Модные стены ▪️ Интерьерные картины
Open in Telegram
Художник Дарья Шалик https://shalikart.ru/ Интерьерные картины в наличии и под заказ • Подбор вариантов картин • Визуализация картин • Абстракции • Картины больших размеров • Работа с дизайнерами заказать визуализацию @daria_shalik
Show more1 079
Subscribers
-224 hours
-57 days
-1130 days
Data loading in progress...
Similar Channels
Tags Cloud
Incoming and Outgoing Mentions
---
---
---
---
---
---
Attracting Subscribers
September '26
September '26
+1
in 0 channels
August '26
+10
in 0 channels
Get PRO
July '26
+12
in 0 channels
Get PRO
June '26
+38
in 0 channels
Get PRO
May '26
+8
in 0 channels
Get PRO
April '26
+16
in 0 channels
Get PRO
March '26
+25
in 0 channels
Get PRO
February '26
+30
in 0 channels
Get PRO
January '26
+34
in 0 channels
Get PRO
December '25
+53
in 0 channels
Get PRO
November '25
+40
in 0 channels
Get PRO
October '25
+34
in 0 channels
Get PRO
September '25
+45
in 0 channels
Get PRO
August '25
+58
in 0 channels
Get PRO
July '25
+63
in 2 channels
Get PRO
June '25
+23
in 0 channels
Get PRO
May '25
+52
in 0 channels
Get PRO
April '25
+70
in 0 channels
Get PRO
March '25
+36
in 0 channels
Get PRO
February '25
+83
in 0 channels
Get PRO
January '25
+120
in 0 channels
Get PRO
December '24
+57
in 0 channels
Get PRO
November '24
+98
in 0 channels
Get PRO
October '24
+40
in 1 channels
Get PRO
September '24
+74
in 0 channels
Get PRO
August '24
+27
in 0 channels
Get PRO
July '24
+14
in 0 channels
Get PRO
June '24
+39
in 0 channels
Get PRO
May '24
+41
in 0 channels
Get PRO
April '24
+47
in 0 channels
Get PRO
March '24
+474
in 0 channels
| Date | Subscriber Growth | Mentions | Channels | |
| 07 September | 0 | |||
| 06 September | 0 | |||
| 05 September | 0 | |||
| 04 September | +1 | |||
| 03 September | 0 | |||
| 02 September | 0 | |||
| 01 September | 0 |
Channel Posts
+8
Один из недавних завершенных проектов.
Адаптировали картину под дизайн-проект, изначально референс был полностью бежевый, мы заменили цвет фона на очень нежный светлый серо-бежевый, а «плашки» сделали в цвет декора в оттенках особого оттенка зеленого, он мне напоминает цвет мха. Очень крутое сочетание получилось.
На проф.фото видно, как картина размером 120х90 вписалась в интерьер, очень гармонично получилось👌
Честно, она оказалась сложнее, чем я думала, наверно из-за размера прежде всего. Хотелось создать небрежный эффект, несмотря на то, что в картине присутствует явный ритм. Я думаю, получилось отлично😎
Дизайн Виктории Сёминой
| 2 |  +5🔥Новый ВИДЕО-УРОК!!!
Как вы знаете, я регулярно выпускаю новые уроки по актуальным картинам для интерьера!
И уже сейчас я загружаю новый 6 урок на свою страницу на Boosty boosty.to/shalikart
Теперь по подписке вам доступно уже 6 уроков 🥳 То есть вы платите всего 1490 р. в месяц и можете писать любой из шести сюжетов, вам доступны они все! Уроки доступны на срок действия подписки.
Если вы не хотите оформлять подписку, то можно покупать уроки отдельно. И доступ к уроку у вас в этом случае останется навсегда. Выбирайте понравившийся урок и оплачивайте.
Такого крутого предложения по сюжетам я не видела ни у кого 💯
И БОНУС♥️ в режиме подписки вам доступны также мои авторские референсы для создания картин.
