en
Feedback
Позавчерашняя Музыка

Позавчерашняя Музыка

Open in Telegram

Канал посвящён музыке, которая вдохновляет! Западной 60х-70х годов и музыкальным новостям. И возможны любые сюрпризы! Автор @Halyavski 🙏 Поддержать: 5469 1600 2543 9436 Обратная связь, пожелания, критика по каналу в группе @ontunechat

Show more
589
Subscribers
No data24 hours
No data7 days
+130 days
Attracting Subscribers
September '26
September '260
in 0 channels
August '26
+4
in 0 channels
Get PRO
July '26
+4
in 0 channels
Get PRO
June '26
+15
in 0 channels
Get PRO
May '26
+12
in 1 channels
Get PRO
April '26
+40
in 23 channels
Get PRO
March '26
+65
in 14 channels
Get PRO
February '26
+13
in 0 channels
Get PRO
January '26
+25
in 8 channels
Get PRO
December '25
+18
in 0 channels
Get PRO
November '25
+15
in 0 channels
Get PRO
October '25
+22
in 0 channels
Get PRO
September '25
+70
in 0 channels
Get PRO
August '25
+15
in 0 channels
Get PRO
July '25
+14
in 0 channels
Get PRO
June '25
+8
in 0 channels
Get PRO
May '25
+16
in 0 channels
Get PRO
April '25
+18
in 0 channels
Get PRO
March '25
+17
in 0 channels
Get PRO
February '25
+12
in 1 channels
Get PRO
January '25
+26
in 0 channels
Get PRO
December '24
+30
in 1 channels
Get PRO
November '24
+23
in 1 channels
Get PRO
October '24
+19
in 0 channels
Get PRO
September '24
+35
in 0 channels
Get PRO
August '24
+82
in 1 channels
Get PRO
July '24
+9
in 0 channels
Get PRO
June '24
+9
in 0 channels
Get PRO
May '24
+9
in 0 channels
Get PRO
April '24
+7
in 0 channels
Get PRO
March '24
+4
in 0 channels
Get PRO
February '24
+6
in 0 channels
Get PRO
January '24
+4
in 0 channels
Get PRO
December '23
+8
in 0 channels
Get PRO
November '23
+1
in 0 channels
Get PRO
October '23
+6
in 0 channels
Get PRO
September '23
+4
in 0 channels
Get PRO
August '23
+5
in 0 channels
Get PRO
July '23
+5
in 0 channels
Get PRO
June '23
+5
in 0 channels
Get PRO
May '23
+3
in 0 channels
Get PRO
April '23
+1
in 0 channels
Get PRO
March '23
+9
in 0 channels
Get PRO
February '23
+14
in 0 channels
Get PRO
January '23
+3
in 0 channels
Get PRO
December '22
+4
in 0 channels
Get PRO
November '22
+1
in 0 channels
Get PRO
October '22
+4
in 0 channels
Get PRO
September '22
+2
in 0 channels
Get PRO
August '22
+3
in 0 channels
Get PRO
July '22
+4
in 0 channels
Get PRO
June '22
+3
in 0 channels
Get PRO
May '22
+8
in 0 channels
Get PRO
April '22
+3
in 0 channels
Get PRO
March '22
+8
in 0 channels
Get PRO
February '22
+1
in 0 channels
Get PRO
January '22
+3
in 0 channels
Get PRO
December '21
+6
in 0 channels
Get PRO
November '21
+7
in 0 channels
Get PRO
October '21
+6
in 0 channels
Get PRO
September '21
+3
in 0 channels
Get PRO
August '21
+13
in 0 channels
Get PRO
July '21
+7
in 0 channels
Get PRO
June '21
+1
in 0 channels
Get PRO
May '21
+258
in 0 channels
Date
Subscriber Growth
Mentions
Channels
07 September0
06 September0
05 September0
04 September0
03 September0
02 September0
01 September0
Channel Posts
2
