Рубас в теме

Главные события в мире мототехники: от доступного трехколесного транспорта до завершения эры Honda Super Cub 👉Британская компания Watsonian-Squire представила доступный комплект мотоцикла с коляской SB1, чтобы сделать трехколесный транспорт более доступным для широкой аудитории. Оснащенный Benelli Imperiale 400, стоимость комплекта составляет $9,700, а в рамках акции – $9,100. Простая конструкция включает стальную раму, подвеску с резиновыми торсионами и кузов из стеклопластика. Модель отличается легкостью установки и возможностью самостоятельного снятия и подключения коляски. Watsonian-Squire стремится вернуть популярность трехколесных решений, вдохновившись массовыми моделями 1980-х годов. 👉Liberty Media подтвердила готовность завершить сделку по приобретению MotoGP за $4,5 млрд, однако процесс затягивается из-за проверки Европейской комиссии на соответствие антимонопольным законам. Компания, владеющая правами на Formula 1, планирует купить 86% MotoGP, оставив Dorna Sports 14%. Глава Liberty Media Грег Маффеи заявил, что необходимые средства уже собраны, включая $825 млн от продажи акций F1, и ожидает завершения сделки к концу года после устранения всех регуляторных барьеров. 👉Дэниел Крейг продал два своих мотоцикла Triumph, использовавшихся в фильме «Не время умирать», на благотворительном аукционе за $75,000. Ограниченные серии Triumph Scrambler 1200 и Tiger 900 стали пожертвованием актера в фонд Royal National Lifeboat Institution. Крейг отметил, что мечтал стать морским спасателем, но судьба привела его к роли Джеймса Бонда. 👉Yamaha представила новые модели скутеров 2025 года — NMAX 125 и NMAX 125 Tech MAX. Оба скутера оснащены 125-кубовым двигателем стандарта EURO5+, экономичным и экологичным, системой Start & Stop, ABS и системой контроля тяги для безопасности. NMAX 125 предлагает удобства вроде бесключевого доступа и LCD-панели с подключением, а премиальная версия Tech MAX включает дополнительные спортивные опции для требовательных райдеров. 👉Honda официально объявила о завершении производства легендарного Super Cub — самого популярного транспортного средства с ДВС в мире. С 1958 года было выпущено более 100 миллионов экземпляров, превзойдя по тиражам даже Toyota Corolla и VW Beetle. Производство остановят в мае 2025 года, но на рынке уже есть множество достойных копий и вариаций, включая китайские аналоги, которые, как показали тесты, вполне способны сохранить дух оригинала.

Видео дня МотоХорсинг Ну зато 100% безопасно

Kosmo Drive: итальянский радикал, срывающий шаблоны Представлю вам один из самых ярких кастомов, срывающих шаблоны на каждом повороте, — «Kosmo Drive» из Италии, собранный командой Garage 65. Этот монстр кастом-мира не просто так завоевал подиум European Championship в 2010 году — семь месяцев работы и слаженного творчества ушло на то, чтобы создать машину, способную разорвать любые представления о кастом-байках. Начнем с самого сердца — двигателя. Здесь установлен 124-кубовый V-Twin (чуть больше двух литров объема!), производящий невероятные 140 лошадей. Это не просто мотор, а настоящее чудовище, которое несет на себе всю конструкцию — он встроен в раму и является несущим элементом, так что задняя часть мотоцикла выполнена без подвески. Представляете, какой адреналин ехать на такой жесткой конструкции? О комфорте речи нет, но для «Kosmo Drive» это явно не главное. Передняя часть — это вообще отдельная тема. Вместо привычной вилки тут стоит замысловатая нулевая конструкция, основанная на работе независимых рычагов. Управляется она через особые рычаги, прямо через ось колеса, что делает маневренность очень точной, но и весьма ограниченной в повороте. Этот стиль подвески был новинкой еще в 80-х, когда ее разработал британский инженер Норман Хоссак, а сегодня ее адаптируют для серийных моделей BMW. В «Kosmo Drive» же она словно из фантастического фильма: мотоцикл выглядит как инопланетная техника. Давайте сразу скажем честно — «Kosmo Drive» не создан для дорог общего пользования. Это не практичный кастом, а шоу-объект, который был задуман, чтобы ломать границы, вдохновлять и озадачивать. Да, он может ехать, но его переделки делают его пригодным разве что для выездов по идеально ровной площадке, и то под аплодисменты зрителей. Это скорее скульптура, воплощенная в металл, чем классический мотоцикл. Но что особенно приятно, так это то, как каждая деталь продумана до мелочей. На байке есть даже маленький воздушный амортизатор под сиденьем — это все, что можно назвать «комфортом». Или вот, бак на 15 литров и дополнительный резервуар на 4 литра масла — как для выставки придумано! А ещё в конструкции спрятаны такие мелочи, как встроенный в сиденье указатель нейтрали и скрытый под рамой цифровой спидометр. Этот кастом — настоящий сюрприз для глаз и вдохновение для инженеров.

