Дневники Обласова

Место встречи Рассказываю про два события, которые помогут нам познакомиться вживую и поговорить про свет. 23-24 мая. Екатеринбург. Едем на фестиваль RE:VIEW Fest вместе с Леной Локастовой. Она поделится опытом создания ритейл-проектов, а я расскажу про наш опыт в освещении фэшн-пространств. Как усилить идею бренда и дизайнера? Как выбрать нужны оттенок света? Как свет управляет вниманием покупателя? Как, в конце концов, нужно проектировать свет в примерочных? У меня есть мысли на этот счёт. В рамках публичной дискуссии поговорим про взаимодействие между подрядчиками: польза от коллабораций и сложности на пути к реализации. Ссылка на программу и регистрацию: https://re-view.design-mate.ru 3-8 июня. Сочи, Красная Поляна Фестиваль Gastreet — одно из важнейших событий года в мире ресторанного бизнеса. Впервые за историю этой площадки про свет будут говорить публично. Формирование пространства, создание атмосферы, инструмент продажи — всё про силу света для создания лучшего гастрономического опыта. Планирую подготовить чек-лист для ресторатора, который поможет улучшить коммуникацию с дизайнером, проектировщиком и поставщиками. Спикеры программы — просто огонь! Подробности и билеты по ссылке: https://gastreet.com/ Увидимся!

Терракотовый вечер Вчера состоялась презентация FRAME workplace — концептуального делового пространства от FORMA, расположенного в квартале Republic на Пресне. Терракотовый цвет появился в качестве отсылки к красному кирпичу, который использовался при строительстве исторических корпусов на прилегающей территории. Архитектура — работа бюро AI Studio, уникальная комбинация минимализма и сложных инженерных решений. Треть здания буквально парит в воздухе. Благодаря такой масштабной консоли мы освещаем элементы благоустройства сверху вниз — редким и непривычным способом. Дизайном лобби занималась команда Babayants Architects. Именно их творческий гений добавил в проект статусной колористики и фактуры. Многократные ротации и поиск решений привели нас к лаконичному формату освещения фасадов, минимально влияющему на окружающую среду. Фокус внимания уделен бесшовной световой среде: лобби является активной визуальной точкой, частью ландшафта. Команда проекта RAUM: Станислава Котляр, Глеб Иванов, Даша Ежевская.

❄️ На пути к целостности: рамка намерение + внимание + усилия Год назад, в апреле в горах Турции я ходил в Вижен Квест с группой из 12 мужчин. Это такая древняя забава: ритуал перехода, принятый у многих коренных народов в Америках, Евразии, да в целом по всему миру. Это был эпичный поход в горы, в молчание, в поддержку других мужчин, в то, как сочетать силу и решительность с уязвимостью и глубиной. В эксперименты с внутренними архетипами, прежде всего правителя, воина, дикого. Благодарен проводнику Саше Баранову за такую возможность. Из этого похода я почерпнул вот какой фрейм. Он оч запомнился: Намерение без внимания бессильно. Внимание без намерения беспорядочно. Намерения и внимание без усилий — это просто мечтание.* Для себя я ее интерпретировал так, что внутренне нужно иметь согласие трёх субличностей, каждая их которых отвечает за свою темку: 1. Намерение — четкое понимание своей миссии или цели, чего бы хотелось достичь. Как правило, намерение сильно откликается на уровне тела. Мы телесно ощущаем, что стремимся к чему-то важному, нужному, созвучному нам. Намерение дает направление. 2. Внимание — фокусировка своей энергии и ресурсов на намерении. Это значит, прежде всего, приоритезацию, умение говорить “нет”остальному, что не связано с намерением. Тут же контроль побуждений, умение НЕ делать что-то другое, не отвлекаться на «дешевый дофамин». Внимание дает силу и концентрацию. 3. Усилия — готовность стараться, действовать, прикладывать усилия, выполнять необходимую работу, попотеть, чтобы оказаться там, куда направляет намерение и на чём держится фокус внимания. Усилия дают плоды, создают из образа не мечты, а осознанный результат. *** Мне персонально частенько не хватало второго и третьего. 🧠 Внимание всегда переносилось с одного на другое, как в игре в догонялки, где под эгидой «все интересно» догнать нужно было немного дофамина. Важный урок №1 про внимание: отвлекаться = избегать боли. Прежде всего боли от того, что будешь заперт в чём-то и с кем-то очень дискомфортным. Например, с самим собой. Не уверен, что легко могу быть с собой и не отвлекаться, но все чаще обнаруживаю себя в интересе и любознательности, а не попытке сбежать. 💪 Усилия не всегда прилагались к тому, куда смотрел разум, к чему лежало сердце. Когда с детства всё даётся легко, то лет 20-25 можно пролететь на автопилоте “талантливости” и “смышлености”. Как оказалось, по-настоящему важные штуки обязательно требуют усилий. А усилия — внутреннего взросления. Не уверен, что я повзрослел настолько, чтобы на всё смотреть из позиции взрослого, не бегать за вниманием, не страдать понапрасну, и не впадать в жертвенность. Но точно слышу звоночек, когда так происходит, и значит, на верном пути. ——— *Фраза на английском, как я ее запомнил: Intention without attention is powerless. Attention without intention is directionless. And without effor both are a mere daydreaming. 🙏

