Екатарсис

🌷 Во Флаувау придумали отличный способ вытащить нас из рутины и напомнить, что в мире действительно много хорошего. Вместе с медиа Чойс ребята собрали большую «ленту добра» из хороших новостей города, чтобы каждый екатеринбуржец смог стать ее частью. Для этого достаточно рассказать о том, как случайная доброта незнакомцев сделала ваш день лучше или как однажды вы сами подарили кому-то хорошее настроение. По секрету: маркетплейс приготовил для авторов самых классных историй приятные сюрпризы. Переходите по ссылке, настраивайтесь на позитивную волну и замечайте доброту в окружающем.

Сняли с создательницей канала В ожидании Кино 🍿 обзор на программу Beat Weekend 2026, смотрите и выбирайте, на что пойдете. А фестиваль тем временем объявил программу спецсобытий! Фестиваль документального кино о новой культуре Beat Weekend пройдет в Екатеринбурге с 10 по 20 сентября в кинозале Ельцин Центра. Помимо фильмов, гостей ждет большая программа спецсобытий:

10 сентября в 18:00 в Ельцин Центре состоится открытие Beat Weekend 2026. Партнером события станет Т-Бизнес, а фильмом открытия — «Боуи: Последняя глава»: история о последних годах жизни Дэвида Боуи и создании его прощального альбома Blackstar. Подробнее 11 сентября в 19:00 после показа фильма «Твигги» состоится паблик-ток «Свобода или новая норма: как Твигги изменила представление о красоте». Участники: — арт-директор и фотограф Ольга Брезгунова, — стилист и креативный продюсер, создатель бренда «Крейзи Рыба» Маша Рыба, — креативный продюсер, fashion-стилист и сооснователь телеграм-канала «Вход с Хохрякова» Динара Гарипова. 12 сентября в 10:00 Beat Weekend и беговой клуб SHU RUN проведут совместную пробежку. Спортивная часть программы продолжит тему фильма «Бег — это свобода». 12 сентября в 22:00 в баре «Вечно молодой» пройдет фестивальная вечеринка, вдохновленная музыкой и культурным влиянием Канье Уэста в преддверии показов «Канье Уэст: Во имя кого?». 13 сентября в 19:00 фильм «Сделано в Милане: история Армани и итальянской моды» представит персональный и fashion-стилист, автор телеграм-канала «Твой фэшнлюбитель» и колумнист журнала «Собака.ru» Дмитрий Антонин. 15 сентября в 19:00 перед показом фильма «Бег — это свобода» выступит капитан бегового сообщества SHU RUN Андрей Курманов. 18 сентября в 19:00 команда архитектурного бюро Fish и UralRuin представит фильм «История бетона» режиссера Джона Уилсона — документальное мета-эссе о строительной смеси, кризисе стримингов, времени и материале, ставшем основой современной цивилизации. 20 сентября в 19:00 фильм «Лучшее лето» представит музыкальный журналист и автор телеграм-канала «Нормальный инди-рок» Дмитрий Ханчин.

