Holy shit this movie is ass

если вы ооочень давно подписаны на этот канал, то знаете, что джеймс ганн один из двух-трех моих самых любимых режиссеров. однако «супермена» я ждал с опаской, потому что этот герой – один из самых неинтересных в комиксах. мне он всегда казался просто слишком сильным, и при этом без какой-нибудь необычной идеологии. мне кажется, поэтому, как отметили в этом тексте на палаче, супермена постоянно пытались переизобрести, делая его то злым, то страдальцем, то мессией. но бесспорно хорошего фильма про него не было: «человека из стали» в свое время я досматривал с мучением. а «гори, гори ясно» про становление злого супермена, который продюсировал тоже ганн, мне, например, нравится, но он считается провалом. хотя фильм поднимал проблему воспитания и детского насилия задолго до «переходного возраста» в своем новом фильме джеймс ганн как раз не пытается изобрести велосипед и просто показывает обычного классического супермена в красных трусах, но с одним «но»: его кларк кент постоянно проигрывает в драках. фильм буквально начинается с титра: «три минуты назад супермен впервые потерпел поражение в драке», – и затем он только и делает, что огребает. это создает иллюзию, что этот сверхчеловек тоже слабый и уязвимый, и ему можно сопереживать. поэтому важную часть сюжета здесь играет «банда справедливости», из очередных странно выглядящих героев джеймса ганна, ведь кларк не справился бы без них. и, следовательно, мораль тоже характерная для режиссера: дружба, семья, помощь близким – это самое главное, а героем может быть любой. можно сказать, что ганн опять делает одно и то же, но, например, шейн блэк тоже во всех своих фильмах использует одну формулу, и если по ней получаются «славные парни», то зачем от нее отказываться? помимо сценария, на месте и прочие обязательные элементы фильмов джеймса ганна: малюсенькое камео брата шона, майкл рукер на озвучке, алан тьюдик и нэйтан филлион в небольших, но смешных ролях, джон сина в костюме миротворца шутит в вечернем шоу про супермена-убийцу, несколько приколов про твиттер и очень красивые инопланетные монстры. этот супермен абсолютно лишен пафосности, зато в нем есть человечность, трогательность и юмор. наверное, худший фильм джеймса ганна в разделе супергероики, но однозначно лучший фильм про супермена. а евгений ткачев, который предъявляет ганну, что тот не показал в фильме экспозицию, и называет «человека из стали» выдающимся, просто дурак, которого надо лишить любой возможности писать про кино и разрешить писать рецензии только на сериал «разочарованные» ps. если кто-то подписывался на этот канал, чтобы читать про музыку, переходите сюда. make this channel about movie again

и как сумел на гитаре сыграл и спел! подкаст на ютубе: https://youtu.be/zKo3fJHrnTY подкаст на аудиоплатформах: https://lptp.mave.digital/

братья, не будьте сестрами, но сестры – будьте братьями! подкаст на ютубе: https://youtu.be/CazIoObV7YY подкаст на аудиоплатформах: https://lptp.mave.digital/

