Art Studiolo • Арт Студиоло

Почему фон Штук выбрал образ Цирцеи? В эпоху модерна художники-символисты часто обращались к женскому образу femme fatale: с одной стороны, роскошная женщина как объект мужского желания, с другой стороны – злодейка, которая своей красотой способна погубить главного героя. Отсюда многочисленные образы Саломеи и Юдифи на картинах художников fin de siècle. Или Цирцеи, для которой позировала Тилла Дюрье. #artstudiolo_история

В 1912 году Тилла Дюрье выступала в Мюнхенском художественном театре, где она сыграла Цирцею в одноименной пьесе, адаптированной Георгом Фуксом по Кальдерону. Фон Штук пригласил актрису в свою мюнхенскую мастерскую, где было сделано несколько фотографий, на которых Тилла одета в сценический костюм. Одно из этих фото послужило основой для картины. #artstudiolo_история

В 1912 году Тилла Дюрье выступала в Мюнхенском художественном театре, где она сыграла Цирцею в одноименной пьесе, адаптированной Георгом Фуксом по Кальдерону. Фон Штук пригласил актрису в свою мюнхенскую мастерскую, где было сделано несколько фотографий, на которых Тилла одета в сценический костюм. Одно из этих фото послужило основой для картины. #artstudiolo_история

Тилла Дюрье была самой портретируемой актрисой своей эпохи. Так, только Франц фон Штук изобразил ее в шести разных версиях. Связь между ними установилась через ее мужа арт-дилера Пауля Кассирера (фото 5), с которым фон Штук (фото6) поддерживал деловые отношения. #artstudiolo_история

Тилла Дюрье была самой портретируемой актрисой своей эпохи. Так, только Франц фон Штук изобразил ее в шести разных версиях. Связь между ними установилась через ее мужа арт-дилера Пауля Кассирера, с которым фон Штук поддерживал деловые отношения.

Любимая натурщица или femme fatale? ✨ Перед нами чарующий образ волшебницы Цирцеи, которая буквально оживает у нас на глазах благодаря таланту и красоте актрисы Тиллы Дюрье. 🌟 Тщательно проработанные детали, магнетическое очарование образа и богатые цвета воссоздают мистическую атмосферу древнегреческого мифа. 🔮 В этой картине Франц фон Штук исследует темы преображения и двойственности человеческой природы. Изображение Цирцеи приглашает нас задуматься о могуществе власти, роли соблазнов и последствиях наших выборов. #artstudiolo_картины

Темная сторона искусства 🔍 Главный персонаж одной из самых известных картин Франца фон Штука «Дикая погоня» очень похож на Гитлера. Вообще, это бог Один верхом на коне, ведущий армию мертвецов. Картина была написана в 1889 году – год рождения нацистского лидера – и впоследствии получила полулегендарный пророческий статус. Нацисты любили творения художника-символиста. Так скульптура «Амазонка в бою» украшала имение «Каринхалл» Германа Геринга. Сам Гитлер тоже был в восторге от сверхчувственных эротических образов, которыми полны картины фон Штука. Картины “Афина Паллада”, “Грех” и “Люцифер” были частью коллекции нацистов. Эти произведения искусства были ценными для Гитлера прежде всего из-за их мощной символики, подходящей под идеологию нацисткого режима. Искусство всегда играло огромную роль в истории и помогало политическим лидерам добиваться задуманного. И, увы, не обязательно, что эти идеи были во благо человечеству. #artstudiolo_история

Искусство Испании 🇪🇸 Я готовлю курс по искусству Испании и хотела поделиться с вами интересными материалами по этой теме. Да, я люблю не только искусство Германии и Нидерландов, но и являюсь большим фанатом испанской архитектуры и живописи 😊 Если вам тоже интересно искусство этого региона, то рекомендую посмотреть лекции Владимира Ведюшкина об истории Испании, а также выступления Татьяны Пигарёвой. Вот несколько ссылок на лекции. Остальное можно также найти на YouTube: Прадо: тайны мадридского двора Испания золотого века: культура и общество Экскурсия по выставке «Испанская коллекция» в ГМИИ

ВЫСТАВКИ ЯНВАРЯ ❄️ Давайте посмотрим, какие проекты, посвященные голландскому и немецкому искусству, приготовили музеи в этом месяце. Какую выставку из подборки хотели бы посетить? Подробнее о проектах можно прочитать в статье на нашем сайте. #artstudiolo_выставки

Антон Мауве – представитель Гаагской школы пейзажа – больше всего известен как учитель Винсента ван Гога. Однако ученичество ван Гога продлилось недолго. Мауве был возмущен отказом Винсента создавать рисунки на основе гипсовых слепков, что было обычным этапом обучения любого художника в то время. Также он был недоволен связью своего ученика с проституткой Сиен Хурник и в итоге даже перестал здороваться с ван Гогом. Однако Винсент сохранил очень теплые чувства к своему учителю, и когда тот внезапно умер в 1888 году, то написал короткое стихотворение и чудесное «Цветущее дерево», отдавая дань памяти учителя. Не думай, что мертвые мертвы. Пока существуют живые, Мертвые будут жить, мертвые будут жить  

