Русское общество любителей ботанической иллюстрации

Вчера в Библиотека по естественным наукам РАН открылась выставка "Софья Васильевна Матвеева. Четверть века - бессменный художник Главного Ботанического сада Академии наук СССР". vk.ru/wall-197381188_4316. vk.ru/wall-197381188_4316 vk.ru/wall338349232_2061 vk.ru/wall30013310_6926 Я, как организатор, куратор выставки, ведущий вернисажа, а так же лектор (на открытии была небольшая презентация о жизни и творчестве С.В. Матвеевой), не имела времени и возможности вести репортаж с места событий. Буду благодарна, если кто-то из участников события опубликует фотографии в комментариях или пришлет личным сообщением. Поэтому сейчас просто публикуем несколько ботанических акварелей С.В. Матвеевой, вошедших (и не вошедших) в экспозицию. Огромное спасибо всем участникам проекта - внуку Иван Кольченко , внучке - Дарье Кольченко, хозяйке выставочного зала Марине Александровне Честных, гостям нашего праздника, которых было неожиданно много.

БОТАНИЧЕСКИЙ ПЛАТОК В ИНТЕРЬЕРЕ Библиотеку-читальня им. И.С. Тургенева на Чистых Прудах и Русское общество любителей ботанической иллюстрации связывают годы многолетней дружбы и партнёрства. И вот недавно нас пригласили украсить интерьеры этого старейшего в Москве культурно-просветительского учреждения. Мы с радостью откликнулись и решили разместить там не только ботаническую иллюстрацию. Акварельные рисунки растений, созданные в разное время для проектов РОЛБИ, и чудесная коллекция ботанических платков нашей художницы Зоя Проказина прекрасно смотрятся в уютных помещениях библиотеки. Экспозицию дополняют пейзажи художницы и работы коллег Анна Толстикова, Светлана Волконская и Ольга Гудзера. Любоваться небольшой камерной выставкой ОТ ЦВЕТКА ДО ПЛАТКА можно будет около двух месяцев. В программе планируется провести творческую встречу с художником Зоей Проказиной, дата уточняется и о ней будет объявлено позже.

"Урок музыки". Chelsea Porcelain Manufactory. Из растений угадываю только куст цветущего чубушника...

🌿25 августа в главном здании БЕН РАН начала работу выставка «Софья Васильевна Матвеева. Четверть века — бессменный художник Главного Ботанического сада Академии наук СССР (1946–1971)» 🏛️Представлены ботанические акварели, созданные в середине прошлого века, документы, книги, фотографии и многое другое. Большинство экспонатов любезно предоставлено членами семьи художницы. ‼️Торжественное открытие, включающее авторскую экскурсию по выставке с рассказом о художнице, встречу с коллегами и членами семьи художницы, состоится 2 сентября в 18:00 в главном здании БЕН РАН ➡️Вход бесплатный по предварительной регистрации на Timepad: https://ben-ran.timepad.ru/event/4136924/ или по предьявлению Приглашения, представленного в фоторяде данного поста. 🖼️Софья Матвеева — выпускница Монументального отделения Живописного факультета ВХУТЕМАСа‑ВХУТЕИНа, ученица Ф.М. Рерберга, С.В. Герасимова, П.В. Кузнецова и Л.А. Бруни. Четверть века она посвятила ботаническому искусству. В Главном ботаническом саду АН СССР С.В. Матвеева создала около 3000 акварельных рисунков — предельно точных и при этом художественных. 📌Выставка доступна для посещения с 25 августа по 9 октября 2026 года. Приглашаем всех желающих!🌺

🌿25 августа в главном здании БЕН РАН начала работу выставка «Софья Васильевна Матвеева. Четверть века — бессменный художник Главного Ботанического сада Академии наук СССР (1946–1971)» 🏛️Представлены ботанические акварели, созданные в середине прошлого века, документы, книги, фотографии и многое другое. Большинство экспонатов любезно предоставлено членами семьи художницы. ‼️Торжественное открытие, включающее авторскую экскурсию по выставке с рассказом о художнице, встречу с коллегами и членами семьи художницы, состоится 2 сентября в 18:00 в главном здании БЕН РАН ➡️Вход бесплатный по предварительной регистрации на Timepad: https://ben-ran.timepad.ru/event/4136924/ или по предьявлению Приглашения, представленного в фоторяде данного поста. 🖼️Софья Матвеева — выпускница Монументального отделения Живописного факультета ВХУТЕМАСа‑ВХУТЕИНа, ученица Ф.М. Рерберга, С.В. Герасимова, П.В. Кузнецова и Л.А. Бруни. Четверть века она посвятила ботаническому искусству. В Главном ботаническом саду АН СССР С.В. Матвеева создала около 3000 акварельных рисунков — предельно точных и при этом художественных. 📌Выставка доступна для посещения с 25 августа по 9 октября 2026 года. Приглашаем всех желающих!🌺

В поисках красивого и сочного винограда для предыдущей публикации, наткнулась в интернете вот на такое чудо! Голландский художника Albertus Jonas Brandt (1787-1821) сначала был учеником мастера натюрморта George Jacobus Johannes van Os, а потом оттачивал живописное мастерство самостоятельно, копируя Ян ван Хейсума.

