Les Cahiers du Zaosquad 🦄

Сходил в кино на «Нужды путешественника». Изабель Юппер в зеленой кофточке и смешной шляпке на протяжении 1,5 часов ведет одни и те же диалоги с разными людьми. Хорошее кино. Подробнее позже

👽

Я уже и подзабыл, что посмотрел второго «Грома» еще месяц назад в рамках ММКФ. От повторного просмотра фильма я, пожалуй, воздержусь, поэтому сейчас попытаюсь по крупицам собрать свои воспоминания. Итак, «Майор Гром: Игра».

Сиквел «Грома» грамотно исправляет ошибки первого фильма. Там, где оригинал ругали за вседозволенность сотрудника полиции, сиквел будут ценить за важную мысль о равенстве всех перед законом. Закон ведь зачем-то нужен? Пускай хотя бы в фильмах силовики будут нести ответственность за содеянное тоже. После успеха «Мастера и Маргариты» фраза «была проделана большая работа» вмиг приобрела снисходительно-ироничный окрас. Хотя создателей второго «Грома» хочется поблагодарить за проделанную работу без малейшей иронии. Тональность сменилась на более взрослую (франшиза взрослеет вместе со зрителями), но и для юмора с фан-сервисом место нашлось. Персонажи фильма говорят мемами, цитируют Кизару, пару раз радует глаз крайне неожиданные камео. А главное — «Игра» словно «Нет пути домой» органично сплетает все фильмы про Грома. Ту самую короткометражку, «Трудное детство», ну а для совсем верной фан-базы — тут еще и приветливый кивок в сторону «Игоря Угря». «Майор Гром: Игра» — масштабный (три часа) аттракцион, порой явно увлекающийся бесконечным экшеном и перегружающий действие массой второстепенных героев. Но все с лихвой нивелируется финальными минутами фильма. Теперь Игорь Гром готов нести ответственность за свои поступки. Инфантильность осталась в первом фильме. Ныне перед нами «Герой, которого мы точно не заслуживаем, но в котором, безусловно, нуждаемся!». Пусть он будет хотя бы на экране. Ведь хоть где-то должен. В кино с завтрашнего дня. Не упустите.

Я уже и подзабыл, что посмотрел второго «Грома» еще месяц назад в рамках ММКФ. От повторного просмотра фильма я, пожалуй, воздержусь, поэтому сейчас попытаюсь по крупицам собрать свои воспоминания. Итак, «Майор Гром: Игра». После невразумительного приквела «Трудное детство» на широкие экраны вернулся уже повзрослевший, побывавший в Диснейленде (милая деталь — заставка на телефоне Игоря) и полюбившейся многим зрителям Гром. Одержав победу над Разумовским, Игорь стал не только гордостью местного отдела полиции, но и героем, буквально легендой Санкт-Петербурга, а то и всей необъятной. Стремительный взлет популярности не изменил своенравного майора. Весь город завешан плакатами с его изображением. Предприимчивые питерские шавермастеры, освоив основы маркетинга, завлекают новых гостей в свои заведения табличкой «Здесь ел Гром». А самом Игорь, став лицом капитализма, так и продолжает носить старую потрепанную кожанку, доставшуюся от отца кепку и жить в полуразрушенной квартире. Тяга к справедливости выше жажды наживы. Однако зачастую стремительный взлет влечет за собой не менее стремительное падение. «Либо ты умираешь героем, либо живешь до тех пор, пока не станешь негодяем» культовая цитата из «Темного рыцаря» практически идеальный эпиграф ко второму «Грому». Упоминание картины Нолана неспроста. «Игра» и впрямь во многом вторит «Рыцарю». Только место действия перенесено из мрачного Готэма в не более приветливый Петербург. Упоминание лечебницы «Аркхэм» прямое тому подтверждение. «Майор Гром: Игра» аккуратными шажками ступает на ту же территорию, где уверенной поступью много лет назад прошелся Нолан. Не успели Петербуржцы выдохнуть от погромов, учиненных Разумовским, как город на Неве теперь терроризирует новый злодей, продуманный тактик и стратег, всегда опережающий Грома на несколько шагов. Он, как и Джокер, требует «отставки» местного героя, а пока этого не произойдет, будут гибнуть невиновные люди. Джокер — обещал взорвать людей на пароме, Призрак — людей в Питерском метро, лишь бы выставить Грома беспомощным посмешищем. Массовая истерия. Чувство вины. Финальная схватка. «Майор Гром: Игра» заимствует у картины Нолана массу деталей — от общих сюжетных коллизий до совсем уж мелочей по типу системы видеонаблюдения за всем городом. Размах создателей «Игры» поражают. Посягнуть на «Темного рыцаря» при живом то Нолане вещь практически крамольная. Но, к чести Олега Трофима, выдержал он это испытание достойнейшим образом. Американская писательница Сьюзен Зонтаг в книге «Смотрим на чужие страдания» писала, что люди готовы плакать вновь и вновь над одним и тем же сюжетом много раз,<...> «Люди хотят плакать. Жалостливое в форме повествования не изнашивается». Ну а что может быть жалостливее истории падения любимого героя? Преследуемый всеми, скрывающийся от вчерашних коллег Гром теперь в любом случае проиграет. Если продолжит служить закону, кулаком и тумаками — погибнут люди. В противовес же — признание собственной неправоты, осознание, что между ним и преступниками не такая уж большая разница и что насилие и самосуд даже по отношению к злодеям, это все еще насилие и самосуд.

