Burogu

https://hoer.live/ оказывается у хора давно уже есть полноценный сайт. сто лет назад публиковал тут заглушку их а теперь можно слушать, сортировать по артистам и по жанрам. прям хорошо. и стилек в целом подходящий, хоть и подлагивает

Cosmos.so запустили проект с архивом работ общественного достояния https://public.work/

В твиттере собрали банданы Сидни из третьего сезона The Bear — красиво. Я лично не заметил во время просмотра, но возможно это даже как-то раскрывает персонажа. https://x.com/ayoedebiristyle/status/1808120297112924442

Круто, в интерфейсе электрокара Rivian используется Unreal Engine чтобы рендерить картинку машины. Очень цепляет, когда в привычных интерфейсах делают такие эксперименты, сразу выделяется на фоне остальных https://youtu.be/BWebYDLw41Y https://www.unrealengine.com/en-US/spotlights/rivian-brings-adventurous-spirit-to-new-display-ui-powered-by-unreal-engine

Ableton live interface #graphic #ui #contros

Вообще вспоминая [Trigun] (1998) конечно невозможно не поговорить об уникальном саундтреке где смешивается умная электронная музыка и драйвовые гитарные рифы, меланхоличные пассажи на пианино и грувовый джаз, психоделический рок и акустический блюз. Всё это конечно пропитано звучанием 90ых что довольно характерно для аниме 98го года, но как же талантливо это сделано! А благодарить стоит композитора — [Tsuneo Imahori]. Он известен как композитор нескольких саундтреков к аниме, в первую очередь к [Trigun], [Gungrave] и [Hajime no Ippo], но он также участвовал в создании композиций к [Texhnolyze], [Wolf's Rain] и [Cowboy Bebop]. Имахори работал с Йоко Канно в составе [Seatbelts]! В общем наш... и сегодня предлагаю послушать саундтрек [Trigun] который был издан в нескольких частях: トライガン THE FIRST DONUTS トライガン THE 2nd Donut HAPPY PACK А потом еще разок, но в виде компиляции двух альбомов Spicy Stewed Donut (2001) :)

Сделал логотип и оформление для ютуб канала с архивом игровых материалов по Devil May Cry и другим экшн-играм. Название пошло от расширения файла .arc (archive)

Наткнулся на прототип визуала для Need for Speed в сеттинге Нью-Йорка после 911. Очень необычно для аркадных гонок, неудивительно, что проект отменили, но все равно хотелось бы увидеть подобный проект в будущем. Отдает духом первого Watch Dogs, только еще более мрачным https://www.behance.net/gallery/77249031/EA-Need-For-Speed-2012

Очень зацепила визуализация шрифта Google Sans Flex от Studio Dumbar. Мы привыкли видеть типографику в статике, но при должных приемах она может стать живее, красиво получилось На сайте со звуком и без сжатия https://studiodumbar.com/work/google-sans-flex

🔗 intercom.com

Альтернативная версия системы химических элементов 1975 года. Интересно как одну информацию можно представлять разными способами

Я пока что не до конца понимаю суть карманных ИИ помощников, но дизайн у таких девайсов красивый. Возможно когда-нибудь условный Тамагочи действительно сможет заменить телефон для всех задач. Причем идея прикольная, навигатор без очевидного интерфейса который можно положить в карман. Отдохнуть от телефона, найти новые места и при этом не потеряться. Еще и в опен-сорсе https://myterra.ai/

textOS

Увидел как в твиттере вспомнили опенинг Severance, думая что это ИИ. Очень сильный опенинг, хорошо передает атмосферу и загадочность сериала https://www.extraweg.com/severance

https://oem.care тебя спрашивают как ты себя чувсвуешь и в зависимости от ответа предлагают продукт, вместо привычного каталога с категориями. #web

На Кикстартере собирают деньги на выпуск книги про логотипы музыкальных групп, с 1960 года по текущие дни. Большая и важная работа, учитывая как музыка тесно связана с визуалом. https://www.kickstarter.com/projects/logorhythm/logo-rhythm

Айдентика американских авиалиний Pan Am. Спроектировано Charles Forberg и Edward Larrabee Barnes в 1955 году. Очень выразительные буквы и основной символ https://twitter.com/jdomito_/status/1759353488914661654

Понравилась навигация в новом проекте Together With You и Open Purpose https://twitter.com/togetherwithy0u/status/1755167720709214511

Появилось немного мыслей, делюсь. Часто вижу как говорят что важно составлять свои источники вдохновения, мол то что нас окружает формирует наш вкус и стиль. Это конечно важно, но я заметил обратную сторону. Дизайнеры которые вдохновляются одними и теми же работами, часто не отличаются друг от друга. Смотришь, и появляется ощущение будто делал один человек. Поэтому я думаю что надо не забывать смотреть на плохой дизайн. Не надо ограничивать свои референсы и вдохновение одними источниками, в итоге это может привести к однотипности. Как по мне, важный навык для дизайнера, это находить проблески в мелочах, посмотреть на что-то нестандартным взглядом. Так, например, часто в работах джунов можно найти хоть и мелкие но интересные решения. Они еще не сильно привязались к чему-то, поэтому у них могут получаться необычные и иногда абсурдные решения, в которых можно что-то подчерпнуть. Да, общее качество работы может быть не такое крутое, но главное научиться видеть и подмечать. Причем это можно применять не только к картинкам из интернета, но и к окружению. Старайтесь смотреть вокруг, подмечать что-то интересное. Это может подкинуть необычных идей в привычную работу, будь это продуктовый, графический дизайн или вообще какая-то другая сфера. Важно соблюдать баланс и миксовать места вдохновения, а не то потеряете идентичность. не сковывайте себя и делайте круто 💎

Антон Реппонен обновил свой сайт. Меня всегда восхищало всё, что делает Антон. Насколько это разнопланово, остроумно и превосходно в плане качества Легенда