Креативный контекст

17 октября станут известны имена лучших промышленных дизайнеров В Москве наградят дизайнеров и подведут итоги года, который доказал: их вклад и работа — не просто часть, а мощнейший двигатель креативной экономики России. Промышленный дизайн — это сфера, где творчество встречается с технологией и производством. Дизайн не украшает продукт, а формирует его ДНК, его функции, его конкурентное преимущество. Хотите увидеть, как российские креаторы и производители меняют нашу визуальную культуру и создают продукты мирового уровня? 17 октября 2025 года на площадке TAU Правительство Москвы совместно с Министерством промышленности и торговли Российской Федерации проведут торжественную церемонию награждения Национальной премии «Лучший промышленный дизайн России» — уже второй год подряд. Цифры говорят сами за себя: ➖за 2 года: более1️⃣5️⃣0️⃣0️⃣конкурсантов. ➖в 2024 году: почти2️⃣0️⃣0️⃣проектов в финале,3️⃣0️⃣победителей. Москва, как один из ключевых центров креативного производства, показала впечатляющий результат — 2️⃣1️⃣победитель из столицы. Почему эта премия — зеркало нашей креативной экономики? 1️⃣Инвестиция в будущее. Дизайн — это стратегический ресурс, который напрямую влияет на экспортный потенциал и импортозамещение. Признание премии на национальном уровне подтверждает, что креатив теперь — в основе индустриальной политики страны. 2️⃣Экосистема талантов. Это площадка, где зажигаются новые звезды дизайна — огромный пул талантов, формирующих отечественную дизайн-культуру завтрашнего дня. 3️⃣Широта Креатива. Премия охватывает сразу 4 категории в своей сфере: ➖предметный дизайн; ➖коммуникационный дизайн; ➖дизайн в индустрии моды; ➖средовой дизайн. Ваш голос и ваш интерес важны! Прямо сейчас идёт не только работа экспертного совета, но и народное голосование. Не пропустите главное событие года для сообщества — это шанс увидеть, какие решения находят отклик у широкой аудитории и куда движется российский промышленный дизайн. Обязательная регистрация до 16 октября: https://month-mosprom.timepad.ru/event/3582117/ #КреативнаяЭкономика #креативное_событие #ПромышленныйДизайн 🥰@creativecontext

Штаб прокачки креаторов: как подружиться с ИИ, получить грант и упаковать бренд 😊😊😊😊😊😊➖😊😊😊😊😊😊 Как перейти от нейминга к брендингу? Каким образом выстроить эффективное корпоративное взаимодействие, учитывая уникальные управленческие и культурные особенности нового поколения специалистов — зумеров? И самое главное: как перестать воспринимать искусственный интеллект как конкурента, а начать использовать его как мощный инструмент для усиления собственной креативной и профессиональной конкурентоспособности на рынке? Ответы на эти и другие критически важные вопросы, определяющие траекторию развития креативной экономики, вы получите на практических мастер-классах на форуме в Альметьевске. У нас запланирована разноплановая программа, мы снова готовы вас удивлять. 30 октября 12:00 – 13:30 Мастер-класс по использованию Chat GPT. Как создавать контент, который не отличить от рукотворного, используя нейросети. Модератор — Максим Ефимцев, блогер, автор проекта «ТЕХНО». 14:00 – 15:30 Мастер-класс «VK Гранты». О поиске финансирования и эффективном продвижении проектов для креаторов. Модератор — Анастасия Неверова, руководитель направления «VK Гранты». 16:00 – 17:30 Public Talk «Следующий слайд, пожалуйста!». Учимся говорить на языке презентаций, чтобы питчить, вдохновлять и убеждать. Под руководством графического дизайнера Владимира Мухина. 31 октября 10:00 – 11:30 Мастер-класс по особенностям работы с поколением зумерами для HR-специалистов и руководителей отделов. Эксперт — Екатерина Новикова, бизнес-антрополог. 12:00 – 13:30 Мастер-класс «От локального — к глобальному. Как фестиваль становится двигателем города?» Мастер-класс проведет Мария Гальперина, основательница компании «Яркие люди». 14:00 – 15:30 Мастер-класс «Как звучит город»? Превращение городского наследия в музыкальную композицию. Мастер-класс от Сергея Крысанова (Toby Remoo), музыканта и композитора. 16:00 – 17:30 Мастер-класс «Создание и развитие собственного бренда. Пошаговая инструкция». Брендмейкер Владимир Чичирин поможет разобраться, чем бренд отличается от названия и как обеспечивается охват. 18:00 – 19:30 Мастер-класс «Сценарий за 60 минут». Как превратить наследие региона в увлекательную историю. Объяснит Василий Ломанов, сценарист, продюсер и режиссер. Подробнее о каждом мероприятии можно узнать на сайте форума «Российская креативная неделя — Город». 🥰@creativecontext

