Звоните Гайдаю!

Уже в эту субботу говорим про «Зачарованных» 🤩 Разберём визуальный стиль сериала, его жанровую формулу и эволюцию героинь. А заодно вспомним разнообразных экранных ведьм и посмотрим, как «Зачарованные» отражали телевизионную культуру конца 1990-х. Пришло время пересмотреть любимый сериал и обсудить его! ⭐31 октября, 17:00, Музей кино на ВДНХ ⭐Билеты Буду рада увидеться! #афиша

Кто сегодня на ВДНХ – и не идёт ко мне говорить про «Вия» и советский хоррор в 18.00 – приходите на лекцию Алисы Мамедовой про «Зачарованных». Я бы тоже пошел, но никак – Алиса начинает в 17.00. Ну, ротом расскажете))

Что общего у «Ёжика в тумане» и «Унесённых призраками»? Как исторические события XX века отразились на сюжетах и атмосфере мультфильмов в СССР и Японии? Почему в советской анимации так много животных, а в японской — людей? И как культура еды и повседневные привычки героев на экране раскрывают скрытые смыслы в обеих традициях? Эти и другие вопросы обсудим на круглом столе «Между Москвой и Токио: анимация XX века», приуроченном к Международному дню анимации. Участники: 🔘Юрий Норштейн, режиссёр и художник-мультипликатор, народный артист Российской Федерации 🔘Николай Корнацкий, историк кино и анимации, кинообозреватель газеты «Ведомости» 🔘Нина Воронина, востоковед-японист, автор книги «Мыслить как японец» и блога «Востоковедьма» 🔘Ламара Карчава, киновед, руководитель направления «Кинопроизводство» колледжа IThub 🔘Юлия Магера, востоковед-японист, кандидат культурологии, старший преподаватель НИУ ВШЭ Модератор — Дарья Чадаева, младший научный сотрудник Исторического музея 📍30 октября в 18:00 Билеты 🎟️ 🏛 Телеграм 🏛 МАКС

А в пятницу будет вот такая история – участников много, но не исключено, что мы все просто целый час послушаем Юрия Борисовича. Приходите)

Не очень удобно, наверное, оператору снимать кино в противогазе. Но ничего не поделаешь, кинофабрика в 1936 году боролась за звание "Крепость обороны"...

Простите

Есть справедливость на свете – точнее, сарафан. В прошедший уикенд вышли аж три сказки (это плюс к уже идущим сказкам), и у «Чуда-Юдо» предпродажи были как-то не очень, и как справедливо замечала Вероника, мать эстимейтов, у конкурента, андреасяновской «Сказки о потерянном времени», бренд посильнее. Но в итоге по итогам выходным «Чудо-Юдо» оказалось лучшей из трёх новинок, и надеюсь это только начало. Это действительно хороший фильм, и хорошие фильмы ради приличия хотя бы иногда должны хорошо собирать. А вот тут развернуто про сам фильм – включая восторги и злобные придирки. Фоновая усталость от киносказок, видимо, будет только нарастать – околофольклорные релизы расписаны на три года вперед, и при таком потоке средний уровень будет опускаться все ниже. Но иной раз скепсис лучше отставить в сторону – иначе высок риск упустить что-то вроде «Чуда-Юда».

Грядет Хэллоуин, а с ним – и наша заключительная встреча в этом сезоне лекций об альтернативной истории советского кино (будет новый год, дай бог, будет и следующий сезон). Культовый «Вий» часто называют единственным советским фильмом ужасов, а число его поклонников пополнил даже Хидео Кодзима. Хотя, если всерьез поизучать вопрос, всплывет еще немало страшных картин. «Собака Баскервилей», «Сказка странствий», «Дикая охота короля Стаха», мультфильмы «Потец» и «Халиф-аист» пугали зрителей не меньше «Вия». И список можно продолжить. В «Тучах над Борском» можно было увидеть кровавый культ. Шпионская драма «Рокировка в длинную сторону» с Александром Демьяненко (тем самым гайдаевским Шуриком) опирается на классический сюжет о сделке с дьяволом. В СССР даже снимали конспирологические триллеры, основанные на фантастических допущениях или городских легендах – например, «Охота на дракона» предлагала пофантазировать, а что будет, если получится изобрести метеорологическое оружие. Словом, в советское время наснимали немало страшного. Но можно ли говорить о жанре советского хоррора? «Рабочий и Колхозница» все еще в отпуске, и мы обитаем в том же павильоне «Книги», где мест раза в три меньше, поэтому с регистрацией лучше не тянуть. Всех буду рад увидеть)) Когда: 31 октября, 18.00 Где: ВДНХ, павильон «Книги» Бесплатно, по регистрации https://vdnh.ru/events/4047/

Как сказать по-английски...

