Digital Opera 🎭 Театр и мультимедиа

«Самое интересное в проекте – воплощение на сцене диджитал-персонажа, – делится впечатлениемот участия в Digital opera Performance режиссёр Александр Хорунжий. – У зрителя должно сложится впечатление реальности существования мифических существ и погружения в сказку. Думаю, что самые важные открытия должны быть связаны именно со смыслами. Все выразительные средства сцены, все «спецэффекты» помогают переосмыслить содержание оригинального произведения. Всё должно быть завораживающе сказочно и немного сводить с ума». Интервью команды «Александр Хорунжий | Игорь Домашкевич» читайте в нашем ВК: vk.cc/cvOUen Мультимедийный перформанс Digital Opera «Сказки Пушкина. Жизнь как чудо» состоится 24 апреля в 19:00 на сцене Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии. Билеты: clck.ru/39fq9j Проект #DigitalOpera Performance реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив

Мультимедийный перформанс Digital Opera «Сказки Пушкина. Жизнь как чудо» 24 апреля в 19:00 на сцене Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии Билеты: clck.ru/39fq9j Каждый из нас является винтиком огромного механизма, под названием «Жизнь». Минута за минутой он отсчитывает наше время и заставляет каждого играть свою роль. Мы встретимся с теми, кто больше не может и не хочет играть по правилам этой бездушной машины. Нарушение законов этого мира чревато сбоем механизма, безумием… Но еще более трагичные последствия ждут тех, кто предает любовь в угоду бездушной машине. - такой эпиграф режиссер Александр Хорунжий формулирует для своего проекта с медиахудожником Игорем Домашкевичем «Дуэт Князя и Мельника» из оперы «Русалка» А.С. Даргомыжского. Александр считает, что на Digital Opera Performance каждый участник может воплотить в жизнь свои сокровенные фантазии. «Это похоже на исполнение мечты. А еще это возможность познакомиться с такими же мечтателями, как и ты, обмен опытом, идеями, технологиями… И, пожалуй, самой важной причиной является то, что участие в проекте позволяет получить бесценную критику настоящих мастеров художественной мысли» - так говорит он в своем традиционном интервью конкурсанта. *** Финалист Digital Opera Performance — команда «Александр Хорунжий | Игорь Домашкевич»: Игорь Домашкевич — медиахудожник, Санкт-Петербург Александр Хорунжий — режиссер, Санкт-Петербург Проект мультимедийного перформанса на тему конкурса «Сказки Пушкина. Жизнь как чудо»: Опера «Русалка» А.С. Даргомыжского Действие III. Картина II Дуэт Князя и Мельника «Что это значит? Листья, поблекнув, вдруг свернулися...» Подробнее финалистах конкурса: clck.ru/39kJyR Проект #DigitalOpera Performance реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив

Вместе с командой «Евич + PSI» стремительно переносимся в сказочный мир цифровых 8-битных игр, куда когда-то и мы сами, и наши родители погружались с головой. Это всё рождало неподдельный интерес, и мы каждый раз радовались, как дети, новым достижениям цифровой науки. Передавали по блютуз картинки и мелодии на звонок. Сегодняшний мир технологий уже здесь и сейчас в режиме онлайн может дополнять нашу реальность, как, например, недавний анонс Apple Watch и мы сами того не заметили, как за весьма непродолжительный срок шагнули так далеко в технологиях, что мне кажется, ещё сами того не осознали. Ребята постарались рассказать известную историю новым выразительным языком, придать смыслов, отражающих современную реальность, при этом сохранить этнику и ощущение узнаваемости. Интервью команды читайте в нашем ВК: vk.cc/cvOrqw Мультимедийный перформанс Digital Opera «Сказки Пушкина. Жизнь как чудо» состоится 24 апреля в 19:00 на сцене Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии. Билеты: clck.ru/39fq9j Проект #DigitalOpera Performance реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив

Концепция проекта команды «В синем море» интересна тем, что в одном месте действия объединяются несколько разных сказок Пушкина, создавая тем самым уникальное полотно с одной стороны, но все же достаточно понятное для творчества автора с другой. Зрителю предстоит увидеть знакомые сюжеты с новой стороны и окунуться в море сказочных впечатлений. Все подробности лучше всего будет увидеть вживую! Интервью команды читайте в нашем ВК: vk.cc/cvOqRH Мультимедийный перформанс Digital Opera «Сказки Пушкина. Жизнь как чудо» состоится 24 апреля в 19:00 на сцене Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии. Билеты: clck.ru/39fq9j Проект #DigitalOpera Performance реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив

11 финалистов Digital Opera Performance 11 проектов для мультимедийного шоу «Сказки Пушкина. Жизнь как чудо» 24 апреля на сцене Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии ⬇️⬇️⬇️ Свой номер из сказки «Сказка о царе Салтане» представит самая многочисленная команда «Евич + PSI». Шестеро творцов бесстрашно эксперементируют, с азартом раскрывая новые возможности оперного жанра. «Наш Пушкин погрузится в атмосферу 8-битных компьютерных игр и попробует с другого ракурса раскрыть уже всем давно известные мотивы и мелодии, — рассказывает Филипп Евич, режиссёр. — С помощью волшебной палочки-машины времени мы хотим показать, с чего всё началось и возродить романтические чувства в сфере информационных технологий. Вот бы подарить зрителям по Nokia 3310, чтобы каждый смог осознать, насколько далеко мы ушли от первых разработок, некогда казавшихся фантастическими». Андрей Бойков, медиахудожник команды PSI, признается, что для этого проекта был придуман особый сетап сцены и обыграть такую расстановку экранов было нетривиальной задачей. *** Финалист Digital Opera Performance — команда «Филипп Евич и PSI»: Андрей Бойков — медиахудожник, Санкт-Петербург Мирослава Голуб — медиахудожник, Санкт-Петербург Филипп Евич — режиссер, Санкт-Петербург Наталья Мерзлякова — медиахудожник, Санкт-Петербург Владимир Рыженков — медиахудожник, Санкт-Петербург Степан Славин — медиахудожник, Санкт-Петербург Проект мультимедийного перформанса на тему конкурса «Сказки Пушкина. Жизнь как чудо»: Опера «Сказка о царе салтане» Н. А. Римского-Корсакова Действие III. Картина I Остров Буян. Ария Гвидона «Ветер по морю гуляет», Сцена Царевны Лебедь и Гвидона «Здравствуй, князь», симфонический эпизод «Полет шмеля» Подробнее об участниках конкурса: clck.ru/37ckeT Проект #DigitalOpera Performance реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив

11 финалистов Digital Opera Performance 11 проектов для мультимедийного шоу «Сказки Пушкина. Жизнь как чудо» 24 апреля на сцене Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии ↙️↙️↙️ Команда «В синем море» превратила морскую стихию в отдельное действующее лицо, а путешествие Гвидона — в волны сменяющихся событий и образов. «Сочетание академичного с новейшими технологиями создаёт особый мир с неограниченными возможностями для реализации замыслов режиссера и медиахудожников, — признаётся режиссёр Даниил Леонтьев. — Театр является синтетическим видом искусства, его объединение с мультимедиа стало естественным процессом при создании спектаклей и перформансов. Презентация своей идеи, обсуждение с экспертами, трансформация и переход на визуальный язык — очень волнительный процесс. В нашей команде творят художники различных направлений, нам было интересно вместе сочинять и погружаться во вселенную Пушкина». *** Финалист Digital Opera Performance — команда «В синем море»: Лина Данилова — медиахудожник, Санкт-Петербург Даниил Леонтьев — режиссер, Санкт-Петербург Анастасия Наумова — медиахудожник, Санкт-Петербург Елизавета Соловец — медиахудожник, Санкт-Петербург Анастасия Цыкальчук — медиахудожник, Санкт-Петербург Проект мультимедийного перформанса на тему конкурса «Сказки Пушкина. Жизнь как чудо»: Опера «Сказка о царе Салтане» Н. А. Римского-Корсакова Действие III. Картина I. Вступление, Ария Гвидона «Ветер по морю гуляет», Сцена Царевны Лебедь и Гвидона «Здравствуй, князь», Сцена и полёт шмеля «Ну, теперь, мой шмель». Подробнее об участниках конкурса: clck.ru/37ckeT Проект #DigitalOpera Performance реализуется при поддержке ПФКИ @pfci_grants