Видео дня Лайфхак как быстро высушить (поджарить) перчатки😁

Как быть, если ты буквально «Майк на все руки»: история RUST Magazine и мастерства Майка Бланшара Есть такие люди, которые в один момент собирают мотоциклы, в другой — снимают фотки для культового Thrasher, а потом, в свободное время, берут и создают журнал. Да, это все про Майка Бланшара и его RUST Magazine. Майк — человек-оркестр, мастер-ремесленник, фотограф, музыкант, байкер и просто любитель хороших историй. Идея RUST родилась в 2001 году, когда Майк с женой Лорианн и другом сидели в пабе и, пропустив пару пинт, поняли, что местные журналы никуда не годятся. Решили: давай сделаем свой журнал! Так и появился RUST Magazine — издание для таких же непосед, кто любит креатив, искусство и все, что связано с созданием чего-то своими руками. Майк описывает журнал как «мужской», но это не про советы на тему «как выбрать телевизор» или «что надеть на первое свидание». Это журнал о том, что нравится самому Майку. А если это нравится Майку, то найдутся и другие такие же. Сначала RUST выходил в печатном формате: раз в два месяца, с тиражом под 10 тысяч экземпляров. Но со временем стало понятно, что проще вести журнал онлайн, чем складировать кучу непроданных номеров. Важный момент: оставшиеся журналы он отдавал другу Верну Тарделу, который продавал запчасти для хот-родов и вкладывал RUST в каждую коробку с заказом. Так о журнале узнали в США и по всему миру. Ну а сейчас, если хочешь почитать RUST, просто заходишь на сайт — все проще некуда. Но журнал — это только часть его жизни. Майк еще и фотограф, и не простой. Если видели обложку Thrasher с Кристианом Хосоем в 1988 году (2 фото) — это работа Майка. Он снимал золотую эпоху скейтбординга, даже бросил колледж ради съемок для культового журнала. У него были все шансы стать скейтером, но он понял, что камера в руках дает больше возможностей. И что, думаете, на этом все? Нет, Майк еще и музыкант, выпустил пять альбомов со своей группой! В общем, неудивительно, что RUST пропитан тем же духом свободы и экспериментов, как и его создатель. Любовь к ремеслу и созданию вещей у Майка зародилась еще в детстве, благодаря его отцу. Папа научил его работать с металлом и деревом, и в детстве они часто проводили время в школьной мастерской. Друзья отца были музыкантами, режиссерами, художниками, и Майк буквально рос среди творческих людей. В подростковом возрасте они с другом снимали короткие фильмы, собирали реквизит и шили костюмы. Так у него образовалось влечение к фотографии. Но не только к ней, Майк также с детства работал над мотоциклами, начиная с простых ремонтных работ, заканчивая постройкой собственных байков. Один из его любимых мотоциклов — BMW R90 1974 года, но в коллекции есть и редкие модели: от Aermacchi до Vespa. Более того, он даже открыл свою мастерскую и салон по продаже мотоциклов и скутеров в Сакраменто, где больше десяти лет занимался винтажными моделями. Ну а если вы увлекаетесь байками, то RUST вам точно зайдет: это издание передает каждую вибрацию и запах бензина с каждой страницы, будь то печатной или цифровой. Майк — байкер не только по профессии, но и по духу. Он ездит, снимает и создает. RUST Magazine сочетает в себе его страсть к мотоциклам и глубокий интерес к другим формам искусства, но мотоциклы всегда на первом месте. Его фотосессии для Thrasher и других культовых изданий не только показали скейтбордистов, но и много значат для байкерской культуры, ведь именно среди них обоих он встречал таких же свободолюбивых людей, как и он сам. Особое место в его жизни занимают аналоговые камеры и старые мотоциклы. Как он сам говорит, камера — это как винтажный байк: каждый кадр или деталь имеют значение, и ты чувствуешь в этом настоящую ценность. С камерой, как и с мотоциклом, нужно обращаться с уважением и вниманием. Именно поэтому Майк говорит, что настоящий мотоцикл — это не просто «машина», это часть твоей души, и это то, что он пытается передать в RUST. Каждый материал — это не сухая информация, а история, которая была прожита, а не просто написана.