Новый урок здесь | 112 |
| 3 |  +4Любимая часть работы - визуализации 😍
Вам в каком интерьере больше нравится? Мне вот на первом как-то по душе
100х80 см
Авторская техника, холст, масло | 159 |
| 4 |  +4Почему абстрактная живопись самое честное из искусств.
Все эти снобистские разговоры искусствоведов и прочих "посвященных в высокое" меня лично очень раздражают.
Попытки представить изображения на холсте, как некие откровения через призму души художника, я воспринимаю только, как тонкие маркетинговые ходы.
В мире, где все вокруг является лишь поводом привлечь внимание потребителя, говорить о смысле уже поздно.
Созерцать можно только форму, чистую незамутненную форму, только в ней ещё можно уловить какие-то первичные паттерны, которые каким-то образом делают нам красиво и эстетично.
Вообще, все разговоры об искусстве будут спекуляцией в любом случае и сейчас я вам это докажу. Вот например, что говорили легендарные художники об абстрактной живописи:
🔹Кандинский говорил о «внутренней необходимости» и духовной вибрации цвета. Его композиции - это запись динамических силовых полей, «звучаний» космоса. Это прямое усмотрение того, что он называл «пульсацией бытия».
🔹Куприн, Малевич искали «чистое чувство» или «мир как беспредметность». Черный квадрат — не черная дыра, а икона чистой формы, «нуль форм», из которого рождается всякое бытие. Это попытка дать зрителю пережить не вещь, а само условие существования вещей.
🔹 Мондриан свёл живопись к ортогональным отношениям, видя в них фундаментальный паттерн равновесия, лежащий в основе мироздания. Его «форма» — это математически выраженная суть гармонии.
Красиво же? Умно? Вот и будем пользоваться, когда придут "эксперты".
А пока, вместо того, чтобы говорить сложно о простом, будем наслаждаться чистой эстетикой без задней мысли. | 223 |
| 5 |  +6Пентхаус в Вест-Виллидж — пространство, где искусство не дополняет интерьер, а становится его сердцем. На фоне грубых белых балок старой фабричной постройки и панорамных окон Манхэттена разворачивается частная галерея: абстрактные коллажи, минималистичная монохромная живопись и скульптуры задают ритм и глубину.
В гостиной ярко-жёлтая банкетка, винный диван и темно-зелёное кресло спорят с насыщенными пятнами картин, а мраморный столик превращается в постамент для арт-объекта. Латунь, патинированная медь, состаренное дерево и мягкий длинноворсовый ковёр собирают коллекционный образ воедино — получается жилой лофт-музей с видом на кирпичные башни Вест-Виллидж и линией горизонта до самого горизонта.
Красиво жить не запретишь ☺️ | 207 |
| 6 |  +5Помните, я писала, что работаю над серией работ с использованием масла для одной галереи. Процесс идет, на этот раз написала максимально абстрактный сюжет с применением вкраплений редких для меня цветов, типа оранжевого.
Все эти вкрапления находят "друзей" похожих оттенков в деталях интерьера и начинуют "перекличку", если так можно выразиться. Вообще работа "в стол" в этом смысле требует некоторого опыта и насмотренности базовых интерьеров и понимания принципов работы дизайнеров, как они расставляют акценты.
Под заказ конечно писать проще гораздо. В такой работе требуется найти баланс между совсем безликими универсальнми решениями и некой уникальностью форм с тем, чтобы это подошло в интерьер без оговорок. Вообщем продолжение следует... | 166 |
| 7 |  +8Ещё одна жемчужина на просторах сети - художница из США Рут Хантер. И это тот случай, когда лучше нее самой никто не опишет, о чем ее творчество:
"Одинокий ребенок, босиком на черной прерии Восточного Техаса, я тянулась к тому в этом мире, что отвечало на мою улыбку. Создание знаков - мой первый язык - стало для меня необходимостью с самых ранних лет, ведь через него я могла выразить то, что мне не позволялось произносить вслух.
Рождение языка через знаки - это безмолвная работа. И, как я поняла позже, цвет стал её голосом - тональным, плотским, глубоко вплетённым в память ощущений. Поистине, этот процесс подобен алхимии.