Поговорим про фильм «Грешники»? Во-первых, должен сказать, что это хорошее кино. Помимо его подводных течений для умных, оно держит в напряжении базового зрителя типа меня, там великолепная музыка, Майкл Б. Джордан харизматичный, а Хейли Стайнфелд красивая. Да, идея, что несколько героев в замкнутом пространстве пытаются защититься от превосходящей их количественно армии зла, попутно еще пытаясь понять, могут ли они доверять друг другу, не новая, но здесь реализована хорошо, а персонажам хочется сопереживать (в основном, конечно, Джордану). Еще это важное высказывание про блюз, который очень важен для чернокожих, и является музыкой, связывающей поколения. Например, весь современный хороший хип-хоп вышел из Марвина Гея и Нины Симон. Сцена, когда Сэмми играет, и в этот момент показывают, как танцуют его предки – впечатляет и эмоционально достаточно сильная. Но у фильма есть один минус. Зато какой жирный! Это его метафора. Представьте фильм «Бесславные ублюдки», в котором автор придумывает сказочный конец, чтобы наступила эмоциональная разрядка, и все порадовались. Здесь Куглер делает такой же финт, только вместо Гитлера – все белые люди! Я должен признаться, что с раннего подросткового возраста все мои кумиры – это чернокожие парни. Я получал эстетическое удовольствие от актерской игры Дензела Вашингтона, и при всем уважении к Гослингу, но именно Дензел мой любимый актер всех времен. Я включал Асапа Роки, чтобы чувствовать себя круче и смелее, когда мне надо было принимать важные решения. Я полюбил баскетбол, когда в повторе смотрел игры Трэйси Макгрэйди, Кевина Гарнетта и Бена Уоллеса. А когда читал биографию Майкла Джордана, то думал: как вообще могут быть расисты в стране, где есть Майкл Джордан? Даже русскоязычная песня, которую я прямо сейчас слушаю чаще всего называется «Лиловый негр» То есть чернокожие и тут всех обскакали в моем рейтинге. В общем я, как говорится, по жизни занимаюсь тем лишь, что кошу под негров. И я всегда считал чернокожих круче белых просто за их действия, а не потому что они это проговаривали вслух. А Райан Куглер со своей концовкой выглядит как человек, который не мог делом доказать, что он крутой, и просто в лицо мне прокричал: «Эй, посмотри, как мы превосходим белых, которые пытались украсть нашу культуру» Куглер зачем-то решил развернуть свой фильм в сторону того, что белые люди – кровопийцы, которые не просто украли культуру, а еще и испортили молодых чернокожих (об этом говорит последняя сцена в фильме). И это высказывание на уровне Барри Дженкинса, который в детском мультике делает злых львов почему-то белыми. Здесь даже секс с пухлой чернокожей женщиной – это хорошо, это большая любовь. Секс с не прям белой Хейли Стайнфелд – сразу к беде. Конечно, это не делает фильм плохим, и я все равно поставил ему высокую оценку, но такие однобокие метафоры, по моему мнению, являются признаком дурного вкуса, и хотелось бы, чтобы хорошие картины обходились без них

поздравляем всех с первым днем лета новым выпуском любимого подкаста настоящих людей. в этот раз обсудили конфликт 9mice и kai angel и разобрались в метавселенной «горгорода», послушав альбомы оксимирона, славы кпсс, нейросети от депутата единой россии и пока что неизвестного широкой аудитории самородка - мс рэпа подкаст на ютубе: https://youtu.be/zXcyqWsmyZU подкаст на аудиоплатформах: https://lptp.mave.digital/ ставьте лайки, пишите в комментариях любимый альбом про горгород и своего любимого персонажа из этой вселенной

Нейтан Филдер самый гениальный из ныне живущих людей Это не кликбейт, я действительно так считаю. Еще в далеком 2018 году, когда я узнал про «Нейтан спешит на выручку», Филдер сместил с пьедестала моих любимых комиков Макфарлейна и Сашу Барона Коэна и с тех пор не было ни дня, когда кто-то хотя бы приближался к тому, чтобы составить ему конкуренцию в моем рейтинге. И если первый сезон «Репетиции» и особенно «Проклятье» мне казались хорошими проектами, но уступающими «Nathan for you», то второй сезон «Рехерсал» это какой-то огромный шаг вперед: такого филигранного и талантливого, но при этом смешного размытия границ вымысла и реальности я еще не видел. Нейтан невероятно тонко чувствует неловкость и не упускает возможности за нее зацепиться. Например, Как он активизировался на рассказе актрисы про «влажный» сон с Эйнштейном и расспрашивал ее, пока не узнал все подробности этой истории. Причем делал это с интонациями неподдельной заинтересованности, поэтому собеседник с радостью готов был делиться всеми секретами. Или, например, Нейтан круто заметил, что актеры в рамках эксперимента зачем-то слишком входят в образы и начинают изображать чувства, которых от них не требуется, и превратил это все в фарс, позвав вторых половинок этих актеров, чтобы те смотрели на это со стороны и с каменным лицом комментировали это с точки зрения искусства. А как Нейтан просто молча сидел и не уходил на встрече с сенатором! Просто восторг. Нейтан не придумывает панчлайны, но он конструирует такие ситуации, в которых шуткой становится наша реальная жизнь, и какие-то ее безумства, которые ты не замечаешь. Меня невероятно смешит, как он своими правилами игры заводит людей в ситуации какого-то лютого кринжа, а потом стоит в стороне, смотрит на это с каменным лицом и как будто говорит нам: «Ого, оказывается вот так люди себя ведут, я не знал» Но самая главная гениальность Филдера, что он, по сути, пользуется таким приемом как троллинг, который обычно нужен, чтобы показать глупость людей, но развернул его в абсолютно добрую сторону. Что в первом сезоне был момент, который довел всех до слез, когда ребенок назвал его папой, что во втором – был момент, когда он говорил девочке, что она всего добьется в музыкальной индустрии, и я в этот момент хотел прослезиться оттого, насколько это мило, и в то же время смеялся, потому что понимал абсурдность ситуации и что в конце сцены будет шутка с оценкой. Комедийные шоу Нейтана уже не раз оказывали влияние на реальность. В рамках своего шоу он реально основал новый бренд одежды, который привлекает внимание к жертвам Холокоста, а про его dumbStarbucks писали во всех новостях, выдвигая версии, что это, возможно, новый перфоманс Бэнкси. В этот раз Нейтан с помощью комедийного шоу практически провернул революцию в системе подготовки пилотов США. И судя по его появлению в репортаже на CNN, его разборки с ФУГА будут продолжаться и после завершения второго сезона