Я просто хочу быть сыном Тома Хэнкса и объяснять ему, почему случился биф Кендрика и Дрейка. Я что, о многом прошу????

Оскароносный юбиляр. 27 октября 1954 года японские зрители впервые познакомились с огромной доисторической рептилией, вышедшей на сушу со дна Тихого океана. С тех пор Годзилла вырос до таких масштабов, что теперь этого огромного кайдзю знают не только в Японии. Теперь его побаивается весь мир. Без малого четыре десятка фильмов, бесконечные спарринги с Кинг-конгом и полноценное получение американского гражданства. Теперь Годзилла не просто главный маскот японского кинематографа он неотъемлемая частью Голливуда, а значит, и всей современной культуры. И вот к своему 70-ти летию монструозный ящер не только отметился своим появлением сразу в двух полнометражных фильмах («Годзилла: Минус 1» , «Годзилла и Конг: Новая империя»), но и впервые получил в свои коротенькие лапки премию Оскар, пускай и за лучшие визуальные эффекты. До фильма Вингарда я все еще добраться не успел, а вот картину Такаси Ямадзаки все-таки довелось увидеть на широком экране. Открывающая сцена «Годзиллы: Минус 1» переносит зрителя в 1945 год — последние дни Второй мировой. На небольшом острове Одо базируются императорская армия Японии, дожидаясь вестей об окончании войны. Кажется, главные ужасы уже позади, однако неожиданно для местных солдат океан выбрасывает к берегу десятки трупов глубоководных рыб — почти предвестников неминуемой трагедии. Практически реальная история произошедшая в конце декабря на острове Хоккайдо, когда тысячи мертвых сардин и скумбрий прибило к берегу возле рыболовного порта Той. Только в фильме Ямадзы мертвая рыба не столько тревожный звонок наступающей экологической катастрофы, сколько напоминание об ужасающих последствиях войны. Войны, которая и разбудила злобного кайдзю, несущего разрушение и смерть всему живому, что встретится на его пути. В отличие от своего американского коллеги, вновь столкнувшего Годзиллу и Конга ради развлечения в «Новой империи» Ямадзаки выбирает более мрачную тональность повествования. Чудом режиссуры фильм о противостоянии людей огромной ящерице превращается в историю о ПТСР (не)вернувшихся с войны солдат и антимилитаристским высказыванием. Сам Годзилла в «Минус 1» не столько «дитя» испытаний водородной бомбы, как это было ранее. Кайдзю в фильме Ямадзаки — заряженная ядерная боеголовка, разрушающая целый город одним лишь выстрелом (? ) лазерного луча. Десятки тысяч жертв, стертый в пыль населенный пункт и бонусом - зашкаливающий счетчик Гейгера. Почти Хиросима и Нагасаки. Война порождает монстров одни уничтожают города нажимая на кнопку, Годзилла же наносит разрушительный урон лично. Ужасающие последствия и там и там. Противостоять монстрам приходится обычным смертным, израненным душой больше чем телом людям. Познавшие ужасы военных сражений солдаты в отставке хотят лишь одного — мирного неба над головой для себя и своих детей, но их битва еще не закончена. Поэтому им вновь придется окунуться в пучину боевых действий, а к ним на выручку, словно в «Дюнкерке» придут десятки гражданских на маленьких суднах. Только если в фильме Нолана зло было эфемерным, то в «Минус 1» у него есть лицо. Но ради благополучия близких люди готовы смотреть в это лицо без малейшего страха. Вот и получается, что «Годзилла: Минус 1» это не про гигантскую рептилию вовсе, а про людей, переживших одну войну и отчаянно пытавшихся не допустить войну новую. Увы, не вышло.

