Музейные Заметки

Совсем недавно восхищались выставкой Снейдерса в Эрмитаже. А Музей-заповедник "Гатчина" придумал ход ещё круче и, считаю, вышел на новый уровень. На выставке, посвященной Лейб-гвардии Кирасирскому её величества полку, представлен альбом с фотографиями 1897 года. Сам альбом - воон в той витрине, что у стены под картинами. На столе же лежит его абсолютная копия, которую можно листать и рассматривать. А для того, чтобы с комфортом, специально купили мебель рубежа XIX - начала ХХ вв. Т.е посетители, знакомясь с выставкой, могут присесть и полистать альбом с фотографиями. На вопрос, зачем было так заморачиваться, ведь можно, например, полистать цифровую копию на экране, научный руководитель музея Александра Фарафонова ответила, что в жизни и так много экранов, а полистать альбом и посидеть на подлинной мебели того времени - это и проявление заботы о посетителях музея. Занавес💔 ------------------------------ #музеипитера Фото Музейные Заметки

"Непохоже! Вы никогда не будете художником". Сказал однажды сосед юному художнику, когда тот нарисовал портрет его жены. А старший брат, студент Московской школы ваяния, живописи и зодчества, показав его наброски и "непохожий" портрет в училище, написал матери, что работы очень понравились профессорам Саврасову и Перову. И советуют юноше серьёзно заняться живописью. Когда любимого преподавателя Саврасова уволили из училища, молодой художник решил, что оставаться бессмысленно, бросил училище и уехал в Петербург. Но в Академии художеств ему ещё больше не понравилось. И он вернулся в Москву, узнав, что в училище новый преподаватель - Поленов. 5 декабря 1861 года родился Константин Коровин - русский художник-импрессионист, график, писатель и главный декоратор московских театров, приходивший на репетиции с револьвером.😅 #музейныйкалендарь На фото: Константин Коровин Гаммерфест. Северное сияние (1895, собрание Третьяковской галереи) Чёрный кот на подоконнике (1902, Частное собрание) Две крестьянки (1910, Частное собрание) --------------------------------- Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты

Быть и блогером и организатором мероприятий одновременно у меня не получается. В телефоне блогера после события обычно 100500 фотографий, а в телефоне организатора, бывает что вообще ни одной. Поэтому пока участники Клуба Музейные Заметки потихоньку съезжаются в Петербург, чтобы в выходные начать череду праздничных мероприятий, работаю блогером. Вот узнала сегодня новое слово - лембики (Т9 упорно исправляет его на другое, совсем не похожее по смыслу слово). А это просто зооморфные (в виде животных) сосуды для вина. Про этот музей ничего не знаю. Хоть зайти - времени пока нет. Я в Гатчине. 😍

Пока участники Клуба Музейные Заметки потихоньку съезжаются в Санкт-Петербург, чтобы в выходные начать череду праздничных мероприятий, работаю блогером. У меня не получается одновременно быть и блогером и организатором мероприятий. После блогера в телефоне после

В Гостином дворе с 5 по 8 декабря пройдёт книжная ярмарка non/fiction. В эти же дни начнет работу Международный литературный форум Ассоциации союза писателей и переводчиков. В рамках которого авторитетные зарубежные и российские литературные деятели и издатели обсудят развитие национальных литератур и индустрии переводов, проблемы литературного образования, работу писательских объединений и положение писателя в обществе. В субботу, 7 декабря (в 13.00 ч.) состоится круглый стол, на котором обсудят вопросы поддержки сохранения литературного наследия и какова в этом роль меценатов. Среди участников дискуссии — Елена Пастернак (хранитель Дома-музея Б. Л. Пастернака), поэт Марина Кудинова, а также представители Венгрии, Сирии и Азербайджана.  Модерировать встречу будет ведущий научный сотрудник Государственного музея истории российской литературы имени В.И. Даля Павел Крючков. Интересно, найдут ли соотечественники и коллеги из других стран ответ на вопрос как помочь литературному музею, архиву, библиотеке? Программа Международного литературного форума 📍Ильинка, 4 - с 5 по 8 декабря

