Уроки гитары
Open in Telegram
Канал для тех, кто учится музыке и гитаре: уроки, полезные статьи, табы, советы преподавателей, анонсы от PimaSCHOOL Чат группы https://t.me/PimaLIVEchat Школа музыки в твоем кармане: https://pimaschool.ru
Show more4 122
Subscribers
No data24 hours
-37 days
-1830 days
Data loading in progress...
Similar Channels
Tags Cloud
Incoming and Outgoing Mentions
---
---
---
---
---
---
Attracting Subscribers
September '26
September '26
+13
in 0 channels
August '26
+43
in 0 channels
Get PRO
July '26
+57
in 0 channels
Get PRO
June '26
+52
in 0 channels
Get PRO
May '26
+61
in 0 channels
Get PRO
April '26
+45
in 0 channels
Get PRO
March '26
+57
in 0 channels
Get PRO
February '26
+95
in 0 channels
Get PRO
January '26
+102
in 0 channels
Get PRO
December '25
+73
in 0 channels
Get PRO
November '25
+91
in 0 channels
Get PRO
October '25
+74
in 0 channels
Get PRO
September '25
+79
in 1 channels
Get PRO
August '25
+94
in 1 channels
Get PRO
July '25
+99
in 0 channels
Get PRO
June '25
+78
in 0 channels
Get PRO
May '25
+79
in 0 channels
Get PRO
April '25
+90
in 0 channels
Get PRO
March '25
+138
in 0 channels
Get PRO
February '25
+106
in 0 channels
Get PRO
January '25
+176
in 1 channels
Get PRO
December '24
+111
in 0 channels
Get PRO
November '24
+104
in 0 channels
Get PRO
October '24
+134
in 0 channels
Get PRO
September '24
+115
in 0 channels
Get PRO
August '24
+156
in 0 channels
Get PRO
July '24
+103
in 0 channels
Get PRO
June '24
+107
in 0 channels
Get PRO
May '24
+138
in 0 channels
Get PRO
April '24
+123
in 0 channels
Get PRO
March '24
+131
in 0 channels
Get PRO
February '24
+108
in 0 channels
Get PRO
January '24
+150
in 0 channels
Get PRO
December '23
+123
in 0 channels
Get PRO
November '23
+199
in 0 channels
Get PRO
October '23
+143
in 0 channels
Get PRO
September '23
+111
in 0 channels
Get PRO
August '23
+134
in 0 channels
Get PRO
July '23
+119
in 0 channels
Get PRO
June '23
+109
in 0 channels
Get PRO
May '23
+126
in 0 channels
Get PRO
April '23
+147
in 0 channels
Get PRO
March '23
+2 896
in 0 channels
| Date | Subscriber Growth | Mentions | Channels | |
| 08 September | +2 | |||
| 07 September | +3 | |||
| 06 September | +3 | |||
| 05 September | +1 | |||
| 04 September | +1 | |||
| 03 September | 0 | |||
| 02 September | +1 | |||
| 01 September | +2 |
Channel Posts
🔶Генрих Альберт (16 июля 1870 - 12 марта 1950 г.) — немецкий классический гитарист, композитор и педагог, одна из наиболее заметных фигур немецкой гитарной школы первой половины XX века.
🤔Альберт родился в Вюрцбурге и первоначально получил музыкальное образование как скрипач. Однако именно гитара постепенно стала главным инструментом его жизни. В эпоху, когда классическая гитара в Германии ещё не пользовалась широкой концертной популярностью, Альберт последовательно доказывал, что она способна звучать не только как аккомпанирующий инструмент, но и как полноценный сольный концертный инструмент.
📚Особое место в его наследии занимает многотомный труд «Моя школа гитары» (Meine Gitarrenschule). Это было не просто собрание упражнений: Альберт стремился сформировать у ученика правильную постановку рук, музыкальное мышление, технику и понимание выразительных возможностей инструмента.
🎶Он также оставил значительное количество оригинальных произведений для гитары, от небольших пьес до более масштабных сочинений.
| 2 | ⚡️Аллан Холдсуорт – английский гитарист и композитор, который оставил глубокий след в мире музыки благодаря своему мастерству и новаторским техникам. Он родился 6 августа 1946 года в Брэдфорде, Англия, и полюбил музыку еще в юном возрасте. К 20 годам Холдсуорт уже был на слуху в местных джазовых кругах.