Так сказать, дифференцированное ценообразование

Да, больше скрываться нет смысла – это все правда. Действительно в фильме Маши Годованной «Бигуди лысого человека» (показанном только что на «Послании к человеку») снялся мой затылок. Нам с затылком очень лестно и даже неловко из-за такого внимания, хотя и приятно, что уж скрывать, что мы настолько recognizable. По поводу продолжения кинокарьеры мы пока ничего сообщить не можем, но как бы все не сложилась дальше, наша спина совершенно точно будет прямее. Всем, кто мне написал и даже прислал скрины – большое спасибо))

Эхо «Маяка» добралось до столицы. Покажут несколько фильмов программы, и самое главное – можно посмотреть «Малику», действительно хороший фильм, да ещё гран-при фестиваля. Прокатной даты, насколько я понимаю, у него пока нет. https://t.me/c/1834722196/825

И последнее прочти про «Маяк» – немного восхищаюсь, больше брюзжу. Но в целом все скорее хорошо, чем нет. Тема подвешенных состояний – сквозная для всего фестиваля – в самой отчетливой форме проявилась именно в «Ване» и в «было не было». Что заманчиво прочитать еще и как кураторский комментарий к состоянию нашего арт-кино в целом.

А приходите на предпремьерный показ «Четырех жизней» в Москве – будет сам Лунгин! Вот что я писал про фильм с «Маяка» На моей памяти это первый по-настоящему рок-н-ролльный док-байопик западного формата на отечественном материале, который не кажется имитацией жанра. И монтаж органично драйвовый, и спикеры говорят суперэмоционально, причем не показушно, а видно, что искренне воодушевлены (не знаю, как Лунгин это вытащил – а он сам взял как минимум часть интервью, если не почти все).

«Чудо-Юдо» – афигенный. Рано хоронить сказки – ещё поживут. Это впрочем по большей части Young Adult фэнтези, лишь под финал чуть более семейное кино, чем хотелось бы – развязка то ли водевиль, то ли мексиканская мыльная опера. Но тут вообще самое интересное не что, а как. Визуально это такая «Семейка Аддамс» плюс фантазия по мотивам стиля модерн, безумно красиво. Не самая оригинальная драматургия подтягивается дурашливой интонацией – это ещё и комедия. Очень хороший Безруков, очень смешной Риналь (на одной его пантомиме меня просто вынесло – но возможно только меня)), София Лопунова-краш, открытие фильма - Микита Воронов, чью орфографию, видимо, нам всем скоро придется заучить. В общем, хит.

«Малику» как победителя покажут на Первом канале. Надеюсь, скоро.

Гран-при – «Малика» (вопросов нет – лучшее решение) Лучший дебют – «было не было», Тима Анисимов (первая половина фильма очень хорошая, Вера Енгалычева классная – в общем, жюри понимаем) Лучший режиссер – «Ваня», Клавдия Коршунова (это найс) Лучшая женская роль – «Видеопрокат», Вера Енгалычева (Вера крутая, фильм – унылая графомания; дали за него, потому что дать ей за «было не было» нельзя – так как лучший дебют исключается из других номинаций) Лучшая мужская роль – «Голем», Петр Скворцов (логично) Лучший сценарий – «Ваня», Клавдия Коршунова (можно солидаризироваться) Лучшая операторская работа – «Падает снег», Тимофей Лобов (я ещё тот специалист – но хм) «Маяк» – все.