Полное расписание показов на сайте 👩 Екатарсис в ТГ | ВК | MAX

👶 В Центре Эрмитаж-Урал открылась выставка «От красоты небесной к красоте земной»: более 90 произведений европейских мастеров 14–18 веков, все из частного собрания, имя коллекционера не сообщается. Кажется, впервые за время существования Большого выставочного зала Эрмитаж-Урала временная выставка вписалась в основную экспозицию музея, став ее логическим продолжением. Приглушенный свет и точечное освещение мы здесь уже видели (например, на выставке импрессиониста Константина Кузнецова в 2024 году), но «Красоте небесной» такой свет идет еще больше, создавая интимное, почти храмовое пространство на огромных площадях зала. Всё начинается с целой галереи итальянских мадонн с младенцами — от совсем еще византийских по духу икон до изумительных образцов Высокого Возрождения. В центре этой обворожительной вереницы — «Мадонна с младенцем» Джованни Беллини конца 15 века, чудесная. Сама мадонна — чистое совершенство, а младенец немного неуклюж, будто его писала другая рука; сочетание прохладно-розового, глубокого изумрудного и оттенка свежей травы завораживает. Но меня больше всех пленила мадонна сиенского мастера Сано ди Пьетро с орнаментальным золотым фоном и заботливыми ангелами в цветочных венках — плоскостная, почти наивная, но очень нарядная, праздничная, притягивающая к себе как магнитом. А этот одинаковый рдеющий румянец на щечках у матери и ребенка! Сама нежность! Дальше — Испания, Германия, Франция, Нидерланды. По мере продвижения вглубь экспозиции красота небесная постепенно сменяется красотой земной — пейзажами, натюрмортами, жанровыми сценками. Этот путь, по сути, повторяет развитие самого изобразительного искусства — от божественного средневековья, к идеальному ренессансу и дальше, все ближе и ближе к человеку с его страстями, печалями, простыми радостями и несовершенствами. На выставке много изысканной декоративки — реликварии, гобелены, слоновая кость. На полотнах немцев и голландцев, как всегда, масса мельчайше прописанных деталей, которые невозможно перестать разглядывать. Но не только у северян — обратите внимание на тончайший золотой луч в работе «Сон Навуходоносора» неизвестного итальянского Мастера из Марради. Предварительно освежите в памяти, что же ему там такое снилось. Сон-то в руку. Получилась очень красивая и эстетически, и концептуально выставка, по которой можно буквально изучать историю искусства. Рядом с каждой работой — QR-код с историческими материалами и авторский аудиогид от сокуратора проекта Лианы Пихонсковой. До 24 января #ЕкатМузеи #ЕкатВыставки 👩 Екатарсис в ТГ | ВК | MAX

Тут, кстати, в Краеведческом музее в пятницу будет творческая встреча с Олегом Ягодиным.

Не спала полночи, пытаясь осмыслить спектакль «Витя-Мурзилка» — первую постановку Коляда-театра после смерти Николая Коляды. Первую постановку Олега Ягодина в качестве художественного руководителя театра, режиссера и исполнителя главной роли. У меня ровно три соображения про Олега по горячим следам. Во-первых, у Олега отменный музыкальный вкус, он музыкант и меломан (вы, кстати, знали, что он окончил капеллу мальчиков и юношей при Свердловской филармонии?). Музыка, звучащая спектакле, прекрасна, только ради нее стоит это увидеть. Во-вторых, Олег очень хитрый. Свой фирменный прием — всю дорогу нечленораздельно бубнить что-то себе под нос с уральским говорком, строя из себя юродивого, а потом вдруг выдать монолог уровня Гамлета — он доводит до максимума, вскрывая в себе и в зрителе что-то нечеловеческое, надмирное, разверзая в самой грязной и непотребной дыре прямой портал в вечность. В-третьих, Олег по полной отдает дань своему учителю, Николаю Владимировичу Коляде: берет у него приемы «бедного искусства» и театра балагана, но добавляет свое — пацанскую лаконичность, чувство меры и всепобеждающий свет. Много света. Он и у Коляды в тексте есть, но Олег целиком, всем своим голым торсом разворачивается к надежде. «Смерть, где твое жало? Ад, где твоя победа?» — эти слова из послания апостола Павла к коринфянам звучат рефреном через весь спектакль. В христианской традиции это символ торжества над смертью и адом через воскресение Христа. И главный герой Витя Мурзилка, хоть и грешен (брата убил и отсидел 15 лет), но по-карамазовски готов к искуплению. Своим странным поведением он выбивает из колеи две враждующие семьи, взывая ко всем, кто занимается войной, а не любовью — и как мощно Олег врубает в кульминационный момент мадригал из «Ромео и Джульетты» Прокофьева как символ вражды Монтекки и Капулетти! Всё, спойлеров больше не будет, срочно забирайте последние билеты на 23 сентября и охотьтесь на следующие показы. А кто был — приходите в комментарии. Коляда написал эту пьесу специально для Олега Ягодина, своего ведущего, главного актера, для постановки на его 50-летие. Так и вышло — и ровно в день своего полувекового юбилея, 6 сентября, Олег сыграл премьеру. Кстати, в день смерти Коляды театр премьерил его последнюю постановку, «Орфей спускается в ад». Есть в этих двух спектаклях явная перекличка. Такая горькая, но такая светлая эстафета. Ученик превзошел учителя? Будем жить — увидим. #ЕкатТеатр 👩 Екатарсис в ТГ | ВК | MAX