Вы еще не устали удивляться новостям Digital Opera Saint-Petersburg? Меж тем у нас новый повод! Огромное количество желающих увидеть гала-концерт финалистов Digital Opera Performance из зрительного зала каждый год пытались получить эту возможность. А сегодня … Сегодня любой желающий может купить билет и погрузиться в сказочную феерию — яркое мультимедийное зрелище «Сказки Пушкина. Жизнь как чудо». Побывать в сказке, встретиться с пушкинскими персонажами, ожившими благодаря конкурсантам Digital Opera Performance, ведущим оперным солистам и музыке симфонического оркестра. 24 апреля на сцене Санкт-Петербургского государственного театра Музыкальной комедии вас ждет незабываемое представление и встреча прогрессивными театральными медиахудожниками и режиссерами и их проектами, объединенными в единую канву спектакля. Приходите поддержать друзей и коллег, посмотреть на примеры использования новых технологий в театре и ощутить вневременную современность сюжетов сказок великого русского поэта, чей 225-летний юбилей отмечает в этом году весь мир. Всего 800 с небольшим мест в зрительном зале для тех, кто хочет быть в самом центре события — Digital Opera Performance «Сказки Пушкина. Жизнь как чудо» — финал конкурса и награждение победителей. Билеты можно купить тут: clck.ru/39gsnb Проект #DigitalOpera Performance реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив

Современное искусство не имеет границ! Сегодня мы можем транслировать из зрительного зала спектакль на миллионную аудиторию в сети или делиться фрагментами будущих проектов, как это сделала команда "Ярослав Францев и Театральная Компания RADI SVETA" на Дизайн заводе. Ярослав Францев- режиссер-хореограф, Москва Анна Синица - медиахудожник, Сергиев Посад Рустам Имамов - медиахудожник, Санкт-Петербург готовят для финала DigitalOpera Performance что-то особенное с оперой "Русалка" А.С.Даргомыжского, хором и танцами русалок 🧞‍♂️🧞‍♀️ Проект #DigitalOpera Performance реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив @pfci_grants

Дорогие коллеги, профессионально занимающиеся фотографией и производством контента! Приглашаем принять участие в финальном гала-концерте фестиваля Digital Opera Saint-Petersburg! Мы предлагаем вам - посетить финал конкурса – масштабное мультимедийное шоу «Сказки Пушкина. Жизнь как чудо» и пополнить свое портфолио уникальными кадрами, - взять интервью у участников конкурса – режиссёров и мудиахудожников, авторов контента, членов жюри и звездных гостей, - посетить закулисье исторической театральной сцены и увидеть подготовку масштабного перформанаса изнутри. Мы ждем от Вас яркие эксклюзивные фотографии, видео и текстовые материалы, размещённые на ваших ресурсах. Лучшие будут опубликованы на сайте и официальных страницах фестиваля с указанием автора. Финал состоится 23-24 апреля в 19:00 на сцене Санкт-Петербургского государственного театра музыкальной комедии. По всем вопросам обращайтесь по эл. адреса info@digitalopera.ru Проект #DigitalOpera Performance реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив @pfci_grants