«Искренность чувств и их искреннее выражение …это… и будет новаторство,»

— писал Виктор Попков, один из самых значительных наших шестидесятников, причисленный к суровому стилю, но явно превосходящий любые рамки. О нем с придыханием говорят хранители Третьяковки и с недоумением зрители: «Кто это?» Третьяковская галерея знакомит с творчеством этого удивительного мастера, взявшего от знаменитых художников прошлого понемногу (в анамнезе угадываются Эль Греко, Боттичелли и Хокусай) и физически облачавшегося в одежды своих героев, «чтобы образ пришел». Монографическая выставка готовилась более 10 лет, но не могла воплотиться в жизнь. «Мост в искусство» перекинула самая знаменитая работа художника — «Строители Братской ГЭС». Сегодня этой гидроэлектростанцией владеет Группа En+. Она и стала партером проекта. «Виктор Попков» 📍Кадашевская наб.,12 - по 11 мая 2025 -------------------------------- #выставкимосквы Фото Музейные Заметки

Что покажет Музей русского импрессионизма в следующем году? Три выставки - три крутых проекта, которые мы все точно пойдём смотреть. ✔️Осенью музей приглашает в путешествие по Москве с «королем репортеров» Владимиром Гиляровским. Динамично развивающийся город, каким его видел знаменитый журналист и писатель, мы увидим на работах Ильи Репина и Василия Кандинского, Константина Коровина, Наталии Гончаровой и других мастеров. 16 октября 2025 - 25 января 2026 ✔️Летом Музей русского импрессионизма вместе с Пушкинским музеем покажет «дикие», фовистские работы европейских и русских мастеров начала XX века. В экспозиции полотна Анри Матисса, Андре Дерена, Альбера Марке встретятся с произведениями экспериментаторов, менявших облик отечественного искусства 1900–1910-х годов: Ильи Машкова, Николая Кульбина, Алексея Явленского и других. 19 июня - 28 сентября ✔️Весной на всех этажах музея покажут живопись русских импрессионистов. Увидим почти 160 произведений из 76 частных и государственных собраний со всей страны от Калининграда до Владивостока и Хабаровска. И, конечно, из коллекции Музея русского импрессионизма. 14 февраля - 1 июня ✔️Ну и напомню, что сейчас в музее показывают работы «Нового общества художников», в числе которых Борис Кустодиев, Ольга Делла-Вос-Кардовская, Алексей Щусев и другие мастера эпохи Серебряного века. По 26 января 2025 📍Москва, Ленинградский пр-кт., 15 стр. 11 ----------------------------------- #музейныеновости Фото пресс-службы Музея русского импрессионизма

Преодолевать сопротивление семьи, чтобы учиться живописи, ему не пришлось, поскольку спорить с его желанием или придумывать "достойное дело жизни" родители не стали. И благополучный отпрыск богатого семейства, обожаемый маменькой и щедро снабжаемый отцом деньгами, по логике, должен был стать традиционным художником. Возможно бы так и случилось: он восхищался Энгром и в совершенстве овладел академическими навыками. Но через два года Школу изящных искусств оставил, понимая, что живописи, такой, какой он её себе представляет, ещё не существует - её только предстоит создать. 2 декабря 1859 года родился Жорж-Пьер Сёра - французский живописец, основатель неоимпрессионизма и создатель оригинального метода живописи под названием "пуантилизм". #музейныйкалендарь На фото: Жорж Сёра Фотопортрет художника (1888) Воскресный день на острове Гранд-Жатт (1886, собрание Института искусств, Чикаго) Пудрящаяся девушка (1890, собрание Института искусства Курто, Лондон) Цирк (1891, собрание Музея д'Орсе, Париж) -------------------------------- Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты

Метафоричность, иносказательный смысл, аллегории чувств и настроений лучше всех предавала стихия воды. Она и стала одним из любимых инструментов для передачи эмоционального состояния мастера и внутреннего мира человека. Изменчивость водных просторов стала любимым зеркалом души, ее трансформации и волнений. Полюбоваться на бурные волны страстей и стремление к бескрайним горизонтам можно будет совсем скоро в Эрмитаже, где откроется выставка известнейшего из бунтарей, превративших воду в героя картин, — Каспара Давида Фридриха. В первый день выставки мы отправимся на эксклюзивную экскурсию, чтобы поговорить о знаменитом романтике и его влиянии на русское искусство . 