кайфую с френдли тага, но строчки часто кажутся кринжовым. обсудили это в новом выпуске подкаста. еще поговорили про жору айсгергерта, который, кажется, не знает, что такое «круто». ну и всю вторую половину подкаста хвалили метокса и пашу техника (я до подготовки к подкасту вообще не был его фанатом, кстати. но проникся электронным направлением его творчества) подкаст на ютубе: https://youtu.be/LL26nW9sPbA подкаст на аудиоплатформах: https://lptp.mave.digital/

в новом выпуске любимого подкаста настоящих людей дима дал самую честную рецензию на альбом atl за всю историю существования музыкальной, да и вообще хоть какой-либо критики, мы обсудили грядущий BPM-баттл, который нужно снимать исключительно на камеры IMAX и вывели формулу, как можно зачать нового и идеального участника группы ЛСП подкаст на ютубе: https://www.youtube.com/watch?v=a7bFC5OGr-A подкаст на аудиоплатформах: https://app.mave.digital/dashboard ставьте лайки, пишите в комментариях свои любимые песни группы лсп и свое мнение по новому альбому atl плейлист с любимыми песнями группы лсп от сережи: https://music.yandex.ru/users/lokofan-specialOne/playlists/1033?utm_source=web&utm_medium=copy_link плейлист с любимыми песнями группы лсп от димы: https://music.yandex.ru/users/vinyarddmitriy/playlists/1004?utm_medium=copy_link

все называют whole lotta swag последователем традиций friendly thugа. и, правда, некоторое сходство у них имеется: в звучании очевидно влияние shoreline mafia на обоих, да и в текстах никита часто читает «то, что видит», просто рассказывая про свой путь. но если присмотреться внимательно и послушать интервью никиты, то станет очевидно, что в русском рэпе он скорее последователь cкриптонита. это отчетливо видно на его последнем альбоме «no type», на котором уже практически нет треков в стиле 52. зато есть демонстрация его самых разнообразных скиллов. есть медленные композиции, на которых он практически просто читает стихи под музыку, есть агрессивные биты, а трек «подойди сюда» по стилю более скриптонитовский, чем все, что делали любые эпигоны адиля типа 10age. а еще на альбоме звучат голоса группы сестры и певицы txpa, что тоже является показателем хорошего вкуса исполнителя. «no type» отличает кропотливость его проработки. все, что олег лсп в интервью дудю говорил про ощущение от музыки адиля, при прослушивании которой чувствуешь, что человек заморачивался над каждой бочечкой, можно сказать и про новый альбом whole lotta swag. самый показательный в этом плане трек «тоска», в котором несколько раз по ходу трека меняется ритм и просто офигенно сделан хор во второй половине трека альбом «no type», треки, на которые стоит обратить внимание: «68 парень», «подойди сюда», «тоска»