10 сентября в Галерее 11 откроется выставка ABSURDA художницы из Москвы Станиславы Кирсановой. Проект куратора Ники Фейгиной — о мире, где абсурд постепенно становится нормой, а тревожное перестает удивлять. Мы поговорили со Станиславой о том, нужно ли художнику академическое образование, чем ABSURDA отличается от предыдущих серий и как вообще не привыкнуть к абсурду. #Екат5вопросов 1. Станислава, есть ли у вас художественное образование, и нужно ли оно современному художнику? Академического умения писать как Суриков у меня нет, но сегодня художественное образование значительно шире. История искусства, философия, литература, понимание арт-рынка, наблюдение за коллегами, способность выстроить идею и провести исследование — вот базовый интеллектуальный минимум. Именно это формировали во мне колледж Central Saint Martins в Лондоне и программа «Арт-менеджмент в современном искусстве» в Москве. Но главное — образование не заканчивается никогда. Мир меняется, и художник меняется вместе с ним. Иосиф Бродский говорил: сначала мы учимся отличать красивое от уродливого, и только потом — хорошее от плохого. Развитое эстетическое чувство помогает сопротивляться банальности зла, упрощению и манипуляции. 2. Чем ABSURDA отличается от ваших предыдущих серий? Что для вас значит показать эту выставку в Екатеринбурге, а не в Москве? Искажение формы и восприятия присутствовало в моей практике с самого начала: в 2018 году я исследовала натуру через деформацию лица, а затем — Африку через ее «сырость» без декоративного сглаживания. Мои серии не герметичны — мысли постепенно перетекают, меняют форму, сосуществуют. ABSURDA — не точка, а момент, когда длительное исследование собралось в выставку. Екатеринбург закономерен: город-завод с сильным характером, историей самоорганизации и независимости. Дерзкое высказывание здесь звучит особенно точно — мое искусство не нужно дополнительно объяснять, с ним можно вступать в прямой разговор. 3. Вы чувствуете себя летописцем происходящего или провокатором? Для меня искусство — прежде всего отражение реальности, неизбежная реакция на время, в котором мы живем. Художники не сверхсущества из иной вселенной: мы читаем новости, тревожимся, надеемся, раздражаемся. Современное искусство говорит на языке современности, и мне странно слышать, что оно «непонятно». Когда говорят, что Ренессанс ближе, — мы не жили в XV веке. Мы не знаем его социальной структуры, политики, религиозного сознания. Нам понятна форма, но не время и не идеи. Поэтому я не стремлюсь быть ни летописцем, ни провокатором. Я просто пытаюсь говорить на языке того времени, в котором живу. 4. Какую работу на выставке стоит подолгу рассматривать, чтобы почувствовать сопротивление привыканию? Здесь важна не одна работа, а совокупность визуального опыта. Мои вещи существуют в диапазоне от тихого наблюдения до прямого обнажения абсурда, от попытки сопротивляться до момента, когда сопротивление становится невозможным. Я описываю это как замкнутый круг: сопротивление, искажение, обнажение, смирение, молчание — и снова сопротивление. Привыкание постоянно пытается победить, а человек — не привыкнуть. Если зритель проживет хотя бы одно из этих состояний, значит, я не зря работаю. А если выбирать конкретную работу, остановитесь перед «Тремя абсурдными этюдами». Посидите напротив фигур, попробуйте поговорить с ними. Они молчат, но потому и умеют слушать. 5. Как не привыкнуть к абсурду? Если нервные окончания еще живы, ощущение абсурда может вызывать любое пространство. Ты участвуешь в обычной ситуации, но не исчезает мысль: происходящее бессмысленно. Человек привыкает ко всему — в этом одновременно механизм выживания и форма капитуляции. Абсурд становится опасным не когда происходит что-то ненормальное, а когда мы перестаем замечать эту ненормальность. Для меня искусство — один из способов это замечать. Превращая бессмысленное в форму, я лишаю его абсолютной власти. Искусство не объясняет мир, но нарушает автоматизм восприятия: возвращает вещам странность, событиям — тревогу, реальности — способность снова удивлять. 👩 Екатарсис в ТГ | ВК | MAX