"Ты можешь быть всем или чем захочешь! Просто преврати себя в того, кем или чем, как ты думаешь, мог бы стать! Будь свободен в движении! Будь свободен, будь свободен!" 5го сентября этого - 2026 года - могло бы исполниться исполнилось 80 лет Фредди Меркьюри (Freddie Mercury). Если вы читаете наш канал давно, то, возможно, вы заметили, что я крайне редко пишу группе Queen. В основном упоминаю их в контексте групп Free или Sparks. Дело в том, что я - совсем не поклонник Queen. Ну не моя это музыка. Из всех альбомов я смог осилить полностью только Jazz и ещё последний прижизненный Innuendo, но это было в машине по радио в поездках по городу. Хотя сборник лучших хитов даже был в моей коллекции винила, в основном, правда, для гостей. Я не отрицаю, что они отлично играют и поют, но всё же - не моё. Мне нравится сам Фредди Меркьюри. Как образ! Как персонаж! Гораздо больше, чем Queen. Но мне не нравится тот его образ, который вот уже полвека насаждается зрителям. Он вообще не имеет никакого отношения к действительности. Вообще биография Фредди - это психологический детектив с элементами триллера. Эксперты и биографы настолько расходятся во мнениях и оценках, что складывается впечатление, что они пишут о совершенно разных людях. Невозможно одновременно жить в двух или даже трёх местах. Невозможно одновременно быть невинной девушкой, и познавшей всю сладость любовных утех проституткой. Подлецом и благородным человеком. Чёртом и Ангелом! Но не для Фредди. Для него не только возможно, но и легко. Из Фредди сделали и подсовывают всем под нос гей-икону. Сейчас это уже общеизвестный факт. Ине просто гея - но помешанного на однополой любви блудника, непрестанно носящегося по гей-клубам в поисках новых любовников. Будто содомия, наркомания и алкоголизм – страсть и смысл его жизни! Но, извините, нет ни одного документального даже самого малюсенького доказательства всего этого шокирующего беспредела! Ни одного полицейского свидетельства, ни одной фотографии. Все папарацци вокруг вымерли что ли? И получается, что если бы кто-то захотел отдать его под суд за гомосексуализм, пьянство, совращение молоденьких мальчиков и девочек и безмерное употребление наркотиков, дело просто растворилось бы как мираж в ходе следствия за отсутствием улик! Весь мир знает Фредди как стопроцентного развратника и негодяя, гипер-содимита и наркомана, последнего мерзавца и дошедшего до последней стадии неуправляемости истерика, но свидетельств и документов нет ни одного. Предположение о гомосексуальности Меркьюри, подаваемое как общеизвестный факт, основывается в основном на том, что никто и никогда за 45 лет его жизни не замечал его в постоянных взаимоотношениях с девушкой. Всё! Больше ни на чём. Плюс на таких видео, как мы увидим сегодня, на песню living On My Own (Живу Для Себя) из его сольного альбома 1985 года Mr. Bad Guy. Фредди Меркьюри - стопроцентный юродивый от шоу-бизнеса, которого не за что схватить, как не старайтесь! У которого нет и не может быть правил! Кто играет правилами, сам их устанавливает! Нет очерченных границ и норм морали! Но только пульсирующий градус провокации! Просто он принципиально никогда не опровергал никакие слухи о себе, вплоть до самых абсурдных. Типа, не опровергает, значит правда. Не возражает, значит согласен. Просто, как сказал не Фредди, а Мик Джаггер: "Если моё фото на обложке журнала, мне вообще всё равно что там обо мне написано на тридцать восьмой странице"! Так или иначе, с восьмидесятилетием Фредди Меркьюри - Мистер "Плохой Парень". #freddiemercury #queen
46
3
No text...