Видео дня Что не сделаешь ради хайпа. Теперь вы видели все.

Что такое «Punition» в граффити? Ноябрь на дворе, осень заканчивается. Сентябрьское «назад в школу» сменилось настоящими холодами, но тема для уличного искусства остается актуальной. Сегодня поговорим о явлении, которое для многих стало настоящим «школьным наказанием» — «Punition». «Punition», или «наказание» на французском, — это не просто очередной стиль граффити, а практика, ставшая культовой в подземных переходах и на вагонах метро Парижа. Если вспомнить школьные годы, то это примерно как задание писать одно и то же предложение по сто раз на доске. Только в этом случае речь идет о тегах, которые без остановки заполняют всю поверхность: стены, двери, поручни. Монотонность? Возможно. Но в этом стиле есть что-то большее — вызов и методичное утверждение своего присутствия. Немного истории: откуда взялась «Punition» Появился этот стиль в Париже в середине 90-х, и на волне популярности его вынес на поверхность (буквально) райтер по имени Азиль (Azyle). Этот человек жил граффити с абсолютной преданностью и дисциплиной. Пока обычные ребята сидели на уроках, Азиль следовал по своему графику: утром притворялся, что идет в школу, но вместо уроков отправлялся в метро на очередной «сеанс наказания». Его жизнь была построена как армейский распорядок: к 7 утра он уходил из дома, к 7 вечера возвращался, как примерный сын, но весь день был посвящён «изучению» стен и вагонов. Своей целенаправленностью он превратил линию метро №7 в личный «школьный дневник» — к концу его «карьеры» каждый вагон этой линии был испещрен его тегом внутри и снаружи. Все это завершилось процессом, ошеломляющим штрафом в 136 тысяч евро и восьмью месяцами тюрьмы. Почему «Punition» становится редкостью? Сегодня стиль «Punition» уже не так популярен, и на это есть причины. Мир граффити сменил вектор: теперь художники предпочитают большие, выразительные работы, которые требуют меньше повторения и больше художественного замаха. И хотя есть те, кто считает «Punition» устаревшим, я думаю, в этом стиле есть своя особая прелесть. Он про настойчивость, о личной свободе и какой-то почти медитативной монотонности. В нем читается не просто желание оставить след, а почти маниакальная приверженность своему ремеслу. В ноябре 2024-го «Punition» уже смотрится как старый добрый стиль для немногих. Несмотря на все законы и запреты, всегда найдётся пара-тройка райтеров, которые верят, что их тег должен звучать в городе как монотонный ритм. Стиль, который, возможно, утратил массовую популярность, но сохранил свою романтику. «Punition» — это искусство повторения ради повторения, искусство быть услышанным, даже если никто не смотрит.

