FINEART GALLERY
FINEART GALLERY est. 1992 Вт-Вс | 12.00 – 20.00 [email protected] +7 (965) 198-66-18 ЦСИ ВИНЗАВОД, 4й Сыромятнический пер. 1/8с9, 22 подъезд для связи и просмотра каталога: https://t.me/fineart_contact_bot
Show more541
Subscribers
+124 hours
-77 days
+630 days
- Subscribers
- Post coverage
- ER - engagement ratio
Data loading in progress...
Subscriber growth rate
Data loading in progress...
В этом году исполнилось 80 лет великому русскому художнику Сергею Шаблавину.
Его творческая дорога пролегла сквозь десятилетия истории искусства и продолжается и сегодня.
Что такое картина для Мастера? - способ открыть зрителю тайны, постичь которые способен только художник, для которого эта тайна является частью повседневного быта.
Невозможное приобретает форму, которую выбирает Сергей.
Выставка «Пунктиры» - это ретроспектива длиной более чем в 60 лет, где отдельные произведения искусства больше похожи на окно, из которого открывается иной, незнакомый большинству мир.
Можно ли сказать, что С. Шаблавин опередил свое время, показав еще советскому человеку картинки с Неба?
Да.
Сам Шаблавин и есть один из тех Мастеров, творчество которого говорит о самом святом для каждого - о Любви.
Пусть и в наше время и в будущем работы Мастера вызывают робкое биение сердца, глядя на которые так и хочется сказать - «Сильнее смерти Любовь».
👍 1
В понедельник 6 мая с 11 до 13 ч в рамках деловой программы 4-я Художественно-промышленной выставки-форума "Уникальная Россия" в Гостином Дворе состоится панельная дискуссия «Искусство в науке: эстетика декоративно искусства как научный феномен». Модератор дискуссии Юлия Рублева, меценат проекта «Уникальная Россия», участники: Елена Ковылина, художник , куратор ОВЗМ фестиваля Научного искусства «Частоты», Сучкова Ольга, кандидат медицинских наук, изобретатель цифровых микроскопов , Алексей Булдаков, художник, социальный антрополог.
Repost from N/a
В основе серии ,,Артефакты и Гаджеты,, Елены Ковылиной лежит ее исследование вопроса об истоках нашей цивилизации. В результате которого автор приходит к выводу, что ,,мы живем в мире, который давно уже был,,. Впрочем, об этом лучше послушать саму художницу.
Для тех, кому отзовётся:
Триптих ,,Огненная колесница,, (165х585) - 4,5 млн руб.
Ковер - самолет - 2 млн руб. По такой же цене идет ,,Аленушка, братец Иванушка и ИИ,,, а также диптихи ,,Космонавт и химера,, и ,,Снегурочка и НПО,,.
За 1,5 млн можно выбрать полотна чуть менее масштабные по размеру - ,,Клубочек & Навигатор,, и ,,Свет мой зеркальце,,.
Воочию увидеть работы Елены Ковылиной можно на выставке ,,Уникальная Россия,, до 12 мая 2024 года.
👎 1❤ 1
О себе в третьем лице! День Рождения галереи!
Арт-рынок в России –это не забава, а работа в трудных реальных условиях, с чувством личной ответственности. Нужны–воля , желание и реализованные требования к профессиональным знаниям и навыкам.
Вопреки всем событиям сегодня все-таки действуют активно-предприимчивые люди, которые ЭТО хорошо понимают. Одни из таких энтузиастов арт рынка- Галерея «ФайнАрт».
Многообразие художественных интересов галереи, а также яркие личности и весомые успехи в областях многообразной деятельности в сочетании с многолетним опытом функционирования в арт-среде в различных ипостасях создали в этом пространстве неповторимую атмосферу. В ее залах и запасниках представлены художники с разными иерархиями ценностей, предпочтениями, идеалами, но одинаково заинтересованные в высоком качестве искусства.
Но не просветительская деятельность занимает центральное место в работе «Файн Арт.». Главным ее «месседжем» является проявление и развитие креативных компетенций, востребованных рынком. Галерея «ФайнАрт » имеет своей целью презентовать высокопрофессиональную плеяду зрелых и молодых авторов, уже имеющих коммерческий успех и определенную известность и репутацию, что позволяет потенциальному коллекционеру безболезненно избежать ошибок при покупке произведений искусства. И это очень хорошо характеризует творческий портрет галереи. Остается пожелать ей успехов и верить в то, что она не станет еще одной в потоке бесконечно «закрывающихся» арт-предприятий. Что уже и случилось… поздравляем с 32- летней годовщиной и желаем двигаться только вперед!
🤍🤍🤍
❤ 6🔥 2
Десять дней как не стало большого московского живописца мирового значения Сергея Калинина. Наша галерея неоднократно с ним сотрудничала и гордится знакомством с ним и его творчеством. Многие критики и поклонники прижизненно считали его деятельность равной крупным художникам 17- го века. Он прожил достойную жизнь автора, подвижника искусства, педагога, друга. Вечная Память! 🤍
В посте использована работа Сергея Калинина
«Автопортрет с Бритни», 2003
Холст, масло, 200х200 см
😢 5❤ 1
Ярмарка I CATALOG I
12-14 апреля
Типография Сытина (Пятницкая 71/5)
Стенд 2.46, второй этаж
В предстоящем сезоне ярмарки на стенде галереи FINEART посетители могут познакомиться с работами таких художников, как Валерий Кошляков, Сергей Шаблавин, Иван Коршунов, Слава Ерещук, Евгений Шадко, Тимофей Смирнов, Ася Кузнецова-Руф, Дмитрий Колистратов и Константин Худяков.
Ярмарка будет работать 12/13/14 апреля с 12:00 до 22:00
Билеты возможно приобрести на официальном сайте ярмарки.
🔥 2
ТРЭШ-АВАНГАРД
Персональная выставка Юрия Уляшева.
09 апреля - 28 апреля
Галерея Файн арт представляет первую персональную выставку Юрия Уляшева. Не вдаваясь в подробности его биографии, посмеем утверждать, что его эрудиция и опыт в профессиях- находящихся в разных сфере не столь смежных с искусством, а также рекламы- неоспорим, однако как любой интеллектуал, развращенный чувством прекрасного, он осмелился показать обществу и свои другие более глубинные свойства . Его выставка лишь кажется ироничной игрой в художника, это не игра, а возможно новая строка в современном развитии на отечественной почве . Эта выставка концептуальная постирония. С Легкой, а не саркастической улыбкой автор иронизирует над тем, что было сделано и стало классикой.
Открытие выставки состоится 9 апреля в галерее FINEART!
ЦСИ ВИНЗАВОД
4-й Сыромятнический, 1/8с9
22 подъезд
Вход свободный
🔥 6
Для художницы Анастасии Добровольской картина является объектом наследия душевной красоты.
В её работах мы можем увидеть своего рода шифр советского быта, смешивающийся с современными, порой немного агрессивными реалиями.
На картине «Карабас Барабас» мы видим страшного монстра с угрожающим внешним обликом.
Он словно собирается схватить зрителя и отвести в свой жуткий подземный мир, но не может этого сделать, потому Анастасия запечатлела его неподвижным, тем самым обезоружив его и сделав ничем не более игрушки на полке магазина.
Как говорил Т. Элиот: «The Rum Tum Tugger is a curious cat».
Страх знаком каждому и каждый пересиливает его более или менее успешно.
Тем не менее картина Анастасии напоминает нам о том, что все страхи так или иначе лишь у нас в голове.
❤ 4🔥 1