ВАША ТОКСИЧНАЯ ПОДРУГА

#ДИЗАЙНЕРЫ придумано и сделано не в России, а жаль. В Лос-Анджелесе выставка The Other Art Fair Los Angeles, которая пройдет с 24 по 27 сентября 2026 года в Barker Hangar в Санта-Монике. Мне звали, но я не могу - иду на Blazar. Выставка представляет работы Gregg Fleishman — архитектора, дизайнера, художника и изобретателя из этого города. Грегг Флейшман окончил Университет Южной Калифорнии (USC) по специальности «архитектура» в 1970 году, а с 1975 года начал проектировать мебель.  Более пяти десятилетий Флейшман исследовал, как сложные геометрические принципы могут быть преобразованы в функциональные конструкции, мебель и жилые помещения. Работая преимущественно с точно нарезанной фанерой, он проектировал соединения непосредственно в каждом компоненте, исключая гвозди, шурупы, болты, клеи и другие традиционные крепежные элементы из своих проектов. Полученные в результате системы с замковым соединением могут быть собраны, разобраны и переконфигурированы, оставаясь при этом структурно самонесущими. Его мебель, включая культовый стул Lumbarest (первый прототип датируется 1975 годом), вошла в коллекции ведущих музеев, таких как Музей современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке, художественная галерея Йельского университета и Чикагский институт искусств. 

решила и вас и себя посмешить. У меня есть маленькая группа дизайнеров здесь в телеге ( я их вожу по мастерским художников, где они что-то себе, а что-то для заказчиков подбирают) и она называется нейтрально - Идем в мастерские? А тут я написала, что вот не знаю - я путеводная звезда или Сусанин в искусстве и Aryalina_Anna вместе с Чат GPT накидала мне от души названий. Сижу ржу и не могу выбрать, помогайте.🙈🤣❤️

1 сентября - наверно лучший день, чтобы анонсировать возврат моего курса-бестселлера по истории архитектуры: от древности до начала XX века. Это простой, понятный, очень живой курс. За 12 лекций мы действительно начинаем разбираться в том, почему один стиль сменял другой, как с этим связана религия, общество, политика, мода и, конечно, конструкции, потому что из них и растет архитектура. Я, если честно, очень горжусь этим курсом: читаю его уже 12 лет в Британке, он выверенный, отточенный, по нему всегда самые лучшие отзывы вплоть до «жизнь разделилась на до и после»))) 12 лекций, вечерами по средам в 19:30 Zoom. Лекции живые, будет возможность обсуждения, плюс чат с группой и преподавателем. Все лекции записываются, потом записи доступны 2 месяца. Запрыгивайте. PS Начнем в конце сентября, а закончим в начале декабря, не буду повторять прошлогоднюю ошибку с лекциями до самого Нового года, когда надо было выбирать между вечеринками и занятиями)) #знаниясила

Хочу поделиться, я тоже собираюсь пройти курс. Может хоть немного в голове уложится информация. Тем более, не нужно выходить из дома в плохую погоду, а сидеть в тепле и становиться умнее, мне лично, не помешает.

#ВЫСТАВКИ делюсь. Сегодня как-то особенно заходит. "DIMOREGALLERY представляет новую обстановку в своей миланской галерее, превращая пространство в череду иммерсивных интерьеров, созданных с помощью цвета, материалов, отражений и света. В новой экспозиции представлены современные коллекции DIMOREMILANO и Interni Venosta, а также историческая мебель от Джанфранко Фини, Луиджи Качча Доминиони и Освальдо Борсани, а также переиздания работ Габриэллы Креспи. Коллекция дополнена произведениями искусства, предоставленными галереей Osart, в том числе работами Винченцо Аньетти, Марсии Хафиф и других. Атмосфера мрачная и обволакивающая. Лучи янтарного света падают на полированное дерево, состаренную кожу, латунь, дымчатое стекло и ковры с высоким ворсом, постепенно высвечивая отдельные предметы и композиции. Низкие потолки и зеркальные перегородки сжимают и умножают пространство, создавая меняющиеся перспективы при переходе из одной комнаты в другую. Теплые деревянные панели служат фоном для геометрических ширм, скульптурного освещения и мягкой мебели. Черный лак и металлические поверхности создают строгий архитектурный ритм, а вспышки ярко-красного, изумрудно-зеленого и темно-фиолетового цветов придают глубину темной палитре. По всей галерее разбросаны предметы домашнего обихода: обеденный стол, освещенный подвесными фонарями; фиолетовый диван в обрамлении текстурированных каменных стен; обивка с цветочным узором, контрастирующая с глянцевыми черными конструкциями; письменный стол в паре с графичным креслом и сосудами ручной работы. В других интерьерах узорчатые кресла, шкафы с красным лаком и декоративная керамика создают неожиданные сочетания сдержанности и орнамента. Освещение становится неотъемлемой частью архитектуры. Латунные подвески, опаловые шары, плиссированные абажуры и изящные торшеры отбрасывают четкие световые круги, выделяя отдельные формы и превращая мебель и предметы в силуэты. Дополняет впечатление новый фоновый аромат, созданный специально для этой обстановки Эмилиано Сальчи и Бритт Моран. Задуманный как неотъемлемая часть инсталляции, аромат добавляет невидимый сенсорный слой в интерьеры, усиливая их интимный и обволакивающий характер. Новая обстановка, объединяющая современные коллекции, исторический дизайн, переиздания и произведения искусства, сочетает строгую геометрию с тактильным богатством. Каждая комната представляет собой самостоятельную композицию, но при этом связана с соседней через цвет, отражение, тень и аромат. В результате получился многослойный интерьер, балансирующий между домашней интимностью и театральной мизансценой".

