creators.prjctr | boyko-yuskevych week

День другий. У світі все ще є обмеження на кількість символів у пості… Сьогодні ми будемо говорити і дивитись на музику! Я буду вам показувати улюблені платівки з моєї невеликої колекції і щось це притрушувати словами. 👉👈 Але перший пост на сьогодні буде про завдання.

Нагадаю, для чого нам це. Просто щоб пофанитись і поробити руками. І головне тут процес, ваш хід думок і експеримент, а не сам результат.

Тож подумали про звуки? Якщо ні, то давайте ще раз. Просто пройдіться кудись і запишіть звук чогось. Можливо щось, що є у вашій кімнаті або в офісному приміщенні. Це може бути звук захлопування турнікету в метро, коли не пройшла оплата. Або шипіння балона з газом на плитці, яку ви використовуєте під час відключень світла. Сам процес пошуку дивного або цікавого звуку вже задача і можливість цікаво провести час! А далі давайте уявимо цей звук через візуальні інструменти. Використовуйте все, що знаєте і вмієте. Полюбому ж ви одразу уявляєте, якого він кольору, який шрифт, форма або композиція йому пасувала б. До того ж ви одразу можете зчитати його настрій, характер і тд. Формат? Та будь-що, насправді. Постер, ілюстрація, квадратний пост в інсту. Спробуйте одразу уявити цей звук як виконавця або як бенд. І вже виходячи з цього зробіть для нього обкладинку, мерч або цілу айдентику. Не запарюйтесь над мокапами, це вторинно. Але вони теж можуть бути частиною цього пошуку. Цей канал до кінця тижня НАШ. Тож можете скидати роботи в коментарі, питати поради або просити фідбек. Або одразу тегати в інстаграмі і мене, і Продж. Я точно зарепощу, а він —навіть не знаю.🤫 Таких завдань ще буде декілька. Найактивнішим будуть призи. Я ще не придумав до кінця, що це може бути. Але точно запрошу вас на лабораторію в агенцію, познайомлю з усіма. Можливо навіть якийсь мерч видамо. Далі ви вже самі скористаєтесь цією можливістю, і контактами🤞 Є ще другий приз — головний. Похід зі мною в дю лонг (за мій рахунок) Робіть. Ви всі тут класні і все вмієте! 🏃🏃🏃

Якщо говорити про зону росту і те, як стати кращим дизайнером за себе вчорашнього, то головну роль тут грає практика. Кількість макетів, які ти реально зробив/-ла руками. Дизайн варто сприймати як навичку, що відкладається через повторення. У блозі Julie Zhuo можна знайти багато схожих метафор про м’язову памʼять. Саме швидкі, неідеальні чи експериментальні роботи дають ту саму потрібну кількість повторів. Так ми заходимо на територію дизайн-лабораторії. В агенції ми теж намагаємось робити такі штуки раз на тиждень. Без сильних очікувань від себе і результату. Просто щоб додати трохи повітря між оновленням гайдів для клієнта або поясненням, чому цей фіолетовий не підійде. Під кінець тижня я підготую приклади того, як студії дозволяють собі такі експерименти. Але навіщо далеко ходити? Усі люблять DVIЙКА, і них є окрема інста під експерименти та пошук, і це кайф.

Завдання на завтра. Зверніть увагу на звуки довкола. По дорозі додому, в магазині, в метро, будь-де. Запишіть їх на відео або диктофон. Почуємось!

🏃🏃🏃 Давайте не будувати собі ілюзій про те, що ми всі заряджені на роботу в понеділок і готові робити ті самі найкращі дизайн-рішення, особливо в першій половині дня. З нами все окей, сьогодні ще можна скролити стрічку між статусами) При цьому це ідеальний час, щоб поресьорчити інтернет, надихнутись, подивитись, що там нового зʼявилось на бехансі, або перевірити якусь шрифтову студію на наявність нових релізів. Так от, перша і абсолютно безкоштовна порада — тренуйте надивленість і розширюйте кругозір. Це дуже банально, і всі про це вже сто разів говорили, сорі бат нот сорі. Це дуже помітно по вас, дизайнери, особливо коли ви на початку свого шляху. Студенти в групах, у яких я є куратором, знають, що отримати сертифікат з відзнакою без активної участі в заповненні каналу з інспірейшеном просто неможливо. 😈 Розумійтесь у якомога більшій кількості приколів, які можете тільки уявити. Це і щось, що повʼязано з музикою (!!!), трендовими шмотками, розбирайтесь у мемах або в тому, як обрати стигле і смачне авокадо в супермаркеті. Дивіться різне кіно, серіали або ютуб-канали про підбір авто до 10 тисяч якихось там грошей. Тут згадайте ту легендарну картинку-цитату одного креативника, де написано, що якщо ти хочеш бути дизайнером, треба вчити не дизайнерські книжки, а розуміти світ. Прикріплю в коментарях. Далі про are.na і про те, що це одне з місць, де ви можете тренувати цю навичку. Збирати свої колекції референсів, знаходити класні добірки, слідкувати за іншими дизайнерами. Так, там достатньо легко знайти когось із вашої улюбленої європейської дизайн-студії і підглядати за ним. Нижче поділюсь декількома дошками, які або допомагали мені в роботі, або в які я просто залипав на пару годин (чого і вам бажаю). - Велика підбірка шрифтових майстерень - Лого. Підбірка 1 та підбірка 2 - Дизайн-системи — ідеально для підготовки до дизайн-сесій - Дизайн-системи у форматі бенто-боксів — ще зручніше - Свуш і різні варіанти його використання - Утилітарний, схематичний дизайн. Бачив в тіктоке, що це модно зараз. - Фото з людьми в динамічних позах. Референси для майбутніх фотостилів в айдентиках - Зіни. Люблю їх, любіть і ви - Обережно: найкраща підбірка українського візуалу в інтернеті. Людина, яка це зібрала — найкраща. Як завжди, діліться в коментарях посиланнями на свої профілі або цікаві колекції.😚