🪨 Выставочный проект «Дорогое имячко» исследует уральскую идентичность через связь современности и наследия. Главной фигурой становится образ мастера, передающего культурный код родного края в ремесле и искусстве. Каждый художник становится рассказчиком общей истории и приемником творческой искры, которую несет в себе каждое поколение мастеров. Работы вдохновлены природой и мифологией, промышленным наследием и народными традициями. На живописных полотнах Андрея Прохорова «Сокровища Урала» каменные скалы становятся главными героями, завораживая своей монументальностью. Изящные «Бокалы—Борщевики» Киры Костиной из тонкого фарфора меняют свой образ из ядовитых в хрупкие и совершенно безопасные для прикосновений. Важной частью выставки являются гипсовые отливки скульптора Виктора Кикина, чьи полноформатные рельефы украшают интерьеры железнодорожного вокзала. Четыре композиции изображают этапы развития железнодорожного транспорта и дух стойкости уральского региона. Такое объединение творцов разных поколений в исследовании народной идентичности рождает внутри очень теплые и объединяющие чувства.

В моем объекте «Песнь народная» зашит генетический культурный код песни, песнопений, голосов мамы или бабушки. Я интересуюсь эмоциональными якорями, и всё чувственное мне кажется важным производить в материальное. Мне интересно совмещать человеческое, эмоциональное с техническим, создавать эмоциональный дизайн, — рассказала Анна Маслякова, креативный предприниматель.

Событийная программа проекта готовит цикл лекций о дизайне, языковом и литературном наследии, декоративно-прикладном искусстве. Запись на события доступна здесь. Выставка расположилась в пространстве интерьерного центра «УютХолл» до 4 октября. Посещение бесплатное, по регистрации. 📍Интерьерный центр «УютХолл», ул. Толмачева, 22, 2 этаж 👩 Екатарсис в ТГ | ВК | MAX

👋 Афиша на 7–13 сентября 🗓 7 сентября (пн) — в 18:00 в Свердловском фильмофонде показ фильма «Непокой» и обсуждение в киноклубе с Георгием Цеплаковым — с 19:00 в Коляда-Театре премьера спектакля «Витя-мурзилка» в постановке юбиляра Олега Ягодина — в 19:00 в БЦЕ лекция Михаила Витушко «Достоевский крупным планом с просмотром фильма «Кроткая» Робера Брессона 🗓 8 сентября (вт) — в 19:00 в Синара Арт экскурсия Анастасии Крохалевой по выставке «Фундаментальный лексикон» — в 19:00 в Театре драмы спектакль «Я наконец-то всем доволен» (также 9 сентября) — в 19:00 в бургер-баре Buba лекция Наталии Мамаевой «Толкин и Бажов» — в 19:00 в Музее Андеграунда лекция Михаила Витушко о режиссере Ноа Баумбахе с просмотром фильма «Истории семьи Майровиц» — в 19:30 в баре «Коммуна» лекция Елены Белкиной «Жак-Луи Давид и Великая французская революция» 🗓 9 сентября (ср) — в 19:00 в Синара Арт лекция Тамары Галеевой «Уехать нельзя остаться: третья волна художественной эмиграции» — в 19:00 в Музее андеграунда НЕквартирник группы «Невидимки, смотрящие на ботинки» Антона Касимова — в 19:00 в Библиотеке № 14 лекция Александры Султановой «Железная дорога и сценические искусства: грани взаимодействия» — в 19:00 в Ельцин Центре показ фильма Алексея Учителя «Прогулка» — в 19:30 в баре «Гости» лекция Алисы Новоселовой «Русская ночь. Билибин и восток» — в 19:30 в баре «Гнозис» лекция Михаила Храмцова «Клан Демидовых и становление тяжёлой промышленности на Урале» 🗓 10 сентября (чт) — в Галерее 11 начало работы выставки «ABSURDA» художницы из Москвы Станиславы Кирсановой — в 18:30 в Библиотечном центре на А. Валека, 12 арт-лекция Надежды Маценко «Модильяни» — в 19:00 в Ельцин Центре открытие кинофестиваля Beat Weekend: показ фильма «Боуи: Последняя глава» — в 19:00 в Театруме концерт «Магия барокко»: контртенор Артем Крутько + орган (Бах, Вивальди, Гендель) — в 19:00 в Музее андеграунда спектакль «Докажите, что вы есть» — в 19:30 в баре «Политех» лекция Ирины Святской «Эльза Скиапарелли. Как встретились сюрреализм и мода» 🗓 11 сентября (пт) — 11–13 сентября в Музее андеграунда фестиваль женского искусства «Боже, храни королев» — 11–13 сентября уикэнд-запуск пространства «Истории» от проекта «Истории в баре» — в 18:00 в баре «Вечно молодой» концерт Рушаны — в 19:00 открытие сезона в Свердловской филармонии: «Шедевр Бриттена» — в 19:00 в театре «Провинциальные танцы» спектакль «Кожа» (также 12 сентября) — в 19:00 в МИЕ концерт-проект «Времена года. Вивальди» оркестра Soulmates Orchestra (Челябинск) — в 19:30 спектакль модного театра Turdus в квартире «История одной девочки» (также 12 сентября) 🗓 12 сентября (сб) — в 12:00 экскурсия Дмитрия Киряева (МИЕ) «Под мерный перестук колес» по Сортировке — в 13:00 экскурсия Артема Берковича «Екатеринбургский некрополь»: Ивановское кладбище — в 13:00 в Музее наива лекция Елены Тимошенко «Отцы и дети в наивном искусстве» — в 13:00 в Центре фотографии «Март» мастер-класс Сергея Рогожкина «Явность смазанной фотографии» — в 14:00 сборная экскурсия по Художественному музею Эрнста Неизвестного — в 17:00 в Синара Арт в перформанс «Конструкт» команды «Около», в 19:00 экскурсия Анастасии Крохалевой по выставке «Фундаментальный лексикон» — 19:00 в Ельцин Центре концерт «Гласность» Германа Мархасина и Богдана Королька: Гласс, Лукомец, Цыпышев и др. — в баре «Вечно молодой» концерт-лекция и вечеринка в честь показа фильма о Канье в рамках фестиваля Beat Weekend 🗓 13 сентября (вс) — в 13:00 в Л52 кураторская экскурсия Светланы Булатовой по выставке «БУМ. Рождение креативных индустрий в Екатеринбурге в 1990–2000-е» — в 13:00 в Главном проспекте мастер-класс Алисы Новоселовой по созданию духов — в 16:00 в Л52 Городские актерские мастерские: театральная лаборатория в формате театра горожан на тему «Гараж» — в 18:00 в клубе EverJazz концерт «Дежавю» группы «Изумруд» — в 19:00 в Синара Арт концерт «Вокальные выходные: от джаза до поп-хитов» под руководством Дениса Давыдова Работы с выставки Станиславы Кирсановой «ABSURDA», которая начнет работу 10 сентября в Галерее 11 👩 Екатарсис в ТГ | ВК | MAX