10 лучших мотоциклов V4, когда-либо созданных V4 — это не просто компоновка двигателя, а целая философия, которая прошла путь от экспериментов к легендам дорог и трасс. Этот тип моторов — символ уникального сочетания мощности, маневренности и узнаваемого звука. Первые V4 появились благодаря инженерной смелости Honda, выпустившей в 1979 году экспериментальный NR500 с овальными поршнями. Хотя двухтактные двигатели тогда доминировали в гонках, Honda, упорно придерживаясь четырехтактного подхода, рискнула — и пусть NR500 не завоевал титулы, он задал тон для будущих моделей. В 80-х Honda представила серийные модели с V4, такие как VF750S Sabre и VF750C Magna. Они стали новым шагом, стремясь бросить вызов классическим рядным «четверкам». Проблемы с износом в первых версиях были решены внедрением шестеренчатого привода ГРМ, что сделало моторы более надежными и востребованными. В 1986 году с моделью VFR750F началась новая эра: V4 заняли нишу для ценителей. Культовый VFR750R (RC30) с улучшенным шасси и подвеской прославился в чемпионатах Superbike, став легким, мощным и маневренным фаворитом гонок. Сегодня V4 — это не только мощность, но и передовые технологии. Современные модели, такие как VFR800EFI, используют систему VTEC для оптимального управления клапанами на разных оборотах, улучшая экономичность и плавность хода. Компактная конфигурация V4 дает мотоциклам отличную аэродинамику и устойчивость на высоких скоростях, а фирменный звук — мощный, слегка агрессивный — подчеркивает их неповторимый характер. В карточках представлены байки, которые сделали V4 символом мощности и стиля, каждый из которых по праву заслуживает место в сердцах поклонников.

Видео дня Конечно, в таких то туфлях любая сможет

Helch — загадка Лондона: как один тэг вывел королеву из себя Если вам повезло прокатиться по Лондону, скорее всего вы натыкались на это загадочное слово: Helch. Нанесенное огромными буквами на мостах, виадуках и станциях метро, оно возникло внезапно и стало частью городского ландшафта. Но что это значит и кто за этим стоит? Давайте разбираться. Все началось в 2018 году, когда Helch впервые появился в Западном Лондоне, в районе Харроу. С тех пор это слово буквально расползлось по всему городу и даже за его пределы, став загадкой для всех, кто его видел. Одно из самых известных вмешательств Helch произошло на виадуке Chalfont Viaduct на трассе M25. Там он изменил знаменитую надпись «Give Peas A Chance» на «Give Helch A Break», и это вызвало настоящий скандал. Водители, привыкшие к старой фразе, возмущались, петиции на восстановление оригинальной надписи начали собирать подписи. Настоящий баттл с общественным мнением, в котором Helch, казалось, только разогревался. Но, пожалуй, самое громкое появление Helch произошло рядом с Виндзорским замком. Он нанес свой тэг прямо на железнодорожный виадук, и это настолько расстроило королеву, что ее помощникам было поручено принять меры для удаления этого «вандализма». Представьте себе, граффити, которое вывело из себя саму королеву! Это ли не показатель того, что Helch знает, как привлечь внимание? Что же значит слово Helch? Никто не знает наверняка. Urban Dictionary (онлайн-словарь слов и фраз англоязычного сленга) предполагает, что это смесь между икотой и рыганием — забавно, но звучит как чистый андеграунд. Сам художник утверждает, что никакого скрытого значения тут нет, это просто его имя, тэг ради тега. Никаких глубокомысленных манифестов, просто желание быть замеченным. Слухи ходят, что за псевдонимом Helch скрывается 32-летний Майкл Перди, житель Западного Лондона. В прошлом у него были проблемы с законом, но сейчас он работает в нормальной компании. Правда это или нет — неизвестно, и, как и с любым анонимным уличным художником, загадка только подогревает интерес к нему. Helch не ограничился только Лондоном. Его тэги можно увидеть и в Бристоле на станциях метро, и на заброшенных зданиях. Он словно метит территорию, захватывая все новые и новые пространства. Его стиль — это вызов, и именно в этом многие видят суть его работы. Власти называют это вандализмом, угрожают судебными преследованиями, но Helch продолжает появляться в самых видных местах, игнорируя запреты. Настоящий вызов общественным правилам. Его часто сравнивают с Бэнкси, но философия у Helch другая. Если Бэнкси делает политические и социальные высказывания, то Helch просто заявляет о своем присутствии. Без подтекста, без особого смысла — просто «я здесь». И в этом тоже есть своя дерзость и искренность. Когда Helch перекрыл надпись «Give Peas A Chance», это был не просто акт вандализма. Это стало катализатором обсуждения того, как уличное искусство влияет на культуру и общественное восприятие. Появились петиции, дебаты, люди спорили о значении этого вмешательства. И внезапно оказалось, что уличное искусство может не только раздражать или радовать глаз, но и затрагивать важные общественные вопросы. Несмотря на все попытки властей стереть Helch, его популярность только растет. Люди фотографируют его работы, обсуждают их в соцсетях, спорят, восхищаются, ругают. Он стал частью городского ландшафта и культурного сознания. Пока одни требуют убрать его тэги, другие видят в этом акт самовыражения и восхищаются его дерзостью. Вот такой он, Helch. То ли художник, то ли вандал, то ли просто парень, который решил оставить свое имя на каждом углу Лондона. Но одно точно — его невозможно игнорировать. Может, королеве это и не нравилось, но, кажется, Helch знает, как сделать так, чтобы о нем говорили.