Игорь Ефимов — куратор конкурсантов Digital Opera Performance* по призванию. С самого первого конкурса он помогает участникам, бережно и профессионально направляя своих подопечных к идеальному режиссерскому и визуальному решению их проектов. Игорь Игоревич — режиссер театра и кино, член Союза кинематографистов России, актер, педагог, доцент кафедры режиссуры цифровых медиа и анимационного фильма ГИКиТ один из основателей Санкт-Петербургского «Классического театра» и креативный продюсер конкурса «Digital Opera Performance». «Вот уже более века мы живём в эпоху режиссёрского театра, где именно режиссёр определяет концепцию будущего спектакля, настраивая призму восприятия, через которую зрители смотрят воплощённую на сцене пьесу. — считает Игорь Игоревич. — Но так было не всегда. Подавляющее большинство оперных шедевров написаны до эпохи режиссёрского театра. В классической опере композитор по сути и является режиссёром, внятно указавшим на то что и как играть в спектакле. Но зрительский запрос на режиссерскую концепцию есть в реалиях сегодняшнего театра. Как быть с этим противоречием? Думаю что здесь как раз и выручает нас современный медиа художник, который в соавторстве с режиссёром может создать особый визуальный пласт повествования, создать интересные контрапункты, расширив образно смысловые грани спектакля». Проект #DigitalOpera Performance реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив @pfci_grants

Размышляя об участии в Digital Opera Performance* «Сказки Пушкина. Жизнь как чудо»... команда «Евич+PSI» готовит проект на третье действие оперы «Сказка о царе Салтане» Н.А. Римского-Корсакова — Остров Буян. Ария Гвидона «Ветер по морю гуляет», Сцена Царевны Лебедь и Гвидона «Здравствуй, князь», симфонический эпизод «Полет шмеля». Андрей Бойков — медиахудожник, Санкт-Петербург Владимир Рыженков — медиахудожник, Московская обл. Наталья Мерзлякова — медиахудожник, Санкт-Петербург Мирослава Голуб — медиахудожник, Санкт-Петербург Степан Славин — медиахудожник, Санкт-Петербург Филипп Евич — режиссер, Санкт-Петербург Проект #DigitalOpera Performance реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив @pfci_grants

С радостью представляем финалистов Digital Opera Performance 2024! 11 команд, прошедших со своими проектами уже два питчинга, сейчас приступили к итоговой подготовке номеров для грандиозного финала и гала-концерта «Сказки Пушкина. Жизнь как чудо» на сцене Санкт-Петербургского государственного театра музыкальной комедии. 24 апреля наши финалисты представят на суд жюри и зрителей реализации своих идей в формате мультимедийного шоу в сопровождении симфонического оркестра. Алина Пайлозян — режиссёр, медиахудожник, Санкт-Петербург Илья Смилга — режиссер, медиахудожник, Санкт-Петербург Команда «Александр Хорунжий | Игорь Домашкевич» — Игорь Домашкевич — медиахудожник, Санкт-Петербург Александр Хорунжий — режиссер, Санкт-Петербург Команда «Александра Магелатова, Екатерина Зеленская» — Екатерина Зеленская-режиссер, Санкт-Петербург Александра Магелатова- медиахудожник, Санкт-Петерург Команда «В синем море» — Даниил Леонтьев — режиссер, Санкт-Петербург Елизавета Соловец — медиахудожник, Санкт-Петербург Анастасия Наумова — медиахудожник, Санкт-Петербург Анастасия Цыкальчук — медиахудожник, Санкт-Петербург Лина Данилова, — медиахудожник, Санкт-Петербург Команда «Включи» — Анастасия Криницына — режиссер медиахудожник, Санкт-Петербург Надежда Кумакова — режиссер медиахудожник, Саратов Анастасия Соколова — режиссер медиахудожник, Саратов Команда «Евич+PSI» — Андрей Бойков — медиахудожник, Санкт-Петербург Владимир Рыженков — медиахудожник, Московская обл. Наталья Мерзлякова — медиахудожник, Санкт-Петербург Мирослава Голуб — медиахудожник, Санкт-Петербург Степан Славин — медиахудожник, Санкт-Петербург Филипп Евич — режиссер, Санкт-Петербург Команда «ЭлектроМИР» — Алексей Епишев — медиахудожник, Москва Владислав Зиновьев — медиахудожник, Москва Юлия Чекмасова — режиссер, Москва Команда «Ярослав Францев и Театральная Компания RADI SVETA» — Ярослав Францев- режиссер-хореограф, Москва Анна Синица — медиахудожник, Сергиев Посад Рустам Имамов — медиахудожник, Санкт-Петербург Команда «DigitalDream» — Анастасия Неговора — режиссер, Ростов-на-Дону Вячеслав Шестак — медиахудожник, Ростов-на-Дону Команда «Mew studio+ Ксения Калиниченко» — Никита Баранов — медиахудожник, Москва Софья Модина — режиссер, Москва Мария Гаряева — концепт-дизайнер, Нижний Новгород Ксения Калиниченко — медиахудожник, Санкт-Петербург Поздравляем! 🎉🎉🎉 Проект #DigitalOpera Performance реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив @pfci_grants

