образ жизни

Диана Сильверс и Дэмсон Идрис в новогодней кампании Prada

Оставлю подборку фотографий королевы Елизаветы, отображающими одно из ее главных хобби. Она обожала снимать — и почти не расставалась с Leica. Первый фотоаппарат ей подарил отец — король Георг VI.

«Гараж» пока не возобновил выставочную деятельности, но продолжает проявлять себя. Вот планируют Cafe Garage в доме Наркомфина, которое больше похоже на досуговую гостинную (кажется этот формат набирает обороты последнее время). Проект сначала будет открыт для патронов музея и жителей дома, далее для владельцев карт музея, а уже после для широкой публики. В меню обещают коктейли, избранные российские вина, фирменные чаи и сендвичи/круассаны/салатыю/кетодесерты. Моя подруга и знаток всего архитектурного делится, что план делать в Наркомфине пространство от команды «Гаража» был сразу – об этом говорили на открытии здания после реставрации в 2020. Обсуждали выставочное пространство, библиотеку, кафе. Фото из СысоевFM

Миучча Прада off-duty: в белой футболке, бежевой юбке и с сумкой-мешочком (Prada, разумеется) гуляет по набережной острова Гидра в Греции

Алексей Тарханов попал в парижский дом архитектора Робера Малле-Стивенса – оказывается, это теперь можно, правда, всего несколько дней в году. Страшно ему завидую – Малле-Стивенс – один из моих любимых архитекторов времен ар-деко, я был восторге от его виллы Кавруа рядом с Лиллем. Статью Алексея вы найдете по ссылке, а я покажу подборку фото, снятых в прошлом году для The New York Times Style Magazine. #inspiration

5 августа не стало Иссей Мияке. Эту лампу дизайнер придумал в 2010, а с 2011 ее серийно производит итальянская фабрика Artemide. Называется in-ei, с японского переводится как тень или блик. Никакого каркаса, только сложная структура складок. Выглядит как воздушный змей или облако или раскрытый объемный веер. Хранится в МОМА. Прекрасный пример современного коллекционного дизайна.

Арт-бизнес в чем-то похож на моду. Есть пиковые месяцы, когда все колосится, – например, июнь (с Арт Базелем, Венецией и лондонскими вернисажами) и сентябрь, когда ярмарки открываются одна за другой и деятели искусств едва успевают менять Marni на Dries van Noten. Но сильные игроки могут позволить себе выступить вне календаря. Так, аукционный дом VLADEY в эту субботу, 23 июля проводит аукцион “Сливки”. Сливки эти повышенной жирности, основатель, коллекционер с 30-летним стажем Владимир Овчаренко лично отобрал двадцать работ музейного уровня: Валерий Кошляков, Илья Кабаков, Константин Звездочетов, Виноградов-Дубосарский. “Сейчас покупать очень выгодно, курс евро на уровне 2015 года”, - Овчаренко напоминает про арифметику. Он всегда относился к искусству как к инвестиции и собрал много хороших коллекций, которые согревают владельцев в непростые геополитические времена. Итак, суббота в 15:00. Выбираем в каталоге, обсуждаем с консультантами и торгуемся онлайн.

А такое они в этом году устроили в Милане 🧊

Рекламные кампании сантехники Kohler, 1980-е годы

Не могла пройти мимо новой коллекции для животных от Gucci. Отличный диванчик, да и все остальное, что мы видим на этих фотографиях. Юши (мой корги) тоже оценил.

А сегодня утро началось с искусства. В Пушкинском музее завтра открывается выставка-блокбастер «Брат Иван. Коллекции Михаила и Ивана Морозовых». Полотна из коллекции Морозовых совсем недавно вернулись в Россию из Foundation Louis Vuitton и уже заняли свои места в прекрасно спроектированной экспозиции. За архитектуру выставки здесь отвечала команда Кирилла Асса. Архитекторы придумали образ идеального музея – таким, как его могли бы задумать себе братья Морозовы. Обратите внимание на мебель – в залах стоят кресла Barcelona Людвига Мисс Ван дер Роэ, а в одном можно найти кресло Vassily Марсель Брейера. Постоянная экспозиция музея спрятана за импровизированными окнами, что создает очень классный трехмерный эффект. В Белом зале музея воссоздана Музыкальная гостиная дома Михаила Морозова на Пречистенке, стены которой оформлены монументальными композициями Мориса Дени на тему античного мифа о Психея. История любви в панно стала свадебным подарком жене Морозова Евдокии Сергеевне. Экспозиция воссоздана в оригинальных размерах впервые – именно в таком масштабе панно были представлены в гостиной Морозова. А напротив – в вестибюле – разместился триптих «У Средиземного моря» Пьера Боннара, у которого я задержалась на несколько минут, буквально погрузившись в эту идиллическую картину с играющими детьми, зеленью и видом на море. Экскурсию для журналистов провел прекрасный старший научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина Алексей Петухов, который заслуживает отдельного упоминания. Я сразу пошла на сайт, чтобы посмотреть экскурсии с ним – пока что полный sold out, но обязательно возьмите на заметку. Не буду раскрывать все секреты, покажу фотографии и скажу, что посещение выставки – абсолютный must лета. P.S. Система кондиционирования в музее работает на ура.