Место, где идеи становятся индустрией: СПбГУ открывает Школу креативной экономики Креативные индустрии — один из ключевых драйверов развития экономики XXI века, и в России к 2030 они должны составить 6% от общего ВВП. Петербург всегда подходил к ответу на вызовы времени академически. Сегодня Данил Толмачев сообщил об открытии в Санкт-Петербургском государственном университете (СПбГУ) Школы креативной экономики. Это уникальный образовательный и исследовательский центр, который станет кузницей кадров для современных творческих индустрий. Опорной точкой для основания школы стало подписание стратегического соглашения между АНО "Креативная экономика" и СПбГУ на "Российской креативной неделе". Документ предусматривает совместное развитие образовательных программ и экспертную поддержку со стороны федерального центра развития креативных индустрий. Новая Школа ориентирована на подготовку продюсеров, менеджеров проектов и креаторов. Здесь произойдет органичное слияние экономики, культуры, цифровых технологий и гуманитарных наук. Чем будут заниматься будущие специалисты? 1️⃣разрабатывать и реализовывать междисциплинарные образовательные программы. 2️⃣запускать исследовательские инициативы на стыке гуманитарных и технических дисциплин. 3️⃣организовывать открытые дискуссии, форумы и лаборатории для взаимодействия с бизнесом и креативными сообществами. 4️⃣особое внимание будет уделено международным партнерствам, особенно с Азиатско-Тихоокеанским регионом.

🗣«Школа креативной экономики СПбГУ объединяет все сильные стороны классического университета: междисциплинарный подход, современные образовательные методики и эффективное взаимодействие с партнерами на всех этапах обучения и реализации проектов. Такой формат позволит студентам получать актуальные знания и формировать востребованные сегодня навыки в сфере создания цифрового контента, в развитии аудио- и видеостриминговых платформ, продюсировании уникальных проектов в сфере культуры и новых медиа,» — как отметила первый проректор по академическим вопросам СПбГУ Анастасия Ярмош.

Создание Школы — часть масштабной программы развития Университета до 2030 года, направленной на достижение национальных целей России в сфере науки и инноваций.

🗣«Мы будем формировать экосистему, в которой образование, наука и индустрия работают вместе и создают уникальные востребованные решения», — подчеркнул Данил Толмачев.

По словам главы нового подразделение и эксперта в области медиатехнологий Данила Толмачева, главная задача Школы — создание среды, где идеи, соединяющие культуру и технологии, рождаются и получают практическое воплощение. 🥰@creativecontext

❤️Городу тоже нужен личный бренд Как превратить регион в привлекательный бренд не только для туристов и инвесторов, но и для местных жителей? Что такое бренд города, как он формируется и что его формирует — культурное наследие, традиции, жители, дизайнеры, архитекторы? Ответы на все эти вопросы вы узнаете уже 30 октября в общественно-культурном центре «Алмет» на "Российской креативной неделе — Город" в Альметьевске. Более 30 сессий с лидерами рынка за 2 дня форума — программа, заряженная на рост экономических показателей в республике. Сегодня мы начинаем знакомить вас с ее блоками. Конкуренция за внимание больше не принадлежит только брендам. В гонку вошли города и даже государства. В эпоху процветания локального туризма, чтобы выстоять в этой гонке, управляющим командам территорий надо уметь формировать сильные современные символы, основанные на идентичности и прочном ценностном и культурном базисе. 🎓Почему это важно сейчас 1️⃣визуальный опыт — один из основных способов коммуникации сегодня, а в ближайшие десятилетия бренд станет решающим критерием, на котором будет основано доверие к власти; 2️⃣управленческие команды сталкиваются с вызовами, связанными с развитием туристической привлекательности. 30 октября в 12:00 пройдет сессия «Брендинг территорий: смысл-образ-идентичность». Что обсудим? ➖роль бренда города; ➖как он создается и из каких смыслов складывается; ➖как бренд города становится площадкой для взаимодействия бизнеса и локальных сообществ; ➖может ли бренд влиять на развитие региона и влиять на его экономические показатели. 30 октября в 16:00 антропологи и архитекторы поделятся своими наблюдениями на сессии «Культурный код города: как преобразовать среду своего обитания?». Что обсудим? ➖практические методы и примеры влияния культуры на развитие городов. Вход бесплатный. Чтобы стать гостем форума достаточно пройти регистрацию на сайте. 🥰@creativecontext

