Digital Opera 🎭 Театр и мультимедиа

Гран-при фестиваля #DigitalOpera Performance 2021 - «Танец Рыцарей» композитора Сергея Прокофьева на стенах лютеранской кирхи Яани Кирик. Проект команд Nibiru в составе Леры Нибиру и Александры Ёлкиной. Композиционное решение полностью опирается на течение музыки и биение ритма. В образных рядах использованы коннотации к произведениям художников Магритта, Баския, Раушенберга, Леонардо. Их сосуществование в одном кадре создает то напряжение противоположностей, которое, по мнению авторов проекта, является основной движущей силой истории «Ромео и Джульетты». Видео в разбивке по проекционным плоскостям на Behance

Гран-при #DigitalOpera Performance 2020 - сцена таяния Снегурочки «Великий царь…», опера «Снегурочка», Н.А. Римский-Корсаков Мультимедийный перформанс команды «IDX»: Иван Рослов - режиссура, Тимофей Вишневский - анимация, Евдокия Ананина - художник. В проекте использована цифровая живопись, 3D моделирование и анимация, 2D анимация методом цифровой перекладки. Исполняет Ольга Пудова (Сопрано) - ведущая солистка Мариинского театра, лауреат Международных конкурсов.

Проект победитель Digital Opera Performance 2022 в номинации «Цифровая режиссура» - Смилга Илья и команда «АПЧЪ». Парадиз Петра I. Наводнение. Симфония №7, Д.Д. Шостакович. Сила человека встречается с силами природы. Эта дуэль собирает жертвы с двух сторон. Кто победит? Это зависит от воли многих людей. Зачем это нужно? Открытый вопрос. Возможно преодоление и воля единственная постоянная сила прогресса. Телетрансляция проекта с переключением планов на стены зала и оркестр и подробности на Behance clck.ru/35SG8J

Идет прием заявок участников нового #DigitalOpera Performance 2023/24*, к нам присоединяется много людей. Тем, кто не знал о нашем конкурсе до этого о нас мы отправляем ссылки на работы участников прошлых лет. И так нам самим они нравятся, что хотим некоторые из них показать снова. Проект победитель Digital Opera Performance 2022 в номинации «Цифровая сценография» - PANTALEON_studio, Парадиз Петра I. Наводнение. Бетховен, 6-я симфония, 4 часть. Состав команды: Митя Тарасевич, Елена Щербакова, Владислав Пахомов, Данила Верес, Максим Гапоян, Антон Васильев, Смагин Алексей. «История, которой не было» Это история про две силы которые противостоят друг другу, это сила природы и человек со всеми своими прогрессами и технологиями. История очень простая, про одну реку и человека который посягнул на ее свободу в попытке заковать стихию в каменные берега, возведя на них свой град. Подробное описание проекта на Behance. * Реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив @pfci_grants

#DO_informer На прошлой неделе завершился фестиваль «Ночь света» в Гатчинском парке. Возвращение после двухлетнего «пандемийного» перерыва было масштабным и мульти разнообразным на мультимедиа. Мы с #DigitalOpera, конечно, прицельно выглядывали мэппинг, на который делаем упор в конкурсном задании для проектов Digital Opera Performance (для подачи заявок, кстати, остается чуть больше месяца). Но и некоторые световые инсталляции нас зацепили. Кто ходил? Что понравилось? Делитесь 🤗 У нас: Видеомэппинг на Иорданском фасаде Гатчинского дворца: ✔️ «Sunrise», «Манифест», «Язык времени», «УНАС». ✔️ Инсталляция «Вечное возвращение» - перекрестные проекции на лабиринт из сетки. ✔️ Мэппинг инсталляция с отражением в воде пруда Glitch. ✔️ Кинетическая скульптура Лотоса «Brightside 3000» в лучах проектора и каплях моросящего дождя. ✔️ Идилический Nidum — аудиовизуальная природоподобная инсталляция - гнездо.https://digitalopera.ru/contest/registration/team/