Оскароносный юбиляр. 27 октября 1954 года японские зрители впервые познакомились с огромной доисторической рептилией, вышедшей на сушу со дна Тихого океана. С тех пор Годзилла вырос до таких масштабов, что теперь этого огромного кайдзю знают не только в Японии. Теперь его побаивается весь мир. Без малого четыре десятка фильмов, бесконечные спарринги с Кинг-Конгом и полноценное получение американского гражданства. Теперь Годзилла не просто главный маскот японского кинематографа — он неотъемлемая частью Голливуда, а значит, и всей современной культуры. И вот к своему 70-ти летию монструозный ящер не только отметился своим появлением сразу в двух полнометражных фильмах («Годзилла: Минус 1», «Годзилла и Конг: Новая империя»), но и впервые получил в свои коротенькие лапки премию Оскар, пускай и за лучшие визуальные эффекты. До фильма Вингарда я все еще добраться не успел, а вот картину Такаси Ямадзаки все-таки довелось увидеть на широком экране. Открывающая сцена «Годзиллы: Минус 1» переносит зрителя в 1945 год — последние дни Второй мировой. На небольшом острове Одо базируются императорская армия Японии, дожидаясь вестей об окончании войны. Кажется, главные ужасы уже позади, однако неожиданно для местных солдат, океан выбрасывает к берегу десятки трупов глубоководных рыб — почти предвестников неминуемой трагедии. Практически реальная история произошедшая в конце декабря на острове Хоккайдо, когда тысячи мертвых сардин и скумбрий прибило к берегу возле рыболовного порта Той. Только в фильме Ямадзы мертвая рыба не столько тревожный звонок наступающей экологической катастрофы, сколько напоминание об ужасающих последствиях войны. Войны, которая и разбудила злобного кайдзю, несущего разрушение и смерть всему живому, что встретится на его пути. В отличие от своего американского коллеги, вновь столкнувшего Годзиллу и Конга ради развлечения в «Новой империи», Ямадзаки выбирает более мрачную тональность повествования. Чудом режиссуры, фильм о противостоянии людей огромной ящерице превращается в историю о ПТСР (не)вернувшихся с войны солдат и антимилитаристским высказыванием. Сам Годзилла в «Минус 1» не столько «дитя» испытаний водородной бомбы, как это было ранее. Кайдзю в фильме Ямадзаки — заряженная ядерная боеголовка, разрушающая целый город одним лишь выстрелом (?) лазерного луча. Десятки тысяч жертв, стертый в пыль населенный пункт и, бонусом — зашкаливающий счетчик Гейгера. Почти Хиросима и Нагасаки. Война порождает монстров, одни уничтожают города нажимая на кнопку, Годзилла же — наносит разрушительный урон лично. Ужасающие последствия и там и там. Противостоять монстрам приходится обычным смертным, израненным душой больше чем телом людям. Познавшие ужасы военных сражений солдаты в отставке хотят лишь одного — мирного неба над головой для себя и своих детей, но их битва еще не закончена. Поэтому им вновь придется окунуться в пучину боевых действий, а к ним на выручку, словно в «Дюнкерке» придут десятки гражданских на маленьких суднах. Только если в фильме Нолана зло было эфемерным, то в «Минус 1» у него есть лицо. Но ради благополучия близких люди готовы смотреть в это лицо без малейшего страха. Вот и получается, что «Годзилла: Минус 1» это не про гигантскую рептилию вовсе, а про людей, переживших одну войну, и отчаянно пытавшихся не допустить войну новую. Увы, не вышло.

Сходил в кино на «Годзилла: минус 1». Очень недурно. Подробнее напишу позже, однако, думаю, что у «Годзиллы и Конга: новая империя» шансов выстоять против японского фильма будет крайне мало

А, ну и вдогонку. Если вдруг вы или кто-то из ваших знакомых сдает однокомнатную квартиру в МСК, то напишите мне тоже! У меня тут полноценная жизнь с нового листа — новая работа, новая квартира…