От бестселлера к блокбастеру: 9 вопросов Егору Михалкову-Кончаловскому о презентации "Авиатора" и правилах экранизации Как превратить бестселлер в блокбастер? Как не упустить ценность первоисточника и сохранить ее при сокращении с четырех сотен страниц до двух часов хронометража? На эти и другие вопросы ответит режиссер блокбастера "Авиатор" Егор Михалков-Кончаловский, читайте наше новое интервью и смотрите фильм во всех кинотеатрах России уже 20 ноября. «Авиатор» — наглядный пример капитализации интеллектуальных прав: от опциона на экранизацию и предпродаж до мультиплатформенной дистрибуции и экспорта. Паблик-ток с авторами экранизации титулованного бестселлера Евгения Водолазкина прошел на нашем форуме "Российская креативная неделя". В разговоре приняли участие: Егор Михалков-Кончаловский, режиссёр, Евгений Водолазкин — писатель, автор романа «Авиатор», Сергей Катышев — генеральный продюсер «Авиатора» и телеканала КИНОТВ, Илья Коробко, актер, Сусанна Альперина, кинообозреватель, программный директор, продюсер, педагог. 🥰@creativecontext

От бестселлера к блокбастеру: 9 вопросов Егору Михалкову-Кончаловскому о презентации "Авиатора" и правилах экранизации Как превратить бестселлер в блокбастер? Как не упустить ценность первоисточника и сохранить ее при сокращении с четырех сотен страниц до двух часов хронометража? На эти и другие вопросы ответит режиссер блокбастера "Авиатор" Егор Михалков-Кончаловский, читайте наше новое интервью и смотрите фильм во всех кинотеатрах России уже 20 ноября. «Авиатор» — наглядный пример капитализации интеллектуальных прав: от опциона на экранизацию и предпродаж до мультиплатформенной дистрибуции и экспорта. Паблик-ток с авторами экранизации титулованного бестселлера Евгения Водолазкина прошел на нашем форуме "Российская креативная неделя". В разговоре приняли участие: Егор Михалков-Кончаловский, режиссёр, Евгений Водолазкин — писатель, автор романа «Авиатор», Сергей Катышев — генеральный продюсер «Авиатора» и телеканала КИНОТВ, Илья Коробко, актер, Сусанна Альперина, кинообозреватель, программный директор, продюсер, педагог. 🥰@creativecontext

❤️На "Российской креативной неделе" впервые были озвучены рекомендации по интеграции традиционных ценностей в семейный и детский контент АНО «Креативная экономика» совместно с Продюсерским центром «Счастье» начали разработку первого в России практического руководства по созданию детского и семейного контента. Этот документ впервые подробно, в рекомендательном ключе, дает алгоритмы работы по раскрытию традиционных ценностей из Указа Президента . Почему это важно? От качества стандарта семейного и детского контента напрямую зависят ценности будущих поколений. Документ будет состоять из 4️⃣ взаимосвязанных частей: ➖теоретического фундамента; ➖практического руководства по раскрытию 17 традиционных духовно-нравственных ценностей (согласно Указу Президента № 809) с конкретными рекомендациями для трех возрастных групп и детальной проработкой семейных ценностей; ➖сквозных тем контента — образ героя, противопоставление добра и зла, формирование жизненно важных навыков, образы, ключевые профессии и представление России, её наследия и будущего; ➖систематизации запретов и ограничений на основе российского законодательства. Какие задачи решит документ? ➖формирование единого понимания принципов создания детского и семейного контента; ➖предоставление конкретных рекомендаций по раскрытию традиционных и духовно-нравственных ценностей для разных возрастных групп; ➖установление границ допустимого и недопустимого в детском контенте; ➖создание основы для экспертной оценки медиапродукции для детей и родителей. 3️⃣ вызова для индустрии: ➖связать запросы общества и предложение рынка; ➖выработать стандарт, на который смогут опереться создатели контента; ➖обеспечить институциональную поддержку — рабочая группа в Госдуме по этому проекту была создана прямо на площадке. Для кого будет полезно: для продюсеров, сценаристов, блогеров и издателей — документ структурирован для аудиторий 0-5, 6-11 и 12-17 лет. На "Российской креативной неделе" состоялась сессия "Воспитание человека будущего: большие вызовы и новые стратегии работы с детским и семейным контентом", где впервые были озвучены наши наработки, в дискуссии приняли участие: Марина Ким (Комитет ГД по информполитике), Владимир Костеев, Референт Управления Президента по общ. проектам, режиссер Владимир Грамматиков, генеральный директор «0+ Media» Александр Саблуков, основатель студии девелопмента «АУ» Наталья Тихомирова, генеральный продюсер детского телеканала «О!» Дарья Ильина, руководитель «Мастерской новых медиа» Михаил Канавцев, большой эксперт по влиянию контента Михаил Чурбанов, эксперт комитета Госдумы по защите семьи, вопросам отцовства, материнства и детства Юрий Нестеренко. И, конечно, Артем Космарский, соавтор Рекомендаций к детскому и семейному контенту, руководитель исследовательского центра АНО "Креативная экономика". Что обсудили? ➖что такое детский контент в нашей стране сегодня, какие есть достижения, какие вызовы? ➖конкуренцию с «легким дофаминовым контентом», ➖обеспечение детской медиабезопасности, ➖нехватку подросткового контента, ➖необходимость научного подхода и работы с широким кругом специалистов для формирования «правильного контекстуального обрамления».