Digital Opera Performance, конкурс медиахудожников, режиссеров мультимедиа и театральных режиссеров подошел к полуфиналу! Эти непростые полпути осилили 30 команд. Свои проекты команды из разных городов защищали перед экспертным советом в режиме онлайн. Работы демонстрировались в 3D-модели сцены и зрительного зала Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии, в котором и будет проходить очный финал конкурса. Мы собрали небольшие видео-фрагменты промежуточного этапа работ всех участников, чтобы показать масштаб предстоящего финального перфоманса, разнообразие художественных и технологических приемов и режиссерских идей. Все проекты достойны воплощения на сцене, экспертам пришлось не легко делать выбор. Совсем скоро мы сообщим вам имена финалистов. Их проекты будут объединены в масштабное мультимедийное шоу «Сказки Пушкина. Жизнь как чудо» и показаны на сцене Санкт-Петербургского государственного театра музыкальной комедии 24 апреля 2024 в сопровождении симфонического оркестра. Проект #DigitalOpera Performance реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив @pfci_grants

Футурологический прогноз от Digital Opera Saint-Peterburg и Андрея Бояринцева Приглашаем на лекцию эксперта Digital Opera Saint-Peterburg Андрея Бояринцева «Роль мультимедийного художника в мире нейронных сетей», которая состоится в четверг 22 февраля в 18:30 в Институте кино и телевидения на ул. Правды, д.13 в лофте на 3-м этаже. Андрей Бояринцев — режиссер иммерсивных механик, основатель и художественный руководитель Ivan Raster Software lab, поделится своими знаниями и предсказаниями о будущем мультимедийного искусства в эпоху нейронных сетей. Наш мир находимся на пороге новой эры, в узком горлышке между эпохами. Понимание и анализ прошлого поможет нам обнаружить место и роль мультимедийного художника и любого творческого человека в мире креативных нейронных сетей в настоящем и будущем. Лекция — возможность узнать о последних тенденциях и перспективах этой нетривиальной области после «революции GPT». Эксперт с более чем 20-летним стажем в мультимедийной разработке и опытом работы с языком программирования vvvv поделится своими знаниями и прогнозами. Андрей Бояринцев занимался созданием мультимедийных инсталляций для мероприятий в штате компании «Видеофабрика», где прошел путь от монтажника до технического директора и главного разработчика. В 2012 году работал в Германии, занимаясь созданием мультимедийных инсталляций. В 2013 году вернулся в Россию, основал свою собственную студию — Ivan Raster Software lab. Работал на крупных мероприятиях (ПМЭФ, Олимпийские игры и другие), создавал инсталляции для известных галерей и музеев, включая Центр Помпиду в Париже, Галерею Гетти в Лос-Анджелесе, виртуальные площадки Смитсониан в Вашингтоне, Центр МАРС в Москве и другие. В настоящее время его инсталляции работают в более чем 15 промышленных, исторических и художественных музеях России. Лекция организована совместно #DigitalOpera Saint-Peterburg и Кафедрой режиссуры цифровых медиа и анимационного фильма ГИКиТ. Необходима регистрация: clck.ru/38quUR