Приближается очень важная и значимая для меня дата - второй день рождения Клуба Музейные Заметки. Уже два года, Карл! Это невероятно! Ужасно волнуюсь перед каждой встречей - все ли придут, всё ли в порядке у экскурсовода, как всё пройдёт. Но каждая встреча - это и невероятный заряд энергии и вдохновения придумывать новые маршруты, находить крутых специалистов и открывать новые горизонты истории и искусства для вас, уважаемые читатели канала Музейные Заметки! И первые праздничные встречи состоятся уже на следующей неделе в Петербурге. Уважаемые читатели канала Музейные Заметки из культурной столицы! Приглашаю вас на экскурсии. Буду очень рада встрече и знакомству. 😍

Любовь к искусству была неотъемлемой частью его воспитания. Музеи и театры входили в обязательную программу семьи. А как иначе, когда родитель - страстный коллекционер и старший хранитель Императорского Эрмитажа. Во время учёбы в гимназии он с друзьями образовал кружок «Невские пиквикианцы», в котором изучали историю искусств, живописи и музыки. А когда к «пиквикианцам» примкнул Сергей Дягилев, узкий круг избранных любителей перерос в более солидную группу, которая в истории искусства известна как «Мир искусства». 30 ноября 1869 года родился Константин Сомов - художник, один из талантливейших учеников Ильи Репина, иллюстратор и мастер «галантных сцен». На 2 фото: Александр Бенуа и Леон Бакст - те самые гимназические друзья - «пиквикианцы». --------------------------------- #музейныйкалендарь Читать Музейные Заметки

К утренней чашке кофе несу вам новый фильм. Мы привычно гордимся имперским Петербургом великих мастеров Росси, Растрелли, Трезини. Но почему мы не знаем современных зодчих? «Подними глаза!» — фильм о современной архитектуре Петербурга. Его автор Ника Стрижак настойчиво рекомендует начать рассматривать города, в которых мы живем, и в первую очередь — новую архитектуру. Пару недель назад мы смотрели про передвижников. Если пропустили, фильм тут. Смотрим про современный Петербург:

Сегодня вечером по дороге домой из Третьяковки вспомнила одну историю. В один из дней умная и властная генеральша Вера Николаевна Воейкова собрала своих пятерых внуков и объявила: коль скоро к вам ходит учитель рисования, будем проводить экзамен! По всем академическим правилам. Дети — 13-летние близнецы Вера и Вася, средние братья Алеша и Костя и самая младшая из всех, 8-летняя Лиля (именно так и только так её называли в семье), получили задание писать картину на одну из исторических тем: «Суд царя Соломона», «Сергий Радонежский благословляет Дмитрия Донского перед Куликовской битвой» или «Иисус Навин у стен Иерихона». Задание серьёзное, непростое. Как в Академии. Первую золотую медаль «бабаша» (так внуки всегда обращались к Вере Николаевне) присудила Васе, вторую золотую — Вере. Их братья, за недостатком интереса к искусству, из конкурса выбыли, но удивила всех младшая, Лилька. Девочка выбрала себе тему про Сергия Радонежского и блестяще справилась с заданием. «Лиленьке — за оригинальность и усердие — первую серебряную медаль!» — постановила «бабаша». А вспомнила эту историю, потому что, 27 ноября 1850 года родилась Елена Дмитриевна Поленова — русская художница, первую живописную работу которой сразу купил Павел Третьяков. Сегодня в Третьяковской галерее открылась выставка графики русских художников конца XVIII - начала XX вв. На которой широко представлены работы передвижников, в том числе и нашей героини рубрики #музейныйкалендарь. На фото: акварели Поленовой с выставки. К слову, Репин говорил, что её этюды —лучше чем, у Шишкина. А художники Головин, Билибин, Пастернак и Бенуа — считали Елену Поленову «крестной матерью» русского модерна. -------------------------------- Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты

Художник Владимир Маковский, в отличие от своих коллег-передвижников, не стремился к написанию масштабных произведений (хотя у него были и такие). Пожалуй, именно количеством картин (500 работ) и регулярным участием в выставках он превзойдёт других. Картины Владимира Маковского пользовались спросом у Павла Третьякова, а другие коллекционеры брали с него пример и тоже активно их приобретали. В довесок он демонстрировал от 5 до 20 небольших картин, которые называл «оконченными пустячками», а особенно удачные композиции получали повторение. Уважаемые читатели канала Музейные Заметки! Приглашаю вас в Галерею Артефакт, где на выставке "ВЛАДИМИР МАКОВСКИЙ. Диалоги" представлено более 40 живописных и графических произведений Владимира Маковского из частных коллекций. Мы увидим работы, многие из которых впервые стали доступны широкой публике. Кроме того, некоторые из них, после экспонирования на выставках Москвы и Санкт-Петербурга в конце XIX в., больше не встречались. Экскурсия состоится во вторник, 3 декабря в 19.00 ч. Бронь мест @OleseaPolkovnikova. Осталось всего пять и #едемвмузей.

Для тех, кто на каникулы собирается в Сочи, нашла интересный Музей Археологии. В экспозиции музея представлено 40 артефактов периода от каменного века до нового времени, найденные в ходе строительства компанией «Интеррос» главных олимпийских объектов. Авторы концепции музея придумали, как, с помощью новейших технологий, экспонаты и скучные к ним описания сделать интересными для детей и взрослых. С помощью бесплатного мобильного приложения в Музее Археологии можно рассмотреть карту памятников и артефактов, «оживить» животных каменного века, познакомиться с бытом кавказской средневековой усадьбы и полистать огромную книгу «Приключений барона Торнау». Ну и конечно самые любознательные могут попробовать себя в профессии археолога или провести «День первобытного человека». 📍Сочи, Роза Долина 560м, площадь Роза, 1 ---------------------------------- #музеиРоссии Фото пресс-службы Музея Археологии

Российский Антикварный Салон проходит в эти дни в Гостином дворе. Традиционно, самый представительный стенд - коллекционера Михаила Суслова. Говорит, когда перевозил мебель и предметы интерьера из дома в Гостиный двор, жену пришлось отпаивать валерианкой. И женщину понять можно: люстра из Михайловского замка и зеркало из Гатчинского дворца в ближайшем мебельном не продаются. На стендах других участников Салона тоже много достойных предметов: от египетских древностей до современного искусства. Живопись и графика русских художников, ювелирные изделия Фаберже, Болин, Картье, художественное стекло Лалика, мейсенский фарфор и лиможские эмали. Всего более полумиллиона экспонатов. До воскресенья всё это богатство можно увидеть своими глазами. Не исключено, что в последний раз. Ведь не все коллекционеры покупают предметы искусства для экспонирования на различных выставках. 📍Ильинка, 4 - по 1 декабря (включительно) Подписи к фото в комментариях ----------------------------------- #выставкимосквы Фото Музейные Заметки