🗣"Влияние медиасреды возрастает, и вместе с тем растет ответственность продюсеров. Есть четкий запрос родителей на качественный и ценностно-смысловой контент," — модератор, Елена Зайцева (ПЦ "Счастье").

Рекомендации выступают полезным инструментом для того, чтобы детский и семейный контент становился ценностно-ориентированным и способствовал развитию ребенка. Исследовательский центр АНО "Креативная экономика" продолжает работу над документом, и мы приглашаем экспертов из креативных индустрий присоединиться к разработке — пишите нам на почту direct@creativityweek.ru 🥰@creativecontext

Санкт-Петербург – город с характером, историей и своим неповторимым стилем. Сегодня мы уверенно занимаем позицию лидера по развитию креативных индустрий в стране. И это лидерство определяется нашей богатой культурой. В этом году Санкт-Петербург становится эпицентром важнейших событий в сфере креативных индустрий страны: у нас прошла «Российская креативная неделя» – главная площадка диалога лидеров индустрий и власти, которой удалось задать вектор на год вперёд. На текущей неделе повестка получила развитие сразу на двух крупных мероприятиях – Международной конференции по креативной экономике и форуме «Креативный код. Россия». Это последовательная работа по формированию нового образа города в эпоху креативной экономики. Важная её часть – развитие инициатив людей, которые создают новые идеи и проекты. Для них в нашем городе действует адресная поддержка от Фонда развития субъектов МСП. Среди программ – «Петербургский дизайн» и «Сертификат на пошив» для дизайнеров, а также «Петербург гастрономический» – для рестораторов. Обращайтесь в Фонд, коллеги проконсультируют вас по мерам поддержки: fond-msp.ru, 8 (812) 777-89-87. Наша задача – превратить культурный капитал города в долгий экономический результат. Подписывайтесь на мой канал в MAX

❤️Пост благодарности нашим инфопартнерам: 30 СМИ, 3535 публикаций и 347 млн охвата аудитории "Российская креативная неделя" в этом году не только задавала визионерскую повестку, но и делала ее предметом разговора в каждом доме по всей стране. Наш успех и прорыв ключевых идей обрели масштаб и резонанс благодаря поддержке партнёров — вместе с силой самой площадки форума это превратило тренд на развитие креативных индустрий в по-настоящему общенациональную повестку. Мы выражаем глубокую признательность всем, кто помогал транслировать, показывать и рассказывать идеи форума на всю страну: ТАСС, Ведомости, КоммерсантЪ, РБК, Rambler&CO, Известия, Российская газета, Комсомольская правда, Аргументы и факты, Интермедиа, Сноб, Independent media, ФедералПресс, Pro Fashion, Comnews, UBAZAAR, ТВ Брикс, RTVI, КоммерсантЪ ФМ, Радио КП, RT, Москва 24, Парламентская газета, Национальная служба новостей, Журнал «Кинорепортер», АО «Газпром-Медиа Холдинг», 8 медиа, News Media Holding, Décor news и Клео. Изучить главные итоги и тренды, о которых мы говорили все эти дни "Российской креативной недели", вы можете в материалах наших партнеров: ➖InterMedia ➖UBazaar Мы уверены, что только вместе, объединяя креативный потенциал и коммуникационную силу, мы сможем продолжить развитие креативной экономики России. #РКН2025 #КреативнаяЭкономика #Инфопартнеры #Благодарность #АНОКреативнаяЭкономика #СМИОНАС 🥰@creativecontext

🎬 Киноиндустрия: кадры, рейтинг, стратегии продвижения и ценности Киноиндустрия — мощный инструмент формирования ценностей и укрепления региональной идентичности. Чтобы этот инструмент сработал, нам необходимо вернуться к своей собственной школе кино. Об этом мы говорили с вами на сессии «Российские супергерои: культурный код и потенциал для мирового рынка» в последний день форума. Мы задали повестку и начинаем поиск решений. И вот первое. Главный вызов сегодня: развивать собственную компетенцию в продюсировании и технологическом создании кинопродуктов в регионах, чтобы местные команды становились полноправными участниками производства, а не просто выступали в роли декораций. Для решения этой задачи на форуме анонсирован запуск первого Рейтинга развития кинематографа в регионах России, который станет аналитическим инструментом для оценки и стимулирования развития отрасли. Что за рейтинг? Почему российские регионы выбирают индустрию кино как приоритетное направление развития своей экономики? Как это влияет на культурную жизнь, формирование ценностей и социальные процессы в местных сообществах? Какие возможности открываются и какие сложности возникают у российских кинопроектов при работе в разных регионах? Как «Российская креативная неделя» помогает преодолевать эти вызовы? Ответы на все эти вопросы вы найдете в новом интервью Марины Монгуш «Кинорепортеру». 🥰@creativecontext