проект, ради которого я покинул holy shit this movie is ass заголовок иронично-кликбейтный лишь на пятьдесят процентов, на самом деле это один из проектов, над которым у меня не хватало сил работать, но очень хотелось. так получилось, что, когда мне было девять лет, мой лучший на тот момент друг показал мне трек красного дерева «дрова», и это кардинально изменило мою жизнь. с того момента я слушал практически только русский рэп и мака миллера с канье уэстом. я понимаю, что это может звучать комично и нелепо, но мое отсутствие слуха и желание найти интересную историю или угар, сделали это моим любимым жанром. вместе с этой музыкой я проживал лучшие и худшие моменты жизни, она меня качала, радовала, расстраивала, смешила, спасала и все другие возможные глаголы. и вот наконец-то появился проект, в котором я смогу выговориться. прошу любить и жаловать: «любимый подкаст настоящих людей». это мой новый подкаст, который я делаю с моим лучшим другом димой колыбелкиным, который является таким же энтузиастом ру-рэпа, как и я. подкаст выходит в аудиоформате, послушать его можно на всех платформах, которые прошли модерацию, а на всякий случай сделана ютуб-версия с видео-рядом, который призван смешить меня и диму. а еще мы сделали телеграм-канал, в котором мы будем, (я надеюсь), писать про рэп. подписывайтесь обязательно https://www.youtube.com/watch?v=2YhRZ_XbMfE

Трек «Вечер воскресенья» певицы Merit – это просто «After the storm» – у нас дома! Ладно, не прям дома, потому что певица вроде бы из Минска, но каким-то удивительным образом она на своей дебютной композиции (по крайней мере, на яндекс музыке других песен нет) звучит не хуже, чем Кали Учис на своем знаменитом фите с Тайлером. В «Вечере воскресенья» Merit поет про томный вечер выходного дня, когда ничего не хочется делать и можно просто полежать и повспоминать какие-то уже уходящие из памяти, но важные моменты. В таком настроении трек примерно и написан. Это медленный соул-r'n'b с сладким вокалом певицы, под который хочется расслабиться и помечтать, полностью растворившись в магии трека. Мелодия тоже написана так, что цепляет тебя первой же нотой. Если вы, как и я, фанаты музыки праймовой певицы HER или Jhené Aiko, то вам срочно надо это послушать. Очень жду следующие работы певицы, потому что дебютом планка задрана невероятно высоко

«Пришелец» Ивана Соснина – один из самых милых фильмов, что я видел. Через комичный сюжет про веру в инопланетян режиссер рассказывает трогательную историю, как мечта помогает вырваться из серой обыденности и сделать жизнь интереснее. Главный герой, Леха – чудак, который никогда никого не обидит, собирает за всех мусор на улице, чтобы смастерить из него у себя дома что-нибудь, и ухаживает за лошадьми. Но у него есть одна странная особенность, которая, кажется, передалась от матери по наследству – он верит в инопланетян. При этом Леха не похож на типичного бойца рен-тв и верит в них скорее как в чудо и надежду на то, что его мама еще жива. Он принимает лекарства, чтобы поддерживать свою адекватность, и эта черта скорее придает ему обаятельности. Но остальные жители деревни с моим мнением не согласны и не любят Леху, потому что он отличается от них. В традиции «Идиота» Достоевского здесь показано, как нормальное пугает людей и кажется им чем-то неадекватным. В том, что за главным героем интересно наблюдать, большая заслуга Максима Стоянова, который очень круто играет абсолютного добряка-аутсайдера. Просто смотришь на него в кадре и с первой же сцены проникаешься симпатией к герою. Местные дети приходят покидаться в него снежками, а взрослые считают сумасшедшим. Но Леха не ломается под этой агрессией окружающих и просто продолжает двигаться на добром вайбе, готовый помочь даже своим обидчикам. В один день в его дворе оказывается маленькая девочка, которая не может рассказать, кто она и откуда. Проблемы с ней начинаются в тот момент, когда она признается Лехе, что на самом деле инопланетянка и что пришла забрать его. И здесь главный герой, как и зритель, должен сделать выбор: поверить ей или продолжать жить в мире, в котором чудес не бывает, в котором живут все остальные жители деревни и от неудовлетворенности своим бытом пьют алкоголь и вымещают свою злобу на других. Линия с инопланетянами здесь нужна как метафора веры в свою мечту. После просмотра «Пришельца» на душе остается ощущение теплой грусти. Невольно задумываешься, что если все станут немного добрее, то, возможно, инопланетяне не будут последней надеждой на то, чтобы найти родственные души