«Монументальное искусство выходного дня» по следам вчерашней поездки по театрам Нижнего Тагила. 🎨 Владимир и Галина Кусковы, барельеф на фасаде театра, 1969 🎨 Евгений Седухин, при участии Михаила Дистергефта и Николая Плисковских, роспись в фойе театра, 1969 Нынешнее здание театра построено в 1969 году. К открытию фасад здания возле входа украсил барельеф на тему сказки «Золотой Ключик» супругов Владимира и Галины Кусоковых: Буратино, Мальвина и Артамон слушают трех музыкантов, а над ними парит тот самый золотой ключик. По всей видимости, барельеф выполнен из гипса и, несмотря на защиту штукатурки, все же спустя 50 лет нуждается в реставрации. Оба художника закончили ЛВХПУ им. В. И.Мухиной в 1965 году. По возвращении в Нижний Тагил кроме создания работ также преподавали. Владимир Кусков — в Детской художественной школе № 2, Галина Кускова — в том числе и на знаменитом худграфе нижнетагильского пединститута. Евгений Седухин учился в Уральском училище прикладного искусства, а позже, уже став членом СХ РСФСР, окончил заочно худграф в 1978 году. Художник больше известен как автор станковых работ, но в Нижнем Тагиле есть и несколько монументальных работ мастера, которые он выполнил в соавторстве с Михаилом Дистергафтом. Роспись в театре кукол — одна из них. В фойе театра зрителя встречает большая роспись по эскизу Евгения Седухина. Яркая роспись, посвященная персонажам сказок и не только. Например, есть и персонажи «Книги джунглей» Киплинга. Роспись выполнена в 1969 году, но уже через десять лет, в 1979-м, сами же художники ее реставрировали. Мастерски исполненная, тонкая работа заставляет подолгу рассматривать стену. Самое то в ожидании спектакля. #ЕкатМонумент #ЕкатарсисНаВыезде 👩 Екатарсис в ТГ | ВК | MAX

