Объединение московских скульпторов

АВТОРСКОЕ ПРАВО СКУЛЬПТОРА: ОТ ЭСКИЗА ДО УСТАНОВЛЕННОГО ОБЪЕКТА 9 сентября в 17:00 в рамках выставки "Азбука скульптуры" в Московском Доме художника пройдет экспертная дискуссия о практических вопросах авторского права в работе скульптора. Поговорим о ситуациях, с которыми автор сталкивается в реальных проектах: - Как защитить эскиз и конкурсную работу до заключения договора? Что действительно охраняется авторским правом и как зафиксировать авторство? - Кому принадлежат права после установки монументального объекта? Может ли заказчик изменить произведение, изготовить копию, использовать изображение в печатной продукции или использовать 3d-модель без участия автора? - Как выстроить отношения между скульптором, производством и заказчиком? Кому принадлежат художественные решения, цифровые модели и техническая документация? В какой момент передаются права? - Как авторские права помогают при работе с государственным заказчиком по 44-ФЗ и 223-ФЗ? Какие документы и права необходимо оформить для реализации проекта? Также обсудим использование изображений/фотографий скульптур и действия автора в случае нарушения его прав. В основе встречи - реальные реализованные проекты и примеры из юридической практики. Участники экспертной дискуссии: Александр Заволожин и Александр Мухин, компания "Пересвет" - комплексная реализация проектов в сфере монументального искусства, художественной обработки камня и благоустройства. Дарья Власьевская, Vlasevskaia Pravo - юрист, специализирующийся на договорном праве, авторском праве, защите контента и интеллектуальной собственности. Вальдес-Мартинес Эрик Раулевич - директор Ассоциации правообладателей по защите и управлению авторскими правами в сфере изобразительного искусства "Управис". Формат: короткие выступления экспертов, дискуссия и ответы на вопросы участников. 9 сентября в 17:00. Московский Дом художника, Москва, ул. Кузнецкий Мост, 11, с. 1. Выставка "Азбука скульптуры". Telegram канал компании "Пересвет" https://t.me/peresvet_sculpt

"АЗБУКА СКУЛЬПТУРЫ". БЕСПРЕЦЕДЕНТНЫЙ МАСШТАБ В Московском доме художника проходит выставка "Азбука скульптуры", предлагающая зрителю увидеть современное пластическое искусство не как совокупность отдельных произведений, а как живой процесс, в котором неразрывно связаны художественные школы, творческие судьбы и династии. Проект, организованный секцией скульптуры Московского союза художников и Объединением московских скульпторов, уникален как по числу участвующих в нем художников, так и по количеству представленных работ. В экспозицию "Азбуки" вошло более 600 произведений. По своему масштабу эта выставка не имеет аналогов и, пожалуй, является самой представительной экспозицией московской скульптуры как минимум за последние три десятилетия - со времени распада СССР. Выставка проходит до 13 сентября 2026 года в Московском доме художника по адресу: Кузнецкий Мост, 11. Материал "АЗБУКА СКУЛЬПТУРЫ". БЕСПРЕЦЕДЕНТНЫЙ МАСШТАБ https://oms.ru/azbuka-skulptury-bespretsedentnyj-masshtab

НАТАЛИЯ МЕЩАНИНОВА. ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ "ДЕВУШКА С ВЕСЛОМ НА РЕКЕ ПРИКЛЮЧЕНИЙ" 2 сентября 2026 года в выставочном зале Объединения московских скульпторов (Староватутинский пр., 12) открылась выставка Наталии Мещаниновой "Девушка с веслом на Реке Приключений". Показываем экспозицию выставки. Материал "НАТАЛИЯ МЕЩАНИНОВА. ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ "ДЕВУШКА С ВЕСЛОМ НА РЕКЕ ПРИКЛЮЧЕНИЙ