#DO_клуб 18 августа, пятница в 19:00 театр «Приют комедианта» ЩЕЛКУНЧИК, премьера - декабрь 2022 Забудем классический балетный «Щелкунчик». Анонс обещает нам спектакль-триллер (но 6+), сказку, «что написал великий мистик и философ Гофман и на которую не успели повлиять Чайковский с его гениальным, но далеким от первоисточника балетом и мировая поп-культура». Из намеков на присутствие мультимедиа – проекции на одежу сцены театра теней, управляемого Дроссельмейером. Сказочник достает из чемоданчика кукол, соответствующих действующим лицам, а актеры вслед за бумажными фигурками повинуются каждому его слову сказочника. Режиссер — Виталий Любский Сценография — Александр Якунин Художник по свету — Константин Бинкин Видео — Александр Разумнов, Максим Баскаков Наша задача – найти все интердисциплинарные приемы где бы они ни скрывались и рассказать о них вкусно и красочно) Билеты покупаем на сайте театра. Пишите для того, чтобы гарантированно встретиться, обсудить увиденное и просто поболтать 😻

Digital Opera родилась в Санкт-Петербурге. Нам повезло жить и работать в одном из самых прекрасных городов на Земле! Это город театров, музеев, великолепных архитектурных и парковых ансамблей – неоспоримая Культурная столица России. Вся команда Digital Opera Saint-Petersburg по долгу службы и в свое удовольствие ищет и находит в репертуарах театров, афишах музеев и календаре городских событий спектакли и мероприятия, в которых использованы средства мультимедиа, чтобы потом рассказать о них вам. Мы не ограничиваемся Петербургом, но сами посещаем по большей части именно события, проходящие в нашем городе. И всегда очень радостно встречаться во время таких выходов с нашими конкурсантами, кураторами или членами жюри, со всеми, кто так или иначе связан с Digital Opera. Поэтому появилась ИДЕЯ! Давайте вместе! Мы будем сообщать о событии в сфере интересов #DigitalOpera, которое собираемся посетить в ближайшее время, а любой из вас сможет присоединиться к нам. И не откладывая начинаем #DO_клуб

#DO_Пушкин «Золотой петушок» - небылица в лицах, последняя опера Римского-Корсакова лишена положительных героев. В ней запечатлены горестные раздумья композитора о судьбе России в эпоху после революции 1905. Музыкальное произведение основано на «Сказке о золотом петушке» А.С. Пушкина, которую тот, услышал от своей няни Арины Родионовны. Злободневная сатира, отражающая политический кризис Российской Империи, не могла запросто появиться на сцене. Опера была запрещена цензурой. Премьера состоялась только через год после смерти композитора в театре С.И.Зимина в Москве 7 октября 1909 года и была исполнена со многими цензурными изменениями. «Собственно, Звездочета следовало бы загримировать мною...» - слова Римского-Корсакова по свидетельствам очевидцев. *** В статье ВК - постановки оперы «Золотого петушка» - оперы из списка произведений для конкурсных проектов Digital Opera Performance «Сказки Пушкина. Жизнь как чудо»*. * Реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив @pfci_grants

Поспорили Пушкин с Жуковским, кто лучше отразит дух русского фольклора. Так в 1831 году появилась «Сказка о царе Салтане», не только соединившая в себя центральные архетипы «оклеветанная жена» и «волшебный помощник», но и взорвавшая привычный ассортимент образов посредством фантастической девушки-оборотня – Царевны Лебеди (Belcanto.ru). Позднее в 1899 году у композитора Николая Римского-Корсакова, принимавшего участие в подготовке 100-летнего юбилея Пушкина, появился замысел оперы. Кстати, легендарный и популярный «Полет шмеля» из третьего акта оперы стал визитной карточкой как самого Римского-Корсакова, так и многих виртуозов исполнителей, которые с удовольствием исполняют ее на бис. Уже традиционно собрали в статье ВК и расставили в хронологическом порядке все постановки оперы Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане», упоминания о которых нашли. И да, это опера из списка произведений для конкурсных проектов #DigitalOpera Performance «Сказки Пушкина. Жизнь как чудо».