Смотрите, какая классная обложка у новой книжки в моем переводе! Только вышла, с пылу с жару, я ее еще в руках не держала. 🤎 Эндрю Кауфман. Жена игрока: Любовь, риск и женщина, которая спасла Достоевского. Издательство «Альпина». 2026. 👩 Екатарсис в ТГ | ВК | MAX

Зову вас на лекцию Миши Витушко об одном из моих любимых режиссеров — Ноа Баумбахе — с просмотром фильма «Истории семьи Майровиц» (2017).

Кинематограф Ноа Баумбаха — это пространство, где повседневная жизнь превращается в тонкую драму отношений, а семейные конфликты, творческие амбиции и страх взросления становятся источниками одновременно смеха и боли. От дебюта «Забыть и вспомнить» до «Кальмара и кита», «Марго на свадьбе», «Милой Фрэнсис», «Гринберга», «Миссис Америка», «Историй семьи Майровиц» и «Брачной истории» Баумбах последовательно исследует людей, которые пытаются понять себя через других. На лекции поговорим о его эстетике инди-режиссера: литературной драматургии, живых диалогах, неловких паузах, стремительных перебивках и особом ритме разговоров, в котором реплика становится действием. Особое внимание уделим «Историям семьи Майровиц» — фильму о наследовании семейных мифов, творческой неудовлетворенности и невозможности окончательно отделиться от прошлого. Отдельная тема — автобиографичность Баумбаха: как личный опыт, семейная память и наблюдения за современными отношениями превращаются в художественный материал. Его кино одновременно смешное и болезненное, камерное и масштабное, и именно в этом сочетании рождается его узнаваемая интонация.

8 сентября (вт) | 19:00 📍Музей Андеграунда, Добролюбова, 4 | Билеты 👩 Екатарсис в ТГ | ВК | MAX

Стены дома говорят и поют негромко

Удивительный театр соучастия устроил режиссер Борис Павлович в Тагильском доме-музее Бондина! Расплавил музей и театр в своем фирменном тигле, перемешал, но не взбалтывал. И стены дома заговорили. И запели. Дано: дом-музей подзабытого горнозаводского писателя Алексея Бондина, филиал Нижнетагильского музея-заповедника «Горнозаводской Урал» на живописном берегу городского пруда и 10 актеров Нового молодежного театра. Решение: актеры свободно перемещаются по музею, показывают зрителям свои любимые экспонаты и рассказывают друг о друге как об экспонатах воображаемых музеев; поют специально написанные песни на тексты Бондина; угощают зрителей иван-чаем с бубликами (кажется, я не ела бубликов с детства!); читают тексты Бондина и жителей Тагила, которые делились воспоминаниями на специальной писательской лаборатории; потом предлагают зрителям самим вспомнить и записать историю — кто мелом на доске, кто на пишущей машинке, кто ручкой по бумаге (ведь дом писателя страдает, когда в нем не пишут). А в конце играют небольшой спектакль по одному из текстов. О заводе, о рабочих, о месте, о людях. Результат: по мере достижения температуры плавления в тигле происходит химическая реакция, в сердце открывается какой-то особый клапан, всё приходит в движение, стены дома говорят и поют негромко, #катарсис подкрался незаметно. Павлович — чертов гений! Премьера 5–8 сентября, по 2 сеанса в день, билеты есть, это стоит короткой вылазки в Тагил! (Финист из Екб ездит каждый день). #ЕкатТеатр 👩 Екатарсис в ТГ | ВК | MAX

Всем привет из Тагила театрального с Дмитрием Москвиным! Сегодня по плану экскурсия по театру драмы, спектакль «Демон» в театре кукол и эскиз Бориса Павловича в доме-музее Бондина. 👩 Екатарсис в ТГ | ВК | MAX