Сегодня для меня нарратив превратился в итог раскопок - внутренних тайн, открывающихся под пристальным допросом рабочей поверхности. Образы проступают, извлекая свою плоть из pentimento(прим: «просвечивание» более ранних слоёв краски сквозь верхние). Итоговая ясность рождается через упрощение формы."
Чем дольше наблюдаю за художниками, да и вообще за творческими людьми, тем больше удивляюсь, сколько существует разнообразных способов видеть и чувствовать мир.
Если и окружать себя искусством то только таким - глубоко отрефлексированным. | 177 |
| 8 | https://shalikart.ru/blog
Я долго думала о том, что крутые мысли и мой опыт не должны жить всего 24 часа. Согласитесь, вечная гонка ленты иногда утомляет?
Поэтому я сделала так, как удобно вам (и мне): теперь все статьи собраны в одном месте - в блоге на моем сайте 📖
Там нет алгоритмов, ничего не сгорает и читается в удовольствие. Заходите, устраивайтесь поудобнее и изучайте всё, что я написала. | 138 |
| 9 |  Всем, кто раздумывает о картине на заказ, я рекомендую прочитать мою новую статью https://shalikart.ru/blog/kartiny-na-zakaz
На примере одного из завершенных проектов я раскрываю весь процесс от и до 👌
Что делать, если страшно определиться и почему на референсе белый цвет ярче? Все это я освещаю в своей статье, буду рада вашим реакциям♥️ | 130 |
| 10 |  +9🎬 Смотрю сейчас сериал про психологов. Всё действие, конечно, вертится вокруг их жизней: мы видим то их уютные кабинеты, то личные дома. И, как художник, я просто не могу оторвать взгляд от стен!
Заметили, сколько на этих кадрах картин? 🖼️ Практически в каждой сцене. И что особенно меня зацепило: почти все они представляют собой очень красивые, стильные абстракции. Никаких натюрмортов или классических портретов.
Почему же художники-декораторы и режиссёры выбирают для таких героев именно абстракцию? Давайте разбираться с точки зрения психологии (тут всё очень логично):
🧠 Пространство для проекции. Абстрактная живопись не навязывает зрителю готовый сюжет. Глядя на цветовые поля и линии, клиент (или сам психолог) невольно проецирует на холст свои собственные мысли, тревоги и чувства. Это как чистый лист, на котором подсознание «дорисовывает» то, что болит именно сейчас.
🎨 Эмоция без давления. Пятна цвета и фактуры напрямую воздействуют на нашу лимбическую систему, вызывая эмоции в обход логики. Раз нет сюжета, мозг отдыхает от анализа и просто чувствует. Для кабинета, куда приходят с напряжением, это идеальный способ мягко настроить на диалог с самим собой.
🤫 Безопасная тишина. Конкретные образы могут вызывать конкретные, порой неприятные воспоминания (например, букет белых лилий у кого-то невольно воскрешает в памяти траурный зал). Абстракция тактична и безопасна. Она успокаивает, но молчит, оставляя человека наедине со своей интерпретацией, что и нужно для терапии.
✨ Стимуляция воображения. Ведь хорошая абстракция является визуальной загадкой. Она держит ум в тонусе, заставляет искать ритмы и связи, но не перегружает его. Это идеальный баланс между эстетикой и функциональностью.
Вот такое совпадение прекрасного и рационального. Художник внутри меня просто ликует, видя, как органично искусство вплетено в сценарий и характеры.
Кстати, а вы обращали внимание, какие картины висят в кабинетах у ваших психологов или врачей? Или, может, дома у вас висит абстракция и вы замечаете за собой какой-то особый диалог с ней? Делитесь в комментариях! 👇 | 133 |
| 11 |  +5Меня давно мучает вопрос, почему абстрактные картины так популярны в качестве элемента декора и почему вокруг них можно построить целое дизайнерское решение.
