creators.prjctr | cherniavskyi week

Добрий ранок! Сьогодні субота, а це значить ніякої роботи. Давайте собі переключитися, відпочити. Сімʼя, тусовки, спорт, гамак, ліс, книжка, тиша – кому шо.

🎵 Мене завжди заворожували етнічні мотиви, особливо Азії і Близького Сходу, або просто екзотичні мови в піснях, вони часто звучать як ще один інструмент. Плейліст на поціновувача) https://open.spotify.com/playlist/046yM5t1N6BCpG8q2GQNpy?si=2db1292e94b54443

Записав скрін із процесом роботи над Алхіміком. Файлик чималий вийшов, тому лінком. https://www.dropbox.com/scl/fi/hfzihi2mzjph4yr39jcc5/Screen-Recording-2026-05-22-at-16.02.48.mov?rlkey=4ym6b4gqt48j0jq12sq5z9ppn&dl=0 і завтикав ще показати мейкінг оф столів, але є відос від Іри, майстрині з егломізе, який більш красномовно показує скільки там роботи було https://www.instagram.com/p/DODdINjiBW-/ енджой)

Ви запитували про те, як я обрав нішу і особливості роботи в ній, тож вирішив розповісти про це окремо. Мене доволі випадково занесло в студію, що була частиною ресторанного холдингу, прости господи, в Москві. На Behance просто написали, що гарні роботи, давай працювати віддалено. Пропрацювавши там 3 роки, захотілося створювати щось в Україні, щоб мати змогу бачити обʼєкти своєї роботи і більше контролювати процеси. Плюс насувався 14-й рік, тож все склалося так, щоб почати фрилансити. І як тільки почав працювати на себе, зрозумів, що не всі проєкти такі цікаві, як у ресторанній сфері. Адже в HoReCa вони завжди про фан, бо заклади — це місця, де люди відпочивають, гуляють, насолоджуються. Тобто вся комунікація має бути креативною, легкою, гуморною і дружньою. Також проєкти дуже різноманітні, вони із яскраво вираженими стилістиками і напрямками: великий градієнт стилів кухні, від мексиканської до йошоку, і форматів — від файн-дайну до хіпста-обригаловок. Тож я усвідомив, що ресторанна сфера — це той самий напрямок, яким мені хотілося б займатись, тим більше що в портфоліо вже були відомі кейси з HoReCa. І тут я згадав слова свого викладача, який дуже сильно вплинув на формування мене як професіонала. Він розповідав, що знає у світі дуже багато всього, але потрошку. Бо кожен раз, коли брав замовлення, заглиблювався у сферу, для якої створював дизайн, щоб бути в темі того, що відбувається в тій індустрії. Тож він був спеціалістом із нафтовидобування, багато знав про орнітологію і якраз заглиблювався в тонкощі вирощування огірків, щоб зробити обкладинку для книжки. Це неймовірна кількість часу. Тож вирішив чому б не зробити навпаки — розібратись в одній сфері. Згодом я почав читати книжки про харчування, ходити на ресторанні конференції, тусоватись із рестораторами і, звісно, максимально занурився у практику — ми із дружиною походу проїли не одну квартиру в ресторанах. Це був дуже цікавий і захоплюючий процес. Виявилось, що ця сфера надзвичайно глибока і різнопланова. Ми дійсно доволі глибоко розвинули свої смаки і непогано розібрались у світових тенденціях тогочасного ресторанного світу, тим більше що з подорожами в ті часи було набагато легше. У моєї дружини цей експіріенс взагалі привів до відкриття свого закладу. У підсумку окрім знайомств, які трапилися на цьому шляху заглиблення в ресторанний світ, я почав бачити свою нішу зовсім з іншої сторони. Відчув, що можу говорити із замовником однією мовою і краще розумію його проблеми та потреби. А це дозволяє нам закривати задачі більш ефективно і, в першу чергу, з користю для замовника. Звісно, шлях зайняття ніші не простий, довгий і тернистий, але в сучасному світі все може відбуватися набагато швидше, ніж нам здається. Тут хочу винести 3 думки: * по-перше, нас сильнішими в дизайні робить зростання у зовсім інших областях. Широта знань дуже допомагає у повсякденній роботі і баченні сфери своєї діяльності під іншими кутами; * по-друге, як мінімум ознайомленість, а краще — заглибленість у предмет діяльності вашого клієнта, допомагає дійсно зрозуміти його проблеми і потреби, а також притаманні патерни цієї сфери; * по-третє, робота з клієнтами з однієї сфери дозволяє скоротити час на дослідження, налаштувати процеси, оптимізувати і виявити патерни співпраці. Ну і також, звісно, підвищує вашу цінність в очах клієнта завдяки релевантному досвіду. Коротше, колеги, нам з вами несамовито повезло, бо дизайн надзвичайно різноманітний ще й за рахунок незчисленних сфер діяльності бізнесів наших клієнтів. Тож кожен може знайти близькі йому напрямки.