🎬 Киноиндустрия: кадры, рейтинг, стратегии продвижения и ценности Киноиндустрия — мощный инструмент формирования ценностей и укрепления региональной идентичности. Чтобы этот инструмент сработал, нам необходимо вернуться к своей собственной школе кино. Об этом мы говорили с вами на сессии «Российские супергерои: культурный код и потенциал для мирового рынка» в последний день форума. Мы задали повестку и начинаем поиск решений. И вот первое. Главный вызов сегодня: развивать собственную компетенцию в продюсировании и технологическом создании кинопродуктов в регионах, чтобы местные команды становились полноправными участниками производства, а не просто выступали в роли декораций. Для решения этой задачи на форуме анонсирован запуск первого Рейтинга развития кинематографа в регионах России, который станет аналитическим инструментом для оценки и стимулирования развития отрасли. Что за рейтинг? Почему российские регионы выбирают индустрию кино как приоритетное направление развития своей экономики? Как это влияет на культурную жизнь, формирование ценностей и социальные процессы в местных сообществах? Какие возможности открываются и какие сложности возникают у российских кинопроектов при работе в разных регионах? Как «Российская креативная неделя» помогает преодолевать эти вызовы? Ответы на все эти вопросы вы найдете в новом интервью Марины Монгуш «Кинорепортеру». 🥰@creativecontext

👍Проснуться знаменитым: как работы визионеров становятся бестселлерами Вчера венгерский писатель Ласло Краснахоркаи получил Нобелевскую премию по литературе за «убедительные и визионерские произведения». Для нас это не просто новость. Это наглядный пример того, как нематериальный актив — интеллектуальная собственность автора — обретает колоссальную ценность. Кстати, выбор победителя в этом году также говорит о глобальном тренде: премия все чаще обращает свой взор на Восток — ориентальное направление является одним из ключевых в творчестве писателя. Нобелевская премия по литературе исторически тесно связана с Россией. Достаточно вспомнить, что первым кандидатом на нее был Лев Толстой, а среди лауреатов — пятеро наших соотечественников. Отказ Бориса Пастернака от премии — тоже часть этой истории, показывающая, как интеллектуальная смелость и визионерство могут опережать свое время. От одного визионера к целой экономической цепочке Нобелевская премия — это не просто признание таланта. Она действует как глобальный мультипликатор, в сотни раз увеличивая капитализацию интеллектуальной собственности лауреата. Книги писателя, известного узкому кругу, мгновенно становятся мировыми бестселлерами. Вот что происходит сразу после объявления: 1️⃣Капитализация прав. Издательства по всему миру (и в России тоже — у нас книги Краснахоркаи выходили в «Corpus» и «Поляндрии») срочно печатают новые тиражи. 2️⃣Спрос взлетает. Книги мгновенно становятся коммерческим проектом. 3️⃣Запускается целая индустрия: переводчики, редакторы, дизайнеры, магазины — все начинают работать благодаря одному уникальному тексту. Все это доказывает: в нашей экономике идеи — самый ценный актив! В трудные времена спрос на смыслы и опоры растет, а значит, интеллектуальный труд становится не только гуманитарным, но и экономическим капиталом. Эту идею в своем первом телефонном интервью подчеркнул и сам лауреат:

«Без фантазии жизнь совершенно другая. Чтение книг даёт нам больше сил, чтобы пережить эти очень трудные времена на Земле».

Фото: Ленке Силадьи #НобелевскаяПремия #КнижноеДело #ИнтеллектуальнаяСобственность #КреативнаяЭкономика #ЭкономикаЗнаний 🥰@creativecontext

