MM

Тема пятого дня - star, звезда

Тема четвертого дня - broccoli, брокколи

В последнее время Сколково все больше и больше входит в мою жизнь (возможно даже когда-то я до него доберусь...) и вот теперь у вас тоже есть такой шанс Технопарк запускает конкурс для дизайнеров. Ищут проекты, которые дополнят и украсят общественные пространства Там целых 7 направлений на любой вкус: 1. Зона для временных выставок 2. Зона-трансформер для мероприятий «под ключ» 3. Мобильные капсулы для переговоров и презентаций 4. Дизайн-проект капсулы «Сделано в Сколково» 5. Графическое оформление стен 6. Арт-объекты для входной уличной группы 7. Арт-объекты и интерактивные инсталляции внутри здания Заявку в формате презентации можно подать до 15 марта

Спускаясь на подземный этаж, ты словно попадаешь во внутренний мир Суржаны Ширабдоржиевой через проект «Гиперсенсибилизация» под кураторством Артура Князева Выставка структурирована вокруг трех ключевых опытов: трансформации, тактильности и освобождения Основой медиум Суржаны - видео, и многие работы заигрывают с логикой искусства как такового, как например, «Фонарик», в котором художница постепенно освещает пространство вокруг себя Но мне больше всего запомнилась «Муха», которая никак не может вылететь из тени стакана

По счастливому стечению обстоятельств попал на вернисаж проектов в Триумфе На первом этаже представлена персональная выставка выставку Полины Шилкините «Ноктюрн» под кураторством Алисы Прохоровой На крупных холстах холодным сине-фиолетовым акрилом художница изображает полярную ночь, которую легко встретить в ее родном Мурманске. Но делает это опираясь прежде всего на память Очень часто работы дополняются абстрактными графиками и диаграммами, создавая впечатление чего-то научного, чего-то немного скай-файного

Тема третьего дня - ballet, балет Пусть танцуют лебеди 🕊

Когда приходишь в GARAGE на выставку «Бакштейн-функция²», то там повсюду видео - на экранах, на телевизорах, на шторах, на айфоне, на проекторе Иосиф Бакштейн не был кинорежиссером. Да и делать выставку про режиссера с помощью видео кажется пошлым, как раз интереснее было бы смотреть на какие-то физические артефакты Иосиф Бакштейн просто любил снимать, любил быть за камерой, любил быть перед камерой - он своего рода герой Дзиги Ветрова «человек с киноаппаратом» Я iPad-kid и мне было тяжело смотреть все видео целиком, терпения хватало на какие-то отрывки, но мне очень везло и эти отрывки были шикарные - например, сцена из фильма Валерии Гай Германики Но все время не покидало ощущение, что вот этот кружок свободомыслящих людей в не самом свободном контуре это очень актуальное. То что это видео 80х выдавало только качество картинки Особенно в конце, когда на стареньком айфоне Иосиф очень счастливый просто оттого, что ему удалось увидеться со своими друзьями зарубежом Мы ?

Тема второго дня - toast, тост

Оказывается есть такое движение «Februllage» - тоже самое, как Inktober, но для коллажистов Тема первого дня - boom, взрыв

Cheers to the future of Neo-Gothicism. Cheers to an art style that has been around since Francisco Goya in the early Romanticist Period. Cheers to the people, the designers, the writers and the artists who stand out as individuals Karina Batrachenko - Когда пыль осядет

Ладно, хронологический принцип я все-таки нарушил - перед вернисажем Никиты я коротал время, прогуливаясь по галереям Винзавода и мне очень понравилась групповая выставка "a—s—t—r—a OPEN vol.8" в соответствующей галерее, под кураторством Сергея Дорохова Название говорит само за себя - 8й проект , в который попали отобранный в результате open-call'а художники. Для них a—s—t—r—a (если что я копирую название, не ставлю сам эти длинные тире) стала местом институционального дебюта Тут кстати заметен поворот к материальности, как будто при потере каких-то опор, хочется обрести их в объемном, материальном искусстве

​​В пространстве Винзавод.Эксперимент открылась персональная выставка Сергея Никитина "Неспортивное поведение" под кураторством Татьяны Осиповой На сайте проекта написано именно "персональная выставка", хотя внутри экспозиции можно встретить формулировку "публичный смотр-портфолио". И как будто это более емкое описание всего происходящего В подвальном Акцизном зале на первый взгляд творится творческий беспорядок - на стенах, на полу, на потолке абстрактно-фигуративные объемные работы на холстах, бумаге, прям на стене, а также скульптуры и просто элементы творческой жизни художника - краски, кисточки в бумажных стаканчиках из-под кофе и т.д. Все это упорядочено в логике гугл-диска, на котором Сергей хранит информацию о своих проектах, сортируя, как и залы, по условным темам. Получается попытка высказывания о художественной автономии Но знаете, вот у нас в футболе дают желтую карточку (символ нарушения правил) за "неспортивное поведение", когда игрок начинает спорить с судьей и оскорблять оппонентов и т.д. В любом случае это некое "нарушение правил", которое подразумевает, что ты так или иначе находишься внутри них, и нарушая, соглашаешься с их наличием. Может ли быть в таком случае автономия ? Ну и за второй желтой обычно следует удаление

Теперь со спокойной душой возвращаюсь к своему хронологическому принципу ✨ Вчерашний вечер вернисажей начался, как это ни странно, не с вернисажа, а с выставки «Новая готика» в HSE ART GALLERY под кураторством Ильи Крончева-Иванова В 1997 в моем любимом Бостоне прошла выставка "Готика" - это событие принято считать началом стиля "новой готики" (или "нео-готики") в современном искусстве Темами произведений в этом направлении обычно являются травмы (личные и общественные), руины, тьма, хоррор и хтонь Сами понимаете - 9/11, мировой финансовый кризис 2008, коронавирус. А нам, как говорится, и представлять не надо у нас во всю идут "темные двадцатые" (с легкой руки в основном музыкальных журналистов) Время потери опор, утрат и темной неопределенности в своих работах осмысляют 19 художников — студентов, выпускников и преподавателей Школы дизайна НИУ ВШЭ, а также приглашенных авторов Я ходил по выставке в момент, когда мне надо было принимать какие-то трудные решения по поводу моей дальнейшей карьеры, какие-то угнетающие меня обстоятельства и окружающая хтонь отлично рифмовалось с моей внутренней Мне кажется, что это не проект про то "как все вокруг плохо", а про то, что плохо может быть прежде всего внутри, даже если после Готики приходит Возрождение

Вчера у меня был вечер вернисажей, но я нарушу свою логику хронологического рассказа, чтобы сначала рассказ о проекте, который сильно ограничен во времени показа Первая персональная выставка насти титовой «свет мой покой» в галереи «Корней» под кураторство Нины Омаровой Это проект про ностальгию, про детство, про родной город и про невозможность вернуться, как у Геннадия Шпаликова

По несчастью или к счастью, Истина проста: Никогда не возвращайся В прежние места.

Выставка занимает две комнаты в галерее и они абсолютно противоположны по своему содержанию Одна из них - «темная» про грустные воспоминания, про «пепелища» и тех людей, которых уже нет Вторая - наоборот, про светлые радости, которые были в детстве, про приятные ощущения и про свет, исходящий из путешествия обратно Выставка работает до 1 февраля

В Баку было очень сложно найти какие-то материалы, ничего бесплатно не раздавали.... Зато в Тбилиси чуть ли не на каждой поверхности висело какое-то объявление

Дом Сью Вебстер "Mole House"