Модные истории с Артье

Самая дорогая ткань в истории и дело вовсе не в золоте Как думаете, какая ткань когда-то могла стоить буквально баснословных денег? Шёлк? Кашемир? Бархат? На самом деле одним из самых дорогих материалов в истории был пурпур, точнее ткань, окрашенная тирийским пурпуром. Этот цвет получали из морских моллюсков и процесс был невероятно трудоёмким. Для производства небольшого количества красителя требовались тысячи моллюсков. Поэтому насыщенный пурпурный цвет стал настоящим символом власти и богатства. В Древнем Риме его могли позволить себе далеко не все. Пурпурная одежда была настолько связана с властью, что существовали даже законы, ограничивавшие её использование. Вот кстати почему, фиолетовый считается цветом королей. То есть одежда буквально могла сказать окружающим: «Перед вами человек высокого статуса». И вот что мне особенно интересно как историку моды: раньше цвет одежды часто рассказывал о человеке больше, чем украшения. Сегодня мы можем купить одежду практически любого оттенка. Но принцип никуда не исчез. Мы по-прежнему считываем цвет как сигнал: о характере, статусе, настроении и даже отношении человека к себе. Вот такая удивительная вещь - ткань может быть просто тканью. А может стать языком власти, богатства и положения в обществе. Интересно, какой цвет сегодня, на ваш взгляд, выглядит самым «дорогим»? Пишите в комментариях Канал в мах

Как думаете, какая ткань когда-то могла стоить буквально баснословных денег? Вы пока пишите в комментариях свои предположения, а я напишу правильный ответ через пару часов ❤️

Что переносим из лета в осень? Не спешите убирать весь летний гардероб в дальний угол шкафа. Многие вещи прекрасно работают и в сентябре, нужно только немного изменить стилизацию. Что переносим из лета в осень? 🤍 Белая рубашка Летом с шортами и босоножками. Осенью- под жакет, с брюками или джинсами, добавив ремень и закрытую обувь. 👗 Лёгкое платье Надеваем сверху жакет, кардиган или свитер, добавляем ботильоны, и получаем совершенно другое настроение. 👖 Белые или светлые джинсы Есть миф, что после лета светлый деним нужно убрать до следующего сезона. Совсем нет. Сочетайте его с трикотажем, жакетом, лоферами или замшевой обувью. 🧶 Тонкий летний трикотаж Отличная база для многослойных образов. Майка или топ + кардиган + жакет и вы готовы к прохладному утру. И главный секрет переходного сезона: не менять гардероб одним днём. Осенью особенно красиво работает контраст фактур: лёгкое платье + плотный жакет, тонкая рубашка + шерстяной жилет, светлый деним + глубокий осенний цвет. Именно так гардероб становится живым: вещи не заканчивают свою жизнь вместе с сезоном, а переходят из одного образа в другой. А у тебя есть летние вещи, с которыми совсем не хочется расставаться до следующего года?

Милые! Вышло моё интервью «Скоро в школу» в Молодежной газете https://vk.ru/wall-211185927_775 Читайте!

«Оля! Ты сохранила мне бюджет!» 😄 Это была первая реакция моей клиентки буквально в первый час разбора гардероба. И я очень люблю такие моменты. Потому что иногда женщина приходит ко мне с мыслью: «Мне совершенно нечего носить. Похоже, придётся полностью обновлять гардероб». А потом мы начинаем доставать вещи одну за другой. Примеряем. Сочетаем. Добавляем аксессуары. Смотрим на цвет. Собираем новые комплекты из того, что уже есть. И вдруг оказывается: вещей-то достаточно. Не хватает системы. У моей клиентки в шкафу было немало прекрасных вещей. Но многие из них существовали по отдельности: красивая юбка - сама по себе, жакет - сам по себе, брюки - сами по себе. Когда мы начали составлять образы, она буквально удивлялась: - Оля, а я даже не думала их так сочетать! А потом прозвучало то самое: «Оля! Ты сохранила мне бюджет!» Именно поэтому я всегда говорю: не спешите покупать новое, пока не разобрались с тем, что у вас уже есть. Иногда самый выгодный шопинг начинается… с собственного шкафа. А уже после разбора становится понятно, чего действительно не хватает и что стоит купить. Без случайных покупок. Без «ну это же скидка». Без очередной вещи, которая через месяц будет ждать своего часа на дальней полке. Сначала система. Потом покупки. И, возможно, именно поэтому разбор гардероба это не про то, чтобы избавиться от половины шкафа. Это про то, чтобы наконец увидеть возможности в том, что у вас уже есть🤍

