𝑅𝑜𝑐𝑘&𝑀𝑒𝑡𝑎𝑙 𝐵𝑎𝑙𝑙𝑎𝑑𝑠

​​Il compianto, grande Chris Cornell era un cantautore fantastico. Il suo uso delle immagini per trasmettere sentimenti è uno dei più grandiosi che io abbia mai ascoltato. "Zero Chance" è la terza traccia dell'ultimo album pubblicato prima che la band si sciogliesse, Down on the Upside . Per me, questa canzone funge da ammonimento su come la maggior parte della società si confronta con la sofferenza emotiva e mentale di altri individui. Soprattutto nella cultura occidentale, ci viene insegnato a "tirarci su per i nostri stivali" o "guardare attentamente di trovare la strada per tornare a casa" . Ciò insinua che esiste un rimedio valido per tutti a qualsiasi tipo di sofferenza - semplicemente sforzarsi di più e trovare tutte le risposte da soli. Tuttavia, quel consiglio simbolico spesso fa ben poco per far tornare una persona dalla disperazione. Viene mostrata la natura inefficace di quel consiglio, poiché le righe seguenti proclamano come la situazione si sente per la persona: "nato senza un amico e destinato a morire da solo". "Zero Chance" fa un lavoro straordinario nel trasmettere disperazione e isolamento. Se esaminato, ci mostra l'importanza della sincerità quando controlliamo i nostri amici. Controlla qualcuno che ami oggi, non per soddisfare lo status quo, ma dal posto più sincero nel tuo cuore. Sappiamo tutti cosa vuol dire soffrire, quindi facciamo il possibile per aiutare qualcuno a ritrovare la strada di casa ancora una volta. “ Dicono che se guardi bene, troverai la strada di casa. Nato senza un amico e destinato a morire da solo ”. Buon ascolto 🖤

🇮🇹 I MIGLIORI CANALI TELEGRAM 🇮🇹  

​​Machine Head sono tornati con un nuovo album. ØF KINGDØM AND CRØWN Non sono mai stati una band da scendere a compromessi. Molti dei loro dischi sono stati divisivi e molti dei loro dischi sono stati dei classici del muro di pietra. Tre decenni dopo la loro esistenza, Robb Flynn e la sua attuale banda di uomini hanno fatto centro in ØF KINGDØM AND CRØWN. Ora composto dal sempre presente Flynn insieme al chitarrista dei Decapitated Wacław "Vogg" Kiełtyka, al bassista Jared MacEachern e al batterista Matt Alston. Un album che probabilmente si collocherà come un altro punto culminante della carriera della band. My hands are empty (Le mie mani sono vuote) è un singolo pubblicato il 13 novembre del 2020. Il brano parla di depressione e di dipendenza da oppiacei. Il brano vede la partecipazione del chitarrista Logan Mader e del batterista Navene Koperweis. Il brano è stato poi incluso, preceduto dalla breve Overdose, nel loro decimo album Of Kingdom And Crown. My Hands Are Empty che parte in modo lugubre. Effetti oscuri premonitori e un ritornello vocale di malinconia creano un alone di chitarre vorticose prima di un'esplosione di dolore nella musica. I passaggi avanti e indietro tra lo stile di apertura e l'esplosione schiacciante rendono la corsa emozionante. Dal punto di vista dei testi, c'è un po' di Slipknot nell'atmosfera nichilista della canzone. "Non nasconderò queste mie cicatrici", ringhia Flynn. Senti davvero l'angoscia nella musica; un'abilità che è così spesso mancata nella musica di questa natura. Buon ascolto! 🖤 @rock_metalballad

Lista ⚡️FLASH⚡️2K 🌟UNISCITI ANCHE TU AI MIGLIORI CANALI DI TELEGRAM CON 🔮 SPONSOR @MagicSponsor - 🌎 Network @CanaliFree  

​​Circa 20 anni fa, una delle più grandi band nella storia del rock/punk/hardcore della musica pubblicò uno degli album più influenti nella storia del rock. I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love . L'album è un tragico incrocio tra spigolosità e alcune buone idee, ma nessuno dei due punti viene effettivamente raggiunto durante tutto il disco, rendendo l'album quasi ampiamente dimenticabile. I Brought You My Bullets assume una dimensione diversa se prendi in considerazione la storia. La storia, trasforma l'album in un concept album. Una storia semplice ma efficace, racconta la storia di due amanti che scappano da un nemico prima di essere infine uccisi a colpi di arma da fuoco nel deserto. Finisce con una sconfitta. La sua ragazza morta, discendente all'Inferno e lui intrappolato nel purgatorio, è il tragico finale di una storia emozionante fatta di urla e strumentali volubili. L'ultima traccia, "Demolition Lovers" è la mia canzone preferita dell'album e la mia canzone preferita della band. Costruisce una base inquietante, con voci gorgoglianti e chitarre e batteria dal suono compresso. Man mano che procede, questa canzone si trasforma in una clinica sulla corretta costruzione dell'intensità. Buon ascolto! 🖤 @rock_metalballad

You Take My Breath Away - Queen

​​Avrebbe compiuto 76 anni oggi, resta indimenticabile come i suoi successi che ha cantato in maniera unica ed inimitabile. E oggi oggi ho scelto una canzone altrettanto unica, dove Freddie Mercury si mette in mostra completamente e totalmente, e come spesso accade, lo fa con incomparabile disinvoltura. Take my Breath Away 🖤 Il modo in cui Freddie manipola la sua voce qui, in particolare nell'introduzione a cappella, è quasi inquietante. Combinare tanta passione e tanta precisione con un semplice accompagnamento di pianoforte dà alla voce abbastanza spazio per trascinarci in cento direzioni. Le armonie ci tirano su e poi ci lasciano cadere in caverne disperatamente solitarie. Freddie suona come un uomo perso e solo, che canta tra sé, solo per ritrovarsi occasionalmente circondato dalle armonie del proprio subconscio. "You take my breath away You can reduce me to tears With a single sigh Every breath that you take Any sound that you make Is a whisper in my ear" E sono i silenzi che premono il punto nel profondo del petto. Buon ascolto 🖤 @rock_metalballad

Non è domenica senza i nostri migliori canali! Scoprili tutti 😉  

​​Liar è considerato da molti uno dei brani più heavy metal della band; inizia con un assolo di batteria ed un lieve falsetto di Freddie Mercury per poi divenire man mano più violento, fino a terminare con una parte molto aggressiva nel canto, e chitarre in stile Led Zeppelin. Inizialmente, la canzone non fu molto apprezzata dal pubblico... dura più di 6 minuti e durante un live venne prolungata fino a una durata di oltre 8 minuti per le forti richieste dei fan. Per tanti anni trascurata nei concerti dei Queen e anche dai fans, questa stupenda canzone è una delle tante che ha in se tutta la musicalità rock e derivati degli anni 70. Bye 🙋🏻‍♂️