Пара у Гвоздева

Друзья, на майских праздниках мы со студентами совершаем традиционное арт-паломничество в Санкт-Петербург. Поскольку в группах еще остаются свободные места, я предлагаю присоединиться и всех остальных желающих, прежде всего из числа своих бывших студентов. Экскурсии, музеи, интересные и обаятельные коллеги-гиды, ну, вы и так, наверное, все знаете. Детали и доп.инфо здесь: artnotes.info@gmail.com

Сегодня в рамках спецкурса «Проблемы современного искусства» продолжаем изучать многообразие форм и имен уличного искусства. Встречаемся в 17-40, аудитория 602.

То одно. То другое. То третье. А тут и еще что-нибудь. То слишком точно. То чересчур приблизительно. То вообще ни то ни се. А тут еще и через плечо заглядывают. То чересчур пространно. То слишком лаконично. То вовсе как-то не так. А тут еще и зовут куда-то. То чересчур ярко. То слишком сумрачно. То не поймешь как. А тут еще изволь постоянно соответствовать. То сил нету двигаться. То невозможно остановиться. То обувь пыльная. А тут еще берутся рассуждать и такое несут… То тяготит собственное молчание. То такое ощущение, что наговорено на несколько лет вперед. То вдруг забудешь о несказанной прелести данного момента. А тут еще и полная неизвестность… То Восток розовеет. То Запад догорает. То дневные заботы. А тут еще и время какое-то такое… То простираются просторы. То не видно ни зги. То на сердце туман. А тут еще и все ведь понять надо… То радуюсь неизвестно чему. То тревожусь неизвестно о чем. То неизвестно к чему влечет. А тут еще и всякие разговоры… То тяготы и тревоги. То надежды и утешения. То небо над Аустерлицем. А тут еще и решение какое-нибудь подоспеет… Лев Рубинштейн

Погода на дворе великолепная. Пахнет сеном и чем-то еще очень хорошим. Антон Чехов «Скучная история»

Почему бы и нет?

Сегодня состоится очередная встреча клуба «Проблемы современного искусства» (17-40, аудитория 602). На этот раз обсудим уличное искусство: стрит-арт, паблик-арт, граффити, концептуальный вандализм.

У кого из писателей было наибольшее количество литературных псевдонимов в истории (160 имен!)? Что общего у Джоан Роллинг и группы Slipknot? Кто из российских авторов скрывался за именем «Шиллер Шекспирович Гёте»? Если у вас есть интернет, вы можете узнать об этих интересных фактах там. Или поговорим об этом вместе сегодня вечером во время вебинара «Анонимность в искусстве».

В феврале эфир вебинара «Анонимность в искусстве» по техническим причинам пришлось отложить. Но не отменить. Новая дата нашего виртуального рандеву: 16 марта / 19-00. Успех, популярность, признание, узнавание, слава, идентификация являются обязательными условиями или же целями жизнедеятельности творческого человека. Однако анонимность автора всегда присутствует в искусстве. И если тайна авторства в древней культуре явление вполне понятное и объяснимое, то отсутствие автографа художника на картине или имени писателя в книге в XXI веке — вещь уникальная. Но, тем не менее, нередко встречающаяся. Я постарался подобрать разные случаи анонимности в истории искусства — от древних времен до наших дней, от Гомера до Daft Punk. Регистрация и детали здесь: artnotes.info@gmail.com.

Женщина прекраснее мира, в котором я живу; поэтому я закрываю глаза. Поль Элюар

Когда я захожу в сетевые современные книжные магазины, меня пугают возможности выбора. В эпоху перепроизводства книжной продукции они просто гигантские. Ты буквально тонешь в миллионах бумажных предметах различного цвета, объема, формы и смысла. И это, скорее, вызывает растерянность или усталость, а не радость и любопытство. Поэтому я ценю маленькие камерные магазинчики, где выбор небольшой, но верный. Где нет пёстрых обложек «модных» авторов и бесконечных полок с канцелярской продукцией, а есть грамотная селекция и понимание книги как важной гуманитарной ценности, а не просто товара. В этом смысле идеальным местом для меня стал бы книжный магазин Morioko Shoten в японском Токио, где я никогда не был. Его девиз — «одно помещение с одной книгой». В течение недели в нем продается единственная книга. За это время в магазине устраивают различные мероприятия, связанные с обсуждением выбранного произведения. Неделя кажется идеальным сроком для выставки, возникает чувство исключительности, подобное японскому «ханами» — любованию цветущей сакурой. Я не удивлен, что такая идея пришла именно в японскую голову. Less is more, как говорится. Фокусирование внимания на одной книге помогает создать более глубокие взаимоотношения между читателем и произведением, позволяя заметить книгу, отдать ей должное. Конечно, здесь очень важен выбор того, что можно поставить на полку. Не всякий текст этого заслуживает. Тут нужен безупречный вкус. Дизайн интерьера магазина тоже подчёркнуто минималистичный: белые стены, винтажный комод в качестве небольшого прилавка и маленький столик с продаваемой книгой. В году примерно 52 недели. Значит — в Morioko Shoten выставляют 52 книги в течение года. Конечно, эта цифра ничтожна, но подобный подход демонстрирует жест уважения к Книге. Такой, увы, старомодный в наше время.