Санкт-Петербург, Манеж, Креативный код — итоги На Российских международных креативных сезонах (RICS) прошла сессия «Праздник на твоей улице. Культурные события как инструмент программирования среды», где выступила Нелли Бадалян, заместитель директора по коммуникациям АНО «Креативная экономика». Ключевое из выступления: ➖«Российская креативная неделя» — главная площадка страны, где задаются тренды, формируется повестка будущего и проектируются решения для отрасли. Именно первая РКН в 2020 году стала точкой сборки разрозненных отраслей в единую экономику креатива: состоялся прямой диалог власти, бизнеса и сообщества. Это был прорыв, запустивший долгую повестку. ➖Результаты той «первой сборки»: сформулированы правовые рамки для кластеров и концепция развития креативных индустрий, обозначена необходимость федерального закона и фонда поддержки. На этом фундаменте появились Президентский фонд культурных инициатив и принят Федеральный закон № 330 «О развитии креативных индустрий», а также ряд отраслевых решений. ➖В 2021-м РКН официально вошла в Международный год креативной экономики ООН — впервые российская инициатива такого масштаба стала частью глобальной повестки. Сегодня мы переходим к новому этапу: речь уже не только об экономике. Большинство решений, предложенных на РКН, реализованы в стране — теперь базой развития становятся ценности: идентичность, доверие, участие сообществ и качество городской жизни. Выводы: события — не «праздник ради праздника», а инструмент трансформации среды: они перезапускают общественные пространства, создают возможности для МСП, преображают территории, укрепляют локальную идентичность и собирают сообщества. Чтобы эффект был устойчивым, важны три вещи: совместное проектирование с горожанами, интеграция событий в городские стратегии и измерение не только выручки, но и социальных результатов — вовлеченности, новых сервисов, появления креативных рабочих мест. Спикерами дискуссии стали: Катерина Панова, основатель и генеральный директор в Plan the Best, Ольга Аршанская, продюсер и директор международного фестиваля светового искусства «Ночь света», Анастасия Гизатова, региональный координатор на Том Сойер Фест Казань, Светлана Ивашкевич, арт-директор в Анненкирхе, Екатерина Мирошникова, креативный продюсер Фонда креативных индустрий «Креспектива», Артур Туманян, продюсер проектов КВН, Денис Чучко, генеральный продюсер международного фестиваля медиаискусства INTERVALS, Рафаэль Перейра, директор India Music Export и эксперт в сфере защиты авторского права и лицензирования в индустрии развлечений, а также Наронгпакорн Свангварисакул, организатор Bangkok Music City. #КреативныйКод #СанктПетербург #КреативнаяЭкономика #Развитиетерриторий #ПродюсированиеГородов #ГородскаяСреда #РоссийскаяКреативнаяНеделя 🥰@creativecontext

👍Креативный манифест: как арт-объекты на ЭКСПО "Российской креативной недели" рассказали о новой России ЭКСПО «Российской креативной недели» в этом году превратилось в настоящий портал, где искусство говорило о трансформации креативных индустрий громче любых докладов. На площадке с более чем 80 арт-объектами развернулся живой диалог о прошлом, настоящем и будущем наших креативных индустрий. Это был не просто смотр достижений за 5 лет, а визуальный ответ на вопрос: готова ли наша креативная экономика стать послом России в мире? Ответ — однозначное «ДА»! В самом сердце пространства гостей встречала 4-метровая «Семечка» — символ нашей Национальной премии. Она стала метафорой роста, из которого прорастают невероятные проекты, меняющие мир. А дальше начиналось путешествие по креативному космосу, где каждый экспонат был целой вселенной. Вот лишь некоторые из звезд этого созвездия — креативные предприниматели-победители федеральных и международных конкурсов: My Matreshka. Прямо у входа гостей встречали три полутораметровые матрешки — победители конкурса «Знай наших». По задумке автора экспонат демонстрировал мощный образ России-защитницы, матери-земли, которая дарит жизнь и продолжается в своих детях. Монументально, очень трогательно и фотогенично — этот арт-объект приковал к себе все камеры на площадке. Incrua. Этот бренд представил безупречный фьюжн мордовского культурного наследия и современного дизайна. Костяной фарфор и предметы интерьера из природных материалов доказали, что локальная идентичность — это самый горячий тренд. Measure. Дизайнер Зайнаб Сайдулаева рассказала историю многонационального Дагестана языком моды. Ее коллекции TOY и Kubeschi — это наглядный пример того, как этнические мотивы могут быть ультрасовременными. «Русские в моде». Их авторские платки из серии «Русская весна» — настоящая поэзия в шелке. Мифологические и исторические образы, женственность и духовная сила — все это было в каждом узоре. Рубрик. Представленный на экспозиции конструктор «Кибербуханка» создан по мотивам российского сериала «Кибердеревня», «Котмонавт» - кот-космонавт, который олицетворяет успехи России в космосе, а «Кот-когатырь» и «Кошка-кокошка» – прототипы героев всеми любимых русских сказок. Амбассадоров русского культурного кода пригласили наши региональные партнеры из Нижегородской и Рязанской областей: Хохлома. Мастера промысла совершили невозможное — создали на стенде спираль времени. Двигаясь по изгибу знаменитой «кудрины», участники буквально путешествовали сквозь эпохи, видя, как менялся узор с XIX века до наших дней. Хохлома предстала не артефактом, а живым языком, который готов к смелым интерпретациям. «Сказочное наследие». Об истории этого проекта и о костюмах Лизы Анисимовой мы уже писали — на форуме она представила костюмы-арт-объекты по сказке А. С. Пушкина «Сказка о царе Салтане». Сказка в этой коллекции предстает как жива память народа — это не просто персонажи, а символы, отражающие всю многогоранность русского духа. Эти образы понятны людям разных возрастов и культур — они как будто открывают дверь в наше сказочное подсознание. ЭКСПО-2025 стало не просто выставкой, а живым, дышащим организмом, где традиции и инновации сплелись воедино, рождая абсолютно новые смыслы и укрепляя наш национальный культурный код. #РКН2025 #ЭКСПО #КреативнаяЭкономика #ЗнайНаших #РоссийскаяКреативнаяНеделя 🥰@creativecontext