🤔На протяжении своей карьеры он сотрудничал со многими группами и проектами, в том числе с Igginbottom, Nucleus, Tempest, Soft Machine, The New Tony Williams Lifetime, Gong Пьера Мерлена, Bruford, U.K. и своей собственной группой Allan Holdsworth Trio. Холдсворта уважали за его глубокие познания в теории музыки, уникальные последовательности аккордов и сложную технику соло.
🎶Его стиль отличался быстрыми гаммами и арпеджио, плавной фразировкой легато и обширными диапазонами на грифе. Такое владение инструментом позволяло ему создавать сложные гармонии, которые часто называют более близкими к современной классической музыке, чем к популярной музыке или джазу.
👉https://www.youtube.com/watch?v=IcPbmPM7epY | 416 |
| 3 | 🎶Если рядом с нотой стоит две или три точки, это означает, что её длительность увеличивается не один раз, а несколько раз подряд.
🔹Нота с двумя точками звучит дольше на ¾ своей первоначальной длительности. Первая точка добавляет половину длительности ноты, а вторая, половину от добавленной части.
🔹Нота с тремя точками увеличивается ещё сильнее: третья точка добавляет половину длительности, которую дала вторая. В итоге такая нота звучит на ⅞ своей исходной длительности дольше.
🤔На практике двойные и тройные точки встречаются значительно реже, чем одна точка. Чаще всего они используются в классической музыке, чтобы точно записать сложный ритмический рисунок без лишних пауз и лиг.
💡Каждая следующая точка добавляет половину длительности предыдущего добавления, а не половину самой ноты. Поняв этот принцип, вы легко сможете читать даже самые сложные ритмы. | 717 |
| 4 | 🎶Форшлаг — короткая нота, которая звучит непосредственно перед основной и делает мелодию более выразительной. На нотном стане он записывается маленькой нотой, а на электрогитаре часто исполняется с помощью хаммера (hammer-on), пула (pull-off) или быстрого слайда.
💡Главная особенность форшлага: он не должен «съедать» внимание. Его задача, не заменить основную ноту, а лишь красиво подвести к ней, добавив живости и характера.
🤔На электрогитаре форшлаги широко используются в блюзе, роке, кантри, металле и фьюжне. Они помогают сделать соло более певучим, а риффы — интереснее и динамичнее.
❗️Сначала играйте форшлаг медленно и добивайтесь чистого звучания. Когда движение станет уверенным, постепенно увеличивайте темп — тогда это украшение будет звучать естественно и профессионально. | 699 |
| 5 | 🎼Фермата — нотный знак, который означает, что звук или паузу нужно удерживать дольше их обычной длительности. Она выглядит как точка под дугой и может ставиться как над нотой, так и над паузой.
🤔Точное время звучания ферматы не указывается. Его определяет исполнитель или дирижёр, исходя из характера произведения. Именно поэтому фермата делает исполнение более выразительным, позволяя подчеркнуть важную мелодическую вершину, создать напряжение или эффект неожиданной тишины.
❗️Для гитариста важно не просто тянуть ноту, а сохранить её красивое звучание и завершить фразу естественно. В сольных произведениях фермата помогает свободнее передать музыкальную мысль, а в ансамбле требует согласованности со всеми исполнителями.
💡Фермата не изменяет размер произведения, она лишь временно даёт музыке возможность остановиться, чтобы сделать важный момент более выразительным. | 929 |
| 6 | Аккорд Em (ми минор)
🎶Em (E minor) — один из самых простых и популярных аккордов на гитаре. Он состоит всего из трёх нот: ми (E), соль (G) и си (B). Интервал между ми и соль образует малую терцию, благодаря которой аккорд приобретает характерное минорное, слегка задумчивое звучание.
❗️Для начинающих Em особенно удобен, в открытой позиции он зажимается всего двумя пальцами, поэтому позволяет быстро освоить смену аккордов и сосредоточиться на ритме.