На самом деле секрет отсутствия усталости от абстракции лежит в природе нашего восприятия реальности. Мир во многом - это наше представление о нем. Неопределенный, или абсурдный сюжет запускает процесс считывания картины каждый раз из нулевой точки, поэтому вывожу 3 принципа хорошей абстракции:
1. Абстрактную картину нельзя считать "до конца" в отличии от классических сюжетов. Каждый раз мозг ищет новые ассоциации, поддерживая таким образом интерес к сюжету.
2.Абстракция живёт с вами: под разное настроение и освещение она видится по-разному. Красное пятно сегодня может ощущаться как агрессия, а завтра - как страсть или энергия. Классический сюжет привязан к месту, или времени, а абстракция в некотором смысле это и есть Вы.
3.Абстракция - это "акцент-фон". Её можно воспринимать и как смысловой центр, и как просто цветовое пятно. Сюжет же всегда требует внимания к деталям ("а что у них на столе?"). Если вы устали, такая картина начинает утомлять. Абстракцию можно просто "не замечать" как нарратив, наслаждаясь лишь её текстурой или цветом.
Это конечно не отменяет того факта, что классические сюжеты мастерски выполненные и наполненные содержанием, ценны и эстетичны сами по себе.
Они вдохновляли многие поколения художников и также могут найти достойное место на стене дома, выполненного в классическом стиле. Но если хочется, чего-то современного, новаторского с уклоном в дизайн, абстракция остаётся наилучшим вариантом. | 162 |
| 12 |  +5Меня давно мучает вопрос, почему абстрактные картины так популярны в качестве элемента декора и почему вокруг них можно построить целое дизайнерское решение.
На самом деле секрет отсутствия усталости от абстракции лежит в природе нашего восприятия реальности. Мир во многом - это наше представление о нем. Неопределенный, или абсурдный сюжет запускает процесс считывания картины каждый раз из нулевой точки, поэтому вывожу 3 принципа хорошей абстракции:
1. Абстрактную картину нельзя считать "до конца" в отличии от классических сюжетов. Каждый раз мозг ищет новые ассоциации, поддерживая таким образом интерес к сюжету.
2.Абстракция живёт с вами: под разное настроение и освещение она видится по-разному. Красное пятно сегодня может ощущаться как агрессия, а завтра - как страсть или энергия. Классический сюжет привязан к месту, или времени, а абстракция в некотором смысле это и есть Вы.
3.Абстракция - это "акцент-фон". Её можно воспринимать и как смысловой центр, и как просто цветовое пятно. Сюжет же всегда требует внимания к деталям ("а что у них на столе?"). Если вы устали, такая картина начинает утомлять. Абстракцию можно просто "не замечать" как нарратив, наслаждаясь лишь её текстурой или цветом.
Это конечно не отменяет того факта, что классические сюжеты мастерски выполненные и наполненные содержанием, ценны и эстетичны сами по себе.
Они вдохновляли многие поколения художников и также могут найти достойное место на стене дома, выполненного в классическом стиле. Но если хочется, чего-то современного, новаторского с уклоном в дизайн, абстракция остаётся наилучшим вариантом. | 1 |
| 13 |  Друзья, важное сообщение!
С недавних пор я весь контент: тексты, видео, короткие ролики дублирую в свой паблик ВКонтакте https://vk.ru/shalikdesign.
Если у вас есть проблемы с доступом к замедленным интернет ресурсам, переходите, чтобы ничего не пропускать☝️ | 170 |
| 14 |  +5Мне недавно попались картины прекрасной художницы Aline Gaiad. Ее работы это не чистая игра форм, но абсурдность и наивность сюжетов вызывает заинтересованность, хочется интерпретировать самому, что ты сейчас увидел, становясь по сути соавтором сюжета.
Ну и конечно стиль, выбор палитры, свобода восприятия оставляет приятное послевкусие. Очень люблю такое! | 158 |
| 15 | +1 photo_2026-05-08_13-07-49.jpg | 7 |
| 16 |  Тот, кто подписан на мой канал на Boosty, первым получает все самое интересное!