⚡Прием заявок на пятый международный конкурс цифровой театральной сценографии и режиссуры Digital Opera Performance официально стартовал! Состязание медиа-художников и режиссеров театральных мультимедиа пройдет в рамках V Международного фестиваля современного оперного искусства «Digital Opera Saint-Petersburg / Опера цифровой эпохи» в Санкт-Петербурге. Конкурс посвящен 225-летнему юбилею со дня рождения А.С. Пушкина ✨Тема задания: «Сказки Пушкина. Жизнь как чудо» ❗Заявки принимаются с 1 августа до 30 сентября 2023 года на сайте фестиваля Участникам предстоит создать мультимедийные проекты для театральной сцены по мотивам произведений поэта на основе классической музыки при участии хора и оперных звезд. Номера финалистов будут объединены в масштабное мультимедийное шоу и представлены публике на сцене Александринского театра 23-24 апреля 2024 в сопровождении симфонического оркестра. 📌 Подробнее 📌 Положение о конкурсе Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив @pfci_grants

#DO_шоумастер Евгений Огер, REGO Digital Opera Saint-Petersburg транслируется в прямом телевизионном эфире и online в соцсетях. Задача - качественно собрать микс симфонического оркестра из 40-50 инструментов и исполнителей на сцене для передачи на трансляцию. Мы размещаем компактные, инструментальные микрофоны среди музыкантов оркестра с тем расчетом, чтобы максимально охватить инструменты каждой группы. Учитывая, что это видео-концерт, одна из доминирующих задач — сохранение эстетики кадра. Поэтому мы ограничены в использовании классических решений с микрофонными стойками и коммутацией для микрофонов. Для реализации задач под видео формат для передачи сигналов от микрофонов в FOh консоль мы использовали более 30 каналов цифровых, беспроводных систем от бренда Shure серий Qlxd и Axient. Это позволило не только освободить от проводов площадку, но и сохранить весь диапазон звучания симфонического оркестра, погрузив каждого онлайн слушателя в богатство звуков симфонического оркестра и оперных арий.

Суммарное количество видеопроекторов составило 16 штук, а освещенность на поверхности 250Lx. Запуск видеоконтента осуществлялся с помощью мощного видеосервера Disguise. Использовалась надежная коммутация с помощью опто-волоконных линий Lightware. В Кирхе Яани Кирик использовали 12 лазерных проекторов EPSON EB-L1755U (15000 Lumen, 1920x1200). Здесь мы ничего не добавляли в плане конструкций, работали с архитектурой, задействуя практически все плоскости зала.

#DO_шоумастер Вячеслав Долгих, Screenmaster.ru В Эрмитажном театре на Digital Opera было пять основных проекционных поверхностей, которые создавали «комнату» из стен, потолка, пола, задника и боковых поверхностей. Размер «комнаты» составил около 85 кв.м. Для создания 3d эффекта полного эффекта погружения и реалистичности использовали мощные лазерные видеопроекторы EPSON EB-L1755U с высокой контрастностью и поддержкой технологии 4K Enhancement. Все проекторы «светили» на свои поверхности заранее созданной для них проекционной карты. Дополнением к основной проекционной сцене стала засветка полукруглой стены театра в противоположной от сцены стороне. Благодаря этому зрители окунулись практически в действие с проекцией 360 градусов. В дополнении ко всем проекционным поверхностям была добавлена проекционная тюль с полупрозрачным эффектом специально созданная для эффекта видеоизображения «в воздухе».

В 2021 году это была Кирха Яани Кирик, действующая однонефная базилика с концертным залом в духе лютеранских церквей: белый цвет стен и никаких, отвлекающих глаз деталей. Мы искали пространство, где есть атмосфера для реализации идеи конкурса того года - «Ромео и Джульетта». В прошлом году мы вернулись в знакомый нам со времени основания Digital Opera Эрмитажный театр. В нем проходил самый первый конкурс «Цифровой Гонзага», с которого началась наша история. Осенью 2022 года на сцене этого одного из старейших в Санкт-Петербурге театров конкурсанты представили свои работы на тему «Парадиз Петра I. Наводнение». Сложности у участников конкурса часто возникают технические. У нас много проекторов, непростой сетап, высокое разрешение итоговой проекции. Начинающие художники не всегда к этому готовы, им требуются консультации по подготовке проекта, процесса рендеринга, учета нюансов подготовки именно проекционного контента.