🤔Несмотря на простоту, Em невероятно универсален. Он встречается в роке, блюзе, поп-музыке, фолке, авторской песне и классических произведениях. Этот аккорд может звучать как спокойно и лирично, так и мощно, особенно с перегрузом на электрогитаре.
💡В тональности соль мажор Em является VI ступенью, а в ми миноре, главной тоникой. Именно поэтому он так часто встречается в самых разных музыкальных произведениях. | 922 |
| 7 | Аккорд FACE, почему его называют магическим?
🎶Аккорд F–A–C–E состоит из нот фа, ля, до, ми. Если посмотреть внимательнее, это обычный Fmaj7 (фа-мажорный септаккорд): трезвучие F (F–A–C) с добавленной большой септимой E.
🤔Интересно, что слово FACE легко запоминается как английское слово «лицо». Поэтому музыканты часто используют его как мнемоническую подсказку для запоминания состава аккорда.
🎵Звучание Fmaj7 мягкое, воздушное и немного мечтательное. Его часто можно услышать в джазе, босса-нове, поп-музыке и современных акустических аранжировках.
💡На гитаре этот аккорд удобно применять не только как самостоятельное созвучие, но и как красивую замену обычного F-мажора, когда хочется сделать гармонию более богатой и выразительной.
👉https://pimaschool.ru/notes/ | 997 |
| 8 | ⚡️Если говорить о самых необычных советских электромузыкальных инструментах, то «КРУНК» из Еревана уверенно претендует на звание настоящей легенды. Этот редкий даблнек объединял в одном корпусе шестиструнную соло-гитару и короткомензурный бас, позволяя музыканту буквально не выпускать инструмент из рук, даже если в группе внезапно «потерялся» басист.
💪Конструкция выглядела весьма эффектно: два грифа, массивный корпус и внушительный вес. Со стороны казалось, что музыкант готовится не к концерту, а к небольшому силовому упражнению. Недаром шутят, что после получасового выступления на «КРУНКе» можно было смело пропустить тренировку в спортзале.
🤔Практичность такого решения вызывала споры. Переключаться между гитарой и басом было интересно, но далеко не каждому исполнителю это действительно требовалось. Зато на сцене инструмент производил сильное впечатление. | 1 106 |
| 9 | 🎼Полууменьшенный септаккорд — четырёхзвучный аккорд, который строится по формуле 1 – ♭3 – ♭5 – ♭7. Его часто обозначают как m7♭5 или символом ø7.
🎶Звучание такого аккорда напряжённое, но не настолько резкое, как у уменьшённого септаккорда. Благодаря этому он отлично подходит для создания мягкого гармонического напряжения.
Где встречается полууменьшенный септаккорд?
🔸в джазе и блюзе;
🔸в классической музыке;
🔸в минорных гармонических последовательностях, особенно в обороте II–V–I.
💡 Важно не только выучить аппликатуры, но и научиться слышать характерное звучание этого аккорда. Полууменьшенный септаккорд помогает сделать аккомпанемент богаче, а гармонию — более выразительной и интересной. | 983 |
| 10 | Гармонический и мелодический минор, в чем разница?
🎼Минор бывает не только натуральным, но и гармоническим и мелодическим. Они отличаются всего одной-двумя нотами, но звучат совершенно по-разному.
🎶 Гармонический минор — это натуральный минор с повышенной VII ступенью. Благодаря этому появляется сильное тяготение к тонике и характерный восточный, загадочный оттенок звучания. Именно этот лад часто встречается в классической музыке, неоклассике и металле.
🎶 Мелодический минор при движении вверх повышает сразу VI и VII ступени, благодаря чему мелодия звучит плавнее и естественнее. При движении вниз обычно используется натуральный минор.
❗️Гармонический минор делает соло более драматичным и напряжённым.
Мелодический минор открывает новые краски для импровизации и джазового звучания. Знание этих ладов помогает лучше понимать построение аккордов и мелодий.
💡Освоив три разновидности минора: натуральный, гармонический и мелодический, вы получите гораздо больше выразительных возможностей. | 985 |
| 11 | Откуда произошли названия нот?