Видео дня Partybagger: передвижная концертная площадка. На мотофестах выглядела бы круто!

Harley-Davidson несет финансовые убытки Недавно Harley-Davidson объявила об очередных финансовых потерях — и это не просто мелкие убытки, а прям катастрофа: продажи в США за третий квартал рухнули на 10%, глобальные розничные продажи сократились на 13%, а поставки мотоциклов упали аж на 39%! Тут не просто ветер перемен, а настоящая буря, накрывшая самую культовую байкерскую марку. Недавно избранный президент США Дональд Трамп упоминал Harley в своих речах и даже поддержал компанию, приглашая руководство на переговоры еще в 2017 году. В те годы Трамп хвалил Harley как «истинную американскую икону». Но, как показывает история, поддержка оказалась не такой уж однозначной. Когда Трамп ввел тарифы на сталь и алюминий в 2018 году, Европейский союз ответил, увеличив тарифы на американские мотоциклы с 6% до 31%. Это добавило $2200 к стоимости Harley в Европе и вынудило компанию перенести часть производства в Таиланд, чтобы избежать дополнительных затрат. В итоге компания потеряла $1,4 миллиарда рыночной капитализации. Между тем, Taиланд стал выгодной экспортной платформой для Harley. Стабильная торговая политика и соглашения с ЕС, Японией и другими странами позволили Harley-Davidson процветать здесь и снизить риски. Возможно, Трампу стоило бы учесть этот опыт, ведь стабильные торговые соглашения работают лучше, чем тактика обхода тарифов. Теперь о других показателях: Harley потерял 32% выручки за квартал, а доход от запчастей и аксессуаров упал на 6%. Даже те, кто уже владеет байками, решают повременить с апгрейдами. Видимо, сэкономить решают на всем — даже на новом глушителе и навороченной подсветке. И тут еще одна ложка дегтя — проблемы с тормозами на моделях Low Rider. Да, неудачи ходят парой. Помню, как-то Harley уже отзывал байки из-за сцепления — похоже, что «классические дефекты» вновь преследуют этот бренд. Конечно, не все так мрачно. Harley радуется успешному запуску новых туринговых моделей, и в компании верят, что 2025 год принесет более светлые перспективы. Гендиректор Джохен Зайтц уверен, что снижение ставок и возросшая уверенность потребителей поднимут спрос. К слову, Harley готовится к значительным убыткам в секторе электробайков LiveWire, которые составят от $105 до $115 миллионов. Электрическое будущее Harley пока буксует, и им еще предстоит найти свою нишу, чтобы эти байки шли на ура, как классика. Harley-Davidson держатся за наследие, но мир меняется, и байк из доступной мечты постепенно превращается в «дорогое удовольствие».