По мотивам прошедших выходных хочу рассказать про классное место в Липецкой области – парк «Кудыкина гора». Впервые о нем я узнала, когда увидела проект бюро Megabudka – деревянный черный комплекс (новое прочтение русской избы) стоит на холме, с которого открывается вид на просторы парка «Кудыкина гора». Проект мы опубликовали в журнале AD и на сайте, и очень радовались тому, что такие пространства появляются в России. А на этих выходных я увидела парк своими глазами и насладилась гостеприимством этого места и людей, которые его делают. (Юля и Саша, вы супер) Территорию парка тоже переосмысляла Megabudka, они придумали, как грамотоо задействовать всю территорию и дополнить ее новыми смыслами. Парк опоясывает 5км «Тропы здоровья» – пройдя по ней, можно увидеть верблюдов, кенгуру, енотов и лошадей, посмотреть на Дон и поваляться на песчаном пряже, искупаться в ледяной купели и выпить кофе в Чайном домике, поужинать в ресторане и посмотреть, как огромный Змей Горыныч извергает языки пламени. И главное – здесь есть уютные гостевые домики, в которых можно остаться переночевать, потому что путь из Москвы неблизкий и занимает примерно 4 часа. Природа, воздух, баня, архитектура, задонский картофель с щучьей икрой, була, потрясающие виды и полевые цветы – отличный план на летние выходные. А тут подробнее про архитектуру написала моя дорогая Катя Карпухина.

Превью коллекции Gucci HA HA HA, над которой Алессандро Микеле работал вместе с Гарри Стайлсом. В названии зашифровано не только «ха-ха-ха», но и Harry + Alessandro.

Надеюсь, что вы простите меня за паузу в постинге, неделя дизайна перетекла в неделю в Тоскане (по делам и не только), о которой я тоже обязательно расскажу. Сегодня хочу показать актуальное – коллекцию аутдор-мебели от Fornasetti. Название у неё романтичное – The Garden of possible natures. Арт-директор бренда Барнаба Форназетти использовал в новых предметах нержавеющую сталь и поиграл с формами — например, стул Capitellium повторяет форму капители, а ножка нового стола Ara Solis – это продолжение колонны. Эти два предмета произведены брендом специально к Milan Design Week 2022, остальная же мебель в коллекции уже нам знакома, но получила новые варианты обивок и принтов.

Weekend inspiration🌿 История о том, как легким движением рук дизайнера Элен Кучеровой обычный приём пищи превращается… в элегантный обед на природе. Shoot for Villagio Estate Producer Sofya Rauf Special thanks to my lovely Mashulya

Дизайн-дистрикт Alcova гремит во второй раз после дебюта в прошлом сентябре. Локация раскрутилась очень быстро, желающих в этот раз посмотреть на работы молодых дизайнеров стало ещё больше. Alcova развернулась на территории бывшего военного госпиталя, заняв несколько корпусов с шикарными окнами и видами на зелёный сад. Молодые дизайнеры со всего мира показывают там свои работы, которые, конечно, в обшарпанных интерьерах смотрятся ещё романтичнее. Мне запомнились мексиканцы с предметами из лавы, масштабная инсталляция из цветного мрамора от Сабин Марселис и бюро ОМА, коллаборация интерьерного стилиста Колина Кинга и бренда ковров Beni Rugs, а также очень радостно было встретить питерских ребят Delo Design в очаровательной голубой комнате.

У британского дизайнера Ли Брума в этом году полномасштабная инсталляция на via Palermo. Новые объекты заняли целое здание, и, пожалуй, это самая классная сценография на неделе дизайна. Каждая комната посвящена отдельному светильнику – вдохновение для создания этой истории дизайнер черпал в религиозной архитектуре эпохи модернизма и брутализма, где-то сделал отсылку к творениям Фрэнка Ллойда Райта, а завершил экспозицию пространством с midcentury vibes.

А вот и картинки из Dimoremilano. Как всегда очень кинематографично и загадочно.