У моего любимого издательства СЛОВО скоро выходит интересная книга, посвященная связи голландского и … китайского искусства. Как вам такое сочетание? Вот, что можно прочитать в аннотации: Что общего между Нидерландами XVII века и Китаем, между Вермеером и китайским художником Дун Цичаном? Тимоти Брук, один из самых авторитетных историков-китаистов, обращает внимание на любопытные предметы на холстах Вермеера, и рассказ о них приводит читателя к пониманию далекого мира Востока.   Как доберусь до Москвы, обязательно куплю эту книгу и потом поделюсь с вами интересными фактами о связи Голландии и Китая 😉 #artstudiolo_книги

ЛУЧШИЕ ВЫСТАВКИ 2024 Собрала для вас самые интересные, на мой взгляд, выставки 2024 года, посвященные творчеству голландских и немецких художников и художниц. Подробнее об этих проектах можно почитать в статье на сайте Art Studiolo. По традиции, в течение года буду делиться подборкой новых выставок каждого месяца. Какую выставку вы бы хотели посетить? #artstudiolo_выставки

Реэкспозиция в Главном здании ГМИИ В год столетия живописного собрания ГМИИ им. А. С. Пушкина запланирована реэкспозиция залов живописи в Главном здании. Продлится проект с марта по декабрь 2024 года. В постоянную экспозицию второго этажа вернутся картины итальянской, испанской и французской школ XVII–XVIII веков. На первом этаже откроются залы итальянского Возрождения, Фландрии и Голландии XVII века, будет восстановлен отдельный зал Рембрандта и его последователей. Живопись Северного Возрождения вернется в анфиладу залов первого этажа. Количество скульптур и декоративно-прикладного искусства увеличится почти в два раза. В экспозицию войдут ранее неизвестные широкой публике произведения, отреставрированные в последние годы. #artstudiolo_новости #artstudiolo_музеи

Дорогие друзья! Поздравляю вас с наступающим Новым годом! ✨ Желаю крепкого здоровья, уюта дома, даже если он временный. Тепла в окружении ваших близких и возможности увидеться с родными, которые сейчас от вас очень далеко. ✨ Желаю бесконечной красоты! В закатах и рассветах, в искусстве, в мельчайших деталях, в счастливых улыбках ваших детей! И сами почаще улыбайтесь! ✨ Желаю продуктивного и плодотворного нового года! Чтобы все задуманное обязательно исполнилось, а у вас для исполнения своих мечт и целей нашлись силы и запал, которые не угаснут к середине января! ✨ Желаю нам прекрасного нового года в компании друг друга! Буду радовать вас не менее интересными историями, красивыми произведениями искусства и новыми открытиями! А с вас лайки и комментарии, договорились? ☺️ До встречи в 2024! 🥂 Ваша Валерия

Книги декабря 📚 В подборке собраны недавно вышедшие книги по истории, культуре и искусству. Какую из них хотели бы прочитать? #artstudiolo_книги

Заставки на январь Для заставок на следующий месяц я выбрала картины Эрнста Людвига Кирхнера, немецкого художника-экспрессиониста. Скачать заставки можно в комментариях к этому посту ❄️

Google определил самые популярные музеи по количеству поисковых запросов В ежегодный список «Год в поиске» попали главным образом европейские туристические столицы: 1. Лувр, Париж 2. Британский музей, Лондон 3. Музей Орсе, Париж 4. Музей естественной истории, Лондон 5. teamLab Planets, Токио 6. Рейксмузеум, Амстердам 7. Национальный музей Прадо, Мадрид 8. Музей Ван Гога, Амстердам 9. Американский музей естественной истории, Нью-Йорк 10. Дом Анны Франк, Амстердам Амстердам – культурный лидер! Сразу три амстердамских музея вошли в этот рейтинг. Обидно, что нет немецких музеев. Я что, так мало их гуглила за этот год?! 😄 В каких музеях из списка успели побывать? У меня – 5 из 10

Онлайн-лекция «Немецкий романтизм» ✨ Смотрите в любое время, когда и где удобно. ✨ Доступ остается у вас навсегда. ✨ Возможность задать вопросы в комментариях и скачать дополнительные материалы к лекции. Романтизм является ключевым направлением живописи в начале XIX века. Зародившись в Германии, он быстро распространяется по всем европейским странам и становится популярным среди русских художников. Творчество художников-романтиков тесно связано с историей и культурой родной страны. В их произведениях прославляется красота местных пейзажей, которые далеки от сентиментальных пасторальных сценок, а наполнены тайнами, руинами и ночными видами. Из лекции вы узнаете: - кто такие назарейцы и что особенного в их картинах; - кого можно назвать художником-романтиком помимо Каспара Давида Фридриха; - как связан романтизм и искусство бидермайера; - и каковы особенности романтизма в контексте истории искусства. ✨ Ссылку на лекцию #artstudiolo_лекции

Каспар Давид Фридрих — один из ключевых европейских художников XIX века и крупнейший представитель немецкого романтизма. Его пейзажи располагают к созерцанию, но таят в себе много скрытых смыслов. Новое видео уже на YouTube. Приятного просмотра! 🕯️ #artstudiolo_видео

Помните историю с заново обретенными картинами Рембрандта? Писала о них вот тут. В итоге эти картины приобрела семья Хольтерман и передала их в долгосрочную аренду Рейксмузеуму. С 13 декабря они выставлены в основной экспозиции музея. #artstudiolo_картины #artstudiolo_новости