Бисероплетение Анны Брагинской

Бывает, что результатом съёмки становится не кадр, а понимание, почему ты не торопишься его показать. На этот раз я была уверена, что всё сняла прекрасно, а на обработке обнаружила ошибки, которые обычно уже не делаю. Кадр пришлось собирать по кусочкам. И неожиданно главным вопросом стало не «как это исправить?», а «почему мне неловко показать результат, если он не идеальный?» Про эту съёмку, внутреннего экзаменатора и дальнейшую судьбу «Переснять нельзя оставить» написала в новой публикации. Читать и смотреть бэкстейдж: в ВК в Инсте

Знаете чего здесь больше не будет? Обучения. Лайфхаков. Рекламы МК и курсов. Потому что все эти важные вещи теперь живут в канале @school_annbraginsky. Например, сегодня записала ролик о том как удобно начинать плетение. И это лишь один вариант из многих, с которыми я знакома.

Прекрасные мелочи, которые будут уже не заметны в финальном кадре - капли росы на листике мяты.

Прекрасные детали, которые мы уже не разглядим на финальных кадрах - капли влаги на листиках мяты.

Несколько лет назад появилась эта картинка и за ней планировалось еще несколько. Но со мной произошло то же, что происходит и со всеми нами - идей больше, чем времени на их воплощение... Сейчас я нашла вариант как продолжить старую историю с бабочками, но теперь уже в бисере. Начинаю с пустой рамки и буду показывать, как постепенно рождается новая работа: от идеи до готовой бабочки.

В Инстаграме и ВК вышел новый выпуск «Переснять нельзя оставить». На этот раз я экспериментировала с острым перцем, жёстким светом и бисерными украшениями, которые вообще-то такой свет не очень любят. Мне особенно интересно ваше мнение: как вам такие кадры именно для бисерных украшений? Они помогают украшению зацепить взгляд или перетягивают внимание на себя? В публикациях показываю и результат, и немного того, что осталось за кадром.

Результат сегодняшних съемочных проб. Мне уже нравится. Завтра буду пробовать ещё.

Второй выпуск «Переснять нельзя оставить» готов. В главной роли выпуска - серьги "Горошки" На этот раз всё получилось гораздо легче и веселее: я наконец попробовала в деле новую насадку, поиграла со светом, немного сделала не так, как надо, а потом выяснила, что иногда это даже к лучшему. Здесь оставлю пару финальных кадров. А всю историю эксперимента собрала в Instagram и ВК. Там как раз самое интересное: с чего начинала, куда в итоге ушла от референса и что нового попробовала по дороге. Если пойдёте смотреть, потом расскажите, какой кадр вам запомнился больше. Может совсем не тот что понравился мне 😉 Instagram / ВК

Ну что, показываю результат первой серии моего фото-челленджа. Кольцо-букет «Три желания». Финальный кадр отошёл от референса, и пожалуй, это мне в нём нравится больше всего. А еще то - сколько своих знаний я смогла освежить и применить. Всю историю я собрала в отдельной публикации: там первые неудачные попытки, странная конструкция для съёмки, работа с камерой и ретушью. Посмотреть можно в Instagram и ВК.

Один из 100 кадров, которые сегодня сняла. Пока не финальный результат, но позволяет сказать - я сегодня молодец!

Как там у меня обстоят дела с челленджем? Первая попытка (съемка на мобильный при дневном свете) оказалась неудачной. Подробности позже, посмеемся. Перехожу к плану Б. Расчехляю технику. 😜

У этих сандалий теперь совсем другой летний характер.🌺 Декор сделан мозаичным плетением: из бисера сплетены отдельные накладки, которые затем закреплены на обуви. В ролике показываю весь путь, от чёрных сандалий до готового результата. Ролик можно посмотреть в Инстаграме или ВК А заодно это хороший пример того, что базовые техники бисероплетения нужны не только для классических украшений. Из мозаичного полотна можно создавать детали самых разных форм, работать по схемам и придумывать собственные узоры.

Когда внезапно понимаешь, что пристрелочный, пробный кадр - лучше, чем старый каталожный. Придется переснимать все. 😁

Давно хотела начать персональный челлендж. И нашла "ту самую идею" - хочу переснять свои украшения. У меня накопилось много работ, для которых уже сделаны хорошие каталожные фотографии. На них можно рассмотреть форму, цвет, материалы и детали плетения. Но каталожная съёмка всё-таки довольно спокойная и предсказуемая: украшение лежит на фоне и просто показывает себя со всех сторон. А мне хочется попробовать снимать иначе. Не только показывать само украшение, но и выстраивать вокруг него кадр, добавлять предметы, настроение и небольшую историю. Первым для пересъёмки я выбрала кольцо-букет. Старые фотографии у него хорошие (хотя я уже задумалась не переснять ли). Сейчас задача совсем другая: попробовать снять кольцо в более сложной композиции и посмотреть, как оно будет работать не в каталожном кадре, а внутри придуманного сюжета. Для начала я собрала несколько референсов, которые хочу попробовать повторить со своим украшением. Для меня это тоже часть обучения: разобрать готовый кадр, понять, как он построен, какие предметы в нём используются, откуда падает свет и почему вся композиция работает именно так. Теперь предлагаю вам немного поучаствовать в выборе. Посмотрите на референсы и напишите, какой из них вы сами попробовали бы повторить с кольцом-букетом. Можно просто указать номер или рассказать, чем именно вас зацепил этот вариант.