Курс «Проблемы современного искусства», 27.02, 16-10, аудитория 207. Тема: «Гиперреализм» (Муек, Гоингс, Файбисович, Эстес и др.). Обсудим виртуозов кисти и холста в мире абстракций и минимализма.

За окном собака лаяла по-зимнему. Леонид Добычин «Дориан, Дориан»

Успех, популярность, признание, узнавание, слава, идентификация являются обязательными условиями или же целями жизнедеятельности творческого человека. Однако анонимность автора всегда присутствует в искусстве. И если тайна авторства в древней культуре явление вполне понятное и объяснимое, то отсутствие автографа художника на картине или имени писателя в книге в XXI веке — вещь уникальная. Но, тем не менее, нередко встречающаяся. Я постарался подобрать разные случаи анонимности в истории искусства — от древних времен до наших дней, от Гомера до Daft Punk. Включаемся в эфир в день рождения Пьера Огюста Ренуара, 25 февраля / 19-00. Регистрация и детали здесь: artnotes.info@gmail.com.

Успех, популярность, признание, узнавание, слава, идентификация являются обязательными условиями или же целями жизнедеятельности творческого человека. Однако анонимность автора всегда присутствует в искусстве. И если тайна авторства в древней культуре явление вполне понятное и объяснимое, то отсутствие автографа художника на картине или имени писателя в книге в XXI веке — вещь уникальная. Но, тем не менее, нередко встречающаяся. Я постарался подобрать разные случаи анонимности в истории искусства — от древних времен до наших дней, от Гомера до Daft Punk. Включаемся в эфир в день рождения Пьера Огюста Ренуара, 25 февраля / 19-00. Регистрация и детали здесь: artnotes.info@gmail.com.

Сегодня в 17-40 аудитория 105 раскроет своих узкие скрипящие двери для всех интересующихся современным искусством. На втором в этом году занятии я расскажу о самом чистом (в экологическом смысле) направлении в искусстве 21 века — land-art. Будет много экзотики и красивых фотографий природных ландшафтов.

Завтра состоится первая лекция в новом семестре клуба «Проблемы современного искусства». Мы продолжим наблюдать за развитием культуры XX века и, в частности, причудливыми мутациями поп-арта. На этот раз поговорим об истории, концепции и наиболее характерных произведениях искусства arte povera (в переводе с итальянского — «бедное искусство»). Почему кирпич, принесенный художником в музей, тоже считается искусством? Что общего у мэтров «арте повера» Дюшана и Пистолетто с Роб-Грийе и Переком, то есть французским «новым романом»? Где в Москве можно посмотреть такое искусство? Встречаемся в 16-10 на втором этаже университета за дверью под номером 207.

В середине февраля в Музее русского импрессионизма заработает первый в Москве филиал легендарного петербургского книжного «Подписные издания». Обещают «многофункциональное пространство» с большим выбором книг по искусству и новинками хороших независимых издательств, а также кафе с теми самыми булочками из «Подписных» в Санкт-Петербурге. Магазин будет располагаться на третьем этаже музея. Моим студентам стоит особенно приглядеться к новому месту, так как оно расположено непосредственно в среде их образовательного обитания, а значит — на одну локацию, где можно приятно и с пользой прогулять скучную пару, больше. Надеюсь, ребят, которые захотят посетить магазин бесплатно, минуя покупку билета на выставку, пустят беспрепятственно. К сожалению, Музей русского импрессионизма при всем своем очаровании и желании казаться передовым европейский музеем, не всегда оказывается таковым прежде всего с точки зрения работы с посетителями. В любом случае «Подписные издания» в Москве это здорово, обязательно загляните.