Виноград в живописи — это не просто фрукт, а целый комплекс смыслов: от сакральных до любования природной красотой и демонстрации технического мастерства. В античности виноград напрямую связывали с Дионисом — богом вина, веселья и плодородия. В христианском искусстве гроздь или лоза часто становились аллегорией: вино и виноград символизировали кровь Христа, а сама лоза олицетворяла веру. В эпоху барокко виноград стал частым гостем в композициях с другими плодами. Мастера скрупулёзно выписывали разные сорта (белый, чёрный, с ягодами разной формы и оттенка), играли на контрастах света и тени. В голландских натюрмортах XVII века виноград, как и другие плоды, служил знаком материального достатка и сытой жизни. К образу этой экзотической для нашего отечества ягоды обращались и русские живописцы

"Девушка, поливающая маттиолу". 1762. Портрет кисти французского художника Жозефа-Мари Вьена . У работы есть еще одно название — «Молодая афинянка». Ботаническая иллюстрация Matthiola incana - Ганс Симон Хольцбеккер. Родовое имя растению дано в честь итальянского ботаника Пьетро Маттиоли. #РОЛБИ #ботаникавискусстве

ЦВЕТОЧКИ, БАБОЧКИ И КУЗНЕЧИКИ. Вадим Максимович Гудков (1936-2010) - натуралист - биолог и художник. Его рисунки животных, птиц, грибов и растений знакомы любителям природы старшего поколения - ведь многие из нас выписывали в детстве журнал "Юный натуралист", сотрудником которого, оказывается, был Вадим Гудков. Прекрасная статья о нем здесь https://dzen.ru/a/Y_dwNoTU1knsKako. Моё знакомство с его ботаническими акварелями произошло, когда я работала в Школе акварели Сергея Андрияки. Как я понимаю, это произошло в 2010 году, сразу после ухода художника. К нам пришел пожилой человек и предложил передать в дар Музею Акварели (который в тот период создавал С.Н. Андрияка), акварельные рисунки растений, бабочек, кузнечиков, грибов, птичьих перьев, созданных его братом. Не знаю почему, но Сергею Николаевичу это не показалось интересным. Короче - не взяли. Он вздохнул и сказал: "Ну, тогда я передам творческое наследие Вадима в Дарвиновский музей"... Так оно и случилось. А у нас осталось несколько чудесных рисунков.

О ЧЁМ ПЛАЧЕТ ЛИПА? В Москве начала "проливать слезы" липа. Ее листочки блестящие и клейкие, а под кроной дерева образуется липкое пятно. Ученые говорят, что липы плачут так же, как и ивы, и в этом явлении нет ничего особенного. Правда, есть нюанс: интенсивность выделений клейкой жидкости может меняться. Чем жарче лето, тем больше пролито липовых слез. Тли, о которой говорят в таких случаях, тоже не видно. И погода - то жарко, то прохладно... И вообще - в первый раз вижу такое явление! В публикации использованы ботанические рисунки художников: Сесиль Баркер, Пьер Жозеф Редуте, Пьер Бюльяр, Федор Толстой, Элизабет Блэквелл, Любовь Энадаурова и других. #РОЛБИ #ботаникавискусстве

ФЛОРА С АПЕЛЬСИНАМИ В СТИЛЕ БОТИЧЕЛЛИ В поисках интересных материалов для своей лекции ОРАНЖЕРЕЯ ОТ СЛОВА АПЕЛЬСИН, которая состоится 24 июня 18.30 в рамках культурной программы персональной выставки Мария Октябрьская-Давыдова "Земные сны Большой Медведицы", наткнулась на вот такое изображение. Которое, честно сказать, поставило меня в тупик. Во первых, совершенно незнакомое (мне) произведение великого художника, хотя стиль явно его. Во-вторых, оно было без названия, но на просторах интернета мне так и не удалось найти внятного ответа. Тут я засомневалась, не искусственный ли это часом интеллект? Наконец, раскопала буржуйский сайт, где автоматический переводчик выдал мне такую фразу: "Флора, богиня весны, в стиле, вдохновленном картиной Сандро Боттичелли «Весна». Высокодетализированная картина, созданная с помощью искусственного интеллекта". Но тут сразу возникает вопрос: богиня весны с апельсинами? Хотя, если быть объективной, то Флора, вообще-то - богиня плодородия. Так что апельсины здесь по теме. Но тогда никак не Весна. А ведь я почти поверила! Если ошибаюсь, приглашаю к дискуссии. Можно в комментариях, а можно 24 июня, в 18.30 в Библиотека №77 Арктическая (м. Первомайская). Приходите - побеседуем и проясним все вопросы. ВХОД СВОБОДНЫЙ.