56
4
В дебютном сингле The Velvet Underground and Nico поёт только Нико. На стороне Б этого сингла расположилась песня I'll Be Your Mirror (Я Буду Твоим Зеркалом). Написал эту песню также Лу Рид (Lou Reed), но вдохновением послужила фраза "Я Буду Твоим Зеркалом" сказанная ему Нико на одной из репетиций. Песня эта о скрываемой любви. Текст очень и очень трогательный и проникновенный. I’ll Be Your Mirror стала наиболее сложной песней в плане исполнения для Нико, группа хотела, чтобы она исполнила тонкий, нежный вокал, что довольно странно для её низкого грудного голоса, но она пела с каждым дублем всё громче и агрессивнее с каждым дублем. Гитарист группы Стерлинг Моррисон (Sterling Morrison) так описал процесс записи в интервью: "Она продолжала петь I’ll Be Your Mirror в своей резкой импульсивной манере. Нам это не нравилось, и мы просили её петь снова и снова до тех пор, пока она не сломалась и не заплакала. Тогда мы сказали: "Ладно, попробуй это ещё один разок и если это не сработает сейчас, тогда мы не будем записывать эту песню". После Нико села возле микрофона и идеально исполнила партию вокала". Участникам группы так понравилась её манера исполнения песни, что после того как Нико покинула группу в конце 1967 года, в концертных исполнениях они имитировали её акцент. Продюсер Энди Уорхол (Andy Warhol) хотел, чтобы на пластинке была изначально сделанная царапина, так, чтобы финальная строка I’ll Be Your Mirror играла на проигрывателе бесконечно по кругу до тех пор, пока слушатель не остановит пластинку, но технического решения этой идеи найти так и не смогли. #velvetunderground #nico #andywarhol
57
5
No text...
60
6
А сегодня у нас звучит оригинальная версия той песни, что звучала вчера, потому что ей исполнилось 60 лет. Песня All Tomorrow's Parties стала заглавной песней дебютного сингла проекта The Velvet Underground and Nico, продюсируемого знаменитым художником Энди Уорхолом (Andy Warhol). Их дебютный альбом с знаменитым бананом на обложке выйдет уже в 1967 году, а дебютный сингл увидит свет в июле 1966 года. Вдохновение для песни пришло к её автору - Лу Риду (Lou Reed) благодаря его наблюдениям за окружением Энди Уорхола. По словам Рида, песня «очень точно описывает некоторых людей на Фабрике Энди Уорхола в то время… Я наблюдал за Энди. Я наблюдал, как Энди наблюдал за всеми. Я слышал, как люди говорили самые удивительные вещи, самые безумные вещи, самые смешные вещи, самые грустные вещи». В интервью 2006 года коллега Рида по группе Velvet Underground Джон Кейл (Johm Cale) заявил: «Песня была о девушке по имени Дэррил - красивой миниатюрной блондинке с тремя детьми, двоих из которых у неё забрали». Эта песня была любимой песней Энди Уорхола в исполнении The Velvet Underground. Песня была описана как «крайне авангардная» и как «одна из первых поп-песен, в которой использовалось подготовленное фортепиано Джона Кейла». На ней также представлена нестандартно настроенная гитара Лу Рида (так называемая Ostrich guitar). Нико (Nico) исполняет ведущую вокальную партию. Первоначально песня была записана только с одной дорожкой её вокала; позже для финальной альбомной версии он был записан дабл-треккингом. Альбомная версия песни длится шесть минут. Но в сингловой она была сокращена и длилась меньше трёх минут. Поэтому сегодня, празднуя юбилей сингла, мы всё же послушаем альбомную версию. Песня, и даже ещё больше само её название стало воистину культовым. Так назван музыкальный фестиваль, роман Уильяма Гибсона и художественный фильм Ю Ликвая. Кавер-версии этой песни (кроме Nick Cave and the Bad Seeds) записывали такие исполнители, как Bauhaus, Japan, Siouxsie and the Banshees, Брайан Ферри, Джефф Бакли и другие. Кроме того, и Лу Рид, и Нико перезаписывали её для своих сольных альбомов. Видео смонтировано из фильмов Фабрики Энди Уорхола. Помимо самой Нико (с длинными волосами) там (в основном) можно увидеть звезду Фабрики Эди Сэджвик (с короткой стрижкой) - возлюбленной Боба Дилана, дожившей всего-то до двадцати восьми лет. А ведь песенка, по сути незатейливая. Она представляет собой весьма типичные женские рефлексии по поводу "нечего надеть". Но расстроенные фортепиано и гитара превращают её в истинный психоделический шедевр всех времён! #velvetundrground #nico #andywarhol
59
7
No text...