🎶Названия нот появились почти тысячу лет назад благодаря итальянскому монаху и музыкальному педагогу Гвидо д'Ареццо. Чтобы певцам было легче запоминать мелодии, он использовал строки латинского церковного гимна, где каждая начиналась на новую ступень звукоряда:
Ut – Re – Mi – Fa – Sol – La
🎼Позже неудобное для пения Ut заменили на более звучное Do. Седьмая нота Si появилась позже — её название составили из первых букв слов Sancte Ioannes («Святой Иоанн») из последней строки того же гимна.
Так появилась привычная нам последовательность:
До – Ре – Ми – Фа – Соль – Ля – Си
💡Эти названия используются во многих странах уже несколько веков. Зная их происхождение, проще понять, что музыкальная теория — это не набор случайных правил, а результат многовекового развития музыки.
👉https://pimaschool.ru/notes/ | 898 |
| 12 | 🎶Бемольные мажоры — мажорные тональности, в ключе которых есть знаки ♭ (бемоли). Их легко запомнить по порядку появления бемолей: Си♭, Ми♭, Ля♭, Ре♭, Соль♭, До♭, Фа♭.
Самые распространённые бемольные мажоры:
🔹F (Фа мажор) — 1 бемоль (B♭);
🔹B♭ (Си-бемоль мажор) — 2 бемоля;
🔹E♭ (Ми-бемоль мажор) — 3 бемоля;
🔹A♭ (Ля-бемоль мажор) — 4 бемоля.
❗️Для гитариста особенно полезны F и B♭: они часто встречаются в роке, джазе, блюзе и духовой музыке. Если песня неудобна для исполнения, не забывайте про каподастр — он поможет сохранить аппликатуры, не меняя звучания тональности.
💡Чем лучше вы знаете бемольные тональности, тем легче сможете транспонировать песни и играть с другими музыкантами. | 1 015 |
| 13 | ✨ «Соло-II», более известная как «Форманта» — одна из самых узнаваемых советских электрогитар. Её выпускал Борисовский завод примерно с середины 1970-х до середины 1980-х годов.
🤔Главная изюминка инструмента — эффектный корпус в духе японских гитар конца 60-х. Сегодня в его очертаниях легко узнать стиль моделей Ibanez Jet King и некоторых гитар Kawai, хотя сама «Форманта» появилась уже в советском исполнении.
⚡️Но настоящей сенсацией был встроенный эффект Fuzz. Одним нажатием кнопки гитара превращалась из обычной электрогитары в источник плотного, перегруженного звучания. Для своего времени это была одна из самых технологичных советских моделей — настоящий подарок для тех, кто мечтал играть рок «с мясом», не покупая отдельные педали эффектов. | 1 080 |
| 14 | 🎶Хроматические упражнения — один из самых эффективных способов освоить баррэ. Перемещаясь по ладам вверх и вниз на полтона, вы тренируете силу указательного пальца, координацию обеих рук и чистоту звучания каждой струны.
🤔Начните с простого: возьмите баррэ на V ладу, затем передвигайте его на VI, VII, VIII лад и обратно, внимательно контролируя, чтобы все струны звучали без дребезга. Не гонитесь за скоростью, гораздо важнее ровный ритм и чистый звук.
💡Такие упражнения не только укрепляют технику баррэ, но и помогают лучше ориентироваться на грифе, ведь каждый сдвиг на один лад, это новый хроматический шаг. Несколько минут такой практики ежедневно принесут гораздо больше пользы, чем редкие, но длительные занятия.
👉https://pimaschool.ru/guitar/ | 1 139 |
| 15 | Музыкальные размеры, какие они бывают?
🎶Музыкальный размер показывает, сколько долей в такте и какая длительность считается одной долей. Например, 4/4 означает четыре четвертные доли в такте, а 3/4 – три.
Основные размеры:
🔹2/4 — маршевый, чёткий и энергичный.
🔹3/4 — вальсовый, плавный и круговой.
🔹4/4 — самый распространённый размер в роке, поп- и блюзовой музыке.
🔹6/8 — размер с «качающимся» ощущением, часто встречается в балладах и народной музыке.