Йоу! Саша, дякую за інтро! Так, я Кирило. Десь тиждень тому я спілкувався по іншій штуці, яку теж буду робити в проджі, і сам вкинув, що ідея запрошувати кураторів вести канали супер крута і за цим цікаво спостерігати. Мені у відповідь сказали, що я теж у списку. І тут я трошки присів… Але, як бачите, пізніше все таки погодився. Радий підхопити. А повезло вам чи ні — це ми поки не знаємо 🫣 Як ви вже зрозуміли, я дизайнер та куратор на декількох курсах. І навіть досвід якийсь маю. Ним і планую ділитись з вами.Ще й думками різними, посиланнями та, можливо, трохи вас провокувати. А ще, як маленький спойлер, хочеться зробити тут трохи експериментів і дати вам пару завдань, типу така «дизайн лабораторія». Готові? Було б класно, якби ви написали в коментарях, що вам цікаво почути або в чому хотіли б розібратись, і ми зробимо це разом. 🤝

Привіт, спільното! Продовжуємо віддавати ключі від каналу нашим улюбленим кураторам і креаторам. Ви замовляли — ми запросили. Цього тижня будемо читати, коментувати і залучатись у пости Кирила Лєсного. Кирило: - Senior Designer агенції I am Idea; - Куратор декількох курсів у Проджі: Poster Design, Graphic Design Beginning і Medium. - А ще, на відміну від багатьох дизайнерів, які не люблять малювати, Кирило малює чудово. Плануємо поговорити про музичний дизайн, афіші, плакати, портфоліо і всяке різне цікаве. А поки в коментарях пишіть, що вам було би цікаво почитати чи побачити від Кирила? Гарного і теплого тижня 🌞

А також нагадаємо, що 27 січня стартує курс Typo Logo, що курує Катя Яцушек. Це унікальна програма, що допоможе навчитись: - створювати шрифтові логотипи з готових накреслень і з нуля; - впевнено працювати з формою літер: використовувати ритм, контраст, модульність; - будувати айдентику на основі шрифтового логотипу; - робити леттеринг та переводити ескізи у вектор; - адаптувати лого під діджитал і робити базовий моушн; - фіналізувати й професійно презентувати логотипи. — У вашому портфоліо після курсу будуть: - 5 шрифтових логотипів; - 2 логотипи з повноцінною айдентикою; - 1 анімований логотип. Побачимось на навчанні ✨ — В пості опубліковані роботи: Аліни Вовк (1,4), Юлії Лозової (2), Альони Деграфф (3), Анастасії Сєнної (5).

Друзі, кого ви би хотіли почитати у такому тижневому форматі? Накидайте ідеї і ми будемо ще запрошувати найкращих людей.