Футурологический прогноз от Digital Opera Saint-Peterburg и Андрея Бояринцева Приглашаем на лекцию эксперта Digital Opera Saint-Peterburg Андрея Бояринцева «Роль мультимедийного художника в мире нейронных сетей», которая состоится в четверг 22 февраля в 18:30 в Институте кино и телевидения на ул. Правды, д.13. Андрей Бояринцев — режиссер иммерсивных механик, основатель и художественный руководитель Ivan Raster Software lab, поделится своими знаниями и предсказаниями о будущем мультимедийного искусства в эпоху нейронных сетей. Наш мир находимся на пороге новой эры, в узком горлышке между эпохами. Понимание и анализ прошлого поможет нам обнаружить место и роль мультимедийного художника и любого творческого человека в мире креативных нейронных сетей в настоящем и будущем. Лекция — возможность узнать о последних тенденциях и перспективах этой нетривиальной области после «революции GPT». Эксперт с более чем 20-летним стажем в мультимедийной разработке и опытом работы с языком программирования vvvv поделится своими знаниями и прогнозами. Андрей Бояринцев учился в Москве, сначала в Литературном институте имени М. Горького в мастерской Р.Т. Киреева. Затем во ВГИКе им. С.А. Герасимова на факультете режиссуры художественного фильма в мастерской И.Ф. Масленникова. В 2004 году переехал в Санкт-Петербург, занялся созданием мультимедийных инсталляций для мероприятий в штате компании «Видеофабрика», где прошел путь от монтажника до технического директора и главного разработчика. В 2012 году работал в Германии, занимаясь созданием мультимедийных инсталляций. В 2013 году вернулся в Россию, основал свою собственную студию — Ivan Raster Software lab. Работал на крупных мероприятиях (ПМЭФ, Олимпийские игры и другие), создавал инсталляции для известных галерей и музеев, включая Центр Помпиду в Париже, Галерею Гетти в Лос-Анджелесе, виртуальные площадки Смитсониан в Вашингтоне, Центр МАРС в Москве и другие. В настоящее время его инсталляции работают в более чем 15 промышленных, исторических и художественных музеях России. Лекция «Место мультимедийного художника в мире нейронных сетей» организовано совместно Digital Opera Saint-Peterburg и @multimediaspbgikit (Кафедрой режиссуры цифровых медиа и анимационного фильма ГИКиТ). Необходима предварительная регистрация: clck.ru/38quUR Место проведения лекции: Санкт-Петербург, Институт кино и телевидения, Санкт-Петербург, ул. Правды, д.13, 3 этаж, лофт.

«Ростовский музыкальный театр – не первый театр, который обратился к опере «Турандот» с точки зрения виртуальности. Это постановка «Турандот» в барселонском оперном театре Лисео, где все действие оперы происходит в каком-то космическом пространстве и отчасти напоминает «Звездные войны», также есть популярный спектакль в Баварской опере, где зрителям вообще выдают 3D-очки для наблюдения за видеоинсталляциями. Но темы, которые в нашем спектакле затрагиваются, отличают его от этих спектаклей. Через проекции, изображение, работу искусственного интеллекта мы поднимаем вопрос о том, насколько человечество довело себя до такой степени, что сейчас оно не имеет настоящих чистых чувств. На самом деле, проще создать чувства на компьютере и вживить чипом в голову роботу, чем встретить живого человека с разнообразной палитрой чувств. И особенно это актуально и остро я ощутил после самоизоляции. В «Турандот» нужно было ответить себе на вопрос, что должно было произойти для перелома такой ситуации? И в нашем спектакле, это, конечно, персонаж Лиу, который был второстепенным в либретто, но мы его вывели на первый план. Именно она своей жертвенной и беззаветной любовью, своей смертью и дает возможность продолжать жить другим и переосмыслить свою жизнь и чувства» (Городской репортер, cityreporter.ru).