🎵 Французький хіп хоп - улюблена підбірка в дорогу [https://open.spotify.com/playlist/6HIJWF1e8UTkkZ88pP4K7I?si=78075b05ae3a4f5a](https://open.spotify.com/playlist/6HIJWF1e8UTkkZ88pP4K7I?si=4709414b8b55412f)

Доречі у мене не було фотки для проджектора, тож вирішив попросити аішку допомогти із цим. Вийшло наче норм, єдине одна рука в кармані джинсів, а інша в кармані плащу. Хоча може на думку штучного креативник так і має себе вести)

2. Як ви зараз використовуєте ШІ інструменти в граф дизайні? Покажіть. Ми поки обмежуємось візуалками, анімаціями і ілюстраціями. Щодо останніх, то чесно кажучи з ілюстраторами ми вже давненько не працюємо, аі закриває тут майже все. В коментарях також покажу приклади нашого використання. Звісно багато де це не чистий ШІ, а разом із правками ручками, які займали купу часу, але без нього ми б точно не так зробили б.

1. Коли зʼявиться толкова програма в якій можна скліпати брендбук однією кнопкою, то шо будемо робити? Чи може вже зʼявилась? Це ж точно буде колись на супер-якісному і класному рівні, це неминуче.

А тепер давайте зазернемо в іншу полярність, які у вас відчуття щодо штучного? Бачу що він вже навів шороху в багатьох сферах, якщо казати про креативні індустрії, то особливо в відео, веб дизайні і юай юіксі. Він вже зараз робить відосики з Бред Пітом без Бред Піта на такому рівні що не відрізнити. Клод кліпає сайти із скаженою складністю з адмінкою і повним фаршем, те ж саме коїться з інтерфейсами. З графдизайном поки все не такими темпами несеться, але це не тому що він не по зубам штучці. Можливо ця індустрія має не такі бюджети і представляє не такі інтереси, щоб першочергово за неї братись. Просто питання часу, коли він до нас добереться, чи може вже добрався? У мене, як і у багатьох відчуття, що от-от і все дуже різко зміниться. Тож на обговорення 2 питання:

Як ви певно могли побачити, я дуже люблю крафтові, матеріальні, старі техніки, або просто практику створення чогось вручну. Якшо казати про процес, то це особливого виду задоволення, бачити і приймати участь в моменті створення роботи. Ну і звісно, це як терапія, дозволяє реалізуватись, відчути себе, довіритись процесу, увійти в медитативний стан і зрозуміти якісь грані цього світу. Якшо казати про результат, то кожна з технік додає свою естетику і робить попередньо створений ескіз завершеним і цілісним, із своїми дефектами і характером. Тож хочу поділитись списком активностей, якими гаряче рекомендую себе зайняти, аби відчути кайф матеріалізації думки. А також, що не мало важливо, це можливість підтримати локальних крафтярів, бо те чим вони займаються – це збереження історичних і культурних надбань людства. Це вам не кредітси витрачати! *Пропозиції щодо часопроведення далі в коментарях. Накидайте чим би ще його зайнятись, куди сходити людині у якої чешуться руки?