Видео дня Шар смерти еле выдержал вес харлея

События начала ноября: EICMA, новинки и усиление контроля за импортом 👉Royal Enfield представила новый суббренд Flying Flea, ориентированный на городские электромотоциклы. Бренд выйдет на рынок в 2026 году с ретро-футуристической моделью Flying Flea C6, за которой последует Scrambler S6. Название Flying Flea вдохновлено леким мотоциклом WD/RE времен Второй мировой войны. На EICMA гендиректор компании, Б. Говиндараджан, отметил, что запуск бренда символизирует новую главу для Royal Enfield, объединяя наследие с инновациями. C6 представили в версиях Timeless и Heritage с уникальными элементами дизайна и подвеской без телескопической вилки. 👉Vespa представила обновленную модель GTS 310 2025 года с полностью переработанным двигателем. В новом моторе заменено 70% компонентов, увеличен объем с 278 до 310 куб. см, что повысило мощность до 25 л.с. Улучшения затронули и крутящий момент, однако точные данные пока не опубликованы. Двигатель оснащен новыми форсунками, наклоненным цилиндром и системой запуска, что делает его более экономичным и тихим, соответствуя стандарту Euro 5+. GTS 310 сохранил стальную раму и получил 12-дюймовые колеса с дисковыми тормозами и системами ABS и ASR. Модель доступна в трех цветах, а версия SuperSport включает пять цветовых вариантов и стандартное подключение к смартфону. 👉Ducati представила Streetfighter V2, свой самый легкий стритфайтер с новым 890-кубовым V2 двигателем, выдающим 118 л.с. и 68,8 Нм. При массе 175 кг (без топлива), это самый легкий Streetfighter от Ducati благодаря облегченной раме и новым компонентам, включая систему тормозов Brembo и 43-мм вилку Marzocchi с регулируемым амортизатором Kayaba. Модель S добавляет подвеску Öhlins и литий-ионный аккумулятор. В комплектацию входят угловой ABS, контроль сцепления, квикшифтер и 4 режима езды. Цена стартует от 18 000 долларов. 👉Honda представила обновленные модели CB750 Hornet и XL750 Transalp 2025 года на EICMA в Милане. Обе модели оснащены 755-кубовым параллельным твином на 90,5 л.с. и 55,4 Нм. Transalp получил новые двойные LED-фары и аэродинамический экран Durabio для уменьшения усталости водителя на дальних поездках, а также 5-дюймовый TFT-экран с подключением к смартфону. Hornet также обзавелся обновленным LED-фонарем, улучшенными настройками демпфирования подвески и аналогичным TFT-дисплеем. Оба мотоцикла включают самовыключающиеся поворотники и аварийные огни при резком торможении. Цены пока не объявлены.

Видео дня Лошади думают про себя: «Делитант»

BMW R nineT + Гоночная классика 70-х = Кастом-мечта Представляю вам «Boxermeister», воплощенная ребятами из баварского ателье Zweiradwerke — кастом, вдохновленный нашумевшим в свое время BMW M1 команды Walter Brun в ярко-оранжевой ливрее Jägermeister. Это тот самый случай, когда ретро-культ встречается с новейшими технологиями и доказывает: скорость и стиль не стареют. Начнем с цвета. Фирменный Jägermeister-оранжевый выглядит не просто «вау» — это «охуеть» высшей пробы! Цвет культовый, напоминает о тех временах, когда на гоночных трассах мерялись силами чистая мощь и скорость. Оригинальный BMW M1 — монстр, созданный обогнать Porsche, выдавал 1000 л.с. Да, он так и не попал в гонки, но оставил след в сердцах фанатов. И вот теперь эта энергия переходит в R nineT. Теперь к деталям. Zweiradwerke славятся своими кастомами, и здесь они постарались на славу. Например, взяли золотые легкосплавные диски AC Schnitzer, которые смотрятся просто огонь. И пара с шинами Metzeler Racetec RR добавляет не только красоты, но и уверенности — на такой «обувке» не страшно наваливать по трассе на полной. Ну а как вам настройка под ваше настроение? Этот кастом оснащен системой выхлопа от Jekill and Hyde с тремя режимами звучания. Хочешь — реви, хочешь — притихни. Подвеска тоже на высоте: тут доработанная система от Ohlins и карбоновое переднее крыло от Ilmberger. В каждой детали чувствуется подход «классика встречает модерн», от тех же литых крышек цилиндров в стиле BMW 2V, добавляющих винтажный шик, до фирменных подножек BMW Option 719. Чтобы собрать «Boxermeister», команде потребовалось 90 часов. Здесь все сделано до мелочей, ничего лишнего. Каждая деталь на своем месте, каждая деталь работает на результат. Последний штрих — фирменная ливрея, повторяющая Jägermeister BMW M1: насыщенный оранжевый с логотипами и шутливыми кроликами по бокам, символом «Boxermeister». Вряд ли этот мотоцикл останется незамеченным.