Катя, дякуємо! Твій тиждень — був чудовий ✨ - Projector

На кінець вихідних зробила вам підбірку дизайн студій із сильними типографічними рішеннями а також шрифтові студії: 1) EdenSpiekermann (Berlin / Amsterdam) Нереально сильні в type-led brand systems — айдентика як мова (типографіка + інформаційний дизайн). Вміють робити “дизайн-системи”, які живуть у всіх носіях. 2) Pentagram (London / NY / etc.) У них багато партнерів, які мислять айдентику через шрифт/типографіку. Еталон рівня — складні шрифтові рішення, плакатна культура, редакційний стиль. 3) Studio Dumbar / DEPT® (Netherlands) Топ у динамічній типографіці (motion / generative identity), типографіка як “рушій” айдентики, а не статична штука. 5) Base Design (Brussels / NY / Geneva) Глибока культура редакційної типографіки + айдентики. Дуже круто працюють зі сітками, ієрархією, темпом верстки. 6) Wolff Olins (London / NY Радикальні бренд-системи, де типографіка часто ключовий герой (особливо у tech/culture). 7) Commercial Type (NY / London) Одні з головних у світі по брендових шрифтах. Вони прямо пишуть, що їх дизайн-студія розробляє айдентики на базі шрифтів. 8) Sharp Type (NY) Ультрасучасна естетика і впізнаваний почерк. Позиціонують себе як студія для брендингу / digital / environmental / print + багато кастомів. 9) TypeTogether (EU / global) Суперсильна текстова типографіка (editorial, long-read), але також роблять кастомний шрифтовий дизайн для копоративного використання. Це лише невеличка підбірка, хороших студій ще багато. На цьому у мене все, гарно виспіться перед понеділком! 😘

3) спробували різні додаткові «прикраси» до напису, як от додавання всевдо тіней чи додаткових розчерків. Але від усього зайвого відмовилися і повернулися до першочергового варіанту. 4) мокап фінального вектору на фінальну ілюстрацію у фінальному розмірі))) і ви не повірите, але це дійсно був фінал! не було більше жодних правок. Додала файли із ескізами, мокапами, відео процесу. Це був один з найприємніших моїх досвідів співпраці та я досі задоволена результатом. І книга хороша та цікава!

«Під подушку чи під ялинку?» Сьогодні поділюся з вами своїм робочим процесом створення леттерингу для обкладинки до книги «Під подушку чи під ялинку?» https://www.yakaboo.ua/ua/pid-podushku-chi-pid-jalinku-antropologichne-doslidzhennja-svjat.html Арт-директор видавництва «Лабораторія» звернувся до мене саме за написом, ілюстрацію для них робила Наталя Шморгун. І для мене це вже гарний дзвіночок: щоб створити хороший продукт, видавництво звертається до кількох спеціалістів у своїй галузі, які разом можуть зробити якісний проєкт. Моїм завдання було створення напису заголовку. Мені надіслали орієнтовний ескіз, де композиція обкладинки вже була зрозуміла, то ж я приступила до ескізів. Етапи роботи: 1) три варіанти ескізів (в останньому, ви можете помітити на відео, я використовувала за референс роботу Олексія Чекаля Kyiv Design Week'23). 2) векторизація обраного варіанту ескізу.

Додаю фото зі своєї лекції у 2019 році у львівському Проджекторі. Той золотий час, коли я могла робити паралельно 15 проєктів і не вмерти)))

Про фріланс (обережно, багато тексту) Я фрілансерка із 6-річним досвідом (рахую з моменту відкриття ФОП-а, бо я завжди брала додаткові "халтурки і після офісної роботи 😇). Для мене фріланс це про свободу та відповідальність. За всі ці роки я вже навчилася жити із постійними "хвилями неспокою": або завал роботи, багато проєктів, дедлайни горять, всім потрібно вже і зараз; або ж менше замовлень і трохи більше вільного часу . Із фінансами відповідно такі ж качелі (або пан, або пропав))) За ці роки фрілансу я бачу певні паттерни в робочому процесі: найбільш робочі місяці це лютий-квітень (після зимових свят і перед літніми відпустками) і наступний період — вересень і до кінця грудня (поки все не закінчу 🫠) Особисто мені такий темп роботи комфортний (я готова на все, лиш би не сидіти в офісі з N-години до N-години). З фінансами дати раду найпростіше: накопичуєш фінансову подушку, при якій твій мозок може спокійно спати і не думати про голодну смерть під мостом. З обʼємами роботи я зрозуміла, що маю певний ліміт проєктів, які я можу вести паралельно (колись це будо 15, не питайте, як я вигрібала 🫣, тепер це значно менше). Більше своїх можливостей стараюся не брати, бо тоді я відчуваю, що втрачаю якість. Це відчуття зʼявилося не відразу, а з досвідом (читай: кількох провалених проєктів). Час, коли менше замовлень я використовую для саморефлекції, наповнення портфоліо, навчання, власних некомерційних проєктів і просто відпочинку. Якщо у вас є питання про фріланс до мене, задавайте в коментарях, буду рада спілкуванню)

привіт) пропоную почати середу легко: зустріла кавовий автомат (пам'ятаєте, колись такі на кожному куточку стояли), а там вибір напоїв вражає 😆 Коли в тебе 1 інгредієнт, але 4 варіанти подачі і 100% впевненості Пишіть свої варіанти підписів до цього фото в коментарях.