67
8
Ну чтобы уж совсем не сидеть в шестидесятых, переместимся в другое время. 40 лет назад в августе 1986 года вышел третий альбом Nick Cave and the Bad Seeds под названием Kicking Against the Pricks (Переть Против Рожна). Название это отсылает к Библейской книге Деяния Апостолов Глава 26, Стих 14. "Все мы упали на землю, и я услышал голос, говоривший мне: «Савл, Савл! Что ты гонишь Меня? Трудно тебе идти против рожна». Альбом полностью состоит из кавер-версий. Во время записи альбома к группе присоединился ударник Томас Уидлер (Thomas Wydler). На данный момент после ухода Мика Харви в начале 2009 года Уидлер является самым давно играющим музыкантом в группе, помимо самого Ника Кейва. Позже Кейв преуменьшил значение этого альбома, но сказал, что он помог группе развиваться в музыкальном плане: «Он позволил нам открыть для себя разные элементы, действительно создавать и исполнять разнообразные виды музыки успешно. Я думаю, это очень помогло последующим альбомам». Версии на виниле и компакт-диске различаются. Виниловая пластинка содержит 12 песен, а CD - четырнадцать. Выход альбома предварялся синглом с песней The Singer (Певец). Эта песня была впервые записана Джонни Кэшем (Johnny Cash) под названием Folk Singer, но версия Дурных Семян немного отличается текстом. Есть ещё песня Muddy Water (Мутные Воды) тоже из его репертуара. Также есть песня Роя Орбисона (Roy Orbison) Running Scared. Sleeping Annaleah - это изменённая песня Weeping Annaleah, ранее записанная Томом Джонсом (Tom Jones). Очень много блюзов. I’m Gonna Kill That Woman Джона Ли Хукера (John Lee Hooker), Hey Joe Билли Робертса (Billy Roberts). Black Betty - это на самом деле три песни Ледбелли (Leadbelly), записанные им как попурри: Looky Looky Yonder / Black Betty / Yellow Women’s Doorbells. Отдельного упоминания заслуживает песня шестидесятых годов Something's Gotten Hold of My Heart. Она была популярной в исполнении Джина Питни (Gene Pitney). И через несколько лет она взойдёт на вершины хит-парадов в исполнении Марка Алмонда (Marc Almond) в дуэте с Джином Питни. Отдельного упоминания заслуживает песня The Hammer Song (Песнь Молота). Дело в том, что в репертуаре Nick Cave and the Bad Seeds две песни с таким названием. Эта песня авторства Алекса Харви (Alex Harvey) - более известного как фронтмэна группы The Sensational Alex Harvey Band. Но в 1990 году в альбоме The Good Son появится авторская песня Кейва под тем же названием. Как в известной книге Гоголя: "а есть ещё другой Юрий Милославский, так тот уж мой". Но мы сегодня в честь сорокалетия альбома послушаем песню All Tomorrow's Parties (Все Завтрашние Вечеринки). Авторства Лу Рида (Lou Reed) из дебютного альбома The Velvet Underground & Nico. Её там как раз поёт Нико (Nico). #nickcave #badseeds
64
9
No text...
80
10
В этом году я уже рассказывал о группе The Troggs в связи с их шестидесятилетием. Мы прослушали полностью два их сингла, но пока не поговорили о дебютном альбоме. The Troggs образовались в 1964 году и первоначально носили название Troglodytes. Их фронтмэном был Редж Пресли (Reg Presley). Пресли был не только Элвис. В Британии был свой Пресли. Поэтому фамилия не важна. Элвис - это Элвис, а Пресли был ещё и в The Troggs. В 1965 году они подписали контракт с менеджером группы The Kinks Ларри Пэйджем (Larry Page). И он стал их продюсером. The Troggs играли музыку, называемую ими самими «пещерный рок» (caveman rock), оказавший, по свидетельству, например, Игги Попа и The Ramones, значительное влияние на становление гаражного рока и панк-рока. Их дебютный альбом отпраздновал шестидесятилетие в июле этого 2026го года. В Британии и в США это были два совершенно разных произведения искусства. В Британии альбом назывался From Nowhere (Из Ниоткуда), а в США - Wild Thing (Дикая Штучка) по ставшей уже известной в их исполнении песне Чипа Тэйлора. И тот, и другой альбом состояли из 12ти песен, но состав был совершенно разный. В США в альбом включили песни с синглов. В Британии - только Wild Thing. Вроде бы британская версия должна быть более оригинальной, но не тут то было. В британской версии пять песен написаны Реджем Пресли и семь кавер-версий. В американской же кавер-версий всего три, остальной материал написан Реджем Пресли или продюсером группы Ларри Пэйджем. Я рекомендую как минимум знакомство с обеими версиями. А дальше уде сами решите, какая вас больше заводит. Так или иначе, все их песни разные, и альбомы по этому поводу весьма нескучные и разнообразные по звучанию. Фотография для обложки, изображающая группу в пещере была сделана в Чеддерском ущелье, в Сомерсете, Великобритания. The Troggs прекрасны тем, что у них есть очень разные песни, от практически панка и психоделии до красивейших медленных баллад, многие из которых сейчас так заезжены другими артистами, что люди и не знают, что это песни авторства Thе Troggs. Сегодня послушаем песню под названием Hi Hi Hazel (Привет-Привет, Хэйзел). Это каверверсия. Песня написана довольно популярным дуэтом авторов - Bill Martin и Phil Coulter. Она настолько хороша, что присутствует в обеих версиях альбома. #troggs
74
11
No text...