Авторское право скульптора: от эскиза до установленного объекта 9 сентября в 17:00 в рамках выставки «Азбука скульптуры»в Московском Доме художника пройдет экспертная дискуссия о практическихвопросах авторского права в работе скульптора. Поговорим о ситуациях, с которыми автор сталкивается в реальныхпроектах:- Как защитить эскиз и конкурсную работу до заключения договора?Что действительно охраняется авторским правом и как зафиксировать авторство?- Кому принадлежат права после установки монументального объекта?Может ли заказчик изменить произведение, изготовить копию, использоватьизображение в печатной продукции или использовать 3d-модель без участия автора?- Ка к выстроить отношения между скульптором, производством изаказчиком? Кому принадлежат художественные решения, цифровые модели итехническая документация? В какой момент передаются права?- Как авторские права помогают при работе с государственнымзаказчиком по 44-ФЗ и 223-ФЗ? Какие документы и права необходимо оформитьдля реализации проекта?Также об судим использование изображений/фотографий скульптур идействия автора в случае нарушения его прав. В основе встречи — реальные реализованные проекты и примеры изюридической практики. Участник и экспертной дискуссии:Александ р Заволожин и Александр Мухин, компания«Пересвет» —комплексная реализация проектов в сфере монументального искусства,художественной обработки камня и благоустройства.Дарья Влась евская, Vlasevskaia Pravo — юрист,специализирующийся на договорном праве, авторском праве, защите контента иинтеллектуальной собственности. Вал ьдес-Мартинес Эрик Раулевич– директор Ассоциации правообладателей по защите и управлению авторскимиправами в сфере изобразительного искусства «Управис».Формат: коротки е выступления экспертов, дискуссия и ответы на вопросыучастников. 9 сентября в 1 7:00, Московский Дом художника, Москва, ул.Кузнецкий Мост, 11с1Выставка «Азбука скульптуры» Telegram канал компании«Пересвет» https://t.me/peresvet_sculpt

НАТАЛИЯ МЕЩАНИНОВА. ВЫСТАВКА "ДЕВУШКА С ВЕСЛОМ НА РЕКЕ ПРИКЛЮЧЕНИЙ" 2 сентября 2026 года в выставочном зале Объединения московских скульпторов (Староватутинский пр., 12) открывается выставка Наталии Мещаниновой "Девушка с веслом на Реке Приключений". Накануне открытия Наталия решила рассказать о себе и своем творчестве. Подробнее... https://oms.ru/news/nataliya-meshchaninova-vystavka-devushka-s-veslom-na-reke-priklyuchenij

ВИКТОР ДУМАНЯН. 100 ЛЕТ И ПРО ЖУКОВА В историю отечественного изобразительного искусства Виктор Думанян (1926-2004) вошел не только как автор великолепных портретов и памятников, посвященных великим русским и советским композиторам. В 1966-м 40-летнему Виктору Хачатуровичу власти поручили создать портрет Георгия Жукова. Маршалу Победы в тот год исполнялось 70, и власти наконец-то решили воздвигнуть памятник великому полководцу. Единственный в стране четырежды Герой Советского Союза лично пришел в мастерскую скульптора (совершенно невиданное по тем временам дело), чтобы позировать. Виктор Думанян управился всего за два сеанса, эскиз чрезвычайно понравился Маршалу. В благодарность Георгий Константинович подарил свою фуражку художнику. Сейчас она хранится в Музее обороны Москвы. А еще через 20 лет 60-летний Виктор Думанян вместе с архитектором Евгением Киреевым создал в деревне Стрелковка Калужской области грандиозный мемориальный комплекс "Родина Маршала Жукова", за который был удостоен Золотой медали Академии художеств СССР. Сегодня, 30 августа 2026 года, Народному художнику Российской Федерации, члену-корреспонденту Российской академии художеств Виктору Хачатуровичу Думаняну исполнилось бы 100 лет. Объединение московских скульпторов открывает на своем сайте страницу замечательного скульптора, где представлены его лучшие и самые значительные произведения. Страница Виктора ДУМАНЯНА на сайте ОМС https://oms.ru/authors/dumanyan-viktor-khachaturovich-1926-2004

ТЕЛЕКАНАЛ "КУЛЬТУРА" ПОКАЗЫВАЕТ ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ "АЗБУКА СКУЛЬПТУРЫ" 27 августа 2026 года в Московском доме художника (ул. Кузнецкий Мост, 11) открылся масштабный выставочный проект «Азбука скульптуры», представляющий широкий срез московской скульптуры последних пяти десятилетий - от мастеров послевоенного поколения до современных авторов, чьи произведения формируют художественный облик Москвы и других городов России. Показывает и рассказывает телеканал «Культура». https://smotrim.ru/video/6068235    