Включайте дайджест эксклюзивно в VK Видео VK уже многие годы выступает в качестве стратегического партнера «Российской креативной недели», в этом году наши коллеги укрепили повестку сразу на нескольких направлениях — от развития геймдева до поддержки создателей контента. Специально для всех, кто интересуется медиа и музыкой, мы отобрали небольшой дайджест сессий с участием спикеров компании — получить бесценную экспертизу из первых рук вы можете теперь в нашем сообществе ВКонтакте, где хранятся все записи трансляций со всех площадок «Российской креативной недели». 1️⃣Поддержка разработчиков видеоигр Сессия: «Поддержка разработчиков видеоигр: что работает, что не работает и как это меняется» Фокус: что реально помогает студиям; как повысить прозрачность доступа к мерам; роль издателей/локализаторов и экспорт. 2️⃣ Профессия – инфлюенсер Сразу два формата для животрепещущей темы — сессия и интеллектуальный стендап. Сессия: «Профессия – инфлюенсер: эволюция творчества в цифровых медиа» Фокусы: профессионализация творцов и ключевые барьеры; новые модели монетизации; как брендам и авторам выстраивать устойчивые партнерства; навыки, которые обеспечивают рост в ближайшие 2–3 года. Сессия: «Социальные медиа – больше, чем бизнес. Как технологии помогают достучаться до сердец аудитории» Фокусы: способы монетизации; формирование уникального стиля; три составляющие успешного видеоблога; экспертный контент. 3️⃣Музыка Сессия: «От хитов к идеалам. Как современная музыка формирует мировосприятие молодежи» Фокусы: как меняется восприятие музыки у молодежи; важны ли тексты; как алгоритмы влияют на музыку; влияние независимых музыкантов. Смотреть записи: • Запись #1 (геймдев) • Запись #2 (инфлюенсеры) • Запись #3 (социальные медиа) • Запись #4 (музыка) #VK #VKPlay #РоссийскаяКреативнаяНеделя #геймдев #креативнаяэкономика #инфлюенсеры #музыка 🥰@creativecontext

Петербургский художник Лиза Анисимова: «Сказочное наследие» — как на традициях строится экономика будущего 😊😊😊😊😊😊😊😊😊 Мы продолжаем рассказывать о ярких представителях креативного класса на федеральном фкестивале-форуме "Российская креативная неделя — 2025". #КреативныйКласс На «Российской креативной неделе» мы встретили художника Лизу Анисимову — автора проекта «Сказочное наследие». На площадке форума она представила костюмы-арт-объекты к сказке А. С. Пушкина «Сказка о царе Салтане». Каждый костюм создан по мотивам русских сказок и выполнен вручную: роспись по ткани, вышивка, декоративные элементы с полудрагоценными камнями. Произведения Лизы Анисимовой находятся на стыке высокой моды, живописи и сценографии. Для нас этот проект — не только про красоту, но и про то, как современный креативный класс выстраивает бизнес-идею и создает продукт, опираясь на традиции, ценности и культурный код. «Сказочное наследие» — пример осмысленного обновления традиций и работы с национальной идентичностью через язык, близкий молодому поколению. В новом материале рубрики «10 вопросов креатору» мы обсудим, как из художественного замысла рождается культурный продукт, почему сегодня так важны традиционные мотивы и «язык сказки» как форма культурной памяти, и какие возможности открывает участие в РКН для креативных предпринимателей. А больше о креативном ЭКСПО, на котором были представлены работы Лизы, и о модной повестке на "Российской креативной неделе" вы можете прочитать в материалах наших информационных партнеров: Кинорепортер и Клео. #РКН2025 #УчастникиРоссийскойКреативнойНедели #КреативнаяЭкономика #КреативныеИндустрии #10ВопросовКреатору 🥰@creativecontext