79
12
Пару месяцев назад я уже писал о том, что выходит в свет новый сборник самых ранних записей Дэвида Боуи (David Bowie), сделанных тогда, когда его продюсировал Шел Талми (Shel Talmy). Это 1965-66 годы, то есть 60 и более лет назад. Виниловая пластинка будет содержать 12 треков, а компакт-диск аж 22 трека. Десять из них никогда раньше не издавались. Боуи ещё тогда не взял себе этот псевдоним и выступал под собственным именем Дэйви Джонс (Davie Jones), а также как фронтмэн групп Davie Jones & The Lower Third и The Manish Boys. Причём участником последнего из перечисленных проектов был Джимми Пэйдж (Jimmy Page). Потом Боуи взял себе этот псевдоним, чтобы его не путали с его полным тёзкой из группы The Monkees. Псевдоним, кстати, он взял в честь Мика Джаггера. И Джаггер, и Боуи - изначально это такие разновидности ножей. Про Шела Талми я как-то писал целый цикл статей. Он ушёл из жизни в 2024 году. Он продюсировал в частности The Kinks, а у них ту самую You Really Got Me. The Who и их дебютный альбом My Generation. Остальные: The Easybeats, Roy Harper, Manfred Mann - альбом 1966 года As Is и синглы 1967-67 годов. Ну и ещё много-много-много кто! Шел Талми изначально видел в Джонсе - Боуи звезду субкультуры модов. Это весьма радикальная группировка, из которой позже появились, в частности, скинхэды. Моды, хотя и были пижонами, слушали довольно жёсткую музыку. И The Kinks, и The Who изначально были ориентированы именно на такую аудиторию. С этого сборника вышла в свет ещё одна песня под названием Today (Сегодня). Звучит она прекрасно даже по сегодняшним меркам. Казалось бы, что нового можно узнать о Боуи! И всё же! И всё же..... #bowie
81
13
No text...
74
14
Поздравляю Всех с Днём Знаний!!! Песня Teach Your Children (Учите Своих Детей) написана Грэмом Нэшем (Graham Nash) в 1968 году, когда он ещё был участником группы The Hollies. Она впервые исполнена группой Crosby, Stills, Nash & Young. Песня вошла в их альбом 1970 года под названием Déjà Vu. Я писал о нём в марте прошлого года в статье к его 55-летию. В этой версии песню исполняют Грэм Нэш с Дэвидом Кросби (David Crosby), но без Стивена Стиллза (Stephen Stills) и Нила Янга (Neil Young), хотя Янг и в студийной её записи не участвовал. Песня поднималась до 16го места в хит-параде США. Ты - тот, кто сейчас в пути, Должен знать свой кодекс, По которому ты сможешь жить, И таким образом стать собой, Поскольку прошлое просто сказало «Прощай». Учите своих детей хорошо, Ведь ад их отцов постепенно начал проходить, И наполните их своими мечтами, Теми, которые они выбрали сами, Теми, которые вам нужно понять. Никогда не задавайте им вопрос «Почему». Если они ответят, то вы будете плакать. Поэтому, просто посмотрите на них, вздохните И знайте, что они любят вас. И вы - те кто в юных летах, Вы не понимаете тех страхов, Что ваши старшие переживают по поводу вас, И поэтому, пожалуйста, помогите им со своей юностью, Они ищут истину. И будут искать до конца своих дней. Контрапункт к предыдущему куплету (Кросби): Слышите ли вы, и есть ли вам до этого дело? Видите ли вы, что мы тоже хотим быть свободными Учите своих детей тому, во что верите сами, Сотворите мир, в котором мы сможем жить. Учите своих родителей хорошо, Чтобы для них ад с детьми постепенно уходил, И наполните их своими мечтами - Теми, которые они выбрали сами, Теми, которые вы можете понять. Никогда не задавайте им вопрос «Почему». Если они ответят, то вы будете плакать. Поэтому, просто посмотрите на них, вздохните И знайте, что они любят вас. #csny #davidcrosby #grahamnash
83
15
No text...