Канье в Екатеринбурге? Нет! Новый концертный сезон от команды «Музыкальные сезоны и фестивали» 🤩 В Эрмитаж-Урал вернется «Музыка в музее»: слушатели снова соберутся при свечах, чтобы услышать живой звук рояля Becker. 🟢14 сентября, 19:00. «Романтика советского кино» — открытие нового сезона композициями из советских фильмов. За фортепиано — Алексей Кирьянов 🟢21 сентября, 19:00. «Скарлатти, Скрябин, Рахманинов» — классическая музыка XVII–XX веков в исполнении юной пианистки Анны Каракиной 🟢5 октября, 19:00. «Концерт в 4 руки» — симфоническая и театральная музыка от фортепианного дуэта Ольги Мочаловой и Виктории Ивакиной 🟢19 октября, 19:00. «От Гершвина до Монти» — прогулка по джазовым закоулкам XX столетия с Владимиром Желтовских и Алексеем Высоцким 🤩 Этой осенью также пройдут концерты в Театруме в Верхней Пышме, где музыканты сыграют на «короле роялей» Fazioli. В программе: «Магия барокко» с Артемом Крутько и Владиславом Муртазиным (10 сентября), «Дебюсси, Шопен, Скрябин, Рахманинов» с Филиппом Руденко (23 октября), «Шопен, Прокофьев, Мусоргский, Равель» с Марией Черной (19 ноября). Промокод CLUB дает скидку 15% при покупке билетов до 11 сентября включительно! Реклама. ООО «Венский Фестиваль», erid 2VtzqxZ4kJg

Музей ИЗО приглашает ребят 14–18 лет в новый сезон Молодежной лаборатории Молодежная Лаборатория — это проект, который знакомит подростков с музейной жизнью. Ребята вместе с куратором смотрят выставки, обсуждают искусство, узнают больше о музейном «закулисье» и придумывают, как сделать опыт посещения музея интереснее. Участники лаборатории проводили медиации, игры, записывали подкасты, разрабатывали путеводители и многое другое. Кстати, две участницы лаборатории стали частью команды «Екатарсис»! Занятия стартуют 30 сентября и продлятся до конца апреля с перерывами на каникулы. Встречи будут проходить по средам в 18:00 в одном из зданий ЕМИИ. Обратите внимание: программа проекта включает самостоятельную работу. Участие бесплатное. Чтобы пройти отбор, нужно заполнить анкету до 18 сентября. #ЕкатКонкурс Анонс предваряет тизер фильма участницы Молодежки Кати Бабиковой. Полностью фильм можно посмотреть в ВК или на YouTube. 👩 Екатарсис в ТГ | ВК | MAX

Осторожные зрители молча кутались в шубы, И какая-то женщина с искаженным лицом Целовала покойника в посиневшие губы И швырнула в священника обручальным кольцом.

3 сентября Свердловская музкомедия открыла новый сезон премьерой на Малой сцене — спектаклем «Вертинский». Все билеты на сентябрьские показы раскупили молниеносно, следующие — 16 и 26 октября. Была на предпоказе, и в меня попало максимально. Вертинский как яркая комета, пролетевшая через весь 20 век, монументальная глыба, которая больше режимов, шире границ, живее вождей. Эстет и интеллигент, великий Черный Клоун и декадент, автор нового жанра — романсов на высокую поэзию, — которые стали лицом целой эпохи; скиталец, уехавший за границу в 1920 и вернувшийся на родину в 1943. Однако и биография, и география отступают на второй план, когда звучит музыка: ансамбль Платона Газелериди виртуозно обыгрывает Вертинского с джазовым акцентом. В спектакле занято всего 9 актеров, но у каждого несколько ролей, они переодеваются по 3-4 раза за спектакль, иногда прямо на сцене. Известный дизайнер Наталия Соломеина создала более 100 костюмов невероятной красоты, захватив сразу три эпохи. Режиссер Дмитрий Касимов, кажется, нашел свой материал и, как сейчас говорят, вступил в прайм-эру. Свойственный его почерку излишний надрыв и намеренная, почти эстрадная театральность идут Вертинскому, как пышный воротник Пьеро; они здесь максимально уместны. Интересно, кстати, что по воспоминаниям его дочери, знаменитой в СССР актрисы Анастасии Вертинской, он советовал ей играть отстраненно, проговаривать реплики медленно, без лишних эмоций. Ну а я просто влюбилась в актера, который играет пожилого Вертинского, Ивана Филоненко. Помимо портретного сходства, это просто неимоверная стать, владение паузой и какое-то старорежимное благородство. В общем, рекомендую всем! А если у вас есть родители, жившие большую часть сознательной жизни в советское время, сводите их на спектакль. Там есть одна великолепная пасхалка про Вертинского в Свердловске, они точно оценят. А пока ждать до октября долго, послушайте/почитайте Вертинского; начните с романса «То, что я должен сказать», цитата из которого вынесена в эпиграф. #ЕкатТеатр 👩 Екатарсис в ТГ | ВК | MAX