"Диви! Вау!" Подкаст для ілюстрацію. Підіймають теми, які постійно хвилюють ілюстраторів та знайомлять із сучасними українськими авторами (наразі є розмова з Анною Гаврилюк) https://linktr.ee/lookwowua І в підтримку теми про ілюстрацію покажу свій один з останніх проєктів: пазли про Луцьк на замовлення "Місто кафе". Сам проєкт можна глянути у інстаграмі: https://www.instagram.com/reel/DOWCh9KDMC6/?igsh=MXRhanVvaWY0ZWNrMg== А сюди прикріпллю найцікавіше — перші ескізи. Пошук персонажів, впізнаваної архітектури, композиції та кольору. І користуючись нагодою запрошую відвідати Луцьк — в нас дуже затишно 🥰

Привіт! Думаю, багато з вас помітили бум в українському шрифтобудуванні. За останні роки з'явилося багато молодих шрифтовиків, які створюють сучасні гарнітури з українським характером. Цього року окрім знайомих словолитень (Minttype, AlfaBravo) відкрила для себе ще одну молоду студію — Typetika https://www.typetika.com/ Також зробила свою підбірку улюблених "свіженьких" шрифтів українського авторства: 1) Taktika Sans — читабельний текстовий гротеск із виразним урбаністичним характером. Раніше його можна було придбати за вільний донат на ЗСУ. https://www.typetika.com/taktika-sans 2) Holos — антиква з асиметричними гострими засічками, має яскравий український характер та явне наслідування графіки початку ХХ століття (Георгій Нарбут, Василь Кричевський, Олена Кульчицька та інші). Шрифт добре працює у великому форматі. https://rentafont.com/fonts/holos 3) Lehit Font Family — динамічний, легкий та м'який шрифт із приємними зефірними формами. Гарно пасує як і для тексту, так і для заголовків. https://www.myfonts.com/collections/lehit-font-tkachenko-design 4) Gart Sans — текстовий сучасний гротеск без "стерильності", добре тримає великі обсяги тексту. Пасує до айдентики, editorial, сайтів, презентацій. https://rentafont.com/fonts/gart-sans 5) Exabyte Superfamily — модульний шрифт без засічок. Коли хочеться виразної технічності та холодної строгості. https://www.minttype.com/superfamilies/exabyte 6) Volonter — додала цей шрифт сьогодні зранку у список, як тілкьи побачила анонс у Кирила Ткачова. "Сучасний гуманістичний гротеск з виразним характером. Завдяки відкритим формам та збалансованим пропорціям він ідеально підходить як для довгих лонгрідів, так і для акцентної айдентики. Це гарний робочий коник". Наразі шрифт можна придбати за передпродажем та знижкою 50%. https://alfabravo.design/font/volonter А який український шрифт вам найбільше запам'ятався за останні роки? діліться у коментарях

Спільното, привіт! Цього тижня робимо експеримент — віддаємо канал на тиждень в добрі руки дизайнерки, каліграфині та ілюстраторки — Каті Яцушек. Формат — Катя писатиме про все, що її цікавить в дизайні, ділитиметься класними ресурсами, думками, робитиме розбори і ще багато чого. Очікуємо, що буде весело і драйвово ✨ А ще Катя авторка і кураторка курсу Typo Logo — про те, як працювати зі шрифтом в айдентиці (зараз на нього можна вступити). Що плануємо на тиждень: - відібраний контент про літери в айдентиці; - поради про роботу з кривими; - роздуми про портфоліо, красу і ілюстрацію. Каті слово, радієм і очікуємо на класний тиждень 😘

Кирило Ткачов виклав пре-анонс нового українського шрифту Квітка. Спільното, що скажете?

Навіщо бренди роблять непомітні зміни в логотипах? Ось два кейси минулого тижня. Знайдіть десять відмінностей (професіоналам це не буде складно). Для чого бренди це роблять? 1️⃣ Еволюція. Все як у Дарвіна: невеликі зміни від покоління до покоління дають суттєву різницю на дистанції і необхідну адаптивність до середовища. Бренд — це актив, що накопичується роками. Різка зміна це ризик втратити впізнаваність і відчуття контакту. Мікрозміни дозволяють: лишити форму, ритм і характер але поступово оновити відчуття від бренду. — 2️⃣ Адаптація до діджитала. Це найбільш популярна причина. Зробити логотип: - трохи жирнішим → краще читається у малих розмірах - спростити форми → стабільніший в UI та іконках. — 3️⃣ Виправлення малих недоліків. Інколи є сенс підправити: - оптичні інтервали; - дисбаланс мас; - проблеми з масштабуванням. Тоже, це про технічну гігієну бренду. — Чудовий приклад вислову — диявол в деталях ✨

Новорічна колаборація WeBad і Сільпо. С — Стильно!