Москва, 1910-е годы. Ученик московской гимназии №10 каждый день ходит в Третьяковскую галерею, расположенную неподалеку от его дома. Мальчик с интересом рассматривает картины, подолгу стоит перед каждым полотном. Больше других пришлась ему по душе картина «Грачи прилетели» Саврасова. Вряд ли он тогда мог представить, что через два десятка лет сам напишет картину, которая займет место в одном из залов Третьяковки. По рекомендации гимназического учителя рисования юный ценитель прекрасного поступает в Замоскворецкую школу живописи. Так начался его увлекательный, долгий и плодотворный путь в искусстве. 26 ноября 1903 года родился Юрий Иванович Пименов - художник, которого называют главным романтиком советской живописи. #музейныйкалендарь На фото: Юрий Пименов Футбол (1926, Астраханская картинная галерея им. П. Догадина) Стюардесса (ХХ в., Частное собрание) Антракт актрисы (1960, Киевская картинная галерея) ------------------------------- Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты

Санкт-Петербург нас ждёт уже на следующей неделе! Уважаемые читатели канала Музейные Заметки! С особым волнением анонсирую программу экскурсий, которые пройдут в выходные 7 и 8 декабря. ✔️Начнем с погружения в творчество «Великого Карла» и посещения выставки в Русском музее, на которую собрали многочисленное наследие непревзойденного мастера барочных эффектов. ✔️Заглянем в уютное антикварное пространство на Невском проспекте и познакомимся с творчеством художников ленинградской школы 1920-1930 гг. ✔️В продолжении выставки Снейдерса и фламандского натюрморта побываем «В доме голландского бюргера». Обращаясь к предметам из частного собрания, узнаем о том, чем же занимались голландские рыбаки в плохую погоду? Почему спали в шкафах? Как хозяйки соревновались в мастерстве создания складок на белье? Все предметы мебели, которые мы увидим можно будет и потрогать своими руками (в специальных белых перчатках). ✔️Второй день начнём с исследования закоулков Эрмитажа. Нет, мы останемся в тех же залах, где бывали уже множество раз, а вот увидим то, что возможно никогда не замечали и проходили мимо. ✔️Ну и конечно, мы обязательно посмотрим пейзажи Каспара Давида Фридриха, меланхочиность которых очень раздражала Гёте, а Диснея наоборот - вдохновляла. ❗️Программа "Великолепные Карл, Каспар, Франс и Три времени Петербурга" состоится 7-8 декабря и будет сопровождаться индивидуальными, авторскими экскурсиями от научных сотрудников, ведущих специалистов и даже кураторов выставок. Группа максимум 10 человек. Осталось 3 места. Подробности @OleseaPolkovnikova

В Пушкинском музее сегодня прошёл пресс-показ выставки "Неизвестный Щукин. Не только новое искусство". На церемонию открытия приехал Андре-Марк Делок-Фурко - внук знаменитого коллекционера. Семья Щукина по-прежнему не согласна с тем, что коллекция принадлежит России. Однако несогласие не отменяет совместной работы. Сохранение и показ коллекции - в приоритете. Для посетителей выставка будет открыта уже с завтрашнего дня. "Неизвестный Щукин. Не только новое искусство" 📍Волхонка, 12 - по 16 марта -------------------------------- #выставкимосквы Фото Музейные Заметки

Праздник души и именины сердца продолжаются. Сегодня с Историческим музеем в Туле! Уже нет никаких сомнений в том, что новая выставка в филиале будет классной, что уже с порога, как войдёшь в зал, невольно вырвется «вау!». На этот раз показывают каминные часы – непревзойденные произведения декоративно-прикладного искусства, выполненные французскими мастерами конца XVIII – начала XIX века. Некоторые экспонаты можно было увидеть в постоянной экспозиции Главного здания на Красной площади. (Но когда нам ходить по постоянной экспозиции, хоть бы на выставки успеть!) Также в тульском филиале показывают каминные часы, редко покидающие фонды и даже те, что совсем недавно пополнили коллекцию Исторического музея. Всего три десятка предметов в лаконичной и стильной архитектурной застройке. Мне очень понравилось. Вот как они это делают? Секретом не делятся, но страшно рады, что всё получилось. «Время. История. Миф. Французские часы из собрания Исторического музея» 📍Тула, Металлистов, 10 – по 17 марта --------------------------------- Фото Музейные Заметки