Стилизуем! Вдохновляемся! Ну вы только посмотрите! Какая красота! Сколько здесь всего и смотрится очень вкусно. В образе есть дерзость и запах старых эпох, эпатаж и прочее. Нравится?

Как создается капсула Вот он - один из моих любимых принципов умного гардероба: на одну единицу нижнего изделия — минимум три варианта верха. Например, вы покупаете брючный костюм. У вас уже есть брюки и жакет. Добавляем к ним блузу и джемпер и получаем сразу несколько комбинаций: 🤍 брюки + блуза 🤍 брюки + джемпер 🤍 брюки + жакет + блуза 🤍 брюки + жакет + джемпер 🤍 сам жакет можно носить с другими брюками или джинсами А если в вашем гардеробе уже есть подходящие футболка, водолазка или рубашка, то вариативность становится еще больше. Стильный гардероб - это не шкаф, переполненный одеждой. Это система, в которой вещи дружат друг с другом😉

🇯🇵 Почему японское кимоно никогда не выходит из моды? Есть одежда, которую называют трендом. А есть одежда, которая сама становится частью культуры. Кимоно — как раз такой случай. На первый взгляд это просто длинная одежда прямого кроя с широкими рукавами и поясом оби. Но если посмотреть внимательнее, становится понятно: в кимоно почти каждая деталь имеет значение. Японцы не случайно говорят «киру» — «надевать кимоно». Само слово кимоно буквально означает «то, что надевают». И самое интересное — кимоно не подстраивается под фигуру так, как привычная нам одежда. Оно создаёт силуэт практически без акцента на талии или груди. Фигура словно становится «полотном» для цвета и рисунка. А вот здесь начинается самое красивое. 🌸 Рисунок кимоно связан с природой и временем года. Цветущая сакура — весна, кленовые листья — осень, хризантема — символ долголетия. Даже направление рисунка могло иметь значение. 🎎 Оби меняет весь образ. Один и тот же силуэт с разным поясом, его цветом и способом завязывания может выглядеть совершенно по-разному. 🌿 И кимоно удивительно современно. Сегодня его элементы можно увидеть в жакетах, платьях, пальто, халатах и даже вечерних образах. Почему же оно не выходит из моды? Потому что кимоно никогда не строилось вокруг сиюминутного тренда. Его красота — в пропорциях, ткани, цвете, рисунке и культуре. И, пожалуй, здесь есть чему поучиться и нам. Настоящая вещь не обязательно должна быть модной. Она должна иметь характер. Мне вообще кажется, что именно поэтому некоторые вещи переживают десятилетия, а другие исчезают через пару сезонов. А вы бы надели настоящее кимоно — не стилизацию, а традиционное японское?

🇯🇵 Почему японское кимоно никогда не выходит из моды? Есть одежда, которую называют трендом. А есть одежда, которая сама становится частью культуры. Кимоно — как раз такой случай. На первый взгляд это просто длинная одежда прямого кроя с широкими рукавами и поясом оби. Но если посмотреть внимательнее, становится понятно: в кимоно почти каждая деталь имеет значение. Японцы не случайно говорят «киру» — «надевать кимоно». Само слово кимоно буквально означает «то, что надевают». И самое интересное — кимоно не подстраивается под фигуру так, как привычная нам одежда. Оно создаёт силуэт практически без акцента на талии или груди. Фигура словно становится «полотном» для цвета и рисунка. А вот здесь начинается самое красивое. 🌸 Рисунок кимоно связан с природой и временем года. Цветущая сакура — весна, кленовые листья — осень, хризантема — символ долголетия. Даже направление рисунка могло иметь значение. 🎎 Оби меняет весь образ. Один и тот же силуэт с разным поясом, его цветом и способом завязывания может выглядеть совершенно по-разному. 🌿 И кимоно удивительно современно. Сегодня его элементы можно увидеть в жакетах, платьях, пальто, халатах и даже вечерних образах. Почему же оно не выходит из моды? Потому что кимоно никогда не строилось вокруг сиюминутного тренда. Его красота — в пропорциях, ткани, цвете, рисунке и культуре. И, пожалуй, здесь есть чему поучиться и нам. Настоящая вещь не обязательно должна быть модной. Она должна иметь характер. Мне вообще кажется, что именно поэтому некоторые вещи переживают десятилетия, а другие исчезают через пару сезонов. А вы бы надели настоящее кимоно — не стилизацию, а традиционное японское?