СЕРГЕЙ СЕРЕЖИН. В МИРЕ ЖИВОТНЫХ. СКУЛЬПТУРА, ФОТОГРАФИЯ С 26 августа по 27 сентября 2026 года в выставочном пространстве Московского зоопарка "Жилой дом Сумбуловых, П.Т. Клюева" пройдет выставка "Сергей Сережин. В мире животных. Скульптура, фотография". Выставка знакомит посетителей с творчеством современного художника-анималиста Сергея Сережина и позволяет увидеть скульптурные композиции и фотографии, посвященные различным животным. Сергей Сережин - профессиональный скульптор, член-корреспондент Российской академии художеств. Анималистика - одно из направлений его творчества, заложенное еще в самом детстве регулярными и долгими зарисовками животных в Московском зоопарке, изучением их пластики, повадок и характеров. На выставке представлена авторская скульптура "Ковчег", над которой скульптор работал 10 лет. В этой композиции заложена глубокая метафора сохранения и спасения всего живого на Земле - эта идея особенно близка главной миссии всех зоопарков - сохранению биологического разнообразия, поэтому скульптура "Ковчег" является концептуальной для данного выставочного проекта. Образы, созданные мастером, отличает особая эмоциональная наполненность. Красота, мощь и грация животных, подчеркнутые художником, помогают привить навыки бережного отношения к природе и вдохновить людей на действия по ее сохранению. На выставке представлены скульптуры животных, выполненные Сергеем Сережиным в условно-реалистической манере из бронзы, а также авторские фотографии из анималистической серии "Путешествие в Африку", посвященные животному миру Кении. Источник: пресс-релиз выставки

ВЫСТАВКА "АЗБУКА СКУЛЬПТУРЫ" 27 августа 2026 года в Московском доме художника открывается масштабный выставочный проект "Азбука скульптуры", представляющий широкий срез московской скульптуры последних пяти десятилетий - от мастеров послевоенного поколения до современных авторов, чьи произведения формируют художественный облик Москвы и других городов России. Организаторы проекта: Региональная общественная организация "Объединение московских скульпторов" и Секция скульптуры Московского союза художников при поддержке Российской академии художеств. "Азбука скульптуры" предлагает зрителю увидеть современную скульптуру не как совокупность отдельных произведений, а как живой процесс развития искусства, в котором связаны поколения, художественные школы и творческие судьбы. Особенность экспозиции: работы каждого скульптора представлены отдельным блоком, что позволяет зрителю легко ориентироваться в многообразии авторских почерков и художественных направлений. В экспозиции представлены станковые композиции и эскизы уже реализованных памятников, позволяющие проследить путь произведения от первоначального замысла до его воплощения в бронзе и появления в городском пространстве. Творческое наследие Важная часть проекта посвящена творческому наследию московских скульпторов, ушедших из жизни. Их произведения позволяют проследить развитие отечественной пластики, увидеть многообразие художественных поисков и сохранить связь между поколениями. В экспозиции представлены работы В.П. Буйначева, С.А. Горяинова, А.А. Древина, М.В. Дронова, В.А. Епихина, А.В. Марца, И.Н. Новикова, М.В. Переяславца, А.Г. Пологовой, Г.Н. Попандопуло, Т.Ю. Рыжовой, Е.М. Суровцевой, Б.А. Черствого и других мастеров. Творческие династии Особое место в проекте занимает тема московских скульптурных династий, в которых профессиональные традиции и художественный опыт передаются из поколения в поколение. Среди них династии Рукавишниковых, Балашовых, Барановых и другие семьи, внесшие значительный вклад в развитие отечественной скульптуры и формирование современного художественного облика столицы. Мастера и современные авторы В выставке участвуют Народные и Заслуженные художники СССР и России, действительные члены Российской академии художеств, среди них: Александр Рукавишников, Зураб Церетели, Андрей Балашов, Леонид Баранов и другие известные мастера. - Мы хотим показать скульптуру не как застывшую форму, а как живую азбуку, где каждая буква - это судьба, династия и вклад в культуру страны. Зонирование сделает выставку понятной и увлекательной даже для тех, кто впервые приходит в мир объемного искусства», отмечает куратор проекта Петр Баранов. «Азбука скульптуры» - это возможность увидеть, как менялась отечественная пластика на протяжении десятилетий, познакомиться с творческими поколениями московских скульпторов и проследить связь между мастерской, художественной школой и городским пространством. Информация для посетителей Выставка: «Азбука скульптуры». Даты: 27 августа - 13 сентября 2026 года. Место: выставочный зал «Московский Дом Художника». Адрес: Москва, ул. Кузнецкий Мост, д. 11. Вход: свободный