«Аутсорс» – это редкий пример, когда невероятно завышенные ожидания от просмотра чего-то оправдываются. По крайней мере, первые две серии просто отличные. Темп повествования такой же неспешный, как в «Трассе», но одновременно с этим сериал умудряется быть невероятно событийным. А сюжетные линии пока не щадят никого. В сериале рассказывается про работников тюрьмы особого назначения, которые курируют исполнение смертной казни. И Янковский здесь больше Раскольников, чем в недавно вышедшем «Преступлении и наказании», с его философией, что убийство человека своими руками, если ты точно знаешь, что он виновен, ничем не отличается от убийства по работе, а, возможно, является даже меньшим преступлением, потому что суд ведь может приговорить и невиновного. Антон Долин точно будет в ярости от такой пропаганды самосуда. «Аутсорс» – это как будто «Капитан Волконогов бежал», только если бы в нем были реально глубокие персонажи, а не комиксные и карикатурные. До концовки второй серии Костя в исполнении Янковского даже не был самым интересным из надзирателей, настолько здесь поработали над раскрытием героев. Сериал еще снят в формате 4:3 и эти рамки по краям создают такое же ощущение тесноты и дискомфорта, в котором существуют персонажи. Интересно, как будет развиваться сериал дальше, потому что уже есть намеки, что мы, как зрители, будем сопереживать не благородным преступникам, а просто плохим людям. Интересно, как раскроется сюжетная линия семьи Кости, потому что в его отношениях с женой явно кроется что-то странное. Интересно, что будет с персонажем Данила Стеклова, который пока притаился на втором плане, но наверняка только для того, чтобы под конец сериала выдать что-то гениальное (см. «Трасса») В общем, «Аутсорс» пока что сильно выделяется в лучшую на фоне всего шлака про девяностые, который выходил в прошлом году. Надеюсь, что следующие серии не разочаруют

Метокс и Бразилец выпустили трек, в котором осмысляют новую русскую действительность, в рамках которой у рэперов на стримингах в треках иногда оказывается заблюренных слов больше, чем оставшихся (см. «ОРВИ» Baby Melo на Яндекс музыке). Метокс в треке «Четыре языка» говорил, что сторителлинг его коронка. И это действительно так, но правило работало в основном на истории про тюрьму. Там он очень круто фиксировал какие-то удивительные события, как будто это обыденность: «Ставил Яникса в бараке, получал пи3ды за это». Когда Леша пытался рассказать про свою повседневный быт, то за исключением редких удачных находок эти тексты больше были похожи на графоманию. Но в треке «Сговор» Метокс выдал парт про особенности жизни рэп-артиста в России 2025, в котором буквально каждая строчка удачная. Метокс честно признается, что сейчас регулярно приходится выбирать между тем, чтобы сказать, как хочется, и тем, как одобрят юристы: «И сейчас я чаще ищу компромиссы, чем биты». И мне кажется, что вопрос поиска компромисса сейчас один из самых сложных для творческих людей в России, особенно для рэперов, которых «раньше закрывали за веса, теперь могут за текст». Хотя на самом деле выбор здесь всего лишь иллюзия, потому что все понимают, что правильный ответ здесь только один, ведь: «Тише едешь – дальше будешь от цензурного отдела». Но так же стоит отметить, что «Сговор» хорош и без социального контекста, а просто как трек, в котором чуваки под минорный, но приятный бит круто читают рэпчик о том, как им сейчас приходится двигаться. Эта песня обязана быть в плейлисте, по которому потом будут вспоминать двадцатые

Самый смешной и обаятельный рэпер нижнего интернета прямо сейчас – это МС Батон. В его текстах много строчек про грязь и наркотики, но они не воспринимаются как что-то отталкивающее из-за его харизмы. В хип-хопе принято кичиться богатством, Батон же, напротив, не стесняется весело и филигранно рассказывать про свою бедность и неуспешность, и его подход выглядит свежо. Мне кажется, что историй, в которых Батон в итоге дурак, в его песнях больше, чем историй, в которых он крутой. Я бы сказал, что это главный антагонист модных прямо сейчас белорусских рэперов, которые читают про то, какие они крутые (Воскресенский, Акула), и которые читают про женщин и гламурную жизнь (троица из «Гламура»). При этом Батон не лукавит, что быть андерграунд артистом – это его цель, а признается, что мечтает стать богатым любой ценой: Обсуждаем с бро в дискорде схемы, как подняться быстро. Возможно, хайпануть? Может, открыть ещё шоп или отлизывать милфу? Может, стать пропагандистом и работать на страну? Два ляма баксов, и я отрежу себе хуй! А «Дисс на мажоров» начинается с интро: «Это дисс на пидорасов, у которых есть деньги, потом разбогатеем, будем писать диссы на бедных, но пока, богатые, я вас ненавижу!» И это с одной стороны прикол, но и в то же время эмоция, которая много кому будет близка. И из-за такой притягательной поэзии аутсайдеров, от Батона весело воспринимаются даже провокационные строчки типа: «Все мои типы за зетку, я не знаю тех, кто против» или «Я русский, бля, я не ем сало», даже если он говорит это серьезно. У Батона в арсенале есть не только описание его быта, но и просто абсурдные смешные панчи типа: «Я настолько не пидорас, что у меня нет жопы». А в песне «Я говорю правду» он сначала читает, что чья-то девушка изменяла парню с его другом, а потом сам в конце признается, что наврал, потому что слушал эту историю пьяным и потому что, на самом деле, всем плевать на то, что рэперы читают в диссах. Короче, если вы кайфуете с Джона Гарика (которому, кстати, Батон респектует в треках), то присмотритесь к МС Батону. Это очень смешно и трушно