Август это не конец лета. Это возможность прожить его красиво☀️ Еще можно гулять теплыми вечерами, носить любимые летние платья, завтракать на верандах, любоваться закатами и собирать комплименты. Не спешите мысленно переносить себя в осень. Пусть этот месяц станет временем, когда вы будете чаще выбирать себя, свое настроение и свою красоту. А осень мы тоже встретим. Но встретим ее красиво.

Платок. Моя любимая деталь в гардеробе! Нашла новый способ применения и завязывания платка на голову. 📌Берём на заметку

Белый цвет летом. Как носить его современно и дорого? 🤍 Белый цвет никогда не выходит из моды. Летом он особенно красив, потому что подчёркивает свежесть, лёгкость и элегантность. Но есть несколько секретов, которые помогут сделать образ по-настоящему статусным. ▫️ Выбирайте качественные ткани: лён, хлопок, костюмная вискоза, плотный хлопок всегда выглядят благороднее, чем тонкие просвечивающие материалы. ▫️ Сочетайте разные фактуры. Белая рубашка, льняные брюки, кожаная сумка или плетёные аксессуары делают образ более глубоким и интересным. ▫️ Следите за оттенком❗️ Белый бывает разным: молочный, кремовый, жемчужный, снежный. Найдите тот, который делает лицо свежим именно вам. ▫️ Добавляйте акцентные аксессуары. Золотые украшения, стильные очки, ремень или эффектная сумка сделают белый образ завершённым. ◻️ Главное правило. Белый цвет любит аккуратность. Чистая обувь, идеально выглаженная одежда и хорошая посадка создают то самое ощущение дорогого образа. Белый не требует сложных сочетаний. Он сам по себе говорит о хорошем вкусе. Нужно лишь правильно его подать✨ Канал в мах

«Жемчуг всегда прав», говорила Коко Шанель. Именно она совершила маленькую модную революцию. До неё жемчуг был украшением избранных, натуральные жемчужины стоили целое состояние и передавались по наследству. Шанель же смело сочетала дорогой натуральный жемчуг с искусственным. Она могла надеть сразу несколько длинных нитей поверх простого чёрного платья или твидового жакета. Для неё было важно не происхождение украшения, а то, какое впечатление оно создаёт. После этого искусственный жемчуг перестал считаться чем-то «второсортным». Он стал частью хорошего вкуса и доступной элегантности. Сегодня жемчуг снова на пике популярности. Но он уже совсем другой. Его носят не только с вечерними платьями, но и с джинсами, белыми рубашками, футболками, кожаными куртками и даже спортивными образами. Современная мода любит контрасты, и жемчуг прекрасно вписывается в эту игру. Интересно, что история жемчуга насчитывает тысячи лет. Его ценили ещё в Древнем Египте, Риме и Китае. Он был символом богатства, чистоты и высокого положения. А сегодня стал одним из самых универсальных украшений, которое легко адаптируется к любому стилю. Пожалуй, Коко Шанель оказалась права. Есть украшения, которые выходят из моды. А есть те, которые переживают эпохи. И жемчуг один из них. А в вашей шкатулке есть нитка жемчуга? Или вы только присматриваетесь к этому украшению?