Проголосовала, спасибо людям, что предупредили, что на входе нужно громко сказать: голосую только бумажным. После этого тебе дают подписать бумагу, что ты просил бумажный бюллетень. И только после этого мне дали 2 бумажки и торжественно поставила галочку и торжественно в полупустой прозрачный ящик опустила свой голос.

Простите, но не устаю напоминать

И да, я на выборы иду. С трудом, но как-то разобралась, кто-что-где-когда, выписала себе фамилии, подготовилась. А там списки: партийные, федеральные, региональные и в каждом нужно выбрать кандидата. Но под лежачий камень вода не течет. Голосуем 3 дня. 18-19-20 сентября. Делай, что должен и будь, что будет.

не устаю напоминать

кстати, сегодня 18. Пока не уехали на дачи...давайте сходим, просто напоминаю, кто, если не мы

#ЭНТУЗИАСТЫ #НАШИЛЮДИ #БЕЗУМСТВУХРАБРЫХ В Менчаково мы зашли в несколько гостевых домов, но расскажу вам про один, вернее его автор. Я думаю, Петра Сафиуллина все знают. Вот, что он говорит: "Проект реконструкции исторического деревянного сруба реализован в рамках архитектурной концепции, разработанной по инициативе Владимира Инякина, основателя арт-резиденции «Менчаково». Это пример точной, но бескомпромиссно современной работы с историческим наследием. В ее основе — деревянный сруб начала XX века, бережно сохраненный и дополненный стеклом, светом и чистыми объемами. Архитектура дома построена на принципе «мягкой интеграции»: оригинальная изба, исторические печи, ручная кладка — все это сохранено и усилено чистой геометрией, стеклом и воздухом. К исторической части пристроен новый объем с большими окнами и террасой, а также разработан интерьер, сочетающий деревенскую тактильность с минималистичной функциональностью. В оформлении использованы винтажные предметы, арт-объекты художников-резидентов проекта «Менчаково» и личная коллекция совриска Владимира Инякина. «Липа» — это дом, в котором время не застывает: реконструкция здесь — не воспроизведение прошлого, а разговор с ним на равных".

#ЭНТУЗИАСТЫ #НАШИЛЮДИ А теперь я вам расскажу про Менчаково. Сначала я увидела это видео от московской школы бариста, которые курируют кофейное направление этого кафе (простите забегаю вперед). А потом после Суздаля мы заехали в это село. И мы не только все увидели сами, но и пообедали в нем. Я не знаю, сколько им - этим энтузиастам понадобилось времени, но они сделали. А всего лишь люди решили, что Суздаль очень дорогое и уже давно раскрученное место, а рядом есть не менее старые, красивые исторические места. Так почему бы не дать им новую жизнь. Вот, что пишет википедия: Точных данных о возникновении села не найдено, но известно, что оно уже существовало в XVI веке. Название обычно производят от фамилии князя Меншикова. По преданию, однажды князь, охотясь в местных лесах, заблудился, вышел на высокий берег Ирмези, поблагодарил Бога за спасение и дал обет выстроить здесь храм. Поскольку это произошло в праздник Рождества Пресвятой Богородицы, князь решил посвятить храм этому событию. В XVIII веке в Менчакове существовала деревянная церковь в честь Рождества Пресвятой Богородицы, но к концу столетия она обветшала и была разобрана. В 1795 году на средства прихожан и помещиков Кашинцевых, с благословения епископа Суздальского и Владимирского Виктора, была построена каменная пятиглавая церковь. В 1799 году к ней пристроили два тёплых придела с престолами в честь святителя Николая Чудотворца и святых Феодора и Иоанна, Суздальских чудотворцев. С западной стороны храма была пристроена высокая каменная колокольня. В последние годы в Менчаково начался новый этап развития. В 2023 году предприниматель Владимир Инякин создал проект, который включает: несколько гостевых домов (например, «Полынь», «Дом садовника», «Дом падающих листьев», «Липа»); svetlica-media.rulocusmagazine.ru , глэмпинг; мастерскую для художников; арт-резиденции, которые проходят несколько раз в год и приглашают художников, исследователей и мультидисциплинарных авторов создавать проекты в селе и его окрестностях; svetlica-media.rulocusmagazine.ru, арт-объект «Храм чернорабочих» — инсталляцию из металла высотой около 10 метров, созданную архитектурным бюро Le Atelier. mag.russpass.ru Проект направлен на создание пространства, где искусство и природа становятся частью повседневной жизни. Основатели проекта помогают восстанавливать колодцы, ремонтировать заброшенные дома, работают с местными жителями и администрацией.  продолжение следует...