Павел Сорокин — куратор конкурсантов Digital Opera Performance — один из самых талантливых и перспективных молодых режиссеров российского музыкального театра, главный режиссер Ростовского государственного музыкального театра. Выпускник ГИТИСа по классу крупнейшего российского мастера — народного артиста России, профессора Д. А. Бертмана. Осуществил почти два десятка постановок на Большой и Камерной сценах театра, большое количество концертных программ. «– Современные элементы в оперных спектаклях: 3D-проекции, киношные элементы в «Паяцах» Леонкавалло и «Турандот» Пуччини. Какую они задачу решают? Нескучно поставить оперу? – Наверное, вы правы. Есть такое желание – нескучно поставить оперу, потому что я убежден в том, что опера – это нескучный жанр. По моему мнению, в современный оперный театр люди приходят не только слушать, но и смотреть, в том числе, и мне хочется, чтобы и смотреть им было бы интересно. И, на самом деле, оперный театр всегда был впереди планеты всей по инновациям, по каким-то переделкам, по сдвигам во времени, по новым техническим средствам выразительности. А как раз драматический театр все свои новые решения черпает впоследствии из оперного. Что же касается «Паяцев» и «Турандот», хотелось бы, чтобы это было одновременно и интересно, и основано на какой-то логике, а не просто красивая картинка ради самой картинки. В «Паяцах» у нас крупные планы артистов, которые мы показываем на суперзанавесе во время интерлюдий, но газетная вся история – она же не придуманная, а действительно связанная с историей написания оперы, с фактами о событиях, которые взял за основу Леонкавалло для работы над либретто «Паяцев». И с киноэлементами, как мне кажется, эта история перестала быть какой-то мыльной оперой и приобрела более собранный характер детектива. «Турандот» – другое дело. Ведь с оперой-сказкой режиссеру очень сложно работать, потому что становится непонятно, как оправдать, что такое сказка и почему такие персонажи здесь присутствуют, которых в жизни-то и не бывает»

Желаем восторга зрителей* команде — полуфиналисту Digital Opera Performance «Ирина Гаудасинская | Ясна Макс»: Ирина Гаудасинская — режиссер, Санкт-Петербург Ясна Макс — медиахудожник, Калининград Проект мультимедийного перформанса на тему конкурса «Сказки Пушкина. Жизнь как чудо»: Опера «Сказка о царе Салтане» Н.А. Римского-Корсакова Три чуда Подробнее об участниках конкурса: clck.ru/37ckeT * - Для каждой команды мы придумали и случайным образом распределили особые пожелания. Надеемся, что они сработают и станут именно тем, что нужно ;) Проект #DigitalOpera Performance реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив @pfci_grants

Желаем совершенства в деталях* полуфиналисту Digital Opera Performance Илье Смилге: Илья Смилга — режиссер, медиахудожник, Санкт-Петебрург Проект мультимедийного перформанса на тему конкурса «Сказки Пушкина. Жизнь как чудо»: Опера «Руслан и Людмила» М.И. Глинки Действие I. Вторая песнь Баяна «Есть пустынный край», «Что случилось», финал Подробнее об участниках конкурса: clck.ru/37ckeT * - Для каждой команды мы придумали и случайным образом распределили особые пожелания. Надеемся, что они сработают и станут именно тем, что нужно ;) Проект #DigitalOpera Performance реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив @pfci_grants