Как выглядеть современно без огромных затрат? Многие уверены, что стиль требует больших вложений. На самом деле современный образ создают не деньги, а внимание к деталям. Вот несколько простых правил. ▪️ Выбирайте вещи хорошего кроя. Даже базовая одежда выглядит дорого, если она отлично сидит. ▪️ Делайте ставку на сочетания. Один и тот же жакет можно носить совершенно по разному, каждый раз получая новый образ. Это правило одно из важных, оно экономит деньги! ▪️ Добавляйте современные аксессуары. Сумка, украшения, ремень или очки способны полностью изменить впечатление. ▪️ Следите за обувью. Именно она часто делает образ либо актуальным, либо устаревшим. ▪️ Не покупайте много. Лучше несколько вещей, которые легко комбинируются между собой, чем полный шкаф случайных покупок. Помните, стиль не измеряется стоимостью одежды. Он рождается из умения видеть, сочетать и выбирать то, что действительно украшает именно вас. Именно этому можно научиться🤍

История одного шопинга… Многие думают, что шопинг со стилистом это просто поход по магазинам. На самом деле это глубокая работа. Только вместо кабинета примерочная. Каждый шопинг я начинаю с вопроса: «Какую задачу должна решить ваша одежда?» И мы обязательно фиксируем эту цель. Например: 🎯 «Хочу через свой образ вызывать доверие, выглядеть статусно, профессионально и успешно.» И тогда каждая вещь проходит проверку: помогает ли она приблизиться к этой цели? В результате клиентка получает не просто новые покупки. Она начинает лучше понимать себя, свои желания и то впечатление, которое хочет производить. А гардероб становится настоящим инструментом для достижения целей. Именно за это я так люблю свою работу. Она не только про одежду. Она про внутренние изменения, уверенность и новую версию себя✨ Кто хочет изменений, пишите в личку!

14 июля — день, когда изменилась не только история Франции, но и история моды. Когда мы говорим о Французской революции, чаще вспоминаем штурм Бастилии, лозунг «Свобода, равенство, братство» и падение монархии. Но мало кто знает, что революция буквально заставила людей… снять парики. В XVIII веке парик был не просто частью образа. Он говорил о статусе, богатстве и принадлежности к аристократии. Чем выше, пышнее и сложнее был парик, тем влиятельнее считался его владелец. Но после 14 июля 1789 года всё изменилось. Демонстрировать роскошь стало не только немодно, но и опасно. Богатая одежда, кружево, вышивка, напудренные парики, всё это воспринималось как символ прежнего режима. В неспокойные времена такой внешний вид мог вызвать агрессию толпы. Именно поэтому мужчины начали отказываться от париков и всё чаще носили собственные, более короткие и естественные волосы. Мода стала проще. На смену показной роскоши пришли лаконичные силуэты, практичные ткани и сдержанные цвета. Впервые одежда начала отражать не происхождение человека, а новые общественные идеи. Меня всегда поражает, насколько тесно история моды связана с историей человечества. А как ты думаешь, если бы Французской революции не было, носили бы мужчины сегодня парики как обязательную часть делового костюма?

Когда женщина нравится себе, она сияет. И это невозможно сыграть или надеть. Это внутреннее состояние, которое сразу читается. Вчера подбирала себе новый костюм. Ну и конечно выбрала ещё несколько вещей для комбинаторики. Я всегда стараюсь покупать одежду капсулой, чтобы каждая вещь легко сочеталась с остальными и работала на множество образов. И знаете, что я заметила? Если женщина нравится себе она всегда улыбается. А это значит, что образ получился «моим». Он отражает меня, моё настроение, мой характер. Именно этого я желаю каждой женщине. Чтобы, глядя в зеркало, вы не искали недостатки, а с удовольствием думали: «Какая же я сегодня красивая!» Потому что настоящий стиль начинается именно с этого чувства🤍