Для тех, кому интересна Москва. https://shuhovfest.ru/events Я в восторге от их экскурсии. Правда, там места разбирают, как горячие пирожки.

И да, я на выборы иду. С трудом, но как-то разобралась, кто где когда, выписала себе фамилии, подготовилась. Под лежачий камень вода не течет.

я хочу писать только о профессиональном, показывать проекты, красивые вещи, новости с дизайнерских полей, но вот жизнь все время выруливает не туда. Все время что-то нужно защищать, а хочется "жить, любить, носить белые кофточки"...

Логично мне вам предложить подписать петицию за Шуховскую башню, кто еще не подписывал https://archi.ru/russia/102251/sbor-podpisei-za-sokhranenie-shukhovskoi-bashni

а это 2 примера - современный жилой комплекс - не выше всех окружающих домов и в стиле - обратите внимание на окна. И памятник архитектуры конструктивизма и отгадайте, на каких этажах живут архитекторы, а где "простые люди".

#ПРОЖИЗНЬ можно одновременно восхищаться, злиться, негодовать, испытывать чувство бессмысленности, безнадежности и надеяться, желать добра и зла. Так было со мной вчера, когда мы с Инной Крыловой прошли по конструктивистским кварталам Шабловки и обошли со всех сторон Шуховскую башню. Это восторг, когда человек знает каждый закуток своего района, его давнюю и не такую уж давнюю историю, все легенды, мифы и жуткую реальность. Скоро всего этого района скорее всего не будет. Разберут не только башню, но и снесут огромные куски нашей непростой истории, чтобы 3 крупных девелопера настроили тут очередных безумных башен для тех...ладно, не вам мне рассказывать....история повторяется и повторяется и повторяется... Всегда есть те кто сохраняет и ценит и благодаря их усилиям, мы еще многое имеем и те, а кто просто осваивает территории...А экскурсия была фантастической.

#ВЫСТАВКИ для тех, кто собирался BLAZAR перенесли. Новые даты и новое место. Предпоказ: 23 сентября, 13:00–22:00 Публичные дни: 24–27 сентября, 11:00–21:00 Музей Москвы, Зубовский бульвар, дом 2, корпус 1

#ВЫСТАВКИ не думайте, что все. Меня под конец третьего дня просто качало. Мы еще тоже благодаря Анне, сходили в Суздальский Кремль и посмотрели еще 2 выставки. Но расскажу только об одной и то не своими словами. Сюжет вроде просто и понятный, но сколько за ним стояло драмы, если не сказать трагедии. Итак вкратце: "Выставка посвящена истории создания и развития Мстёрских свободных мастерских (Свомас) — уникального явления художественной жизни постреволюционной России. Возникшие в 1918 году в рамках реформы художественного образования, мастерские стали пространством для попытки переосмысления местных традиций и их столкновения с новой эстетикой авангарда. Важную роль в организации Мстёрских Свомас сыграли известные фигуры русского авангарда — Ольга Розанова и Александр Родченко, а также искусствовед Николай Пунин, а их основателем стал уроженец Мстёры, художник-академист Федор Александрович Модоров. В четырех разделах выставки представлено более 200 экспонатов, которые раскрывают ключевые этапы развития Свободных мастерских, просуществовавших до конца 1920-х годов". Вторую выставку даже не сняла - сил уже не было. Выставка-медиация «Невербалика. Язык русского пейзажа второй половины XIX – начала XX века». Хорошая подборка картин из собственного фонда Суздальского музея-заповедника.