Под этой иллюстрацией должен был быть интересный рассказ о том, как я решила быстро сфотографировать свои любимые серёжки на столике в кафе. И как прекрасно у меня получилось с первого раза. Но быстро, как известно, только кошки родятся. Для хорошей фотографии всё-таки нужно немного поработать: подумать, как положить украшение, какой выбрать фон, откуда снимать и что вообще должно происходить в кадре. Я знаю, как это делать, поэтому пересняла серёжки и получила уже совсем другие фотографии. Такие, на которых украшение действительно хорошо видно и оно выглядит так, как мне хотелось. Завтра в фото-движе открываются первые уроки (мы уже две недели рассказываем о нём в канале школы) и кто-то тоже начнет улучшать свои снимки украшений.😉 А я пошла заканчивать подготовку. Потому что готовность на 99% обычно означает, что остался самый бодрый последний процент...

Небольшой спойлер. Показывайте в комментариях что у вас на рабочих столах 😉

Не совсем бисерное украшение (фриволите) и не я автор. И работа, и снимок - Кати Асейдулиной. Но немного меня тут тоже есть. Идея с самого начала была почти идеальной. Но я предложила наполнить чашу кофе, повернуть ее так, чтобы видно было ручку и немного поправить круассан. А с украшением уже все было отлично. И вуаля - снимок с настроением Франции готов. Что еще делали девочки в группе и что я предлагаю сделать в летнем фото-движе показываю и рассказываю в канале Школы.

Мне очень нравится название нашего фото-движа — "Лето не пролетело". Потому что в какой-то момент оно и правда начинает пролетать очень быстро. Вроде только ждали тепла, света, зелени, ягод, цветов, длинных вечеров. А потом вдруг — середина июля, конец июля, август уже выглядывает из-за угла и машет рукой. И если ничего не делать специально, лето легко превращается в ощущение: "Кажется, что-то было. Но я не успела". А фотографии помогают это остановить. Сегодня показываю фотографии участниц закрытой группы, которые тоже выполняли эти задания. И сразу скажу: это не референсы из Pinterest. Это живые работы участниц. Не у всех такие кадры получались сразу. Но в этом и смысл практики: пробовать, переснимать, смотреть, что работает, а что мешает, и каждый раз становиться чуть точнее. Сейчас я смотрю на эти фотографии и очень радуюсь. Потому что это уже не просто «домашнее задание». Это кусочки лета, которые удалось поймать. И вот ради этого всё и затевалось. Чтобы лето не пролетело мимо нас на полной скорости. Смотрите, как по-разному у всех получается лето. Женя, Ира, Наташа, Маша, Катя и Лиза, спасибо вам огромное за эту красоту. Я получила огромное удовольствие, собирая коллажи.

Фотография для меня никогда не была профессией. Она всегда была инструментом. Я живу в таком месте, что, если бы продавала свои украшения или рассказывала о мастер-классах только тем, кто физически находится рядом, я бы уже давно положила зубы на полку.😉 Вся моя работа много лет связана с сетью. А в сети невозможно просто сказать: "У меня есть украшение" или "У меня есть мастер-класс". Нужно показать: работу, детали, цвет, настроение, жизнь вокруг изделия. Уверена, что у вас та же ситуация. И вот тут появляется вопрос:

зачем идти в фото-движ, если бесплатной информации о съёмке вокруг огромное количество?

Можно найти советы про свет, сохранить референсы, скачать приложение для обработки и решить, что начнёшь в любой момент. Но проблема чаще не в том, что информации не хватает. Проблема в том, что мы не начинаем. Навык появляется не от сохранённых советов. Он появляется, когда вы берёте телефон, снимаете, смотрите на результат, понимаете, что не получилось, и пробуете иначе. Я это сейчас очень хорошо вижу на себе. Эти кадры, я бы ещё месяц назад так не сняла. Не потому что мне не хватало информации или телефон был хуже. А потому что я почти не снимала живой лайфстайл. После фотокурсов я привыкла к искусственному свету, к более контролируемой съёмке. А дневной, солнечный, живой свет оказался отдельной задачей. Его снова пришлось приручать. И за этот месяц, пока я работала с небольшой группой, смотрела кадры, обсуждала ошибки, пробовала темы - параллельно прокачивала свои навыки. Сейчас за один съёмочный день я могу снять серию живых кадров, которые потом можно использовать в соцсетях в разных публикациях и возвращаться к ним снова. Для меня это и есть смысл фото-движа. Не секретные знания. А точка А. Место, где вы начинаете делать: с заданием, сроком, компанией, примерами и разбором. Мы запускаем летний фото-движ «Лето не пролетело». Подробности можно посмотреть в канале школы.