Помните выставку «Архитектура 1.0», которая открылась в A-House уже сегодня? А зал о свете, который мы курируем? Часть этого зала — эссе девяти световых бюро, посвящённые профессиональным убеждениям. Культура Света, Poisson Spot, THE ViEW, Light Orchestra, RAUM, being.light, L1, Lumicon и YARKO представили тексты, чтобы рассказать о своих ценностях. А мы сделали отдельный сайт с этими текстами, чтобы сохранить их и после выставки — обязательно прочитайте! На выставку можно попасть до 14 апреля включительно, чтобы посмотреть шесть классных пространств. А мы всю неделю будем рассказывать вам о световом зале — и скоро позовём на публичное событие.

Экскурсия по выставке «Архитектура 1.0» Салют, дорогие! Вы заметили в публикации выше, что я вместе с командой курирую раздел про свет на предстоящей архитектурной выставке в A-House. Сделать привычное заметным. Так звучит мотто журнала. Такой стала тема нашего зала. Я пригласил девять бюро, профессионально работающих со светом, поделиться своими мыслями. Как они ощущают свет? Как они работают с ним? Каким образом они делают привычное заметным? В результате получился сборник эссе, который будет представлен на выставке и отдельным онлайн-спецпроектом. Основным объектом зала станет световая инсталляция, сценарии для которой написали те же бюро. Это эстетическое высказывание, дополняющее и расширяющее идеологический посыл. Абсолютное визуальное наслаждение, которое так редко можно увидеть в Москве. Билеты на выставку бронируйте по ссылке: https://ahouseproject.com/architecture_exhibition А у меня есть экскурсионный слот для подписчиков. Первые восемь человек, кто оставит свои данные для связи в комментариях, могут присоединиться к экскурсии по выставке со мной и медиатором. Среда, 10 апреля, старт в 18:15.

В рамках фестиваля архитектуры в A-House и выставки «Архитектура 1.0» команда светодизайнерского журнала [ДЛИНА ВОЛНЫ] представит зал со световой мультимедийной инсталляцией, сценарии для которой создали разные световые бюро. В преддверии выставки команда А-House и [ДЛИНА ВОЛНЫ] делится подборкой того, что читать о свете, чтобы начать знакомство с ним как с инструментом для трансформации пространства: ▪️Статья «Свет чтобы видеть, увидеть и смотреть»; ▪️Коллекция журналов и сайтов о работе со светом; ▪️Советы по освещению общественных пространств от Рожера Нарбони́; ▪️Статья «Естественный свет: почему это важно и как работает в пространстве»; ▪️Сайт Daylight and Architecture (D/A); ▪️Книга светодизайнера Эрве Дескотта «Architectural Lighting: Designing with Light and Space»; ▪️Авторская колонка исследователя света Томаса Шильке на ArchDaily.