Пару недель назад Дима Колыбелкин разбудил меня, чтобы рассказать свои пять любимых строчек из рэпа. Мне было так интересно его послушать, что я сразу же захотел написать свой топ сюда. Получилась, кстати, не просто тупая подборка, а даже небольшой сеанс психоанализа, потому что каждая строчка из этого списка немного раскрывает меня как личность: 1) Мой друг скоро женится и покупает квартиру двухкомнатную, А я до сих пор хвастаюсь, что е6у его в Мортал Комбате «Вблокноте» Оральные хулиганы Эта мысль из трека группы «Оральные хулиганы» погрузила меня в экзистенциальный кризис. Потому что я всю жизнь был тем челом, который круто играет в ФИФУ и мог обыграть любого друга, а потом в какой-то момент произошел перелом, во время которого, я понял, что оказывается, семья это главное, и я начал работать в этом направлении. Но привело это лишь к тому, что я и из-за личной жизни теперь загоняюсь, и в ФИФУ плохо играю. И просто застрял между двумя лагерями, ни в одном из которых не получается стать своим. 2) При её виде Папа Римский изъяснился б матом Мол, да простит меня господь, но она пи3дата! «18+» Каспийский Груз В глубине души я мечтаю найти себе девушку, которой я буду делать комплименты исключительно строчками из этой песни, и ей бы это нравилось, но она при этом не была бы ждулей. Я люблю каждую букву в этой песне (да и вообще в творчестве Каспийского Груза), но вот этот панчлайн – мой фаворит. 3) Я не так воспитан, чтобы кончить на лицо, Можешь злиться, но пойми: это моя к тебе забота «Громко» Хаски, Кишлак Меня одновременно и смешит эта строчка, и в то же время она кажется мудрой, потому что я вполне представляю, как могу поссориться с девчонкой из-за чего-то такого, потому что в этот момент буду думать: «Ну это уже перебор, я же тебя слишком уважаю». А она 100% будет на это злиться. 4) Удерживая оборону в музее памяти, на поправку идти отказываюсь «нейт диаз» макулатура У меня есть теория, что ты начинаешь понимать поэзию только после того, как в первый раз по-настоящему влюбился. И если бы, например, эту строчку я услышал, когда учился в школе, то просто прошел бы мимо. Но, слава богу, я услышал ее, будучи влюбленным, и прочувствовал истинный смысл и красоту этой метафоры ощущения, когда ты в кого-то влюблен безответно, и все вокруг понимают, что шансов уже нет, но ты сознательно хранишь в памяти только хорошие воспоминания, чтобы продлить это ощущение влюбленности, вместо того, чтобы пойти уже на поправку. 5) Расшифруй чёрный ящик упавшей звезды Запиши язык рыб и переведи Но молю, постарайся не пачкаться ты В серой грязи повседневности «Песня для К» Хаски Судя по популярности рилса «Как Хаски пишет песни» у Димы Кузнецова есть в обществе некоторая репутация автора, который использует много неприятных и отталкивающих образов. Тем удивительнее, что «Песня для К» это один из самых красивых и нежных текстов, что я слышал в русском рэпе. Я большой фанат припева: «Воздушный Я посылаю поцелуй Сквозь ливни, сквозь стужи Ему лететь сквозь хохот бурь Отважный, отважный Он, пролетя сквозь тыщи дней Совьёт гнездо однажды На шёлковой щеке твоей» Который по красоте образности сравним с лучшими стихами русской поэзии 20 века. Но еще больше я фанат строфы про черный ящик и язык рыб, потому что она служит мне постоянным напоминанием о том, что приключения всегда будут для меня важнее работы и прочего быта