И последний фаворит «Маяка» (сегодня уже вручение) – «Ваня». Режиссерский дебют актрисы Клавдии Коршуновой, игравшей у Хомерики, Прошкина и Миндадзе. И кино у нее как-то органически вписывается и в контекст «новых тихих», и в поколение «Маяка». Главная тема конкурсной программы этого года (а программный директор Стас Тыркин всегда программирует так, чтобы потом журналистам было интересно писать) – это подвешенное состояние. «Ваня» логически эту арку фестиваля завершает. Небольшие, но важные роли тут играют Юра Борисов и его жена Анна Шевчук, но главный актер – юный Иван Агранович. Местные находит в снегу подмороженное тельце животного – «то ли змея, то ли рыбы», и договариваются его сжечь на всякий случай, когда подтает. Этот «монстр Шредингера» рифмуется с ситуацией местного мальчика Вани. Его маме (Шевчук) ставят страшный диагноз, она может умереть в любой момент – женщина начинает готовить сына, дом, документы и проч. к этой дате. То есть, она еще жива, но уже себя похоронила. Чуть позже выясняется, что возможно диагноза и нет – но опять же, это не точно. Мама мальчика думает отдать Ваню в детский дом – хотя у него жив папа, но кто он, где он, мама не говорит. И мальчик начинает фантазировать, кто бы его папа мог быть – вот, например, есть же богатый и колоритный сосед по прозвищу Немец (Юра Борисов). Он вообще из местных, но давно жил в Германии и вот вернулся. У него лучший дом, большая и красивая семья. Ваня стоит и любуется на них издалека, а однажды даже робко постучится в дверь. Несмотря на тему, от фильма нет ощущение драмы-драмы. Это теплое, смешное местами, очаровательное кино о взрослении – о сладостном, щемящем и пугающем чувстве неопределенности, когда все траектории, варианты и перспективы кажутся в равной степени реальны и реализуемы. Но рано или поздно снег сойдет, монстра Шредингера придется сжечь. Процентов на 70 фильм держится на героях-детей. У Вани есть лучший друг лоботряс, подруга из церковной семьи – вообще «Ваня» смотрится как такой зеркальный двойник «Фьорда» (но это отдельная тема). Парни тут не только о жизни философствуют, но и восхитительно страдают фигней. К примеру, по заказу своего старшего товарища, ушлого автомеханика Феди (очень крутой Константин Итунин – реально точно схватил типаж) они раскладывают по ночам на дороге кирпичи и железяки, чтобы водители портили машины и отправлялись их чинить к Феде. Бизнес. Это очень уверенная работа, может, чуть подтухающая в середине, но получающая новое дыхание, когда в сюжет врывается Юра Борисов – опять же очень крутой, и это даже странно как-то отдельно проговаривать. В прошлом году фильм-выпускник лаборатории «Ленфильм-дебюта» «Фейерверки днем» взял одну из наград фестиваля, и есть некоторое ощущение, что «Ваня», который тоже из тех краев, без призов не останется. И «Малика», кстати, о которой я писал выше, тоже из «Ленфильм-дебюта».

Многих выбешивает, а мне неожиданно понравилась мелодрама «Вся эта любовь» (надеюсь, вернут оригинальное название «Никто как ты»), это режиссерская работа выдающегося сценариста Геннадия Островского. Соавтор, сорежиссер и главная актриса – его ученица Виктория Мокерова. Кино притворяется легкой безделушкой про пресыщенный средний класс, на деле – попытка ухватить тоску по более полноценной жизни. Питерский ресторатор-плейбой-гедонист (очень хороший Данила Козловский) женится на юной художнице (Мокерова) – это такая меликяновская девушка-чудик. Естественно он ей изменяет – и девушка заболевает. В ее голове растет опухоль, из-за которой она начинает забывать простейшие вещи – как называется телевизор, жива ли ее кошка. Забывает и его. Он теперь для нее чужой человек. В целом это не частый случай, когда герои или ситуации не то чтобы близки (хотя от собственного ресторана я бы не отказался), но полтора часа просто живешь внутри истории. Очень симпатичная «Малика» Натальи Уваровой, которая сейчас успешно путешествует по мировым фестивалям. Девочка-подросток по имени Малика из ингушской диаспоры в Казахстане живет с мамой – папа завел другую семью. Мама – еще очень молодая женщина – тем временем влюбляется, и дело идет к чему-то серьезному. Но Малика с ужасом узнает, что по ингушским традициям ей придется переехать к отцу – ребенка не может воспитывать чужой мужчина. И Малика пытается поссорить маму с ее молодым человеком. Кино о взрослении прежде всего, но и в некоторой степени – про эхо сталинской депортации ингушей. Мотив срезанных цветов, который проходит через весь фильм (мама Малики работает в цветочном магазине) – это не только про девочек, но и про существование в отрыве от корней.