🤔Есть и необычные размеры: 5/4, 7/8, 9/8. Они создают нестандартный ритм и широко используются в прогрессивном роке, джазе и этнической музыке. | 1 078 |
| 16 | 🎶Когда разучиваете мелодию, обращайте внимание не только на ноты, но и на то, куда она движется. Если фраза поднимается вверх, пальцы заранее готовятся к движению к более высоким ладам. Если мелодия идёт вниз, планируйте обратное перемещение.
💡Такой подход помогает играть увереннее, реже сбиваться и быстрее запоминать произведение. Со временем вы перестанете думать о каждой отдельной ноте и начнёте воспринимать музыку как единое движение.
🤔Профессиональные гитаристы часто мыслят именно направлением мелодии, а не набором отдельных звуков.
👉https://pimaschool.ru/notes/ | 1 078 |
| 17 | 🎶Метр — ровный музыкальный пульс, который помогает держать ритм и объединяет все звуки в единую систему. Его можно сравнить с биением сердца, он не всегда слышен, но именно на него опирается вся музыка.
❗️Для гитариста чувство метра не менее важно, чем знание аккордов или техники игры. Даже самые простые мелодии звучат убедительно, если исполнитель уверенно ощущает пульс. Наоборот, потеря внутреннего метра делает исполнение неустойчивым, даже если все ноты сыграны правильно.
💡Помогают занятия с метрономом, хлопки в такт, счёт вслух и игра под барабанные партии или минусовки. Чем лучше вы чувствуете музыкальный пульс, тем свободнее и увереннее становится ваша игра.
👉https://pimaschool.ru/guitar_theory/ | 1 127 |
| 18 | ♦️Терция — интервал между двумя звуками, расположенными через одну ступень. Именно терция определяет, будет звучание светлым и радостным или мягким и немного грустным.
🤔Существует два основных вида терций. Большая терция состоит из двух тонов и звучит ярко, она лежит в основе большинства мажорных аккордов. Малая терция включает полтора тона и придаёт музыке более спокойный, задумчивый характер, формируя минорные аккорды.
💡Знание терций помогает быстрее строить аккорды, находить гармоничные двухголосные партии, создавать красивые соло и лучше понимать устройство грифа. Освоив терции, вы начнёте видеть на гитаре не только отдельные ноты, но и их взаимосвязь, что значительно расширит ваши музыкальные возможности. | 1 180 |
| 19 | 🎶Лига объединяет две одинаковые по высоте ноты в один непрерывный звук. При этом вторая нота не извлекается повторно — её длительность просто прибавляется к первой. Именно поэтому залигованные ноты часто вызывают затруднения у начинающих музыкантов.
🤔Самый простой способ разобраться, не считать отдельные ноты, а воспринимать их как одну общую длительность. Например, если четверть соединена лигой с восьмой, звук должен звучать полторы доли без повторной атаки.Чтобы не сбиваться, сначала медленно проигрывайте ритм под метроном, проговаривая счёт вслух, и лишь затем увеличивайте темп.
💡Чем увереннее вы читаете залигованные ритмы, тем свободнее звучит ваша игра. Этот навык особенно важен при исполнении джаза, классической музыки и современных гитарных произведений, где лиги встречаются очень часто. | 1 247 |
| 20 | Размер, как организован музыкальный пульс
🎼Размер показывает, как в музыке сгруппированы доли внутри каждого такта. Он записывается в начале произведения в виде двух цифр, например 2/4, 3/4, 4/4 или 6/8. Верхняя цифра указывает количество долей в такте, а нижняя — длительность, которая принимается за одну долю.
❗️Если метр — это непрерывный музыкальный пульс, то размер определяет, где начинается новый такт и какие доли являются сильными, а какие — слабыми. Именно благодаря размеру марш ощущается чётким и уверенным, вальс — плавным и кружевным, а рок-композиция — энергичной и устойчивой.
💡Для гитариста понимание размера помогает правильно считать такты, уверенно играть ритмические рисунки, точно вступать после пауз и легче разбирать новые произведения. Освоив различие между пульсом и размером, вы сможете играть более ритмично и музыкально. | 1 216 |