ФЛОРА С АПЕЛЬСИНАМИ В СТИЛЕ БОТИЧЕЛЛИ

Вчера, после лекции "Язык цветов в повседневной жизни русского семейства", Софья Сергеевна Веселова подарила мне винтажный набор открыток "Цветочные часы" (художники А. и Е. Куртенко, автор текста И.Ниточкина), который, наверное, был в каждой советской семье. Перебирая их, наткнулась на козлобородник. Так и захотелось воскликнуть - какая же она разная, эта ботаническая иллюстрация! Сравнила её с рисунком Ларисы Капранчиковой, которая создала его дня одноименной выставки РОЛБИ в Дарвиновском музее в 2022 году. Не такой уж я ботаник, но листочки то разные! Или это разные виды этого растения?

Дорогие друзья. 17 июня, в 16.00 администрация Воронцовского парка попросила меня провести экскурсию по выставке. Приглашаем всех на повторный вернисаж. https://t.me/usadba_vorontsovo/5764

На день независимости мы обычно публикуем рисунки люпинусов. Их цветовая гамма очень напоминает российский флаг. С праздником! Художник Мария Блатникова. Картинки взяты здесь vk.ru/club_mb_art

Дорогие друзья! Приглашаем вас на лекцию "ЯЗЫК ЦВЕТОВ в повседневной жизни русского семейства", которая состоится в рамках АРТ-лектория "Ботаника в искусстве" 16 июня, в 19.00, в особняке купца Носова. Во время лекции можно будет представить себя в гостиной дворянского дома, где собрались единомышленники, увлеченные миром Флоры и всем, что с ним связано; угадать назначение некоторых предметов из прошлого, украшенных флористическими мотивами; попробовать изъясниться на “языке цветов”, убедившись в его многообразии и вариативности. “Язык цветов”, или Селам как особая форма изложения мысли, получив известность еще в XVIII столетии, полноценно входит в русскую дворянскую культуру в эпоху романтизма. Женщины были особо склонны к употреблению символики, связанной с цветами, обычно она восходила к образам античной мифологии, смешиваясь порой с сюжетами восточных сказок. Селам использовался не только в письменной речи, но и в домашних альбомах, венках и букетах, ювелирных украшениях, вышивках, изделиях из бисера и стекляруса, в одежде и т.д. На рубеже XIX–XX вв. стали популярны почтовые карточки с напечатанным “языком цветов”, которые можно было отправлять друг другу. В период досуга увлекались игрой “Флирт цветов”, основанной на этом языке. На примерах произведений русских художников, изделий декоративно-прикладного искусства, старинных журналов коллекционер София Сергеевна Веселова (доцент кафедры истории отечественного искусства МГУ им. Ломоносова, кандидат искусствоведения, автор книг по истории русского изобразительного и ландшафтного искусства, куратор выставок садовой тематики) расскажет об этом интересном явлении в дворянской культуре.

«Девочка в маковом венке, с гвоздикой в руке».1819 г. Художник Орест Кипренский. Приглашаем вас на лекцию "ЯЗЫК ЦВЕТОВ в повседневной жизни русского семейства", которая состоится в рамках АРТ-лектория "Ботаника в искусстве" 16 июня, в 19.00, в особняке купца Носова. Во время лекции можно будет представить себя в гостиной дворянского дома, где собрались единомышленники, увлеченные миром Флоры и всем, что с ним связано; угадать назначение некоторых предметов из прошлого, украшенных флористическими мотивами; попробовать изъясниться на “языке цветов”, убедившись в его многообразии и вариативности. “Язык цветов”, или Селам как особая форма изложения мысли, получив известность еще в XVIII столетии, полноценно входит в русскую дворянскую культуру в эпоху романтизма. Женщины были особо склонны к употреблению символики, связанной с цветами, обычно она восходила к образам античной мифологии, смешиваясь порой с сюжетами восточных сказок. Селам использовался не только в письменной речи, но и в домашних альбомах, венках и букетах, ювелирных украшениях, вышивках, изделиях из бисера и стекляруса, в одежде и т.д. На рубеже XIX–XX вв. стали популярны почтовые карточки с напечатанным “языком цветов”, которые можно было отправлять друг другу. В период досуга увлекались игрой “Флирт цветов”, основанной на этом языке. На примерах произведений русских художников, изделий декоративно-прикладного искусства, старинных журналов коллекционер София Сергеевна Веселова (доцент кафедры истории отечественного искусства МГУ им. Ломоносова, кандидат искусствоведения, автор книг по истории русского изобразительного и ландшафтного искусства, куратор выставок садовой тематики) расскажет об этом интересном явлении в дворянской культуре. Вход по билетам.