Видео дня Американская мечта

20 млн просмотров и треснувшая крыша Мотогонщик с дерзким псевдонимом Medium Boy заставил всех говорить о себе, когда его трюк с заездом на крышу фаст-фуда Wienerschnitzel выстрелил в запретограме и собрал более 20 миллионов просмотров! Проехать на мотоцикле по крыше ресторана — уже само по себе звучит как безумие, но тут добавился еще и неожиданный «отклик» от самого руководства. Через несколько дней Medium Boy получил сообщение от генерального директора ресторана, Дж.Р. Галарди:

«Привет, чувак. Это Дж.Р. Галарди (генеральный директор Wienerschnitzel), просто хотел написать и сказать, что трюк с ездой по стене/крыше был крутым! Ты нанес около 5 тысяч долларов ущерба крыше, но это вполне оправдано всей рекламой, которую ты нам принес. Продолжай в том же духе, но оставь наши крыши в покое на некоторое время, ха-ха.»

CAP: бунтарь в мире аутло граффити, которого никто не забыл Давайте поговорим о короле нью-йоркского граффити — CAP. Этот парень начал свою карьеру в середине 70-х, когда граффити только набирало обороты. Сначала он писал под псевдонимом SARGE, но потом решил сократить до трех букв. Так появился CAP — коротко и емко. Если вы не слышали про CAP'а, значит, вы явно пропустили эпоху граффити на Нью-Йоркских поездах в 70-80-е годы. CAP был не просто художником, а настоящим бунтарем. В 16 лет он вступил в мотоклуб в Бронксе и с тех пор жил по законам улиц. К сожалению, не упоминается название мотоклуба. В 1970-х годах в Бронксе существовало несколько известных банд, таких как «Savage Skulls» и «Black Spades». Возможно, CAP был связан с одним из них. Его стиль — быстрые двухцветные «throw-up» — стал визитной карточкой. Он не заморачивался на деталях, а просто бомбил поезда и стены своим именем, часто перекрывая работы других художников. Это, конечно, вызывало конфликты, но CAP не искал одобрения. Он считал, что в мире граффити нет правил, кроме тех, что устанавливает сам. В документальном фильме «Style Wars» его показали как злодея, но CAP видел себя иначе. Он был аутло, королем в своем мире, и не собирался подчиняться чужим правилам. Его вдохновляли не только уличные художники, но и такие мастера, как Сальвадор Дали и Джексон Поллок. CAP стал тем, кто не просто рисует, а создает движение, живет этим, и да, вызывает у многих ненависть. Честно говоря, мне всегда казалось, что CAP был и остается тем, кто двигает границы допустимого. Да, многие его ненавидели за то, что он мог просто испортить чью-то работу за одну ночь. Но в этом и была его сила — он заставлял задуматься, кто устанавливает границы? Кто решает, что правильно, а что нет в этой уличной игре? С годами CAP не утратил страсти к искусству. Он участвовал в выставках в Европе, создавал футболки и пивные кружки со своим логотипом, работал над видеоиграми и писал автобиографию. Его работы выставлялись в галереях, и, несмотря на простоту стиля, люди их обожают. Оказывается, CAP до сих пор рисует и не останавливается. Он работает над разными проектами — от арт-инсталляций до стен, которые он расписывает вместе с друзьями. Да-да, этот парень с репутацией злодея теперь выставляется в музеях и расписывает кружки с пивом для своих фанатов. CAP рассказывает, что все эти проекты, которые он делает, пропитаны тем же бунтарским духом, который привел его к славе на поездах. Граффити изменилось с тех пор, как CAP начал. Раньше было проще избежать полиции, но опаснее из-за конфликтов с другими художниками. Сегодня культура стала более разнообразной: от компьютерной графики до галерейного искусства. Но дух бунтарства, который привнес CAP, жив до сих пор. Даже спустя десятилетия, его имя, стиль и дух все еще живут на стенах и в сердцах новых поколений граффити-райтеров. Он продолжает говорить через свою работу:

«Не бойтесь быть аутло. Главное — оставайтесь настоящими»

Видео дня Одна из причин почему мужчины живут меньше женщин