👀 Что еще смотреть в кино в сентябре: отогреваемся в кинозалах на фестивалях и встречаем сезон «hoa-hoa» В сентябре в кинотеатрах Екатеринбурга — биография повара Бурдена с Антонио Бандерасом, франкоязычная мелодрама о художнике в Париже 1920-х, дебют Ольги Панкратовой о девочках из девяностых и фантастический боевик с Юрой Борисовым. На фестивале Beat Weekend — фильмы о Твигги, Боуи, Канье и Смешариках. В повторном прокате «Драйв» с Гослингом, «Затмение» Антониони и «Сумерки» к 18-летию саги. Листайте карточки, делитесь с друзьями и вместе выбирайте кино на прохладные сентябрьские вечера! Гид подготовила Мария Кучевасова, кинообозреватель и создательница канала В ожидании Кино 🍿 специально для «Екатарсиса». 👩 Екатарсис в ТГ | ВК | MAX

Уже в субботу в Эрмитаж-Урале начнет работу выставка «От красоты небесной к красоте земной. Искусство стран Европы 14–18 веков». Покажут живопись из частного собрания, в основном, конечно, итальянская. На входе гостей будет встречать дивная «Мадонна с младенцем» Джованни Беллини — знаменитого венецианского художника 15 века, того самого, по мотивам чьей живописи был создан коктейль Bellini. Его придумал в 1948 году Джузеппе Чиприани — основатель легендарного венецианского бара Harry's Bar (он же автор карпаччо по мотивам красного цвета с полотен другого итальянского художника — Карпаччо). Цвет напитка из белых персиков и просекко напомнил ему розоватые оттенки с полотен Джованни Беллини, которые он видел на выставке во Дворце дожей, — так коктейль и получил имя художника. По такому случаю Музей изо запартнерился с итальянским рестораном Olio, создав коктейль в бутылке — приятный безалкогольный твист на тот самый коктейль Bellini. Бутылку можно заказать с 4 сентября (стоимость — 990₽) и получить в подарок купон, по которому можно будет купить два билета в Эрмитаж-Урал по цене одного. Приятно завершаем это лето и плавно, как на венецианских гондолах, вплываем в осенний сезон. 📍Итальянский ресторан Olio, ул. Розы Люксембург, 4 🎨 Екатарсис @ekatharsis

Уже в субботу в Эрмитаж-Урале начнет работу выставка «От красоты небесной к красоте земной. Искусство стран Европы 14–18 веков». Живопись из частного собрания, в основном, конечно, итальянская. На входе гостей будет встречать прекрасная «Мадонна с младенцем» Джованни Беллини 15 века — знаменитого венецианского художника, того самого, по мотивам . В его живописи царит удивительный колористический дар: глубокие синие, теплые охристые и нежные персиковые оттенки, которые словно подсвечивают фигуры изнутри. Именно эта цветовая гамма — неслучайный мостик к коктейлю Bellini: персиковый цвет на его полотнах звучит как земная нежность, а синева небес — как вечность. По такому случаю Музей изо запартнерился с итальянским рестораном Olio. Здесь создали безалкогольный коктейль в бутылке — твист на тот самый коктейль Bellini. Его придумал в 1948 году Джузеппе Чиприани — основатель легендарного венецианского бара Harry's Bar и автор знаменитого карпаччо . Цвет напитка из белых персиков и просекко напомнил ему розоватые оттенки с полотен Джованни Беллини, которые он видел на выставке во Дворце дожей , — так коктейль и получил имя художника . С 4 сентября можно заказать бутылку в ресторане (стоимость — 990₽ за бутылку). В подарок идет купон, по которому можно купить два билета в Эрмитаж-Урал по цене одного. 📍Итальянский ресторан Olio, ул. Розы Люксембург, 4 🎨 Екатарсис @ekatharsis