#DO_шоумастер Максим Рачков, технический директор Digital Opera Saint-Petersburg Особенность Digital Opera в том, что мы даем возможность большому количеству художников поработать на непростых исторических театральных сценах со звездными исполнителями, с оркестром. И главное - с эксклюзивным сложным сетапом красивого театрализованного шоу. На Digital Opera Saint-Petersburg задействовано большое количество техники, соответственно, даже имея самые светлые начинания и идеи без знания каких-то технических возможностей аппаратуры, и понимания, как работать с площадкой, можно очень сильно пролететь. Ведь площадки, на которых проводится конкурс обычно совсем непростые.

Создание мультимедийного контента, сопровождающего живую музыку, имеет свои сложности и особенности. Когда художник работает под музыкальное произведение, он стараемся мыслить абстрактными образами, ассоциативным рядом, не просто делать видеодекорацию или погружать зрителя в какую-то локацию, а создавать настроение и подчеркивать музыкальные переходы. На гала-концертах Digital Opera показы номеров финалистов сопровождаются игрой симфонического оркестра, живое исполнение создает особую атмосферу, важно ее поддержать и даже усилить так, чтобы зритель уже не смог никогда забыть именно это представление. Конкурсантам нужно углубляться в классическую музыку. Это сложно, но интересно. Часто художники никак не связаны с классической музыкой, у них нет штампов, навязанных образов, влияния ранее отработанных технических заданий с других проектов. Это способствует абсолютно свободному творчеству на собственных ассоциациях.

#DO_шоумастер Сергей Новиков, арт-директор Digital Opera Saint-Petersburg Мы ждем от конкурсантов объединения диджитал инструментария и режиссуры. Режиссер мультимедиа — профессия новая и находится еще в стадии формирования. Мало кто знает и понимает, о чем она. И тем не менее потребность в ней, как и в цифровой сценографии в театрах растет с каждым сезоном. Мы уже пять лет ищем и объединяем людей, которые интересуются этой сферой деятельности, даем площадку для общения, обмена опытом и реализации идей. Основные аудитории сейчас для нас это театральные режиссеры и мультимедиа художники, которые создают на конкурсе команды и соединяют свои знания и навыки. В Digital Opera Saint-Petersburg мы стараемся подружить мультимедиа с классическим искусством, сохраняем музыкальную составляющую, обновляя визуальную, ищем вместе с конкурсантами новые подходы в режиссуре и сценографии. Меняем подход к созданию мультимедиа контента для театра, поддерживаем практически любые идеи по технологическим решениям от участников.

Для создания контента участникам требуется владение навыками работы в программном обеспечении для компьютерной графики и видеомонтажа. На фестивале есть специалисты - кураторы, которые могут помочь участникам по техническим и творческим вопросам. Мы специально делаем мастер-классы, которые помогают им справиться с новыми для некоторых задачами. Поощряем эксперименты в области применения искусственного интеллекта в создании контента. Такие опыты у нас уже были не раз на фестивале. Также были и будут наверняка перфомансы, применяющие технологию дополненной реальности в театре, что создает богатый и интересный эффект. В перспективе мы будем работать с голограммами и идти в сторону создания контента виртуальной реальности. Те технологии, которые в театре еще мало реализованы, мы стараемся в экспериментальном режиме опробовать и показывать зрителю.

#DO_шоумастер Суть фестиваля Digital Opera Saint-Petersburg — объединение театральных и мультимедиа режиссёров, сценографов, мультимедиа студии, медиа-художников, звёзд оперы и театра, - рассказывает Надежда Абрамова, основатель и генеральный продюсер Digital Opera Saint-Petersburg. Мы ставим своей задачей быть флагманом синтеза театра и мультимедиа и стремимся создать большое сообщество увлечённых профессионалов. На конкурс каждая команда создаёт законченный мультимедиа перфоманс, базирующийся на классическом искусстве, и демонстрирует его на сцене театра. За всем этим наблюдают театральные и мультимедиа эксперты, отмечают приемы получившегося представления, собирают лучшие идеи, обретают знакомства в смежных сферах для рождения новых коллабораций.