Марк ОТРАДИНСКИЙ-МАРКОВ НА САЙТЕ ОМС Сайт Объединения московских скульпторов представляет творчество Марка Отрадинского-Маркова. Марк Федорович родился в 1977 году в Москве. Учился в Московской средней художественной школе, затем на кафедре монументально-декоративной скульптуры Московского государственного художественно-промышленного университета имени С.Г. Строганова, педагог - А.Н. Бурганов. Преподавал на кафедре монументально-декоративной скульптуры Университета, много лет работал помощником А.Н. Бурганова в Московском государственном музее "Дом Бурганова". Марк Отрадинский-Марков - член секции скульптуры Московского союза художников и Объединения московских скульпторов, постоянный участник групповых выставок на различных площадках столицы. Страница Марка ОТРАДИНСКОГО-МАРКОВА НА САЙТЕ ОМС https://oms.ru/authors/otradinskij-markov-mark-fedorovich

ВЛАДИМИР ТАРАКАНОВ. ВЫСТАВКА "РОДНОЙ ЗЕМЛИ МНОГОГОЛОСЬЕ" 21 августа 2026 года в московской галерее "Солнцево" открывается выставка Заслуженного художника Российской Федерации, скульптора Владимира Тараканова, приуроченная к его 90-летию. Владимир Алексеевич родился в 1936 года в Ленинграде. Его детство пришлось на войну и оккупацию. Он рано потерял отца, погибшего на войне, девять лет был разлучен с матерью, арестованной и отправленной в ГУЛАГ. Прошел через детские приемники и трудовую колонию, в которой серьезно увлекся рисованием. В 1953 году поступил в Одесское художественное училище, затем переехал в столицу, где в 1958-м окончил Московский государственный художественный институт имени В.И. Сурикова. Учился у Н.В. Томского и М.Ф. Бабурина. Большое влияние на формирование его художественного вкуса оказал скульптор Андрей Древин. Владимир Тараканов - член Союза художников СССР/России, член секции скульптуры Московского союза художников и Объединения московских скульпторов. Работает в станковой скульптуре, мелкой пластике, монументально-декоративной композиции, используя разные материалы - металл, дерево, камень, керамику. На выставке также будут представлены произведения Заслуженного художника Российской Федерации, живописца Евгения Долгачёва. Выставка продлится до 20 сентября 2021 года.

ВЛАДИМИР ПОТЛОВ. СКУЛЬПТУРА И ГРАФИКА В УСАДЬБЕ В Культурном центре "Усадьба Кривякино" открылась персональная выставка скульптора Владимира Потлова "Поэтика пространства" - скульптура и графика в усадьбе. Рассказываем об усадьбе, художнике, выставке и показываем экспозицию. Материал "ВЛАДИМИР ПОТЛОВ. СКУЛЬПТУРА И ГРАФИКА В УСАДЬБЕ" https://oms.ru/vladimir-potlov-skulptura-i-grafika-v-usadbe

ВЛАДИМИР ПОТЛОВ. СКУЛЬПТУРА И ГРАФИКА В УСАДЬБЕ В Культурном центре "Усадьба Кривякино" открылась персональная выставка скульптора Владимира Потлова "Поэтика пространства" - скульптура и графика в усадьбе. Рассказываем об усадьбе, художнике, выставке и показываем экспозицию. Материал "ВЛАДИМИР ПОТЛОВ. СКУЛЬПТУРА И ГРАФИКА В УСАДЬБЕ" https://oms.ru/vladimir-potlov-skulptura-i-grafika-v-usadbe

АРТЕМ ВЛАСОВ. ИЗ МИРА ФАРФОРОВОЙ ФАУНЫ - Животные, в особенности птицы, - это самое близкое мне из всего окружающего нас мира, — говорит скульптор-анималист Артем Власов. В центре его творчества - поиск образа или архетипа любого живого существа, потому что, как считает скульптор, "все животные прекрасны, все достойны осмысления и изображения". Вообще искусство, по словам Артема, - это не средство самовыражения, а способ познания окружающего мира. Артем Власов работает и с бронзой, и с деревом и с керамикой, часто сочетая их в одном произведении. Но особое место в его анималистике занимает фарфор. В этом материале он создал и продолжает расширять галерею животных, мастерски и, как правило, средствами мелкой пластики передавая внешний облик и истинный нрав "братьев наших меньших". Материал "АРТЕМ ВЛАСОВ. ИЗ МИРА ФАРФОРОВОЙ ФАУНЫ https://oms.ru/artem-vlasov-iz-mira-farforovoj-fauny