Евгений Алехин - лжец Не верьте этому человеку! Он дает интервью, в которых говорит, что фильм «Рыжий» получился плохим. А на самом деле это отличное кино. Во-первых, оно невероятно смешное. Не ожидал, что байопик про Бориса Рыжего окажется комедией. Но снимали его явно люди с хорошим чувством юмора, поэтому несмотря на то, что большую часть времени на экране русская хтонь, ты все равно смотришь на нее с хорошим настроением. Во-вторых, несмотря на постоянные шутки, тебе все равно не дают забыть, что ты смотришь трагичную историю. И, например, со сцены, когда Рыжий на фоне дает интервью, как любит свою жену, а она говорит ему: «Уходи», – я практически заплакал. И концовка, хоть и жестко порезана монтажом, все равно невероятно трогательная. Если ничего не знать про поэта Бориса Рыжего, то кино все равно приятно смотрится как драмеди про дружбу советских поэтов, которые пьянствовали, ругались, но в трудную минуту всегда приходили друг другу на помощь. Очень надеюсь, что уже в скором времени фильм попадет на онлайн-площадки, потому что Семен Серзин снял хорошее зрительское кино на довольно специфичную тему. Обидно, что такие качественные работы остаются на полке по сомнительным причинам

С небольшим запозданием посмотрел «Первый номер», и я просто восхищен Евгением Цыгановым. Как он круто создал образ уставшего от жизни писателя, который жестко бухает, а его настроение можно описать словами Славы КПСС: «Мы все равно проиграем, можете надеяться дальше, мы все прое6ем, потому что это наша судьба», – но при этом он невероятно харизматичный, идет против всех современных трендов, а в каждом диалоге хладнокровно ставит на место всех своих врагов. Не знаю почему, но у меня лет с 14 именно такие угрюмые и побитые жизнью мужики были ролевой моделью, и мне всегда было интересно наблюдать за ними в кино и книгах, поэтому «Первый номер» был просмотрен на одном дыхании, хотя сценарий там, при всей моей любви к Сергею Минаеву, довольно простенький. Но у сериала есть несколько жирных плюсов, помимо актерской игры Цыганова. Во-первых, это казнь современного глянца и телеграм-сообществ, посвященных богемной жизни, которые переобуваются и выбирают, кого поддерживать в зависимости от лайков, а сплетни про тик-токеров ценят выше, чем любой великий текст, если тот не принесет кликов. Я помню, как в подростковом возрасте. когда мечтал стать журналистом, думал, что глянцевые издания – эталон, к которому надо стремиться, скачивал себе с торрентов эти журналы и не понимал, а что вообще там можно почитать среди вымученных рассуждений авторов ни о чем и фотографий водки. Теперь понимаю, что проблема была не во мне, а просто глянец реально делался ради этих рекламных фотокарточек, а не для смыслов. Во-вторых, «Первый номер» только притворяется сериалом про медиа, на самом деле, он про великую любовь. Иноземцев влюблен в Машу, с которой они когда-то были вместе, но в наши дни она готовится выйти замуж за финансиста, и у главного героя нет никаких преимуществ перед соперником. Когда Цыганов сказал: «У него счета – у меня нищета», – я одновременно и засмеялся, и заплакал, настолько этот афоризм попал в меня. В сериале много интриг, но за линией Иноземцев–Маша–Пирс следить было увлекательнее всего, потому что очень хочется болеть за главного героя, который невероятно близок к тому, чтобы просрать свою карьеру и свою жизнь окончательно, а любовь к Маше единственное, что может помочь ему этого не сделать