Жуки на платьях XIX века🪲 Нет, это не легенда и не выдумка. В XIX веке на балах в Англии можно было встретить дам в платьях, расшитых ярко-зелёными переливающимися фрагментами… жуков🪲 Но есть важная деталь. На платья пришивали не живых жуков, как иногда пишут в интернете, а их надкрылья, твёрдые блестящие пластинки (элитры), которые защищают крылья жука. Именно они обладают удивительным изумрудным металлическим блеском, не тускнеющим десятилетиями.  Эта техника появилась не в Европе. Её родина Индия. Ещё во времена империи Великих Моголов мастера украшали надкрыльями жуков сари, мужские одежды, обувь, веера и предметы интерьера. Особенно славились мастерские Джайпура, где элитры сочетали с золотым шитьём зардози.  Когда британцы познакомились с этим искусством в Индии, они были очарованы необычным сиянием. Уже в 1820–1830-х годах такие вышивки появились на вечерних платьях английской аристократии, а затем вошли в моду и в других странах Европы.  При свечах эти платья выглядели почти волшебно. Надкрылья переливались, словно изумруды, и никакие пайетки того времени не могли дать такого эффекта. Интересно, что в Индии элитры обычно разрезали на небольшие элементы и вплетали в сложные орнаменты. А европейские модницы нередко пришивали их целиком, чтобы блеск был ещё заметнее. Некоторые бальные платья украшали тысячами таких надкрылий.  Сегодня подобные наряды можно увидеть в коллекциях музеев. Они до сих пор поражают своим сиянием. История моды ещё раз напоминает нам: желание удивлять, восхищать и искать красоту существовало всегда. Просто в разные эпохи эта красота выглядела совершенно по-разному. А вы смогли бы представить себя в платье с таким необычным декором?

Не многие знают, что по первому образованию я инженер по проектированию швейного производства, а по дополнительному образованию, дизайнер одежды. Наверное, именно поэтому, когда я придумываю себе новые образы, во мне всегда просыпается дизайнер. Я люблю создавать идею, продумывать силуэт, детали, посадку, сочетания. А вот шить сама не люблю. Для меня это очень трудоемкий и длительный процесс. Поэтому рядом со мной всегда есть талантливые швеи, которые помогают воплощать мои идеи в жизнь. Мне гораздо интереснее создавать концепцию, работать с образом, помогать дизайнерам развивать коллекции и продвигать бренды. Эта часть моей профессии вдохновляет меня не меньше, чем работа стилиста. Если вам нужен свежий взгляд, идеи или профессиональная поддержка в развитии бренда, буду рада сотрудничеству ❤️ На мне костюм сшитый по моему дизайну, и да, жилет можно носить на обе стороны, он двухсторонний! Как вам?

8 июля — День семьи, любви и верности ❤️ Есть фотографии, которые рассказывают о семье больше, чем длинные истории. Перед нами не просто супружеская пара. Перед нами — целая эпоха. Сто лет назад семейный портрет был гораздо большим, чем просто фотография на память. Его делали не каждый год — это было настоящее событие. Такие снимки отправляли родственникам, хранили в семейных альбомах, передавали детям и внукам. Это была своеобразная визитная карточка семьи, отражающая её положение, ценности и достаток. Посмотрите, как тщательно продуман каждый образ. У мужчины — светлый двубортный костюм, белоснежный высокий воротник, галстук. В начале XX века такой костюм говорил о хорошем достатке и принадлежности к образованному сословию. Это образ человека, который хотел производить впечатление серьёзного, успешного и надёжного. У женщины — платье с высокой линией талии и длинными рукавами, украшенное вышивкой. На шее — тонкая цепочка с крестиком, символизирующая не только вкус, но и семейные ценности. Волосы собраны в высокую причёску, соответствующую моде того времени. Такие фотографии напоминают, что мода - это не только про одежду. Она всегда была частью семейной истории. По платьям, костюмам, украшениям и причёскам мы сегодня можем увидеть, как жили наши предки, о чём мечтали, что считали красивым и достойным. А семейные альбомы становятся настоящей летописью времени. В День семьи хочется пожелать каждому бережно хранить не только фотографии, но и истории своей семьи. Возможно, через сто лет кто-то из ваших потомков будет так же внимательно рассматривать снимки сегодняшнего дня, пытаясь понять, какими были вы, что любили и как выглядела ваша эпоха. Именно такие фотографии однажды становятся историей.