладбище было похоронено иного некрещеных, а именно Уару посвящены разрешенные церковью частные молитвы за души некрещеных. Церковное поминовение некрещеных запрещено. Хотя на сайте храма его архитектура охарактеризована как соединившая «лаконичную простоту новгородских церквей и изящество владимиро-суздальских» – в ней соединены крещатый свод, привитый московской архитектуре XVI века итальянцами, щипцовые фасады с ползучими арками, закрепившиеся в Северо-Западной архитектуре XIV и XV веков, резьба с фасадов Георгиевского собора Юрьева-Польского, сноповидные капители московской архитектуры – и отзвук наследия Алексея Щусева. Особенно сильный в асимметричной композиции обеих колоколен: одна отнесена в угол участка, другая, стенообразная, примыкает к южному фасаду церкви. В ракурсе скошенные стены ее столбов особенно выразительны. Не будем в данном случае делать подробного анализа – скажем лишь, что в церкви Уара крещатый свод помещен невысоко, близко к молящеумся, так что можно почти физически ощутить крестообразность выстроенного конструкцией пространства. Текст об Андрее Оболенском: https://archi.ru/russia/102652/pamyati-andreya-obolenskogo #inmemoriam #Оболенский #церковь

Архитектор храмостроитель Андрей Николаевич Оболенский умер 24 августа 2026. Вчера его отпевали в церкви Преображения при Храме Христа Спасителя, реализованной по его проекту. Оболенский известен прежде всего как архитектор ХХС, но если смотреть точнее – он, в частности был инициатором программы строительства часовен, а не новоделов, на месте утраченных храмов, а также составления нормативов. Его, вероятно, можно назвать «движителем» развития храмовой архитектуры постсоветского времени. https://archi.ru/russia/102652/pamyati-andreya-obolenskogo #inmemoriam #Оболенский #храмостроительство

Архитектор храмостроитель Андрей Николаевич Оболенский умер 24 августа 2026. Вчера его отпевали в церкви Преображения при Храме Христа Спасителя, реализованной по его проекту. Оболенский известен прежде всего как архитектор ХХС, но если смотреть точнее – он, в частности был инициатором программы строительства часовен, а не новоделов, на месте утраченных храмов, а также составления нормативов. Его, вероятно, можно назвать «движителем» развития храмовой архитектуры постсоветского времени. https://archi.ru/russia/102652/pamyati-andreya-obolenskogo #inmemoriam #Оболенский #храмостроителсьтво

В конце августа провожаем лето сочной, солнечной... 🌞 ...папкой art is here 🌞 В ней хорошие, интересные и атмосферные каналы о культуре. Кино, музыка, искусство, литература, наблюдения за городом и человеком — всё, что формирует культурный ландшафт и даёт пищу для ума и чувств. Некоторые, даже многие из них мы и сами читаем. Читайте, делитесь, обсуждайте. Открывайте новые смыслы — именно ради вас мы всё это и делаем. Ваша активность для нас очень важна — она даёт нам понять, что мы не зря всё это собираем🫶🏻 👉 Добавить папку #папка #ТГ #каналы #обмен

📖 Швейцарское издательство Braun Publishing выпустило книгу «Contemporary Interior Design. Masterpieces around the World» («Современный дизайн интерьера. Шедевры со всего мира»). В книгу вошли два проекта российских дизайнеров: Александры Федоровой из Москвы и Марины Кутеповой из Челябинска. #дизайн #интерьер #книги

Пражское бюро mar.s architects превратило в ЖК старую мельницу в деревне близ Ческе-Будеёвице, проявив уважение к истории и духу места https://archi.ru/world/102647/ne-vse-peremeletsya #Чехия #пром #реконструкция #жилье

Результаты конкурса на здание «ФИЦ оригинальных и перспективных биомедицинских и фармацевтических технологий» были объявлены в апреле, а выставку – прямо в здании, которое планируется заменить, то есть в работающем институте-«ящике» открыли сегодня. Она рассчитана на профессионалов и ее, если бы не макеты, отпечатанные на 3D-принтере, можно было бы на первый взгляд принять за экспозицию в каком-нибудь советском институте, настолько узнаваемы стены из ракушечника. В то же время экспозиция подробная: полные альбомы, планшеты, видеоролики на одном общем экране.   Посетить выставку можно, записавшись на сеанс. Работать она будет 2 дня в неделю, вторник и пятницу, с 14:00 до 14:30 и с 16:00 до 16:30. До 17 сентября. ✏️✏️ Записываться здесь https://tsentr-lab.timepad.ru/event/4160288   Миниатюрные диапазоны тоже звучат необычно, этак по ретро-советски…   Но еще интереснее – зачем показывать проекты конкурса, уже давно завершенного? Оказывается, не все так однозначно. Во-первых, планируется еще одна выставка по следам того же конкурса – уже в Сколково. Во-вторых, проекты финалистов тоже планируется использовать – для «создания образа российской науки». Может быть, насколько нам удалось понять, для других строек. Случится – не случиться, как знать, остается наблюдать только.   Подробнее: 👁 https://archi.ru/russia/102650/buduschee-nauki   #выставка #конкурс #ФИЦ

Создавая интерьер чайной «Нитка», архитекторы бюро PAUM создали оригинальное пространство, в котором ассоциации со знаменитым Чайным домом Перлова, расположенным по соседству, переведены на актуальный и немного ироничный дизайнерский язык, презентующий новое прочтение почти забытой типологии. Когда-то, в дореволюционные времена чайные были обязательным атрибутом городской жизни. Чаепитие было возведено в культ. После революции, оно сохранилось, но в сильно редуцированном виде. А вот сейчас, пришел его «звездный час». Чайные, в пику кофейням, возрождаются и обретают свой собственный аутентичный дизайн Примером может служить сеть чайных «Нитка», уже успешно покоряющая Москву и расширяющая географию и на другие российские города. Интерьер новой чайной на Мясницкой улице, ставшей частью многофункционального баланс-холла «Место быть», получился очень многогранным. С одной стороны, авторы не скрывают омажа в сторону китайской вампуки дома Перлова, с другой - активно выстраивают параллели с нео-русским стилем, присущим сети «Нитка», а с третьей стороны, выражают свое авторское видение, соединяя купеческую чайную Москву, современный городской бренд и ежедневный ритуал чаепития. Фотография ©Варвара Топленникова Присылайте проекты: send.project.archi.ru@gmail.com #интерьер #кафе #PAUM