а також я фанат студій з мексики, люблю їх за сміливі рішення, вишукану етніку і збалансовану еклектику. Хоча і з мінімалізмом дружать. https://by-yy.design/ https://sociedadanonima.mx/ https://estudiocarino.com/ https://heavy.mx/ https://www.instagram.com/maniacstudio.mx/ ну і звісно ж https://www.anagrama.com/

Land Естетика цієї студії мені максимально близька. Робота з крафтом, натхнення природою і етнічні мотиви. https://www.workbyland.com/

Family Bros. Company / Bros Company / Office of Brothers Без перебільшення моя улюблена студія вже років 10. https://www.bros.family/work

Atelier D’Offard Майстерня з виготовлення шпалер традиційними ручними техніками. У них два напрямки діяльності: шпалери для відреставрованих палаців і маєтків, а також роблять унікальні інтерʼєрні рішення. Просто завтикайте в цей інстаграм, це моя медитація, скільки там поту і фарби утікає. https://www.instagram.com/atelierdoffard/

Roman and Williams Легендарні архітектори і естети. Розробляють від архітектури будівель до авторських предметів інтерʼєру і посуду. Занурюються у найдрібніші деталі і техніки виробництва. Уявіть собі масштаби: спроектувати будівлю, побудувати, спроектувати інтерʼєр, втілити, насити меблями свого виробництва і засерверувати стіл скатертинами і тарілками власного виробництва. https://romanandwilliams.com/

Неймовірний кладязь суперестетського трешу. Журнал, в якому куратор Мауріціо Каталан. https://www.toiletpapermagazine.org/

Ну і до вашої уваги проєкти, від яких я в захваті

Трохи про інспірейшн і як він працює. Звісно, корисно не просто надихатися красивим дизайном, а й каталогізувати його, щоб можна було повертатися до своїх знахідок. Таким чином легше віднайти імейдж, який вам раптом знадобився. А ще, коли улюблені картинки частіше попадатимуться вам на очі, вони краще відкладатимуться у свідомості. І тут важливий момент, заради якого я написав пару попередніх очевидних речей: коли вам щось сподобалось, зупиніться, порозглядайте довше, проаналізуйте, чим вас зачепила ця картинка — текстурою, композицією, якимось нестандартним ходом чи ще якимось приколдесом. Розкладіть її на молекули. Таким чином імейдж глибше лишиться у вашій свідомості. У наш час швидких свайпів ми сприймаємо інформацію дуже поверхово, тому важливо сповільнюватись і заглиблюватись. Адже всі розуміємо, що найкраще засвоєння прийомів буде тоді, коли ми максимально зануримось в обʼєкт своєї уваги, а ще краще — спробуємо його відтворити. Це буде найефективніший підхід: розібрати референс на частини і відтворити щось схоже, використовуючи ті самі частини. І з часом, коли людина відтворить чималу кількість речей, які їй подобаються, у неї буде потужний арсенал у свідомості, в якому частинки з одних референсів будуть поєднуватись із частинками інших референсів, створюючи щось дійсно нове. Відверто кажучи, останні роки я вже мало просто сьорфлю в інтернеті в пошуках надихаючої краси заради самого процесу. Зараз надихаюся тільки під задачу, тобто якщо є потреба подивитись на варіації виконання певного стилю, шрифту, ілюстрації і т. д. Але тут є цікавий момент, який я помітив. Круто подивитись на референси, посьорчити якусь тему день-два, а потім просто забити на неї на тиждень. І вже після цієї паузи ті матеріали, які я переглядав, наче переварились і тепер відчуваються набагато глибше і тонше. Ними можна оперувати без надмірної симпатії. Відповіді на задачі наче приходять самі собою.

Піддивитись проєкти можна у нас в інсті, в останніх збережених хайлайтсах. https://www.instagram.com/barmaleys.studio/