Сегодня у меня вышел новый доступный для всех видео-урок по созданию трендовой интерьерной картины🎉 Подписывайтесь и смотрите первыми! 🔥 | 178 |
| 17 |  +5Закончила съемку мастер-класса для Ютуба по абстрактной картине 60х80 акрилом с текстурной пастой.
Довольно популярный сюжет я взяла с Пинтерест. И вы его выбрали кстати) Кто-то может сказать, что брать сюжет с Пинтерест это моветон и попса, если не понимать цели, которые я преследую:
1. Во-первых, этот мастер-класс создаётся не ради сюжета, а ради процесса. Моя задача в максимально сжатой форме передать основные принципы своей техники работы с текстурной пастой и цветом, чтобы вы потом могли это применять для воплощения своих идей.
2. Во-вторых, это больше ознакомительный и промо урок для тех, кто ещё по каким-то причинам не подписался на мой boosty, где уже находятся 5 оригинальных сюжетов с более глубокой проработкой техники. Кто-то не решается переходить на платные сюжеты, потому что ему мешает страх неудачи, например. Теперь у всех будет возможность попробовать свои силы и повторить со мной вообщем-то универсальный сюжет.
Так что следите за обновлениями, в ближайшие дни видео появится на моих площадках замедленных и не очень)) | 165 |
| 18 |  +7Неделю надо начинать с хорошего визуала, а дизайн-проект выстраивать вокруг произведений искусства. Почему это работает?
1. Задаёт характер сразу. Картина - это готовое настроение комнаты. Вы ещё не выбрали диван, а искусство уже продиктовало палитру, ритм и эмоцию.
2. Структурирует пространство. Всё остальное - мебель, текстиль, свет - подыгрывает холсту. Получается цельный, а не хаотичный интерьер.
3. Спасает от стерильности. Без искусства даже дорогой ремонт похож на отель. Картина добавляет историю, интеллект и живую фактуру.
4. Фокусирует взгляд. В любой комнате нужна точка опоры для глаз. Искусство собирает внимание, не даёт пространству «рассыпаться».
5. Говорит о вас без слов. Это честная самопрезентация - не брендами, а смыслами. Подлинное произведение (пусть даже очень скромное) выдаёт вкус лучше любой статусной вещи.
В "высоком" дизайне работает простое правило: сначала искусство - остальное приложится. | 222 |
| 19 |  +5Сейчас работаю над серией работ для одной галереи (подробности пока опущу, со временем тему буду раскрывать). Но суть в том, что мне надо написать "впрок" приличное количество работ полностью маслом. Все в моем стиле: абстрактно-пейзажно.
Взявшись за этот квест, я сделала 2 открытия:
1. Очень тяжело посреди производственного процесса найти время для того, чтобы вдумчиво писать в стол. Работа с заказчиками, подбор визуализаций, выполнение контент-плана, текущие заказы и т.д. требуют ооочень много времени.
2. Выбирать сюжеты и писать "на свой вкус", а не в дизайн проект погружает в муки выбора с одной стороны, с другой - кайф от свободы самовыражения.
3.Масло! Как я давно не писала маслом. Это запах художественной школы, плэнера и таинства творчества. Заставляет тебя вспомнить, что ты в первую очередь художник, а не ремесленник - исполнитель заказа. И конечно совершенно другое ощущение от картин по сравнению с акрилом. Да, акрил утилитарен, удобен и быстро сохнет. Но масло смотрится глубже и дороже.
Осталось 6 картин... to be continued😆 | 179 |
| 20 |  +6Заказы постепенно разъезжаются по домам, визуализации на новые объекты делаются.
А я вам хочу показать, как смотрится картина с рамой или без. На видео (4) вы можете увидеть, как рама меняет картину. В данном случае у нас правда просто имитация рамы, но вид кардинально меняется. Две стороны прокрашены и две нет. И разница налицо. Так что, когда меня заказчики спрашивают - нужен ли багет? Я показываю разницу. Багет меняет работу 100% в лучшую сторону. Главное правильно его подобрать😂 или хотя бы нарисовать имитацию рамы 👌 | 189 |