Школа «Детали». Курс интерьерного дизайна. Третий год я преподаю блок про свету на основном курсе школы. На первом занятии рассказываю про подход и идеологию вдумчивого проектирования. На втором — практика с возможностью проверки на себе. Пока не увидишь собственными глазами, не поймёшь. В этом году практические занятия прошли в световой лаборатории шоурума KRASSKY. Елена Васильева, архитектор света KRASSKY, помогла наглядно показать ценность качественного света и разницу световых приёмов. В этом году планирую посетить защиту дипломов. С большим интересом жду работы со световыми мастер-планами пространств. Искренне верю, что подобные активности изменят мир. Сначала одного дизайнера, затем множества его клиентов.

Две недели обучения Сам не заметил, как устроил себе такой образовательный тур: • Казань. Лекция про рестораны в Idea Concept • Казань. На следующий день говорили про интерьеры в рамках курса Design Stories School. • Санкт-Петербург. Лекция и воркшоп по ресторанам для внутреннего обучения Italy&co. • Москва. Школа Детали и основной курс по интерьерам. Лекции + воркшопы для двух групп. • Москва. Школа Детали с ландшафтным дизайном. При этом два мероприятия в дополнение к списку перенесли на новые даты. Еду сейчас и понимаю, что такого hard mode режима не было давно. При этом он меня не особо выбил из колеи. Во мне больше чувства вдохновения и удовольствия, чем усталости. И за это я очень благодарен всем слушателям, потому что ваши внимательные взгляды, увлечённые вопросы и искренние улыбки дают невероятное количество мотивации. Благодарен организаторам за сервис и подход. Рабочие поездки становятся яркими воспоминаниями и стимулом. И даже не представляете, сколько всего за это время успела придумать, создать и развить команда бюро. Я выпал из многих процессов и проектов, но вижу прогресс и безмерно горжусь тем, что мы вместе создаём. Впереди нас ждёт много интересного. Stay tuned!

Ловите дискуссию на вечер вторника, посвящённую тому, как формируется ночной облик мегаполиса. Она проходит в рамках архитектурного фестиваля A-House. Когда: 2 апреля в 19:30. Где: A-House, Большой Афанасьевский переулок, 20. Светодизайнер Павел Павлюк (Light Orchestra) расскажет о подходах к формированию световой среды на примере фасадов. Архитектор внутри компании-застройщика Юлия Кузнецова (Level Group) поделится требованиями, ожиданиями и сложностями последующей эксплуатации. А представитель фабрики Олег Какунин (Platek) расскажет об инструментах для реализации проектов. Модератор: Влад Обласов, [ДЛИНА ВОЛНЫ]. Ссылка на регистрацию. А на фото музей современного искусства BY ART MATTERS в Ханчжоу, за свет в котором отвечала команда Arup. Мы рассказывали об этом чуть раньше. #событие

By Royal Appointment Интерактивное световое кресло представила команда Studio Waldemeyer. Основатель студии Мориц Вальдемейер — соавтор всеми любимой цифровой свечи Ingo Maurer. Новый объект — кресло, которое создаёт вокруг пользователя световой ореол, соответвующий цвету одежды. Датчик в спинке кресла считывает цвет одежды и проецирует аналогичный на поверхность позади. Это создаёт персональный световой ореол, вызывая в памяти, как пишут авторы, образы религиозных икон и царей. Форма кресла вдохновлена дизайном средневековых тронов, усиливая отсылку. Меня особенно зацепил паттерн перфорации и его градиент скругления.