Арт-резиденция в Цзиндэчжэне (Китай): Taoxichuan Art Center для русскоязычного арт-комьюнити Мировая столица керамики и фарфора (объект под эгидой ЮНЕСКО) приглашает художников, скульпторов и междисциплинарных авторов к участию в программе Migratory Bird Program 2027 от арт-центра Taoxichuan Art Center. Это возможность поработать в уникальном профессиональном контексте: высокотемпературные печи, доступ к редким материалам, оснащённые мастерские и прямой обмен опытом с локальными мастерами. Работа предстоит с комплексом разных материалов — керамикой, высокотемпературным фарфором, выдувным стеклом, деревом, арт-объектами и т.д — с последующим представлением результатов в рамках итогового выставочного проекта. Условия участия и варианты финансирования: По результатам рассмотрения заявок отборочная комиссия распределяет три формата участия: 1. Полное финансирование (Special Invitation): Перелёт туда и обратно (эконом-класс); Проживание в резиденции S3; Оборудованная арт-студия и технические мощности для реализации проекта. 2. Частичное финансирование (Semi-funded): Бесплатное проживание; Рабочее пространство (арт-студия, рабочие столы и инфраструктура). (Остальные расходы покрываются участником). 3. Самофинансирование (Self-funded): Проживание и рабочее пространство оплачиваются художником (условия и стоимость рассчитываются индивидуально). Совместная инициатива для русскоязычных художников: С 2022 года в резиденции работает художница Светлана K-Liée. В рамках её совместной инициативы с китайскими организаторами мы формируем группу авторов из нашего комьюнити, чтобы сделать процесс подач, адаптации, коммуникации и работы на месте максимально комфортным. Окончание приема заявок: 28 августа Объявление результатов: 16 сентября Как подать заявку: 1. Перейдите на официальный портал регистрации: art-cn.easyzf.com 2. Чтобы войти в наш пул авторов и получить персональную информационную поддержку прямо на месте, обязательно укажите в теме письма или в поле заявки — Referred by Svetlana K-Liée / По инициативе Светланы K-Liée Подробности и форма заявки: https://art.easyzf.com/login.html Задать вопрос по условиям и жизни в резиденции: Напишите напрямую Светлане — в директ Инстаграма official.k.liee / канал в телеграм: @SvetlanaKliee

ВИКТОР ДУМАНЯН. О МУЗЫКЕ И МУЗЫКАНТА На поминках Виктора Думаняна (1926-2004) скульптор Николай Никогосян рассказал такую историю: - Как-то у меня в мастерской были гости. А тогда страна собиралась отметить столетие со дня рождения Ленина. И, естественно, многие художники хотели участвовать на выставке по этой теме. Я тогда обратился к Думаняну: - Думанян, над чем ты работаешь? Надо сказать, что тогда честные хорошие художники не хотели впрямую взять тему "Ленин". Они хотели как бы обойти образ Ленина и одновременно желали участвовать на выставке. Думанян ответил мне так: - Я делаю скульптуру "Бетховен", потому что Ленин очень любил слушать музыку Бетховена. А я ему на это сказал следующее: - Думанян, я сделаю твой портрет, как ты лепишь Бетховена, которого очень любил Ленин. А в это время другой присутствующий художник Голицын сказал: - Нико, а я сделаю твой портрет, как ты "делаешь" Думаняна, который лепит Бетховена, которого очень любил Ленин... - Окружающие меня художники, - продолжал делиться воспоминаниями Николай Никогосян, - были честными людьми, не подхалимы. Многие из них хотели участвовать на выставке. И им это нужно было и для имени, и материально, но они хотели как-то косвенно отражать тему "Ленин". Думанян был велик еще и тем, что умел высказать свою мысль, свое отношение к той или иной теме языком скульптуры… Материал "ВИКТОР ДУМАНЯН. О МУЗЫКЕ И МУЗЫКАНТАХ" https://oms.ru/viktor-dumanyan-o-muzyke-i-muzykantakh#_ftn2