79
16
Эта песня уже много лет сопровождает для меня именно в те дни года, когда Лето переходит в Осень. Казалось бы обыкновенный и с детства знакомый процесс смены времён года подан очень небанально. Представлю создателей песни! Сергей Горбачёв - автор песен, романтик, поэт и музыкант. На протяжении всей истории нашего канала Сергей не раз радовал всех нас собственными пенями (Герда, Лифт), а также прекрасными переводами песен с французского и английского. Дмитрий Родионов - основоположник музыкального проекта Reversed Consciousness Experience, он же ОПЫТЫПЕРЕВЁРНУТОГОСОЗНАНИЯ - кудесник семиструнной гитары, играющий в широком диапазоне жанров от death metal до dark ambient. В последнее время Дмитрий активно сотрудничает с Олегом Судаковым, известным как Манагер - последним оставшимся основателем группы Гражданская Оборона. Олег и ОПЫТЫПЕРЕВЁРНУТОГОСОЗНАНИЯ создали вместе новые альбомы проектов Манагера: Родина и Цыганята И Я С Ильича. В 2025 году вышел новый альбом группы Родина под названием Норма Разума с музыкальным участием Дмитрия Родионова. Стоить также отметить в качестве участника проекта Сергея Белякина aka Cut Fire Wood, которому, собственно, и принадлежала идея создания этой композиции. Им была создана начальная звуко-шумовая подложка песни, на которую потом уже были наложены гитара и голос. Сергея не стало в 2009 году в возрасте 30 лет (свиной грипп). Окончательный вариант начатой им песни он так, к сожалению, и не услышал. Песня оставляет больше вопросов, чем даёт ответов. Например: От чего Лето хочет отдохнуть? Что за нехитрую поклажу увозит поезд? И, наконец, где находится дом, в котором живёт Лето? Эти вопросы делают песню особенно завораживающей! Видео, снятое содружеством Bokononfilm - один из самых прекрасных видеорядов музыкальных видео всех времён и народов, что мне доводилось воспринимать! Режиссёр - Вальтер Цуркан. Доброго Пути Тебе, Лето! #gorby #dmrodionov
90
17
No text...
96
18
Не буду повторяться, как я люблю и обожаю слушать Стороны Б синглов и сразу перейду к делу. На Стороне Б сингла The Monkees - Last Train to Clarksville находится песня под названием Take a Giant Step (Сделай Гигантский Шаг). Песня тоже написана специально для них, но в этот раз не авторским дуэтом Томми Бойс и Боб Харт, а другим - тоже вполне себе устойчивым авторским дуэтом Джерри Гоффин и Кэрол Кинг (Gerry Goffin - Carole King). Они - на тот момент были мужем и женой. Женщина из них - Кэрол Кинг. Она писала музыку, а её супруг - тексты. Кэрол Кинг на данный момент жива. О ней можно рассказывать отдельно, но это - тема для отдельной статьи. Начать там можно будет с того, что хит номер один 1959 года Нила Седаки (Neil Sedaka) Oh, Carol - это про неё. Как-нибудь напишу статью и о ней. В том же 1959 году вышел в свет фильм о чернокожем подростке под названием Take a Giant Step, основанный на одноимённой пьесе 1953 года. Но повлияли ли фильм и пьеса на возникновение этой песни - разобраться лично мне не представляется возможным. Но ближе к песне. Лидирующий вокал в ней также поёт Мики Доленц (Micky Dolenz). Итого дебютный сингл The Monkees состоял из двух песен спетых им. Хотя вообще-то изначально освобождённым основным вокалистом группы задумывался Дэйви Джонс (Davie Jones). Песня представлена ​​как призыв к девушке с разбитым сердцем, забыть о прошлых романтических разочарованиях и «наконец-то научиться жить заново», «сделав гигантский шаг за пределы своего сознания». Но тут, как и в заглавной песне, всё далеко не так однозначно. Посмотрите текст в комментариях, и вам, скорее всего покажется, что там, возможно, намекается на призыв к расширению сознания более модными тогда методами. Музыкальные критики описывают песню как «прото-психоделическую». И это так и есть. Только без "прото". Когда говорят, что у The Monkees есть психоделический период творчества, это не совсем так. Они с самого начала были психоделическими, правда, ровно настолько, насколько позволял их статус звёзд молодёжного комедийного сериала с американского телевидения. В песне есть основной текст и контрапункт, и оба они исполнены Доленцем; Дэви Джонс позже повторит этот приём в их же песне When Love Comes Knockin' (At Your Door). Песня The Monkees - Take a Giant Step - подлинный психоделический шедевр, скрывающийся на Стороне Б их дебютного сингла. #monkees #mickydolenz
100
19
No text...