❤️От рукопожатия к международному контракту: как глобальная повестка прозвучала на "Российской креативной неделе" После нашей вчерашней сессии на симпозиуме «Создавая будущее» мы возвращаемся к итогам "Российской креативной недели" — в этот раз в фокусе внимания международный контекст. Российские креативные индустрии востребованы за рубежом, особенно в странах Глобального Юга и Востока. Мы системно усиливаем международное направление: старт дала в этом году «Российская креативная неделя — Урал», в планах — участие в международной конференции IMX и в международной школе студтуризма и сотрудничество с БРИКС Плюс. Наш интерес — Азия и Африка: обмен опытом, бизнес-миссии, стратегии экспорта. В этом году на площадках РКН: ➖работали эксперты из 7️⃣ стран (Египет, Индонезия, Южная Корея, Мексика, Индия, Иран, Китай); ➖прошли 7️⃣сессий с участием международных спикеров. Летопись наших международных коллабораций — записи всех трансляций в нашем сообществе VK. Подписывайтесь и возвращайтесь к ключевым дискуссиям. «Роль институтов развития в продвижении издательств на международный рынок» Кто выступал? Канг Ван Ку (Sunest Publishing, Китай), Хон Ебин (The Open Books, Китай), Минкён Сонг (Willbooks, Китай), Чхве Хэри (Dasan Books, Китай). «Российский геймдев: глобальные перспективы и новые экосистемы» Кто выступал? Моханад Хасан (Follk Creative Solutions, Египет), Иван Чен (Antapura, Индонезия), Рестя Винда Астари (Agate Academy, Индонезия), Ким Си У (QROAD Inc, РК). «Креативная жизнь традиционных ремесел. Работа с наследием в эпоху новой экономики» Кто выступал? Ромиро Чавез Гочикоа (Fundación Cultural Carlos Greene Ramirez A.C., Мексика). «От креативных идей к экономическому росту: модель управления креативной экономикой Дальнего Востока» Кто выступал? Юсуф Шаих (Janta Cinema, Индия). «Ценностно-ориентированная экономика — новый вектор объединения для стран ШОС» Кто выступал? Саид Никпур (Culture and Creative Industries Foundation, Иран). «Дизайнерские игрушки — новая ниша на мировом рынке» Кто выступал? Сяо Юй (сооснователь бренда ROBBi, Китай). «Экспорт впечатлений 360: московская мечта как глобальный бренд и образ успеха в эпоху креативной экономики» Кто выступал? Лян Ду (Beijing Airmita Cultural Development, Китай), Ахмед Фараг (Global Business Alliance, Египет). Самый важный результат для нас — кооперации прямо на площадке: ➖китайский бренд Robbi Global × саранский INCRUA ➖Robbi Global × победитель конкурса продюсеров, основатель проекта «РОБИ» Евгений Борисов. — и это еще не все — Ниже — короткое включение от основателя INCRUA, Артура Салякаева, о том, как договаривались о международных коллаборациях и как форум помогает выйти на новые рынки. "Российская креативная неделя" — это про честный диалог и эффективный нетворкинг: встречи превращаются в коллаборации, идеи — в экспортные продукты. #РоссийскаяКреативнаяНеделя #экспорт #нетворкинг #GlobalSouth #GlobalEast #РКН2025 #КреативнаяЭкономика 🥰@creativecontext

Российская креативная неделя в Татарстане? Да, мы едем в Альметьевск! 30-31 октября в Татарстане состоится форум «Российская креативная неделя – Город», который будет посвящен городам-визионерам и новому типу продюсирования — урбанистическому. Форум пройдет в общественно-культурном центре «Альмет». Что обсудим в этот раз? ➖новые подходы к развитию городской среды и созданию условий для притяжения молодых талантов, ➖интеграцию креативных индустрий в развитие среды, ➖создание новых общественных пространств, ➖укрепление локальной идентичности региона. Марина Монгуш, президент АНО «Креативная экономика»: “Каждый индустриальный город обладает ценными ресурсами и историей, которые могут стать основой для его комплексного продюсирования. Мы говорим о новой логике развития, где промышленное наследие переосмысляется через новый тип экономики, а креатив становится стратегическим ресурсом роста и драйвером новых смыслов, идей и решений. Альметьевск уже сейчас демонстрирует готовность к такому переходу”. Кстати, наш форум впервые проходит по инициативе бизнеса, а именно — компании "Татнефть", вот, что говорит про "Российскую креативную неделю — Город" в Альметьевске заместитель генерального директора по социальному развитию ПАО «Татнефть» Ренат Мамин. «Альметьевск – уникальный город. Здесь объединяются производственная мощь нефтяной отрасли с творчеством и свободой самовыражения креативных индустрий. Мы искренне верим в то, что бизнес должен служить обществу и вкладываем душу в развитие своих городов. Мы гостеприимно откроем двери для гостей форума в этом году.» В работе форума примут участие порядка 80 спикеров — представители федеральных и региональных органов власти, ведущих компаний креативного бизнеса, исследовательских центров и медиарынка. В рамках форума также запланированы кинопоказы, концерты и мастер-классы от ведущих практиков креативных индустрий. Скоро мы вернемся к вам с полной программой и спикерами — нам есть чем вас удивить. 🥰@creativecontext