Парадокс сериала «Дети перемен» Почему-то каким бы тупым не был сценарий и какими бы кринжовыми не были диалоги, как только заканчивается одна серия, мне сразу же хочется увидеть следующую. Понятно, что большая заслуга в этом у актерского состава, потому что это просто отечественный аналог «Мстителей»: Гилев, Исакова, Хлебников, Братов, Трибунцев, Зулькарнаев, Равиль из «Юззза» и тд. Очевидно, что любовь к этим актерам автоматически переносится и на «Детей перемен». Но есть и еще одна, более тонкая причина. Дело в том, что Тарамаев и Львова отлично умеют раскрыть своих героев так, чтобы ты им сопереживал. Например, в их великом сериале «Фишер» они буквально одной сценой с Иваном Янковским делают так, чтобы ты всем сердцем к нему проникся. Они так сняли, как он просто кормит свою умирающую жену, что ты сразу понимаешь, сколько в нем одновременно и силы, и нежности. В сериале могло и не быть дальше никакого маньяка, я бы все равно с огромным удовольствием смотрел, как Боков просто живет и разговаривает с людьми. И в «Детях перемен» они проделывают такой же трюк, заставляя тебя сопереживать героям, даже в каком-то плохо продуманном мире. Это сериал про интересных персонажей (и случайно затесавшуюся к ним Умку), которые, к сожалению, заперты в абсолютно неинтересном сценарии. Флора – женщина очевидно тяжелой судьбы, но в которой так много внутреннего стержня, что она остается жизнерадостной, и к ней тянется, кажется, каждый житель города. А Виктория Исакова играет так, что каждую сцену с ней надо помещать в учебники по актерскому мастерству: просто посмотрите на ее взгляд в самом начале шестого эпизода. Юра – добряк и честный парень, который отказывается от неприятной ему действительности девяностых и пытается найти эскапизм в творчестве и любви. Но действительность всячески пытается ему напоминать о себе, раздавая чапалахи. Виктор – идеалист, сотрудник полиции, который искренне верил, что можно бороться с бандитами, не отказываясь от таких понятий как «честь» и «совесть», но суровая реальность оказалась сильнее его убеждений. Руслан и его друг – подростки, которые не игнорируют мир бандитских разборок рядом с ними, но стараются чего-то добиться, не прибегая к их помощи. Опять же интересно, как их принципы сталкиваются с суровыми условиями времени. Даже Петр, который предпочел не бороться со злом, а примкнуть к нему, до шестой серии был сложным и интересным персонажем. Теперь он мой личный враг, но, думаю, его персонажу все еще уготована самая драматичная развязка. А еще есть легендарный Генрих Булкин, Саша Лебедь, Лаша – они все могли быть главными героями в любом другом сериале. И этим всем интересным людям добавить бы еще хорошо прописанных диалогов и каких-нибудь неразрешимых конфликтов, и «Слову пацана» при всей его легендарности оставалось бы только подержать пиво в сторонке. Но, к сожалению, «Дети перемен» оказались не про девяностые, а прежде всего про нереализованный потенциал

Я искренне не понимаю, почему «Матушка» разрывает чарты, а группа Settlers – нет. Я даже не могу сказать, что в идеальном мире должно быть наоборот, потому что в любом мире должно быть наоборот. Если вы еще не знаете, то Settlers – это группа, которая пытается подружить русский фольклор с современностью (почти как ZVENTA SVENTANA только с другим звучанием). Ранние треки группы были скорее ближе к джазу, а последний альбом «МТЛБЖ» уходит скорее в сторону рока и трип-хопа. И, по моему мнению, у них же есть все, чтобы понравиться людям: очарование русской народности, приятный женский вокал, интересное смешение фолка с электронной музыкой и хип-хопом (трек «Село»). Да и в целом их аранжировки не какие-то артхаусные, а вполне себе мелодичные и приятные. Послушайте концовки песен «Против солнца» и «Русалки», это отдаленно вообще напоминает Led Zeppelin с их агрессивными продолжительными барабанными партиями от Джона Бонэма (в «Против солнца» это еще и сопровождается эмоциональным саксофоном) Как говорит Коля Редькин: «Главное для артиста, чтобы у него были ПЕСНИ». И вот на новом альбоме Settlers треки «Ларец», «Против солнца» и «Русалки» это прям хорошие, приятные, мелодичные песни, которые приятно послушать, вообще не хочется переключить и которые даже качают. «Ларец» – это по форме лирический плач, с очень красивым вокалом и прилипчивым припевом, который хочется напевать. «Против солнца» – хаус-бит, который в конце перетекает в агрессивную партию из саксофона, барабанов и гитары, как бы передавая все эмоции лирической героини. А «Русалки» это просто мрачная история про то, как русалки соблазняют и манят к себе, которая из спокойной мелодии в конце так же мутирует в надрывное инструментальное соло. А еще в прошлом году у них был топовый трек «Птичка». Короче, Settlers с их переосмыслением фолка дают прикурить и Мие Бойке с ее «Народным альбомом», и прочим народным артистам. Но, судя по количеству их прослушиваний, трек «Аутсайдеры» с нового альбома Славы КПСС в них тоже попадает идеально