90
20
Как-то у меня хорошо пошло с Мики Доленцом, и решил я, что нужно поподробнее остановиться на The Monkees, ибо повод есть. Их история началась как раз 60 лет назад. The Monkees стали одной из самых успешных групп 1960х годов. Они продали более 75 миллионов пластинок по всему миру, что сделало их одной из самых продаваемых групп всех времён. Они начались с телесериала. Это был первый сериал подобного рода. Всякие Элен и Ребята, Ранетки и прочие были уже повторной эксплуатацией этой идеи. В 1962 году режиссёр Боб Рафельсон разработал первоначальную концепцию The Monkees, но не смог никому продать эту идею. Фильм The Beatles - Hard Day's Night вдохновил возродить эту тему. Сначала хотели задействовать уже существующую группу, а именно Lovin’ Spoonful, которая в то время не была широко известна, но они уже подписали контракт на запись. В группу привлекли Микки Доленца (Micky Dolenz), Майкла Несмита (Michael Nesmith), Питера Торка (Peter Tork), и Дэйви Джонса (Davy Jones). А скольким ещё отказали... Например не взяли Стивена Стиллза. В итоге стали снимать сериал о буднях современной рок-группы, восходящей на олимпы современного шоу-бизнеса по образцу фильма Вечер Трудного Дня. Все ребята были неплохими музыкантами. Но поначалу ни играть на инструментах, ни писать песни им не разрешали. Они играли в кадре и записывали только вокальные партии. Музыка поначалу записывалась приглашёнными музыкантами в основном из профсоюза Wrecking Crew. Песни были оригинальными, но писал их авторский дуэт Томми Бойс и Боб Харт (Tommy Boyce - Bobby Hart). 16го августа 1966 года - 60 лет назад вышел их дебютный сингл, на Стороне А которого была песня вышеупомянутых авторов под названием Last Train to Clarksville (Последний Поезд в Кларксвиль). Она увидела свет ещё до выхода сериала на экраны. Песне сопутствовал успех. Она попала на вершину американского хит-парада, хоть и всего на неделю, но это для дебютантов было более чем круто. Также она достигла вершины в Канаде. А в Британии добралась только до 23го места. Основную вокальную партию спел Мики Доленц. Песня не так проста, как кажется. Она написана Эзоповым Языком. Если не вдумываться, это просто парень хочет попрощаться с девушкой. По содержанию она практически идентична песне Сиреневый Туман Над Нами Проплывает. Там тоже парень с девушкой прощается "быть может навсегда". Но если вдуматься и посмотреть на неё с исторической перспективы, то песня эта - антивоенная. Песня была написана на пике Вьетнамской войны, в ней поётся о молодом человеке, призванном в армию и желающем встретиться со своей девушкой в Кларксвилле, штат Теннесси, перед отправкой на войну. По словам Микки Доленца, ускоренный темп и оптимистичное звучание позволили прикрыть мощный антивоенный посыл, иначе бы карьера The Monkees закончилась так же быстро, как и началась. Вот с такой чудесной, казалось бы, безобидной песни началась карьера группы The Monkees. #monkees #mickydolenz
108